Обращение к Ганеше
Молитвы к покровителю индийской астрологии Ганеше.
Личный гороскоп
Уникальный курс по ведической нумерологии.
 
Проф. гороскоп
Настройки гороскопов
Настройки отображения гороскопов можно задать на главной странице.
Азбука джйотиш, - курс ведической астрологии, школа риши Парашары.
 
Реализованные расчеты
Основные йоги гороскопа.
Накшатры и их характеристики.
Разворот карты.
Построение различных дробных карт (варг).
Интерпретация положения планеты в доме. Д. Браха
Вимшоттари даша с интерпретацией планетных влияний и периодов связанных с домами.
Вимшоттари даша с интерпретацией периодов и подпериодов от риши Парашары.
144 бхава йоги с интерпретацией.
Положение планет в знаках по Яванаджатака и по Т. Хопке.
Расчет и построение карты навамши.
Бхригу-сутра, Саравали, Пхаладипика, Брихат-джатака, Чаматкар-чинтамани и Б.В. Раман - планеты в домах гороскопа.
Планеты в накшатрах, Индубала и Хопке.

 
Базовый курс Джйотиш (Ведической астрологии). Продвинутый курс обучения Джйотишу.
Углубленный курс обучения Джйотишу.
 
Основы совместимости мужчины и женщины в Индийской Астрологии. Открытый вебинар ИТАМ.
Вводное видео.
Фрагмент видео.

Знаменитые люди, выдающиеся личности
Космограммы на основе базы AstroLogic

1600. Анатолий Софронов. Писатель, драматург 19.01.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Анатолий Владимирович Софронов / День рождения / 19 января 1911 / День смерти: 1990 / Писатель, драматург Анатолий Владимирович Софронов родился 6(19) января 1911 года в Минске, умер в 1990 году. Окончил литературный факультет Ростовского педагогического института (1937). В годы Великой Отечественной войны 1941-45 специальный корреспондент "Известий". С 1953 года был главным редактором журнала "Огонёк". Печатался с 1929. Автор сборников стихов: "Солнечные дни" (1934), "Над Доном-рекой" (1938), "Ковыли" (1944), "Я вас люблю" (1962), "Мы с тобою из Ростова" (1964), "Всё это было на войне" (1972) и других, главные мотивы которых - любовь к родному краю, борьба за мир. Написал тексты песен "Шумел сурово брянский лес" (музыка С. Каца), "От Волги до Дона" (музыка С. Заславского) и другие. Автор многих пьес: "В одном городе" (1946, пост. Театра им. Моссовета, 1948, Государственная премия СССР, 1948), "Московский характер" (1948, пост. Малого театра, 1949, Государственная премия СССР, 1949), "Карьера Бекетова" (1949, 2-я ред. 1972), "Сердце не прощает" (1953), "Деньги" (1954), "Миллион за улыбку" (1959), "Стряпуха" (1959, пост. Театра им. Евг. Вахтангова, 1959), "Стряпуха замужем" (1961), "Берегите живых сыновей" (1963), "Судьба - индейка" (1963), "Павлина" (1964), "Лабиринт" (1968), "Наследство" (1970), "Ураган" (1972) и другие. Пьесы Софронова, основу которых часто составляли комедийные и водевильные ситуации. Опубликовал книги очерков "Путешествие, которое хочется повторить" (1964), "Наследство" (1973) и другие. Некоторые произведения Софронова переведены на иностранные языки. В 1948-1953 секретарь СП СССР. Заместитель председателя Советского комитета солидарности стран Азия и Африки (с 1958). Награжден 2 орденами Ленина, орденом Октябрьской Революции и медалями.

 

1601. Ванга. Прорицательница 31.01.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ванга / День рождения / 31 января 1911 / День смерти: 11/08/1996 / Прорицательница Ванга родилась 31 января 1911 г. в г. Струмица (сейчас в составе Македонии). В возрасте 12-ти лет Ванга попала в пыльную бурю, которая отнесла ее на большое расстояние и засыпала песком. Глаза девочки были наполнены песком. Ей промыли их водой, но вскоре белки глаз покрылись кровью, а потом побелели. Несмотря на проведенные три операции, зрение спасти не удалось. Еще девочкой у нее проявились способности ясновидения, а в зрелом возрасте она уже могла предсказывать будущее и раскрывать прошлое. Ванга поняла, что кроме ясновидения и прорицательства она может лечить болезни. Но не с помощью лекарств, а с помощью трав. При лечении ими она советовала обливаться отварами, поскольку они лучше воздействуют через кожу. В 1942 г. Ванга вышла замуж за Димитра Гущерова и поселилась в Петриче. Двадцать лет они прожили крепкой семьей, но последние годы Митко много пил и стал алкоголиком. Ванга все видела, все понимала, но изменить его судьбу, вмешаться в нее не могла. Прослышав о ее способностях ясновидения, к ним в дом стало приходить много людей. Ванга до конца жизни осталась вдовой. В дом Ванги днем и ночью стояла очередь, приезжали люди со всей страны и из-за границы. Приезжали страждущие. Одним она помогала советом, других вдохновляла и придавала им силы, некоторых из сострадания обманывала. Она выслушивала их проблемы и боли, напутствовала их, вдохновляла на преодоление трудностей. Ванга вещала о новорожденных и еще не родившихся детях. Непостижимым образом она видела и разговаривала с людьми, умершими 100, 200 и более лет назад. Как отмечают ученые, это самое таинственное проявление ясновидения Ванги.Ванга умерла 11 августа 1996 года. Пеpед смеpтью она сказала, что такие же способности полyчила одна десятилетняя слепая девочка, котоpая живет во Фpанции, и мы скоpо о ней yзнаем.

 

1602. Рональд Рейган. 40-й президент США (1981-1989) 6.02.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Рональд Рейган / День рождения / 6 февраля 1911 / День смерти: 07/06/2004 / 40-й президент США (1981-1989) Рональд Рейган родился 6 февраля 1911 года в городе Тампико (штат Иллинойс) в семье Джона Эдварда Рейгана и Нелли (Уилсон) Рейган. Согласно семейной легенде, посмотрев на новорожденного, отец сказал: "Он похож на маленького толстого голландца, но кто знает, может быть, в один прекрасный день он станет президентом Америки". Эти слова стали пророчеством. Детские и юношеские годы будущего президента прошли в Диксоне, штат Иллинойс. В 1932 году Рейган закончил Юрикский колледж, получив степень бакалавра искусств. Вскоре, обладая приятным голосом и хорошей дикцией, Рональд становится спортивным комментатором сначала на маленькой радиостанции в Дейвенпорте, потом на более крупной радиостанции NBC в Де-Мойне (штат Айова). Весной 1937 года Рейган прибыл в Лос-Анджелес с мечтой пробиться в Голливуд и вскоре он начал работать на киностудии в Бурбанке. Его первой работой была роль спортивного комментатора. С 1937 по 1976 год Рейган снялся более чем в 50 преимущественно приключенческих фильмах, играя добродушных веселых ковбоев. Во время Второй мировой войны Рейгана признали негодным к строевой службе из-за слабого зрения. В 1942-45 годах в звании старшего лейтенанта, а затем капитана он служил в специальном подразделении ВВС, где готовились учебные и документальные фильмы. В 1960 году Рейган впервые проголосовал за республиканцев, а в 1962 году он окончательно определил свою партийную принадлежность и стал республиканцем. Вскоре круг влиятельных знакомых выдвинул Рональда на пост губернатора Калифорнии, самого населенного и самого богатого штата страны. Осенью 1966 года он одержал свою первую большую политическую победу, став губернатором. В 1968 и 1976 годах Рональд Рейган выдвигал свою кандидатуру на пост президента США от республиканской партии, но потерпел поражение на национальных съездах партии сначала от Ричарда Никсона, а потом от Джеральда Форда. В 1980 году Рейган оказался вне конкуренции на национальном съезде республиканцев в Детройте. В ноябре 1980 он сравнительно легко победил на выборах, одолев президента-демократа Джеймса Картера, а в 1984 году он был переизбран на второй срок. Авторитет президента пострадал из-за краха биржи в октябре 1987 года и стремительно возрастающего дефицита бюджета и внешней торговли. Однако в 1989 году он сумел передать Белый дом соратнику по партии Джорджу Бушу, отцу нынешнего президента США Джорджа Буша-младшего. Мировое значение президенства Рейгана заключается, прежде всего, в том, что он прекратил холодную войну, избавив мир от призрака "империи зла", как тогда называли Советский Союз. Восемь лет президентства Рональда Рейгана увенчались полным и безоговорочным успехом. Столь яркий успех президенства Рейгана обусловлен тем, что ко всем вопросам он подходил с позиций здравого смысла. Собираясь победить "империю зла", он рассматривал ее не как страну людей, а как систему, которую нужно победить. Когда он начинал СОИ (или программу звездных войн, как у нас ее называли), многим его советникам это казалось блефом. Но именно благодаря настойчивости Рейгана США удалось одержать победу в холодной войне. Скончался в июне 2004 года.

 

1603. Мстислав Келдыш. Математик, механик, академик АН СССР 10.02.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Мстислав Всеволодович Келдыш / День рождения / 10 февраля 1911 / День смерти: 24/06/1978 / Математик, механик, академик АН СССР КЕЛДЫШ Мстислав Всеволодович (1911-78) - советский учёный в области математики и механики, академик АН СССР (1946, член-корреспондент 1943), с 1953 член Президиума, в 1960-61 вице-президент, в 1961-74 президент, в 1974-78 член Президиума АН СССР. Трижды Герой Социалистического Труда (1956, 1961, 1971). Окончил МГУ (1931), затем работал в ЦАГИ, МГУ (профессор с 1937), Математическом институте им. В. А. Стеклова АН СССР. Директор Института прикладной математики АН СССР (1953-78). Основные труды в области математики, механики и аэрогазодинамики ЛА. Келдыш внёс выдающийся вклад в развитие вычислительной и машинной математики, в создание эффективных методов расчёта задач атомной и космической техники. Он выступил одним из инициаторов развёртывания работ по исследованию космоса и созданию ракетно-космических систем, возглавив с середины 50-х гг. разработку теоретических предпосылок вывода искусственных тел на околоземные орбиты, а в дальнейшем - полётов к Луне и планетам Солнечной системы. Руководил научно-техническим советом по координации деятельности НИИ и КБ по созданию первого ИСЗ, внёс большой вклад в осуществление программ пилотируемых полётов, в постановку научных проблем и проведение исследований околоземного космического пространства, межпланетной среды, Луны и планет, в решение многих проблем механики космического полёта и теории управления, навигации и теплообмена. Важное место в деятельности Келдыша занимало научное руководство работами, осуществляемыми в сотрудничестве с другими странами по программе "Интеркосмос". Келдыш - председатель Комитета по Ленинским и Государственным премиям при Совете Министров СССР (1964-78), член многих иностранных академий (в т. ч. Международной академии астронавтики), научных учреждений и общественная Международная премия Гуггенхеймов по астронавтике. Ленинская премия (1957), Государственная премия СССР (1942, 1946), золотые медали им. М. В. Ломоносова АН СССР (1975) и им. К. Э. Циолковского АН СССР (1972). Награжден 7 орденами Ленина, 3 орденами Трудового Красного Знамени, медалями и многими иностранными орденами. В Москве сооружены памятники учёному (в т. ч. в начале Аллеи космонавтов), создан кабинет-музей в Институте прикладной математики АН СССР. В МГУ учреждена стипендия им. М. В. Келдыша. Его имя носят Институт прикладной математики АН СССР, площадь в Москве, улица в Риге, научно-исследовательское судно, кратер на Луне.

 

1604. Джин Харлоу. Актриса "Ангелы ада" 3.03.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Джин Харлоу / День рождения / 3 марта 1911 / День смерти: 07/06/1937 / Актриса "Ангелы ада" Джин Харлоу (Harlow), настоящие имя и фамилия: Харлин Карпентер. Родилась 3 марта 1911 года в Канзас-сити, американская киноактриса. Бурная биография этой женщины во многом соответствовала ее внешнему облику: светлые "перманентные" кудряшки, холодные глаза и хищная улыбка. Шестнадцатилетней школьницей она убежала из дома с богатым молодым человеком из Чикаго, но скоро была вынуждена вернуться ни с чем. Переехав с родителями в Лос-Анджелес и взяв в качестве псевдонима фамилию матери - Харлоу, девушка снялась в эпизодах фильмов "Моран из морской пехоты" (1928), "Парад любви" (1929), "Огни города" (у нас - "Огни большого города"), "Дважды наплевать" комиков Лаурела и Харди (оба - 1931 г.)... Но ее там не заметили. Шанс выделиться, обратить на себя внимание выпал Джин лишь в 1930 г. в фильме Говарда Хьюза, снявшего "Ангелы ада" - мелодраму об английских летчиках первой мировой войны. Благодаря выигрышности роли: ее героиня морочит голову двум парням и завязывает роман с третьим, глубоким вырезам на платьях и беспрестанному кокетству, она сразу же обрела известность. Затем последовала серия "гангстерских подруг" в ставших модными в начале 30-х криминальных фильмах: "Секретная шестерка", "Враг общества" (оба - 1931г.), "Зверь города" (1932) и др. Подлинная же слава пришла к Харлоу после того, как в 1932 г. в фильме В. Флеминга "Красная пыль" она сыграла проститутку, вторгшуюся в жизнь мужественного охотника за гориллами в Африке (Кларк Гейбл). Именно благодаря ей фильм долго считался "слишком смелым в показе секса". Успех ждал Джин и в комедии "Держите вашего мужа" (1933), где она снова выступила в паре с К. Гейблом, и особенно в "Белокурой красотке" (1933): там актриса предстала в роли сексапильной звезды, которая хочет стать примерной женой и матерью. К концу 1933 г. Харлоу уже была одной из самых кассовых звезд американского кино, умело варьируя и видоизменяя похожие друг на друга роли. Так, в "Обеде в восемь" (1933), играя наглую и жеманную жену нувориша (Уоллес Бири), она буквально "украла" картину у этого прекрасного актера. Комедией была и "Девушка из Миссури" (1934), где ее героиня - "золотоискательница", охотившаяся за миллионером, кончила тем, что влюбилась в его сына. Пробовала Джин свои силы и в мюзикле, хотя ее голос в песнях дублировался, а танцы мало впечатляли. В фильме В. Флеминга "Отчаянная" (1935) в основе сценария лежала реальная история бродвейской звезды Либби Холман, заподозренной в убийстве мужа, напоминающая биографию самой Харлоу. В 1932 г., всего лишь через два месяца брачной жизни, муж Джин - ведущий продюсер "МГМ" Пол Берн - покончил с собой при загадочных обстоятельствах. Вскоре после его гибели вдова вышла замуж за оператора Гарольда Россена. Актриса все чаще начала повторяться. Снова в паре с К. Гейблом снялась в мелодраме "Китайские моря" (1935) - вариации "Красной пыли". Выступила в комедиях "Жена против секретарши" (1936), "Оклеветанная леди" (1936) и "Частная собственность" (1937). Начала съемки в мелодраме "Сара-тога" (1937), где неожиданно заболела и умерла от отека мозга 7 июня 1937 года в Голливуде. Почти тридцать лет спустя - в 1965 г. - в США вышли сразу два фильма с одним и тем же названием "Харлоу". Но зрители отнеслись к ним холодно. Новое поколение ничего не знало о белокурой секс-бомбе, а старшее не узнало в этих героинях свою любимицу, ставшую одной из голливудских легенд. Фильмография: - "Девочка на уик-энд", 1929, - "Железный человек", "Гоулди", "Платиновая блондинка", 1931, - "Три умных девушки", "Рыжеволосая женщина", 1932, - "Отбросы общества", "Сьюзи", 1936.,

 

1605. Рон Хаббард. Писатель, основатель дианетики и сайентологии 13.03.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Рон Хаббард / День рождения / 13 марта 1911 / День смерти: 24/01/1986 / Писатель, основатель дианетики и сайентологии ХАББАРД (Hubbard) Лафайет Рон родился 13 марта 1911 года в Тиленде, штат Небраска. Американский писатель, автор приключенческих, научно-фантастических, психологических и философско-религиозных произведений. Получил известность как основатель дианетики "современной науки душевного здоровья (методики духовного исцеления)" и сайентологии прикладной религиозной философии, занимающейся "изучением знания". Работы Хаббарда вызывают противоречивые оценки от обвинения в шарлатанстве до восхваления приверженцами основанной на его идеях церкви. К девятнадцати годам за его спиной было более 400 000 километров путешествий, во время которых он изучал культуры Явы, Японии, Индии и Филиппин. Возвратившись в США в 1929 году, Рон возобновил свое образование, изучая математику, технические дисциплины и новую в то время науку - ядерную физику, запасаясь знаниями, которые в дальнейшем столь пригодились в его исследованиях. В начале 30-х годов Рон вступил на литературную стезю для того, чтобы финансировать свои исследования. Вскоре он стал одним из наиболее читаемых беллетристов. Однако, следуя своей главной цели, Рон продолжал основные исследования во время многочисленных путешествий и экспедиций. В начале Второй мировой войны он поступил на службу в военно-морской флот Соединенных Штатов в чине младшего лейтенанта и командовал противолодочными сторожевыми катерами. В 1945 году, частично ослепший и искалеченный ранениями, которые он получил во время боевых действий, Рон был признан инвалидом. После пяти лет новых интенсивных исследований открытия Рона были представлены миру в книге "Дианетика: Современная наука душевного здоровья". Первое популярное руководство о человеческом разуме, написанное просто и понятно каждому, дианетика открыла новую эру надежды для человечества и новую фазу в жизни ее автора. Однако он не прекратил своих исследований и, делая открытие за открытием, тщательно систематизировал результаты. Таким образом, конец 1951 года ознаменовался созданием прикладной религиозной философии - сайентологии. Поскольку сайентология объясняет всю жизни в целом, нет ни одного аспекта существования человека, к которому не обращались бы последовавшие за этим работы Хаббарда. Его исследования, проводившиеся как в Соединенных Штатах, так и в Англии, дали решения таких социальных проблем, как падение уровня образования и широкое распространение наркомании. В целом работы Хаббарда по Сайентологии и Дианетики насчитывают 40 миллионов слов записанных на магнитофон лекций, книг и других изданий. Все вместе это составляет наследие Хаббарда, жизнь которого оборвалась 24 января 1986 года.

 

1606. Теннесси Уильямс. Драматург 26.03.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Теннесси Уильямс / День рождения / 26 марта 1911 / День смерти: 1983 / Драматург УИЛЬЯМС Теннесси (настоящее имя Томас Ланир, Lanier), американский драматург. "Стеклянный зверинец" (1945), "Трамвай "Желание" (1947), "Орфей спускается в ад" (постановка 1957), "Ночь игуаны" (постановка 1962), сборник "Драконова страна" (1970) о страданиях одиноких, часто ущербных, но поэтичных натур в черством, прагматичном и нетерпимом окружении. Экзистенциалистические и фрейдистские идеи, религиозная символика, биологические мотивировки. Рассказы (сборник "Восемь одержимых порядочных женщин", 1974), повесть "Римская весна миссис Стоун" (1950). Книга-эссе "Где я живу" (1978). Драматургия Уильямса довольно хорошо известна в России. Вышедший в издательстве "Прогресс" в 1993 году сборник "Желание и чернокожий массажист" открыл русскому читателю не только новые пьесы, но и Уильямса как автора рассказов. "Рискну высказать почти кощунственную мысль: неповторимость театра Теннесси Уильямса стала возможной благодаря тому, что его творец в первую очередь был поэтом", - пишет Елена Печерская в своем маленьком предисловии "Вторая муза Теннесси Уильямса". Всякое произведение ограничено законами жанра. И поэзия отличается от прозы не столько наличием размера и рифмы (стихи Уильямса, за редким исключением, лишены того и другой), сколько возможностью сказать нечто такое, чего иначе как стихами не скажешь. Уильямс-драматург не мог на сцене встать рядом со своими персонажами, вмешаться в их диалог или произнести монолог. Его поэзия - это как раз возможность произнесения монолога, обращенного... Хотя кто знает, к кому обращен монолог поэта - скорее всего не только к читателю, даже не только к самому себе. Нечто общее присутствует во взглядах на мир героев пьес Уильямса и лирического героя его стихов.

 

1607. Ив Карбон. Летчик-истребитель 3.04.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ив Карбон / День рождения / 3 апреля 1911 / День смерти: 25/10/1949 / Летчик-истребитель Ив Карбон (Yves Carbon) родился 3 апреля 1911 года в Лембье. Службу в авиации начал в декабре 1930 года. В составе подразделений GC I / 5 и GC 3 / 10 участвовал в боях над Францией летом 1940 года. Одержал две победы - 15 и 17 Мая, летая на истребителе MB.152, сбил два Bf.109. В январе 1943 года демобилизовался. С января 1944 года продолжил борьбу в составе 2-й эскадрильи полка "Нормандия - Неман". 16 октября 1944 года, в боях над Восточной Пруссией, одержал сразу две победы - уничтожил 2 истребителя Bf.109. Вскоре, 22 октября, повторил этот же результат, сбив два Fw.190. Еще два самолета были сбиты им в групповых боях. Все победы одержаны на истребителе Як-3. Всего же, за период своей боевой деятельности, Ив Карбон одержал 8 побед - 6 машин противника сбил лично и 2 в составе группы. Отдельные источники дают и другие цифры - 5 побед во Франции и 7 в России. По окончании Второй Мировой войны работал инструктором в одной из летных школ. Погиб в авиационной катастрофе во Франции 25 октября 1949 года.

 

1608. Мария Скворцова. Актриса ("Калина красная") 4.04.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Мария Савельевна Скворцова / День рождения / 4 апреля 1911 / День смерти: 01/12/2000 / Актриса ("Калина красная") Скворцова Мария Савельевна родилась 4 апреля 1911 года. Яркая, характерная актриса, воплотившая на экране галерею "народных образов" - женщин-крестьянок, матерей, бабушек. В кино пришла в 70-летнем возрасте, с успехом сыграв роль мамы Любы в картине "Калина красная". Тогда же покинула театр - Областной ТЮЗ, в котором проработала более 30 лет. За последующие годы стала одной из самых узнаваемых и любимых актрис. Мария Скворцова приехала в Москву из деревни в десятилетнем возрасте, воспитывалась у старших братьев. Об актерской профессии задумалась после того, как ей стали делать комплименты по поводу ее голоса. Юная Мария хорошо пела, ее брали даже в церковный хор. Единственное, что ее останавливало - это маленький рост. В 1930 году Мария Савельевна пошла с подругой за компанию на прослушивание к Серафиме Бирман - та набирала студию при Всесоюзном радиокомитете. Неожиданно, великая актриса предложила учиться у нее именно Скворцовой. Так решилась судьба будущей актрисы. В 1934 году вся студия выехала в Великие Луки поднимать местный театр. Во время войны Мария Скворцова оказалась в Ирбите, где артисты обслуживали госпитали и местный аэродром. Затем 2 года Мария Савельевна провела во фронтовой бригаде. А с 1945 ее судьба связана с Областным ТЮЗом в Царицыно. Там она переиграла весь репертуар - от зайчиков до Ниловны в спектакле "Мать". Порой играла по 2 спектакля в день - утром для детей и вечером. После съемок у Василия Шукшина она решила оставить театр и посвятить себя кинематографу. В последующие 20 лет Мария Скворцова снималась много и увлеченно, играла в драмах и комедиях, трагедиях и телесериалах, в "Ералашах" и "Фитилях". В 1993 году она появилась на экране в последний раз - в картине Бориса Бланка "Если бы знать:" Она категорически не приняла новое кино, новое поколение режиссеров, и решила уйти на покой. Умерла 1 декабря 2000 года. Среди фильмов: -КАЛИНА КРАСНАЯ (1972) - мать Любы, -ФРОНТ БЕЗ ФЛАНГОВ (1973) - бабка Анисья, -АУ-У (1975) - Ермолаевна, -БЕЛЫЙ БИМ ЧЕРНОЕ УХО (1976) - Степановна, -ПРИЕЗЖАЯ (1977) - Анисья Баринева, -КОТ В МЕШКЕ (1979) - баба Лена, -ЭКИПАЖ (1979) - Мишакова, -ОТСТАВНОЙ КОЗЫ БАРАБАНЩИК (1981), -БЕЗУМНЫЙ ДЕНЬ ИНЖЕНЕРА БАРКАСОВА (1983) - медсестра, -КАРАНТИН (1983), -ОДИНОКИМ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ ОБЩЕЖИТИЕ (1983) - вахтёрша, -СОЛНЦЕ В КАРМАНЕ (1984) - тётя Клава, -И ЖИЗНЬ, И СЛЕЗЫ, И ЛЮБОВЬ (1984) - Анна, -НЕ ХОДИТЕ, ДЕВКИ, ЗАМУЖ (1985) - внучка корифея, -АЛЬФОНС (1993) - бабка у подъезда, Телесериалы: ВЕЧНЫЙ ЗОВ (1976) - мать Молчуна МЕРТВЫЕ ДУШИ (1984) ГОСТЬЯ ИЗ БУДУЩЕГО (1985) - старуха во дворе

 

1609. Георгий Марков. Писатель, председатель правления Союза писателей СССР в 1977-89гг. 19.04.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Георгий Мокеевич Марков / День рождения / 19 апреля 1911 / День смерти: 1991 / Писатель, председатель правления Союза писателей СССР в 1977-89гг. МАРКОВ Георгий Мокеевич (1911-91), русский писатель, общественный деятель, дважды Герой Социалистического Труда (1974, 1984). Историко-революционный роман "Строговы" (1939-46, Государственная премия СССР, 1952). Романы "Соль земли" (1954-60), "Отец и сын" (1963-64), "Сибирь" (1969-73, Ленинская премия, 1976), о социальном переустройстве Сибири. Автор повестей, рассказов, пьес, эссе. Председатель правления Союза писателей СССР с 1977-89. С 1979 - председатель комитета по Ленинским премиям в области литературы, искусства и архитектуры.

 

1610. Винсент Прайс. Киноактер 27.05.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Винсент Прайс / День рождения / 27 мая 1911 / День смерти: 25/10/1993 / Киноактер Винсент Прайс (Vincent Price) родился 27 мая 1911 года в Сент Луис, штат Миссури, США. Фильмография: -СПРАВЕДЛИВОСТЬ СЕРДЦА (СУТЬ ПРАВОСУДИЯ/СЕРДЦЕ СПРАВЕДЛИВОСТИ) (1992) /HEART OF JUSTICE, THE/, -ОТСТУПНИК (ОБРАТНЫЙ СЛЕД) (1991) /BACKTRACK/, -АВГУСТОВСКИЕ КИТЫ (1987) /WHALES OF AUGUST, THE/, -ДОМ ДЛИННЫХ ТЕНЕЙ (1984) /HOUSE OF THE LONG SHADOWS/, -МАСКА КРАСНОЙ СМЕРТИ (1964) /MASQUE OF THE RED DEATH, THE/, -ВЛАСТЕЛИН МИРА (1961) /MASTER OF THE WORLD/, -ПОКА ГОРОД СПИТ (1956) /WHILE THE CITY SPEEPS/, -ТРИ МУШКЕТЕРА (1948) /THREE MUSKETEERS, THE/, -КЛЮЧИ ОТ ЦАРСТВА (1945) /KEYS OF THE KINGDOM, THE/, -ЛОРА (1944) /LAURA/,

 

1611. Милован Джилас. Политолог и публицист 12.06.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Милован Джилас / День рождения / 12 июня 1911 / День смерти: 1995 / Политолог и публицист Милован Джилас родился 12 июня 1911 года в селе Подбишче возле города Колашина в Черногории. В Белградском университете изучал юриспруденцию и литературу. В 1932 году вступил в Компартию Югославии, в том же году был арестован и пробыл в заключении до 1935 года. В 1937 году, во время внутрипартийных трений, примкнул к группе Тито, который реорганизовал КПЮ. С 1937 года М. Джилас - член ЦК КПЮ, с 1940 года - член Исполкома ЦК КПЮ. В 1945 году, после окончания второй мировой войны, АВНОЮ было переименовано во Временную народную скупщину, куда вошел М. Джилас, получив одновременно пост министра по делам Черногории. В 1948 году М. Джилас - секретарь Исполнительного бюро ЦК СКЮ. В начале 1953 года М. Джилас становится, одним из четырех вице-президентов Югославии, в конце 1953 года - председателем Союзной народной скупщины. В 1954 г. за критику правящего режима смещен со всех постов. В 50-60-х гг. неоднократно подвергался судебным преследованиям. В книге "Новый класс" (1957 г., написана в тюрьме) и "Несовершенное общество. Теоретическая критика современного социализма" (1969 г.) выступил с критикой тоталитаризма и разоблачениями переродившейся партийно-бюрократической элиты (номенклатуры). Широкую известность получили книги "Беседы со Сталиным" и "Моя дружба с Тито" (обе 1961 г.)

 

1612. Джинджер Роджерс. Актриса, певица и танцовщица 16.07.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Джинджер Роджерс / День рождения / 16 июля 1911 / День смерти: 25/04/1995 / Актриса, певица и танцовщица Джинджер Роджерс (Ginger Rogers) родилась 16 июля 1911 года, умерла - 25 апреля 1995 года.Родилась в Индепенденсе, штат Миссури, США. В период с 30-х до 50-х годов работала с Фредом Астайром, снялась в фильмах: "Высокая шляпа" (Top Hat), 1935 и "Время свинга" (Swing Time), 1936. Другие ее фильмы: "Мать-одиночка" (Bachelor Mother), 1939 и "Китти Фойли" (Kitty Foyle), 1940 (Оскар). Позже появлялась на сцене мюзикла. Впервые Роджерс снялась вместе с Астабром, оба на вторых ролях, в фильме "Полет в Рио" (Flying Down to Rio), 1933. Танцевальные номера принесли им славу самого популярного дуэта в истории кино. Начала танцевать в варьете, частично благодаря победам в состязаниях по чарльстону. Из нью-йоркского ночного клуба она перешла в Шоу на Бродвее под названием "С ума схожу от тебя" (Crazy for You), 1930. Благодаря своей энергичной матери Леле, она поехала в Голливуд и играла маленькие роли в различных фильмах, в основном как участница кордебалета. Хотя стремление Роджерс играть драматические роли было награждено Оскаром за лучшее исполнение главной роли в "Китти Фобл", 1940, комедии оставались ее главным жанром, и она лучше себя чувствовала в таких фильмах как "Рокси Харт" (Roxie Hart), 1942 и "Больший и меньший" (The Major and the Minor), 1942. В годы после Второй Мировой войны ее карьера в кино стала приближаться к концу. Несмотря на популярность выступления с Астабром на Бродвее в 1949, немногие из ее последующих фильмов имели успех. Последний раз она снялась в роли матери Джейн Харлоу в многосерийном фильме Харлоу (1965). Несколько позже к ней пришел театральный успех. Она гастролировала по США, всегда выступала в главных ролях в таких шоу как "Энни, вытаскивай пистолет". В 1966 она ушла от Кэрола Чаннинга в мюзикл на Бродвее "Хэлло, Долли!". В 1969 в Лондоне играла главную роль в "Мэйм".

 

1613. Роберт Тейлор. Актер ("Дама с камелиями") 5.08.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Роберт Тейлор / День рождения / 5 августа 1911 / День смерти: 08/06/1969 / Актер ("Дама с камелиями") Тейлор (Taylor) Роберт родился 5 августа 1911, американский актер. Настоящие имя и фамилия - Спанглер Арлингтон Бру. Был воплощением идеала мужской красоты в 30-50-е годы, популярным исполнителем романтических ролей в драмах и мелодрамах. Сын провинциального врача, он практически не имел профессиональной подготовки, но успешно прошел кинопробы в МГМ и с 1934 снялся в 75 фильмах. В лучших своих ролях был органичен и убедителен создавая образ искреннего, благородного и сильного мужчины, способного на высокие чувства. Обладатель "самого прекрасного профиля", Тейлор пользовался почти истерической любовью дамской аудитории, но это не помешало ему вырасти из типичной голливудской кинозвезды в добротного профессионального исполнителя. Публика 30-х помнила актера по лентам "Дама с камелиями" (1937), "Толпа ревет" (The Crowd Roars, 1938) и "Три товарища" (Three Comrades, 1938). Сам Тейлор считал для себя переломным "Мост Ватерлоо" (Waterloo Bridge, 1940). В годы войны снялся в фильме "Песнь о России" (Song Of Russia, 1943) от которого позже отрекся, будучи сверхпатриотом. Помимо костюмных ролей в фильмах "Камо грядеши", 1951, "Айвенго" (Ivanhoe, 1952), "Рыцари Круглого Стола" (Knights Of The Round Table, 1954) в 50-е годы выступал по ТВ и снимался в вестернах. Умер от рака легких.

 

1614. Михаил Ботвинник. Шахматист, международный гроссмейстер 17.08.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Моисеевич Ботвинник / День рождения / 17 августа 1911 / День смерти: 05/05/1995 / Шахматист, международный гроссмейстер БОТВИННИК Михаил Моисеевич [17 августа 1911, Куоккала, ныне Репино, Ленинградская обл. 5 мая 1995, Москва], российский шахматист. 6-й в истории шахмат чемпион мира (1948-57, 1958-60, 1961-63). Международный гроссмейстер (1950), заслуженный мастер спорта (1945). 7-кратный чемпион СССР (1931-1952). Заслуженный работник культуры РСФСР (1971). Доктор технических наук, профессор. Научился играть в шахматы в 12 лет и уже через два года имел первый разряд. Победа над чемпионом мира Х. Р. Капабланкой в сеансе одновременной игры (1925, Ленинград) принесла ему первую известность и придала уверенность в своих силах. В 16 лет самый молодой мастер спорта в стране успешно дебютировал в чемпионате СССР, поделив 5-6-е места среди 21 участника. В 1928-1932 учился в Политехническом институте. В начале 1930-х стал одним из сильнейших шахматистов страны после побед на чемпионатах СССР (1931,1933) и Ленинграда (1931-1932). В 1933 сыграл вничью (3:3) матч с С. Флором, гроссмейстером из Чехословакии, впоследствии жившим в СССР. В 1935 женился на Гаянэ Ананевой балерине Мариинского театра, ставшей верной спутницей жизни. В 1935-36, после успешного выступления в трех крупных международных турнирах, заняв 1-е и 2-е места в Москве (1935) и Ноттингеме (1936) и 2-е место в Москве (1936), стал одним из претендентов на мировое первенство и достиг договоренности играть матч с А. Алехиным, который отмечал у молодого соперника, помимо большого таланта, необходимые для успеха "бесстрашие, выдержку, точное чутье". Из-за начавшейся войны матч не состоялся. Много времени уделял аналитической работе над шахматами, разработал и опубликовал (1939) специальную методику подготовки к соревнованиям, ставшую руководством для нескольких поколений отечественных шахматистов. Стиль его игры претерпел эволюцию от комбинированного к универсальному. Внес ценный вклад в развитие дебютной теории, введя в практику новые продолжения в английском начале, славянской и голландской защитах и ряде других дебютов. Будущий чемпион мира по шахматам во время войны работал в Перми инженером как специалист по высоковольтной изоляции. В 1945 возглавлял сборную СССР в историческом радиоматче с командой США, в котором советские шахматисты победили 15,5:4,5 (Ботвинник выиграл на первой доске у чемпиона США А. Денкера со счетом 2:0). После внезапной смерти Алехина (1946) стал основным претендентом на звание чемпиона мира. Выиграл крупные турниры в Гронингене (1946) и Москве (1947). Победив в матче-турнире на первенство мира (1948), стал шестым в истории шахмат чемпионом мира, опередив второго призера на три очка. В 1951-63 сыграл 7 матчей на первенство мира два вничью 12:12 (с Д. Бронштейном, 1951 и В. Смысловым, 1954), три проиграл (В. Смыслову, 1957 9,5:12,5, М. Талю, 1960 8,5:12,5 и Т. Петросяну, 1963 9,5:12,5) и выиграл два матча-реванша (у Смыслова, 1958 12,5:10,5 и Таля, 1961 13:8), стал единственным шахматистом, дважды возвратившим звание чемпиона. Успешно совмещал шахматную деятельность с научной работой в области электроники, став автором ряда изобретений, запатентованных в различных странах мира. В 1951 защитил докторскую диссертацию на тему: "Регулирование возбуждения и статическая устойчивость синхронной машины". С начала 1970-х гг. работал над созданием искусственного шахматного мастера компьютерной программы "Пионер". В течение многих лет руководил юношеской шахматной школой, в которой занимались будущие чемпионы мира А. Карпов и Г. Каспаров, известные международные гроссмейстеры А. Соколов, А. Юсупов, Е. Ахмыловская-Дональдсон, Н. Иоселиани и др. гроссмейстеры и мастера. Около 30 лет возглавлял общество дружбы "CCCР Нидерланды". Всего сыграл в турнирах и матчах 1202 партии, в которых одержал 610 побед и сделал 453 ничьих (набрал около 70% очков).

 

1615. Уильям Джералд Голдинг. Писатель ("Повелитель мух"), Нобелевский лауреат 19.09.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Уильям Джералд Голдинг / День рождения / 19 сентября 1911 / Писатель ("Повелитель мух"), Нобелевский лауреат Уильям Джералд Голдинг (Golding) родился 19 сентября 1911 года в графстве Корнуолл. Окончил Оксфордский университет (1935). Во время 2-й мировой войны 1939-45 служил в британском флоте. В 1945-61 работал учителем. В 1955 году Голдинг был избран в Королевское общество литературы и посвящен в рыцари в 1966 году. Широкую известность получил первый роман Голдинга "Повелитель мух" (1954, рус. перевод 1969), где на примере исключительной ситуации - злоключения мальчиков на необитаемом острове - вскрываются опасные тенденции современной цивилизации, могущие привести к фашизму и войне. С тех пор это произведение выдержало сотни переизданий по всему миру и множество раз ставилось на театральной сцене. В 1962 году роман был экранизирован выдающимся английским режиссером Питером Бруком. Острота морально-этической проблематики характерна и для последующих философских романов Голдинга - "Наследники" (1955), "Свободное падение" (1959), "Шпиль" (1964, рус. перевод 1968) и др. Реалистичность в описании действительности сочетается у Голдинга с символикой, вырастающей из сюжета его романов, тяготеющих к философским обобщениям, которые, однако, выражаются в образной форме, а не дидактически. Лауреат Нобелевской премии (1983).

 

1616. Марк Бернес. Актер кино, певец 21.09.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Марк Наумович Бернес / День рождения / 21 сентября 1911 / День смерти: 16/08/1969 / Актер кино, певец Бернес Марк Наумович родился 8(21) сентября 1911 года, умер 16 августа 1969 года в Москве. Первые значительные роли, сыгранные Бернесом в кино: Красовский ("Шахтёры", 1937), Костя Жигулев ("Человек с ружьем", 1938), Сергей Кожухаров ("Истребители", 1939). Игра актёра отличалась простотой, обаянием, мягким юмором. Бернес выступал и как эстрадный певец, исполнитель лирических песен. Известность принесли Бернесу роли в фильмах, посвященных Великой Отечественной войне: Аркадий Дзюбин ("Два бойца", 1943), шофёр Минутка ("Великий перелом", 1945), матрос Чмыга ("Третий удар", 1948). В 50-60-е гг. создал сложные характеры людей с нелёгкой биографией. Лучшие работы этих лет: Умар Магомет ("Далеко от Москвы", 1950, по одноименному роману Ажаева), Косарев ("Тарас Шевченко", 1951), Чубук ("Школа мужества" по повести Гайдара "Школа", 1954), Родионов ("Они были первыми", 1956), Огонёк ("Ночной патруль", 1957), полковник ("Это случилось в милиции", 1963). Государственная премия СССР (1951). Награжден 2 орденами, а также медалями.

 

1617. Аркадий Райкин. Актер 24.10.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Аркадий Исакович Райкин / День рождения / 24 октября 1911 / День смерти: 12/17/1987 / Актер Аркадий Исаакович Райкин родился 24 октября (10 октября - по старому стилю) 1911 года в Риге в семье лесного бракера Рижского торгового порта. В 1922 году семья Райкиных переехала в Петроград. Во время учебы в школе Аркадий увлекался театром, занимался в драмкружке. В 1929 году он работал лаборантом на Охтенском химическом заводе. В 1935 году Аркадий Райкин окончил Ленинградский театральный техникум, куда поступил вопреки желанию родителей. По распределению актер попал в Ленинградский ТРАМ (Театр рабочей молодежи), который вскоре был переименован в театр имени Ленинского комсомола. Одновременно с игрой в театре Аркадий Райкин дебютировал в кино, снявшись в 1938 году в фильмах "Огненные годы" и "Доктор Калюжный", но подлинным его призванием стала эстрада. Сначала он выступал с эстрадными номерами, позже стал конферансье. Признание пришло к артисту в Москве в ноябре 1939 года, когда Аркадий Райкин стал лауреатом 1-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады, выступив с номерами "Чаплин" и "Мишка". В этом же году он был принят в труппу Ленинградского театра эстрады и миниатюр, и уже через три года, в 1942 году, он стал художественным руководителем этого театра. Во время Великой Отечественной войны Райкин вместе с товарищами по театру давал концерты на фронте. В 1940 году началось многолетнее сотрудничество Райкина и писателя-сатирика В.С.Полякова, с которым были созданы программы "На чашку чая", "Не проходите мимо", "Откровенно говоря" и другие. В числе других авторов, работавших с Аркадием Райкиным, можно назвать В.З.Масса, М.А.Червинского, М.М.Жванецкого. Вместе со Жванецким Райкин поставил в 1969 году программу "Светофор", в которой впервые прозвучали легендарные миниатюры "Авас", "Дефицит", "Век техники". В числе других программ Райкина также - "Любовь и три апельсина", "От двух до пятидесяти", "Избранное-73", "Его величество театр", "Плюс-минус", "Лица", "Мир дому твоему". Последние спектакли были поставлены на сцене созданного в 1981 году в Москве Театра миниатюр, ныне это театр "Сатирикон", который с 1991 года носит имя Райкина. Хотя отношения с кинематографом у Райкина не сложились, зрители встретились с актером в сатирической картине Андрея Тутышкина и Николая Досталя "Мы с вами где-то встречались", вышедшей на экраны в 1954 году. Часть созданных мастером перевоплощения множества остросатирических и лирических образов обрела вторую жизнь в многосерийном телевизионном фильме "Люди и манекены", поставленном Аркадием Райкины по своему сценарию в 1974 году. Умер выдающийся артист 20 декабря 1987 года в Москве.

 

1618. Сергей Столяров. Актер ("Цирк") 1.11.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сергей Дмитриевич Столяров / День рождения / 1 ноября 1911 / День смерти: 09/12/1969 / Актер ("Цирк") Сергей Дмитриевич Столяров родился 1 ноября 1911 года в деревне Беззубово Тульской губернии, в большой дружной семье лесника. После революции он с двумя старшими братьями отправился в Ташкент, но по дороге заболел, и братья оставили его в Курске. Именно там, в одном из курских детдомов, Сергей и узнал, что такое театр: воспитатель детдома организовал из детдомовских ребят драмкружок. В конце 1920-х годов, когда Сергей Столяров закончил Первое профтехучилище в Москве, он поступил в театральную студию для рабочих, открытую при МХАТе актером и режиссером Алексеем Диким. В 1932 году Сергей Столяров был зачислен в труппу МХАТа, затем работал в театре Моссовета и в Центральном театре Красной Армии. Молодой актер играл в основном "второплановые" роли, пока в 1934 году его не заметил Александр Довженко и не пригласил на съемки своего фильма "Аэроград". Так состоялся дебют Сергея Столярова в кино. Статного красавца заметил Григорий Александров и без всяких проб утвердил на главную роль в фильме "Цирк" (1936). С этой картины и началась звездная слава актера. Последовал целый ряд фильмов, где Столяров играл главные роли - "Руслан и Людмила" (1938), "Василиса Прекрасная" (1939), "Кащей Бессмертный" (1944), "Далеко от Москвы" (1950), "Садко" (1953), "Илья Муромец" (1956), "Тайна двух океанов" (1957). В 1960-е годы актер почти не снимался - он тяжело заболел, у него обнаружили рак, но продолжал работать - писал статьи и киносценарии. Умер Сергей Столяров в Москве 9 декабря 1969 года.

 

1619. Мария Барабанова. Актриса ("Василиса прекрасная") 3.11.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Мария Павловна Барабанова / День рождения / 3 ноября 1911 / День смерти: 17/03/1993 / Актриса ("Василиса прекрасная") БАРАБАНОВА Мария Павловна (03. 11. 1911 - 17. 03. 1993), актриса и режиссер к/ст М. Горького. Родилась в Петербурге. Окончила театральный техникум (1937), Высшую партийную школу при ЦК КПСС. Заслуженная артистка РСФСР (1970). Народная артистка РСФСР (1991). Мария Барабанова была самой озорной ученицей в школе, откуда ее не раз выгоняли. С возрастом смелости и отчаянности у нее не убавилось. Нередко ее имя было связано с какими-либо ссорами и обидами. Даже первой успешной работой Барабановой в кино стала роль делового мальчишки Тимофеича в "Докторе Калюжном", на которую актрису и утвердили как мальчика. Вскоре Барабанову пригласили на главные роли в картину "Принц и нищий", из-за чего она оставила Ленинградский театр комедии, опять же со скандалом. После войны актриса отошла от съемок, окончила ВПШ и возглавила парторганизацию студии Горького. Блистательно сыгранная роль Кота в сапогах вернула Барабанову в кино и постепенно она перешла на возрастные роли. Лукавые нотки, а где-то и актерское "хулиганство" проскальзывают в сказочных работах М. Барабановой: старушка-веселушка, добрая Баба Яга, тетушка Пивная кружка, судомойная дама... Успехом пользовались и творческие встречи актрисы со зрителями. Фильмография: -1936 ДЕВУШКА СПЕШИТ НА СВИДАНИЕ актриса, -1938 НОВАЯ МОСКВА ("Веселая Москва", "Песня о Москве") актриса, -1939 АРИНКА актриса, -1939 ВАСИЛИСА ПРЕКРАСНАЯ актриса, -1939 ДОКТОР КАЛЮЖНЫЙ актриса, -1940 ГАЛЯ актриса, -1957 НОВЫЕ ПОХОЖДЕНИЯ КОТА В САПОГАХ актриса, -1968 ПЕРЕХОДНЫЙ ВОЗРАСТ актриса, -1975 ФИНИСТ ЯСНЫЙ СОКОЛ актриса, -1976 КАК ИВАНУШКА-ДУРАЧОК ЗА ЧУДОМ ХОДИЛ актриса, -1976 ПОКА БЬЮТ ЧАСЫ актриса, -1977 ПРО КРАСНУЮ ШАПОЧКУ. ПРОДОЛЖЕНИЕ СТАРОЙ СКАЗКИ актриса, -1983 ТАЙНА "ЧЕРНЫХ ДРОЗДОВ" актриса, -1985 ПОСЛЕ ДОЖДИЧКА В ЧЕТВЕРГ... актриса, -1988 РАЗ, ДВА ГОРЕ НЕ БЕДА! актриса, -1990 АФЕРИСТЫ актриса, -1990 СУКИНЫ ДЕТИ актриса, -1992 МЫ ЕДЕМ В АМЕРИКУ актриса,

 

1620. Михаил Янгель. Конструктор ракетно-космической техники 7.11.1911 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Кузьмич Янгель / День рождения / 7 ноября 1911 / День смерти: 25/10/1971 / Конструктор ракетно-космической техники Янгель Михаил Кузьмич [25.10(7.11). 1911, деревня Зырянова, Нижнеилимского района Иркутской области, - 25.10.1971, Москва], советский учёный, конструктор в области ракетно-космической техники, академик АН СССР (1966), дважды Герой Социалистического Труда (1959, 1961). В 1937 окончил Московский авиационный институт им. С. Орджоникидзе. Работал в КБ Н. Н. Поликарпова (до 1944), принимал участие в разработке истребителей И-16, И-17, двухмоторного истребителя для сопровождения дальних бомбардировщиков и других самолётов. С 1944 работал в КБ Ар. И. Микояна и В. М. Мясищева. В 1950 окончил Академию авиационной промышленности, в 1952-54 директор НИИ. С 1954 главный конструктор КБ. Янгель создал новое направление и свою школу в разработке ракет и космических аппаратов различного назначения, внёс существенный вклад в развитие международного сотрудничества социалистических стран в области спутниковых исследований, а также в изучение верхней атмосферы и околоземного космического пространства по программе "Космос". Золотая медаль АН СССР им. С. П. Королева (1970). Кандидат в члены ЦК КПСС в 1966-71. Депутат Верховного Совета СССР 7-8-го созывов. Ленинская премия (1960), Государственная премия СССР (1967). Награжден 4 орденами Ленина, орденом Октябрьской Революции, а также медалями.

 

1621. Ким Филби. Разведчик 1.01.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ким Филби / День рождения / 1 января 1912 / День смерти: 5/11/1988 / Разведчик Хэролд Адриан Рассел Филби ("Ким") (Philby, Harold Adrian Russell) родился 1 января 1912 года, умер 5 ноября 1988 года. Родился в Индии. Окончил Кэмбриджский университет (1933). В 1934 был завербован советской разведкой, которая поставила перед ним задачу проникновения в британскую разведку. В качестве корреспондента лондонской газеты "Таймс" (Times) был в Испании в годы Гражданской войны (1936-37). В начале Второй мировой войны - главный военный корреспондент "Таймс" при штабе английской экспедиционной армии в Европе. В 1940 стал сотрудником британской разведки - MI-6, занимая к концу Второй мировой войны пост начальника советского отдела (1944), одновременно являлся одним из заместителей шефа секретной службы Великобритании. В 1949 прибыл в Вашингтон в качестве офицера связи для обеспечения взаимодействия MI-6 с Центральным разведывательным управлением (ЦРУ) и Федеральным бюро расследований (ФБР) США и пробыл на этом посту до 1951, став одним из наиболее полезных агентов-нелегалов, снабжавшим советскую разведку исключительно ценной секретной информацией о деятельности американской разведки и контрразведки. Передаваемая им информация позволила разоблачить иностранную агентуру и предотвратить многие тайные операции против СССР. После вынужденного побега в СССР в связи с опасностью разоблачения обосновался в Москве, женился на советской гражданке. Был представлен к генеральскому званию (но не получил его), награжден советскими орденами, в том числе орденом Ленина, орденом Красного Знамени, орденом Дружбы народов и др. Написал мемуары, неоднократно переиздовавшиеся на Западе. В мае 1988, незадолго до кончины, дал интервью американскому писателю Филиппу Найтли (Philipp Knightly), который включил его в свою книгу The Master Spy: The Story of Kim Philby (1989). Скончался и похоронен в Москве.

 

1622. Тимофей Левчук. Кинорежиссёр, секретарь правления Союза кинематографистов УССР 19.01.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Тимофей Васильевич Левчук / День рождения / 19 января 1912 / Кинорежиссёр, секретарь правления Союза кинематографистов УССР Тимофей Васильевич Левчук родился 6(19) января 1912 года в с. Быстровка, ныне Ружинского района Житомирской области. Окончил киевский киноинститут (1934). С 1949 режиссёр Киевской студии художественных фильмов. Поставил фильмы: "В степях Украины" (1952), "Калиновая роща" (1953), "Пламя гнева" (1956), "Иван Франко" (1956), "Закон Антарктиды" (1963), "Космический сплав" (1964), "Два года над пропастью" (1967), "Ошибка Оноре де Бальзака" (1968). Значительной работой Левчука был фильм "Киевлянка" (1-я и 2-я серии, 1958, 1959, 3-я серия - "Наследники", 1960). Фильм "Семья Коцюбинских" награжден Государственной премией УССР им. Т. Г. Шевченко (1971). Народный артист УССР (1969), народный артист СССР (1972). С 1963 секретарь правления Союза кинематографистов УССР. Награжден орденом Ленина, 3 другими орденами, а также медалями.

 

1623. Леонид Канторович. Математик и экономист 19.01.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Леонид Витальевич Канторович / День рождения / 19 января 1912 / День смерти: 1986 / Математик и экономист Леонид Витальевич Канторович родился 6 (19) января 1912 года в Петербурге, умер в 1986 году. Окончил Ленинградский университет (1930), в 1932-34 преподаватель и в 1934-60 профессор там же, в 1958-71 в Сибирском отделении АН СССР, с 1971 в институте управления народным хозяйством Государственного комитета Совета Министров СССР по науке и технике. Первые научные результаты Канторовича относились к теории проективных множеств. В функциональном анализе он ввёл и изучил класс полуупорядоченных пространств (К-пространств). Впервые применил функциональный анализ в вычислительной математике. Развил общую теорию приближённых методов, построил эффективные методы решения операторных уравнений (в том числе метод наискорейшего спуска и метод Ньютона для таких уравнений). В 1939-40 положил начало линейному программированию - теории и методам решения экстремальных задач с ограничениями. Установил важное значение возникающих при анализе оптимальных экономических моделей объективно обусловленных оценок. Эти исследования способствовали созданию теории оптимального планирования и управления народным хозяйством и разработке проблем социалистической экономики: ценообразования, теории ренты, эффективности капиталовложений. Академик АН СССР (1964, член-корреспондент 1958). Канторович - почётный доктор многих иностранных университетов, член академий в Будапеште и Бостоне. Государственная премия СССР (1949), Ленинская премия (1965). Награжден орденом Ленина, 3 другими орденами, а также медалями.

 

1624. Борис Покровский. Оперный режиссер 23.01.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Борис Александрович Покровский / День рождения / 23 января 1912 / Оперный режиссер Покровский Борис Александрович родился 23 января 1912 года, Москва. В 1938 году окончил ГИТИС имени А.Луначарского (ныне РАТИ). В 1937 - 1942 гг. - художественный руководитель Горьковского театра оперы и балета. В 1943-1952 - режиссер Большого театра. В 1952-1963 и 1970-1982 гг. - главный режиссер Большого театра. На сцене Большого театра Покровским создано 42 удивительных спектакля. Борис Александрович Покровский, Народный артист СССР, с именем которого связаны лучшие старницы истории не только Большого театра, но и мирового оперного искусства. Лауреат Ленинской, Государственных премий СССР и России, профессор. Хранитель традиций культуры 19 века, в 20-м он выступил как новатор в своих оперных постановках. Его новации уже стали классикой. В 21-й век Борис Покровский вошел, назвав себя "консерватором".

 

1625. Виктор Бугайский. ученый и конструктор в области авиационной и ракетно-космической техники 25.01.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Виктор Никифорович Бугайский / День рождения / 25 января 1912 / ученый и конструктор в области авиационной и ракетно-космической техники, главный конструктор ракеты-носителя "Протон" В ноябре 1973 года главным конструктором Калининградского машиностроительного завода (ныне ГНПЦ "Звезда-Стрела") был назначен Виктор Никифорович БУГАЙСКИЙ. В.Н. Бугайский родился 25 января 1912 года в селе Ипатово Ставропольского края. В 1919 году погиб его отец, красный партизан. Мать умерла, когда он учился в школе. Родственники помогли ему получить среднее образование. После школы он год работал в колхозе, затем переехал в Москву, где работал на стройке. В 1931 году он поступил в Московский авиационный институт. В 1934 году, ещё не закончив институт, он работал в КБ С.В. Ильюшина, где трудился до 1958 года. Сергей Владимирович Ильюшин в 1934 году организовал свой конструкторский коллектив и зачислял в ОКБ даже студентов. В этом коллективе Виктор Никифорович вырос от рядового инженера до первого заместителя генерального конструктора. Много лет спустя так отзывался о своём учителе: "С.В. Ильюшин руководил моим дипломным проектированием. Провёл меня по всему циклу разработки самолётов: я работал в бригадах прочности, эскизного проектирования, крыла, фюзеляжа, был ведущим конструктором по испытаниям и в 28 лет стал заместителем главного конструктора. Талантливый конструктор, хороший организатор, человек мыслящий, активный, ко мне относился с отеческой заботой и у нас были всегда доверительные отношения. Мы во всём полагались друг на друга. И я старался оправдать его доверие". Двадцативосьмилетнему Виктору Бугайскому Ильюшин доверил судьбу одного из самых удачных своих самолётов - бронированного штурмовика Ил-2. В.Н. Бугайский был ведущим конструктором, а с 1940 года - заместителем главного конструктора по этому самолёту. В годы Великой Отечественной войны Виктор Никифорович работал на Куйбышевском серийном заводе №18, выпускавшем Ил-2, заместителем главного конструктора по производству, а затем и главным инженером авиационного комплекса. После войны В.Н. Бугайский стал первым заместителем генерального конструктора С.В. Ильюшина. Под его руководством были созданы пассажирские самолёты Ил-12, Ил-14, Ил-18, основной послевоенный реактивный фронтовой бомбардировщик Ил-28, первый в мире реактивный бронированный штурмовик Ил-40. Середина пятидесятых - время стремительного развития ракетной техники, ставшей потом самостоятельной отраслью промышленности. В 1958-м Виктор Никифорович принял предложение занять должность заместителя главного конструктора ОКБ-52 - одной из ведущих ракетных фирм страны. Главному конструктору ОКБ-52 Владимиру Николаевичу Челомею, талантливому учёному и организатору, удалось превратить в короткий срок небольшое ОКБ в подмосковном Реутове в гиганта отечественного ракетостроения - НПО машиностроения, включавшее в себя несколько крупных предприятий. В.Н. Бугайскому поручили руководить филиалом №1 (такое название присвоили ОКБ-23 В.М. Мясищева после вхождения его в состав НПО машиностроения). Коллектив филиала №1 работал над стратегической баллистической ракетой, превосходящей американский аналог "Минитмен-1". Через несколько лет после успешного завершения государственных испытаний под обозначением 8К84 ракета была принята на вооружение. После развёртывания этого массового ракетного комплекса наш паритет с США в области стратегического ракетно-ядерного оружия стал реальностью. В 1962 году НПО машиностроения разрабатывает стратегическую баллистическую ракету УР-500, рассчитанную на доставку к цели термоядерной боеголовки мощностью 150 мегатонн. Проектирование ракеты велось филиалом №1 под руководством В.Н. Бугайского. Через год резолюция ООН запретила разработку подобного оружия. Направление работы переориентировали, и 16 июля 1965 года двухступенчатая космическая ракета-носитель вывела на орбиту тяжёлый научно-исследовательский спутник "Протон-1" - по этим названием ракета и вошла в историю отечественной космонавтики. До сих пор это самая мощная отечественная ракета-носитель, которая регулярно и надёжно (97 процентов успешных запусков) выводит на орбиту аппараты для исследования дальнего космоса и планет. В 1973 году В.Н. Бугайский вернулся работать в авиационную промышленность. Он выбрал конструкторское бюро Калининградского машиностроительного завода. Предприятие было известно в те годы авиационными тактическими управляемыми ракетами класса "воздух-воздух" и "воздух-поверхность". Сразу после прихода в ОКБ главный конструктор В.Н. Бугайский, несмотря на достаточную загруженность успешными разработками, стал добиваться новых заказов на перспективные ракеты, составляющие научно-технический потенциал нашего предприятия на долгие годы, практически до XXI века. В первую очередь это высокоскоростная противорадиолокационная ракета X-31П и её противокорабельный вариант Х-31А. В 1976 году по инициативе В.Н. Бугайского начались перспективные проработки ракеты Х-35 - нового для нашего предприятия направления - ракеты для поражения кораблей в открытом море, при пуске с различных носителей: самолётов и вертолётов, кораблей и наземных (береговых) пусковых установок. В своей работе Виктор Никифорович опирался на молодёжь, смело доверяя ей разработку перспективных ракет. Ведущими конструкторами были назначены вчерашние молодые специалисты. Он внимательно следил за их деятельностью, когда надо, поправлял и щедро делился богатым конструкторским и жизненным опытом. "Я сделал ставку на молодёжь и не ошибся", - написал В.Н. Бугайский в своих мемуарах. В.Н. Бугайский реорганизовал конструкторские подразделения головного завода, объединив ОКБ и СКБ, что позволило более оперативно решать вопросы, связанные с внедрением разработок ОКБ в серию. Были созданы отделы полунатурного моделирования и наземных испытаний, значительно улучшено оснащение вычислительного центра ОКБ современной техникой. Эти и ряд других мероприятий позволили повысить производственные возможности КБ, а также приступить к созданию ракет нового поколения, обеспечивших качественный прорыв на приоритетных направлениях развития ракетных комплексов класса "воздух-поверхность". От активной конструкторской деятельности Виктор Никифорович отошёл в возрасте 77 лет. Прошло несколько лет, как перестало биться сердце талантливого российского инженера, но по-прежнему бороздит небо созданный сорок пять лет назад под его руководством лайнер Ил-18 и ещё не раз на космодроме грохотать его "Протону", прокладывая новые космические маршруты, а у авиационных ракет, в которые он вложил часть своей души здесь, в Королёве, всё ещё впереди.

 

1626. Алексей Консовский. Актер ("Отцы и дети") 28.01.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Алексей Анатольевич Консовский / День рождения / 28 января 1912 / День смерти: 20/07/1991 / Актер ("Отцы и дети") Алексей Консовский родился 28 января 1912 г. в Москве. Окончил техникум при театре им. В. Э. Мейерхольда (1933), до 1935 - актер этого театра. С 1935 - актер студии под руководством Н. П. Хмелева. Работал в ленинградском и московском театрах комедии, до 1943 - в Московском театре им. М. Н. Ермоловой. С 1943 - актер театра им. Моссовета. Дублировал иностранные фильмы, озвучивал мультфильмы, научно-популярные и документальные фильмы. Заслуженный артист РСФСР (1964). Лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1966, за участие в научно-популярных фильмах "Знамя Партии" и "Ленин. Последние страницы"). Народный артист РСФСР (1976). Актерские работы: - 1. Последняя ночь - 1936 (Драма), - 2. Болотные солдаты - 1938 (), - 3. Член правительства - 1939 (), - 4. Семья Оппенгейм - 1939 (), - 5. Большая жизнь - 1939 (Киноповесть), - 6. Комендант птичьего острова - 1939 (), - 7. Миргород - 1940 (), - 8. Дочь моряка - 1941 (Лирическая комедия), - 9. Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем - 1941 (Комедия), -10. Принц и нищий - 1943 (Приключения), - 11. Мы с Урала - 1943 (Драма), - 12. Морской батальон - 1944 (Драма), - 13. Это было в Донбассе - 1945 (Киноповесть), -14. Синегория - 1946 (), - 15. Золушка - 1947 (Мелодрама), -16. Весна - 1947 (Лирическая комедия) - 17. Сельская учительница - 1947 (Драматическая история), - 18. Тарас Шевченко - 1951 (Исторический / Биографический), - 19. Михайло Ломоносов - 1955 (Исторический / Биографический), - 20. Отцы и дети - 1958 (Драма), - 21. Сын Иристона - 1960 (), - 22. Воскресение - 1961 (), - 23. Обыкновенное чудо - 1964 (Лирическая комедия), - 24. Счастлив, кто любил... - 1986 (Мелодрама), -25. Вам что, наша власть не нравится?! - 1988 (Трагикомедия), - 26. Распад - 1990 (Социальная драма),

 

1627. Всеволод Санаев. Актер 25.02.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Всеволод Васильевич Санаев / День рождения / 25 февраля 1912 / День смерти: 26/01/1996 / Актер Всеволод Васильевич Санаев родился 25 февраля 1912 года в Туле. После окончания в 1937 году ГИТИСа он работал во МХАТе, Театре имени Моссовета. В кино актер дебютировал в 1938 году, в фильме "Волга-Волга", сыграв маленькую роль лесоруба, а первая крупная работа состоялась в картине "Любимая девушка" (1940) - роль рабочего Добрякова. Среди заметных ролей Всеволода Санаева - директор МТС Кантауров в "Возвращении Василия Бортникова", Донцов в "Первом эшелоне", старшина Козлов в "Пять дней - пять ночей", полковник Лукин в киноэпопее "Освобождение", Сиплый в "Оптимистической трагедии". Интересны его актерские работы в фильмах, поставленных Василием Шукшиным, - Степан Федорович в "Печках-лавочках" и Ермолай Воеводин в "Вашем сыне и брате". Всесоюзную известность принесла Санаеву роль полковника Зорина в детективной трилогии о милиции - "Черный принц", "Возвращение "Святого Луки" и "Версия полковника Зорина". Из последних киноработ Всеволода Санаева стоит отметить блистательный дуэт с Борисом Новиковым в мелодраме "Белые Росы" и роль начальника в министерстве из картины Эльдара Рязанова "Забытая мелодия для флейты". Снимался в фильмах: - Волга-Волга (1938), - Девушка с характером (1939), - Любимая девушка (1940), - Первопечатник Иван Федоров (1941), - Сердца четырех (1941), - Иван Никулин - русский матрос (1944), - Алмазы (1947), - У них есть Родина (1949), - Жуковский (1950), - Сельский врач (1951), - В степи (1951), - Возвращение Василия Бортникова (1952), - Вихри враждебные (1953), - На дорогах войны (1954), - Крушение эмирата (1955), - Пути и судьбы (1955), - Первый эшелон (1955), - Разные судьбы (1956), - Полюшко-поле (1956), - Рассказы о Ленине (1957), - Шторм (1957), - Очередной рейс (1958), - Страницы былого (1958), - На дорогах войны (1958), - Неоплаченный долг (1959), - Песня о Кольцове (1959), - Тоже люди (1959), - В степной тиши (1959), - Баллада о солдате (1959), - Пять дней, пять ночей (1960), - Трижды воскресший (1960), - Первой свидание (1960), - В пути (1961), - Взрослые дети (1961), - Оптимистическая трагедия (1963), - Это случилось в милиции (1963), - Встреча на переправе (1964), - Большая руда (1964), - Зеленый огонек (1964), - Ваш сын и брат (1965), - Перекличка (1965), - В западне (1966), - За нами Москва (1967), - Ни дня без приключений (1967), - Скуки ради (1968), - Главный свидетель (1969), - Странные люди (1969), - Я его невеста (1969), - Возвращение "Святого Луки" (1970), - Кремлевские куранты (1970), - Украденный поезд (1970), - Освобождение (1970), - Печки-лавочки (1972), - Здесь наш дом (1973), - Черный принц (1973), - Там, за горизонтом (1975), - ... И другие официальные лица (1976), - Близкая даль (1976), - Версия полковника Зорина (1978), - Любовь моя, печаль моя (1978), - Тегеран-43 (1980), - Незваный друг (1981), - От зимы до зимы (1981), - Надежда и опора (1982), - С вечера до полудня (1982), - Частная жизнь (1982), - Белые Росы (1983), - Тайна "Черных дроздов" (1983), - В распутицу (1986), - Апелляция (1987), - Забытая мелодия для флейты (1987),

 

1628. Вернер фон Браун. Конструктор ракет (проект "Апполон") 23.03.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Вернер фон Браун / День рождения / 23 марта 1912 / День смерти: 16/06/1977 / Конструктор ракет (проект "Апполон") Вернер фон Браун родился 23 марта 1912 года в родовом имении Вирзиц. Род фон Браунов обосновался в Восточной Пруссии еще в ХVI веке и в 1699 году за военные заслуги получил баронский титул. В 1930 году при военном министерстве был создан ракетный отдел во главе с полковником Карлом Беккером. Туда и определили работать Вернера фон Брауна. Его ракетная карьера началась с чтения научно-популярной литературы и наблюдения за небом. К тому времени Вернер прошел ускоренный курс обучения в Высшей технической школе в Цюрихе и вернулся в Германию, где назревали большие перемены. В 1933 году к власти в Германии пришел Гитлер. Преодолев предрассудки, Вернер фон Браун, как и еще две тысячи немецких ученых, вступил в СС. 27 июня 1934 года он стал самым молодым в Германии доктором технических наук: ему было всего 22 года. Ему выделили лабораторию в Куммерсдорфе и патент на все ракетные разработки. В конце 1934 года фон Браун и Ридель запустили с острова Боркум две ракеты А-2, прозванные "Макс и Мориц" по имени популярных комиков. А в 1936 году на остове Узедом в Балтийском море, недалеко от родовых владений фон Браунов, началось строительство сверхсовременной военной базы Пенемюнде. В конце 1937 года ему удалось создать 15-метровую ракету А-4, которая могла перенести тонну взрывчатки на 200 километров. Это была первая в истории современная боевая ракета. В 1945 году Браун попал в руки людей из американской миссии "Пейперклип" ("скрепка"), занимавшейся поиском немецких ракетчиков. До 1955 года, когда фон Браун стал гражданином США, упоминать о нем в печати запрещалось. Он постоянно находился под наблюдением разведки. В 1951-м лаборатория фон Брауна разработала баллистические ракеты "Редстоун" и "Атлас", которые могли нести ядерные заряды. Браун руководил научным космическим центром Джона Маршалла (Пентагон). Программу "Аполлон", как и предыдущие американские космические полеты, разрабатывал Вернер фон Браун. Все эти годы он жил в двухэтажном особняке в Хантсвилле. Еще в 1947 году он женился на кузине Марии фон Кисторп, с которой был обручен с довоенных времен. Его дочери Ирис и Маргрит позже вышли замуж за инженеров-ракетчиков, сын Питер пробовал заняться бизнесом в той же сфере, но быстро прогорел и канул в неизвестность. В 1972 году Браун стал заместителем директора НАСА и начальником космодрома на мысе Канаверал. Однако уже в 1972 году в условиях экономического спада ему предложили отменить дорогостоящие полеты на Луну и заняться более выгодными программами - запуском разведывательных и технических спутников. Он стал вице-президентом перспективной компании "Фэйрчайльд", производящей аэрокосмическую технику. В июне 1977 года фон Брауна поместили в госпиталь Александрии, штат Вирджиния, с тяжелым заболеванием почек. Курс интенсивной терапии оказался бесполезным, и 16 июня он умер. Похоронили его в Хантсвилле.

 

1629. Соня Хени. Первая трехкратная олимпийская чемпионка в истории фигурного катания, актриса 8.04.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Соня Хени / День рождения / 8 апреля 1912 / День смерти: 12/10/1969 / Первая трехкратная олимпийская чемпионка в истории фигурного катания, актриса Соня Хени (Sonja Henie) родилась 8 апреля 1912 года, норвежская спортсменка (фигурное катание на коньках). Первая трехкратная олимпийская чемпионка в истории фигурного катания (1928, 1932, 1936 абсолютный рекорд в одиночном катании). Многократная победительница чемпионатов мира (1927-36) и Европы (1931-36). Оставив в 1936 любительский спорт, стала звездой голливудского балета на льду. В 1937-45 снялась в 10 фильмах в Голливуде (в том числе, в "Серенаде солнечной долины"). В 1941 приняла американское гражданство. Вместе со своим мужем основала музей современного искусства в Бломменхольме, недалеко от Осло. Умерла 12 октября 1969 года. Фильмография: - СЕРЕНАДА СОЛНЕЧНОЙ ДОЛИНЫ (1941), - ВСЕ ПРОИСХОДИТ НОЧЬЮ (1939), - УДАЧНАЯ ПОСАДКА (1938),

 

1630. Лев Копелев. Писатель, ученый-германист 9.04.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Лев Зиновьевич Копелев / День рождения / 9 апреля 1912 / День смерти: 1997 / Писатель, ученый-германист Копелев Лев Зиновьевич родился 9 апреля 1912г. Окончил Московский институт иностранных языков (1938) и аспирантуру при МИФЛИ (1941). Начал печаться в 1936. Участник Великой Отечественной войны. В 1945 арестован за протест против варварского обращения победителей с покоренной Германией, особенно с гражданским населением. Осужден на 10 лет лагерей. Освобожден в 1954. С 1966 - активный участник правозащитного движения. Исключен из КПСС, затем из Союза писателей (1977). Выехал в Германию вместе с женой Раисой Орловой в ноябре 1980. Оба лишены советского гражданства в 1981 и восстановлены в правах по Указу Президента СССР N 568 от 15 авг. 1990. Автобиографическая трилогия "Хранить вечно" (1975), "И сотворил себе кумира" (1978), "Утоли моя печали" (1981). Книги: "Святой доктор Федор Петрович" (1985, о Ф. П. Гаазе), "Мы жили в Москве. 1956-80" (1987, совместно с Р. Д. Орловой) и др. Исследования о Г. Манне, И. В. Гете, Б. Брехте, Г. Белле, М. Фрише и др.

 

1631. Ефим Копелян. Актер ("Вечный зов") 12.04.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ефим Захарович Копелян / День рождения / 12 апреля 1912 / День смерти: 1975 / Актер ("Вечный зов") Копелян Ефим Захарович родился в городе Речице, Белоруссия. Учился на архитектурном факультете Академии Художеств в Ленинграде. Окончив Студию при ГАБДТ в Ленинграде (1935), стал актером этого театра. С 1935 в Ленинградском Большом драматическом театре. Роли: Ильин ("Пять вечеров" А. М. Володина), Вершинин ("Три сестры" А. П. Чехова) и др. Фильмография: -1940 ТАНКЕР "ДЕРБЕНТ", -1949 АЛЕКСАНДР ПОПОВ, -1953 ЛЮБОВЬ ЯРОВАЯ, -1955 ОВОД, -1956 ИСКАТЕЛИ, -1956 ПРОЛОГ, -1956 СТАРИК ХОТТАБЫЧ, -1958 МИСТЕР ИКС, -1962 713-Й ПРОСИТ ПОСАДКУ, -1963 ВСЕ ОСТАЕТСЯ ЛЮДЯМ, -1964 ДО СВИДАНИЯ, МАЛЬЧИКИ!, -1965 ДВАДЦАТЬ ШЕСТЬ БАКИНСКИХ КОМИССАРОВ, -1965 ЗАЛП "АВРОРЫ", -1965 КАК ВАС ТЕПЕРЬ НАЗЫВАТЬ?, -1967 БАБЬЕ ЦАРСТВО, -1967 СОФЬЯ ПЕРОВСКАЯ, -1968 ГРОЗА НАД БЕЛОЙ, -1968 НАШИ ЗНАКОМЫЕ, -1968 НОВЫЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ НЕУЛОВИМЫХ, -1968 ОШИБКА РЕЗИДЕНТА (1-"По старой легенде", 2-"Возвращение Бекаса"), -1969 ПРЕСТУПЛЕНИЕ И НАКАЗАНИЕ, -1970 СЕРДЦЕ РОССИИ, -1970 СУДЬБА РЕЗИДЕНТА (1-"С открытыми картами", 2-"Западный шлейф"), -1973 ИСПОЛНЯЮЩИЙ ОБЯЗАННОСТИ, -1973 КРАХ ИНЖЕНЕРА ГАРИНА, -1973 ОТКРЫТАЯ КНИГА, -1973 СЕМНАДЦАТЬ МГНОВЕНИЙ ВЕСНЫ, -1973 ЭТО СИЛЬНЕЕ МЕНЯ, -1973-1983 ВЕЧНЫЙ ЗОВ, -1974 СОЛОМЕННАЯ ШЛЯПКА, -1975 ПОВЕСТЬ О ЧЕЛОВЕЧЕСКОМ СЕРДЦЕ, Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации "Премии за актерскую работу за 1968 год.

 

1632. Евгений Самойлов. Актер ("В шесть часов вечера после войны") 16.04.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Евгений Валерьянович Самойлов / День рождения / 16 апреля 1912 / Актер ("В шесть часов вечера после войны") Самойлов Евгений Валерьянович (р. 16. 04. 1912), актер. Родился в Петербурге. Окончил Ленинградский художественный политехникум (1930). С 1930 - актер Ленинградского Театра актерского мастерства под руководством Л. Вивьена, в 1934-1938 - театра им. В. Э. Мейерхольда. В кино с 1936 года (первая роль - инструктор физкультуры Гриша в фильме Игоря Савченко "Случайная встреча"). Учителями Евгения Самойлова были Юрий Юрьев, Леонид Вивьен и Всеволод Мейерхольд. Каждый из них заронил в душу начинающего актера свои склонности, мировоззрения и способности, которые нашли выход в разные периоды творческой жизни Самойлова. Так, Мейерхольд "слепил" из него молодого героя. На сцене он сыграл Чацкого, Павку Корчагина, Олега Кошевого, Гамлета. Героем вошел Самойлов и в кинематограф. Причем, героем красивым, возвышенным, искренним. За эту искренность его и полюбили зрители. Он покорял своей открытостью, непосредственностью, обаянием даже с возрастом. Артиста всегда привлекали открытые, внутренне чистые характеры, созвучные времени. Большинство его экранных героев принадлежало к воинскому сословию разных эпох, и артисту удалось передать их героическую самоотверженность и патриотизм, благородство, доблесть и верность офицерской чести: лейтенант Бурунов ("Адмирал Нахимов", реж.В.П.Пудовкин, 1947 г.), лейтенант Вишняк ("Новый дом", реж.В.Л.Корш-Саблин), М.Я.Фрунзе ("Крушение эмирата", реж.В.П.Басов, 1955 г.), полковник Богун ("300 лет тому...", реж.В.М.Петров, 1956 г.), полковник Бобров ("Олеко Дундич", реж.Л.Д.Луков, 1958 г.), генерал Кэмброн ("Ватерлоо", реж.С.Ф.Бондарчук, 1970 г.), Марченко ("Они сражались за Родину", реж.С.Ф.Бондарчук, 1975 г.). В 1940 году Самойлов вступил в труппу театра Революции (затем театр им. В. Маяковского), на сцене которого вскоре сыграл Германа ("Таня" А.Арбузова) и Мортимера ("Мария Стюарт" Ф.Шиллера, 1941 г.). В 1954 г. к 30-летнему юбилею театра Самойлову была доверена главная роль в "Гамлете". Также Самойлов стал первым исполнителем роли Ясона ("Медея" Еврипида, 1961 г.) на российской сцене и впервые встретился с героем, целеустремленным в осуществлении лишь своих личных корыстных интересов. В 1968 году Самойлов перешел на работу в Малый театр. Своеобразие творческой индивидуальности артиста наиболее ярко раскрылось в сценическом прочтении русской классики. Одним из лучших и любимых созданий Самойлова является образ князя Ивана Петровича Шуйского в патетическом и монументальном спектакле режиссера Б.И.Равенских "Царь Федор Иоаннович" А.К.Толстого, 1973г. (I премия "Московской театральной весны"-1974г.). Е.В.Самойлов - Народный артист РСФСР (1954 г.), Народный артист СССР (1974 г.), лауреат Государственных премий СССР: 1941 г. (I степени за фильм "Щорс" реж.А.П.Довженко, 1939 г.), 1946 г. (II степени за фильм "В шесть часов вечера после войны" реж.И.А.Пырьева, 1944 г.), 1947 г. (I степени за спектакль "Молодая гвардия" А.А.Фадеева, 1947 г.). Е.В.Самойлов является кавалером орденов Трудового Красного Знамени, Октябрьской Революции, "За заслуги перед Отечеством" IV степени. Награжден медалями: "За оборону Москвы", "За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.", "В память 800-летия Москвы", "За освоение целины", "Ветеран труда", "В память 850-летия Москвы", значком "Отличник культурного шефства над Вооруженными Силами СССР". С 1984 г. Е.В.Самойлов неоднократно избирался ректоратом Театрального училища имени М.С.Щепкина на пост Председателя Государственной экзаменационной комиссии (1984, 1985, 1987, 1989, 1992-1994, 1996-1999 гг.). Личная жизнь Е.В.Самойлова сложилось на редкость счастливо. В юности он встретил свою единственную любимую женщину, жену, Зинаиду Ильиничну Левину, и они прожили в любви и дружбе 62 года. Окончив электротехнический институт, супруга Самойлова оставила профессию инженера, посвятив себя заботам о муже и детях. Натура одаренная, она прекрасно играла на рояле, страстно любила искусство театра и, радуясь творческим успехам мужа, как никто другой, знала и понимала, каких физических и духовных затрат требовала актерская профессия. Ее душевными усилиями сберегалась атмосфера дома, в котором было радостно, хорошо, гостеприимно. В редкие свободные часы Самойлов всегда любил проводить время в кругу семьи. Фильмография: -Случайная встреча ("Месяц май", "Иринкин рекорд") (1936), -В поисках радости ("Сказ о Никите Гурьянове"), (1939), -Щорс (1939), -Светлый путь (1940), -Сердца четырех (1941), -Неуловимый Ян (1943), -Он еще вернется (1943), -В шесть часов вечера после войны (1944), -Адмирал Нахимов (1946), -Мальчик с окраины (1947), -Суд чести (1948), -Незабываемый 1919-й (1951), -Тарас Шевченко (1951), -Герои Шипки (1954), -Неоконченная повесть (1955), -Триста лет тому... (1956), -К Черному морю (1957), -Олеко Дундич (1958), -Люди моей долины (1960), -Бессонная ночь (1960), -Живые и мертвые (1963), -Крушение империи (1970), -Звезды не гаснут (1971), -Они сражались за Родину (1975), -Берег его жизни (1984), -Борис Годунов (1986), -Осада Венеции (1991), -В начале было слово (1992).,

 

1633. Лев Ошанин. русский советский поэт 30.05.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Лев Иванович Ошанин / День рождения / 30 мая 1912 / День смерти: 31 декбря 1996 / русский советский поэт Лев Иванович в г Рыбинск, ныне Ярославской области, русский советский поэт. Член КПСС с 1944. Учился в Литературном институте им. М. Горького (1936-39). Печатается с 1930. Основные темы стихов О. - романтика созидания, борьба за мир, большое место в творчестве О. занимает любовная лирика. Автор сборников стихов "Всегда в пути", 1948, "Дети разных народов", 1950, "Стихи о любви", 1957, "Баллады", 1965, "Шёл я сквозь вьюгу...", 1970, "Островитяне", 1972, и др. В конце 30-х гг. обратился к песенному жанру. На тексты стихов О. писали музыку композиторы А. Новиков ("Гимн демократической молодёжи мира", 1947), А. Пахмутова ("Песня о тревожной молодости", 1960), М. Фрадкин ("Течёт Волга", 1962) и др. За цикл стихов и песен к кинофильму "Юность мира" удостоен Государственной премии СССР (1950). Награжден 2 орденами, а также медалями. Огромную популярность принесли ему стихи, ставшие любимыми песнями: послевоенные "Ехал я из Берлина", "Футбольная песенка", детский гимн "Пусть всегда будет солнце", "Течет река Волга", трогательный цикл "А у нас во дворе", "Зачем меня окликнул ты?", "Ах, Наташа!", "Я работаю волшебником", поистине народная песня "Дороги", официальный "Гимн демократической молодежи". Автор советских хитов виделся в ореоле славы - лауреат самых престижных конкурсов и фестивалей, поэт-профессор единственного в мире литинститута, преуспевающий автор песен, книг, кавалер многих почетных званий. Но не все знали какой ценой дворянскому сыну (об этом Ошанин многие десятилетия предпочитал не говорить вслух), а в отрочестве обыкновенному подслеповатому рабочему пареньку с "микояновского" завода удалось достичь всего этого. Стихи он начал писать в 15 лет. Через год уже издал повесть "Этажи". В 30-е годы ХХ века Ошанин вместе с единомышленниками создает "литактив" при журнале "Огонек". На Кольском полуострове, куда поэт уехал по собственной воле, он был исключен из комсомола за дворянское происхождение, уволен из редакции. В Литинститут поступил лишь в 1937 году, будучи уже автором нескольких известных песен. С песней "В бой за Родину, в бой за Сталина!" страна встретила войну. На своем фронтовом пути поэт не был ни солдатом, ни офицером, хотя пошили ему шинель из генеральского сукна - на ней не было никаких знаков отличия. Дороги войны повидал сполна - от Москвы до Пруссии. Здесь родились его военные стихи, а "Дороги" маршал Жуков назвал одной из трех лучших песен войны. Однако в своей последней книге Ошанин задавался вопросом: "...Как я, выходец из дворянской среды, отдавался служению идеи, которая оказалась несостоятельной?". _Три волны песенного творчества вынесли Ошанина на гребень всенародной известности и любви: первая - война и уже мирная радость жизни, когда появилась "Песня о московских студентах" вторая - период "оттепели", нового ощущения истории и бытия, когда родились "Песня о тревожной молодости" и "Течет Волга" третья - года спокойной, созидательной жизни народа, когда от знаменитых композиторов-соавторов мастер обратился к творчеству молодых и родились "Талая вода", "Мне доверена песня". Четвертый этап творчества, попытку вернуться в нынешнюю проданную и растоптанную песню для народа оборвала смерть.

 

1634. Алан Тьюринг. Математик, один из создателей ЭВМ 23.06.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Алан Тьюринг / День рождения / 23 июня 1912 / День смерти: 07/06/1954 / Математик, один из создателей ЭВМ Тьюринг Алан Матисон (23.6.1912, Лондон, - 7.6.1954, Уилмслоу, близ Манчестера), английский математик. Член Королевского общества (1951). После окончании Кембриджского университета в 1935г. работал над докторской диссертацией в Принстонском университете в США (1936-1938). В 1939-45 сотрудник Британской иностранной службы, в 1945-48 - Национальной физической лаборатории, в 1948-54 - Манчестерского университета. Основные работы по математической логике и вычислительной математике. В 1936-1937 ввёл математическое понятие уточнённого абстрактного эквивалента алгоритма, или вычислимой функции (получившее впоследствии название машина Тьюринга ). В последние годы жизни работал над математическими проблемами биологии.

 

1635. Сергей Филиппов. Актер ("Двенадцать стульев") 24.06.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сергей Николаевич Филиппов / День рождения / 24 июня 1912 / День смерти: 19/04/1990 / Актер ("Двенадцать стульев") Сергей Николаевич Филиппов родился 24 июня 1912 года в Саратове в простой рабочей семье. Отец его был слесарем, мать - портнихой. В 1929 году по совету преподавателей Филиппов отправился в Москву, поступать в балетное училище при Большом театре. Приехав в столицу, он узнал, что приемные экзамены уже закончились, и по совету знающих людей отправился в Ленинград, в хореографическое училище. Но и на эти экзамены он опоздал и подал документы в только что открывшийся эстрадно-цирковой техникум, куда и был принят. Преподаватели прочили одаренному студенту блестящее будущее и после окончания техникума, в 1933 году, Сергей Филиппов был принят в труппу Театра оперы и балета. Но карьера балетного танцора оказалась слишком короткой - во время очередного спектакля Филиппову стало плохо. Приехавшие врачи констатировали сердечный приступ и посоветовали уйти из балета. Филиппов поступил в эстрадный театр-студию. Он много выступал на эстрадных площадках Ленинграда и во время одного из концертов его заметил Николай Павлович Акимов, предложивший молодому актеру перейти в Театр комедии. У легендарного режиссера актер играл в основном комедийные роли, и в амплуа комика он чувствовал себя как рыба в воде и был безмерно счастлив, что одной репликой может заставить смеяться целый зал. Такого артиста не могли не заметить кинематографисты, и в 1937 году состоялся дебют Сергея Филиппова в картине "Падение Кимас-озера", где он сыграл маленькую роль финна. Затем фильмы последовали один за другим: "Волочаевские дни" (1937), "Член правительства" (1939), "Выборгская сторона" (1939), "Яков Свердлов" (1940), "Новые похождения Швейка" (1943), "Беспокойное хозяйство" (1946), "Золушка" (1947). В те годы настоящих комиков было немного, поэтому Филиппов почти безраздельно господствовал на комедийной сцене и пользовался огромной популярностью у зрителей. Ярче всего талант Филиппова раскрылся в 1950-е годы. Кто не помнит его Казимира Алмазова в "Укротительнице тигров" и Лектора из "Карнавальной ночи"? В 1965 году Филиппов перенес тяжелую операцию по удалении опухоли мозга. Но болезнь, казалось, не повлияла на его работоспособность - он продолжал много сниматься в кино. Чего стоит только Киса Воробьянинов в комедии Леонида Гайдая "Двенадцать стульев" (1971) или шведский посол в фильме "Иван Васильевич меняет профессию" (1973)? В 1980-е годы Сергей Филиппов из-за проблем со здоровьем практически перестал сниматься. Однако достойны упоминания такие работы, как роль Хювяринена в комедии Леонида Гайдая "За спичками" (1980) и маленькая роль пациента в "Собачьем сердце" (1988). В последние годы своей жизни Сергей Филиппов был очень одинок. После смерти в 1989 году жены, актрисы Антонины Голубевой, он остался один. Скончался Сергей Филиппов 19 апреля 1990 года.

 

1636. Вуди Гатри. Фолк-певец, гитарист и композитор 14.07.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Вуди Гатри / День рождения / 14 июля 1912 / День смерти: 03/10/1967 / Фолк-певец, гитарист и композитор Вудроу Уилсон Гатри (Woodrow Wilson Guthrie) родился 14 июля 1912 в Оклахоме, американский певец, гитарист. Главная фигура в наследии американской фолк-музыки. В 16 лет научился играть на гитаре. В 1935 переехал в Калифорнию. Его отношение к бедности, которую он наблюдал в жизни, воплотились в несколько прекрасных композиций, которые многими считались альтернативным государственным гимном Америки. В конце 30-х годов Гатри переехал в Нью-Йорк, где сделал серию записей для архива фолк-песен библиотеки Конгресса. Позже эти 12 дисков были выпущены Electra Records. В 1942 Гатри присоединился к недолго существовавшей группе HEADLINE SINGERS вместе с Ледбелли, Сонни Терри и Броуни Макги. После 2-ой мировой войны Гатри начал серию образцовых записей для Folkways, которых было более 200. Вуди Гатри скончался 3 октября 1967 года в Нью-Йорке. Дискография: - SONGS TO GROW ON FOR MOTHER AND CHILD (1951), - BALLADS OF SACCO & VANZETTI (1960), - SINGS FOLK SONGS (1962), - DUST BOWL BALLADS (1964), - SINGS FOLK SONGS (1968), - LIBRARY OF CONGRESS RECORDINGS (1988), - THE IMMORTAL - GOLDEN CLASSICS PT 2 (1990), - WORRIED MAN BLUES - GOLDEN CLASSICS PT 1 (1990), - STRUGGLE (1990), - ONE OF A KIND (1991), - WOODY'S GROW BIG SONGS. Volum 1 (1992), - WOODY'S GROW BIG SONGS. Volum 2 (1992), - WOODY'S 20 GROW BIG SONGS (1992), - LONG WAYS TO TRAVEL: THE UNRELEASED FOLKWAYS MASTERS 1944-1949 (1994), - FOLKWAYS: A VISION REVISITED,

 

1637. Николай Гриценко. Актер ("Хождение по мукам") 24.07.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Николай Олимпиевич Гриценко / День рождения / 24 июля 1912 / День смерти: 08/12/1979 / Актер ("Хождение по мукам") Николай Олимпиевич Гриценко родился 11 (24) июля 1912 года на ст. Ясиноватая, ныне Донецкой обл. Народный артист СССР (1964). В 1940 окончил училище при Театре им. Евг. Вахтангова и вступил в труппу этого театра. Искусству Гриценко присущи свободное владение разными жанрами, склонность к глубокому внешнему и внутреннему перевоплощению, умение пользоваться приёмами гротеска, буффонады. Среди крупнейших комедийных работ: Молоков ("На золотом дне" по Мамину-Сибиряку), Тарталья ("Принцесса Турандот" Гоцци), Мамаев ("На всякого мудреца довольно простоты" Островского), Казанец ("Стряпуха" и "Стряпуха замужем" Софронова). Комедийная палитра Гриценко богата красками: от иронической, импровизационной театральной игры до острых и широких сатирических обобщений. Важное место в творчестве Гриценко заняла работа над драматическими ролями русской классики: Федор Протасов ("Живой труп" Л. Н. Толстого), князь Мышкин ("Идиот" по Достоевскому). В этих ролях актёр передаёт душевную доброту, свободомыслие, бунт против ханжества. Играл роль Цветухина ("Первые радости" и "Кирилл Извеков" по романам Федина "Первые радости" и "Необыкновенное лето"). Снимался в кино: Артамашев ("Кавалер Золотой звезды"), Рощин (в трилогии "Хождение по мукам" по А. Н. Толстому - "Сестры", "Восемнадцатый год", "Хмурое утро"), Каренин ("Анна Каренина"). Государственная премия СССР (1952), Государственная премия РСФСР им. К. С. Станиславского (1970). Награжден орденом Трудового Красного Знамени и медалями.

 

1638. Николай Парфенов. Актер 26.07.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Николай Иванович Парфенов / День рождения / 26 июля 1912 / День смерти: 1999 / Актер Николай Иванович Парфенов родился 26 июля 1912 года в селе Сергеевы Горки Владимирской губернии. Семья его была раскулачена, свой трудовой путь он начинал рабочим. В 1935 году Николай Парфенов окончил театральную студию при театре Моссовета. В 1935-1989 годах он был актером академического театра имени Моссовета, причем. В кино Николай Парфенов начал сниматься с 1946 года, свою первую роль, Горбунова, исполнил в фильме "Сын полка". Он один из самых снимающихся актеров 60-80-х годов. Всего же на счету прекрасного артиста, признанного мастера эпизода, более 130 ролей в кино. Сниматься Парфенов прекратил, когда ему исполнилось 80 лет. Фильмография (1980-1993): -Вечерний лабиринт (1980), -Желаю успеха (1980), -Ночное происшествие (1980), -Полоса везения (1981), -Инспектор ГАИ (1982), -Профессия - следователь (1982), -Слезы капали (1982), -Чародеи (1982), -Взятка. Из блокнота журналиста В. Цветкова (1983), -Очень важная персона (1984), -Шутки в сторону (1984), -Искренне ваш... (1985), -Не ходите, девки, замуж (1985), -Где находится нофелет? (1987), -Забавы молодых (1987), -Пять писем прощания (1987), -Вам что, наша власть не нравится?! (1988), -Гулящие люди (1988), -Князь Удача Андреевич (1989), -Частный детектив, или Операция "Кооперация" (1989), -Щен из созвездия Гончих Псов (1991), -Отшельник (1992), -Маэстро с ниточкой (1993).,

 

1639. Сэмюэл Фуллер. Режиссер, продюсер, сценарист 12.08.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сэмюэл Фуллер / День рождения / 12 августа 1912 / День смерти: 31/10/1997 / Режиссер, продюсер, сценарист Сэмюэл Фуллер (Samuel Fuller) родился 12 августа 1912 года в Worcester, штат Массачусетс, США, умер - 31 октября 1997 года. В 12 лет стал копировальщиком в Нью-Йоркском Journal, и в 17 криминальным репортером в Sun Сан-Диего. Во время Великой Депрессии бродяжничал по стране в грузовых поездах. В то же время начал писать рассказы и в 1935 был опубликован его первый бульварный роман "Гори, бейби, гори". В 1936 году он стал сценаристом, сотрудничая с Джеймсом Крусом над "Бандами Нью-Йорка" (1938), среди прочих фильмов. Во время Второй мировой войны сражался в Северной Африке и Европе в Первой пехотной дивизии и был награжден Бронзовой Звездой, Серебряной Звездой и Пурпурным сердцем. Вернувшись в Голливуд снял свой первый фильм как режиссер в 1949 году. Фуллер, который пишет большинство своих сценариев и часто продюсирует свои фильмы, всегда был противоречивой фигурой в американском кино. Его картины, в основном боевики категории "Б", отличаются прямотой и жестоким насилием, которые он видел криминальным репортером, бродягой и солдатом, а его герои часто коррумпированны и аморальны. Его грубые политические взгляды отвернули от него критиков и крайне левых и крайне правых. Если забыть о политике, большинство критиков соглашаются в том, что Фуллер был важной жизненной силой в американском кино, режиссером с интересным визуальным стилем, кооторый использует фильм как динамичное средство выражения. Критик Эндрю Сэррис назвал его "настоящим американским примитивистом". Им восхищаются, особенно во Франции, где он сейчас живет и гле культисты считают его одним из самых влиятельных послевоенных режиссеров. Ретроспективы его фильмов часто идут в Европе. В 1960-х Фуллер поставил несколько эпизодов для различных американских телесериалов. После долгого отсутствия он вернулся к фильмам "Большой красной единицей" (1980), которую он хотел снять еще с середины 1950-х годов. Фильм, поставленный на опыте собственного боевого опыта режиссера в Первой пехотной дивизии, был назван очень многими шедевром и одной из величайших американских военных драм за всю историю кино. Фуллер снялся в "Безумном Пьеро" (1965) и "Брижит и Брижит" (1966) и в американских фильмах "Последний фильм" (1971) и "1941" (1979). Фуллер снялся в нескольких европейских и американских фильмах как актер или в роли самого себя. В 1967 году женился на актрисе Кристе Лэнг. Это был его второй брак.

 

1640. Дэвид Пакард. Инженер, один из основателей компании "Hewlett-Packard" 7.09.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Дэвид Пакард / День рождения / 7 сентября 1912 / День смерти: 26/03/1996 / Инженер, один из основателей компании "Hewlett-Packard" Дэвид Пакард (David Packard) родился 7 сентября 1912 года в г. Пуэбло (шт. Колорадо, США). Он посещал Стэнфордский университет в Стэнфорде (шт. Калифорния, США) и получил степень бакалавра математических наук в 1934 году и степень магистра в области электротехники в 1939 году. С 1936 по 1938 год был инженером в компании Дженерал Электрик (General Electric Co) в г. Скенектади (шт. Нью Йорк, США). В 1938 году он вернулся и в Пало Альто и в последующий год организовал вместе с другом и бывшим сокурсником - Вильямом Хьюлеттом совместную компанию, известную сейчас как Хьюлетт-Пакард. Первым продуктом компании Хьюлетт-Пакард стал резистивно-емкостной аудио осцилятор, основаный на разработке, созданной Хьюлеттом во время обучения в школе. Первым "производственным помещением" этой компании был маленький гараж в Пало Альто и начальный капитал составлял 538 долларов. Пакард находился в компании в роли компаньона с момента её основания в 1939 году до её объединения в 1947 году. В 1947 году он стал президентом и на этом посту он проработал до 1964 года, когда он был выбран председателем правления и главой компании. Пакард покинул компанию в 1969 году и стал помощником министра обороны в первой администрации Никсона. Он проработал в этой должности почти три года и ушёл в отставку с этого поста в 1971 году. Когда он вернулся в Калифорнию, он был вновь избран председателем правления компании Хьюлетт-Пакард. Вплоть до своей смерти, Пакард был президентом и председателем Фонда Дэвида и Люсиль Пакард с момента его основания в 1964 году. Фонд поддерживает университеты, национальные институты, общественные группы, молодёжные организации, центры планирования семьи и больницы, которые зависят от частного финансирования и добровольных пожертвований. Пакард также сыграл выдающуюся роль в создании Monterey Bay Aquarium. В этот благотворительный проект семья Пакарда вложила 55 миллионов долларов. Он был председатлем Monterey Bay Aquarium Foundation, а также председателем и президентом Monterey Bay Aquarium Research Institute. Пакард был опекуном Благотворительного Фонда Герберта Гувера, American Enterprise Institute и общества Гувера. Он был вице председателем калифорнийского комитета по охране природы в 1983 году и с 1983 по 1989 год Wolf Trap Foundation, Vienna, Va., органгизации посвященной исполнительским видам искусства (драме, музыке, танцам и т.п.). В 1985 году Пакард был назначен бывшим президентом Рейганом на пост председателя Комитета Трезвости при управлении Обороны. Он также был членом Трёхсторонней комиссии с 1973 года по 1981 год. С 1975 года по 1982 год он был членом комитета по науке и технологии Американо-Советского Совета по Торговле и Экономике. Также он был председателем Американо-Японской Консультативной комиссии с 1983 по 1985 год. Он также был членом Президентского совета конультантов по науке и технике с 1990 по 1992 год. Пакард был лауреатом степени почётного доктора науки колледжа Колорадо, доктора юридических наук Калифорнийского университета и Католического университета, доктора технических наук университета Нотр Дама. В сентябре 1993 года он ушёл в отставку с должности председателя правления Hewlett-Packard Company и был назначен заслуженным председателем в отставке. Он занимал эту должность до самой смерти (26 марта 1996 года).

 

1641. Херлуф Бидструп. Художник-карикатурист 10.09.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Херлуф Бидструп / День рождения / 10 сентября 1912 / День смерти: 1988 / Художник-карикатурист Бидструп (Bidstrup) Херлуф родился 10 сентября 1912, Берлин), датский художник-карикатурист. Член Коммунистической партии Дании. Учился в АХ в Копенгагене (1931-35). Автор серий юмористических и сатирических рисунков на бытовые темы и (с 1940) политических карикатур, публикуемых в газетах (с 1936 - в "Сосиаль-демократен", с 1945 - в коммунистической "Ланд ог фольк"). Он создал серии зарисовок из поездок по Чехословакии (1948, 1952), СССР (1952) и другим странам. Бидструп - один из наиболее известных карикатуристов. Его рисунки и карикатуры издаются во многих странах, на востоке и на западе. Херлуф Бидструп учился живописи в копенгагентской Академии Художеств, но известность и признание завоевал он своими превосходными меткими рисунками. Те, кто мало знаком с творчеством Бидструпа, считают его только юмористом. Однако политическая сторона карикатур не уступает по силе задушевному юмору, характерному для серий его рисунков. Большая часть серийных картинок Бидструпа создана им на основе личного опыта, собственных переживаний. Каждый, кто внимательно рассматривает эти картинки, находит, что за юмором в них сплошь и рядом скрывается глубокий подтекст. Лауреат Международной Ленинской премии "За укрепление мира между народами" (1964).

 

1642. Микеланджело Антониони. Режиссер ("Профессия: репортер") 29.09.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Микеланджело Антониони / День рождения / 29 сентября 1912 / Режиссер ("Профессия: репортер") Микеланджело Антониони родился 29 сентября 1912 года в провинциальной Ферраре (Италия), в семье среднего достатка. В Болонье он окончил Высшую школу экономики и коммерции, одновременно рисовал, а также писал критические статьи для местной газеты. В 1939 году Антонинони приехал в Рим, сотрудничал с журналами "Cinema" и "Bianco e nero", учился режиссерскому мастерству в киношколе. В 1942 году он был режиссером-стажером у Марселя Карне на съемках фильма "Вечерние посетители". Вскоре он сблизился с молодыми режиссерами формирующегося итальянского неореализма, принимал участие в создании сценария фильма Джузеппе Де Сантиса "Трагическая охота" (1947), был одним из авторов сюжета картины Федерико Феллини "Белый шейх" (1952). Режиссерским дебютом Антониони стала документальная картина "Люди с реки По" (начат в 1943, закончен в 1947 годах), первый его игровой фильм - "Хроника одной любви", вышедший в 1950 году. Затем он снял еще несколько картин, принесшие ему известность - "Дама без камелий", "Подруги", "Крик". Признание же и широкая известность пришли к режиссеру в 1960-х годах, после фильмов "Приключение", "Ночь", "Затмение", "Красная пустыня". На гребне этого успеха Антониони поставил в 1966 году в Великобритании фильм "Блоу-ап" ("Фотоувеличение"), удостоенный главного приза на Каннском кинофестивале. Интерес зрителей и критики вызвали его картины "Забриски-пойнт" (1970) и "Профессия: репортер" (1975). Одной из последних работ Микеланджело Антониони, названного французской критикой "поэтом отчуждения и некоммуникабельности", стала лента "За облаками" - четыре драматические новеллы, снятые режиссером по своей книге. В работе над этим фильмом также принял участие Вим Вендерс.

 

1643. Лев Гумилев. Писатель ("Психология национальной нетерпимости") 1.10.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Лев Николаевич Гумилев / День рождения / 1 октября 1912 / День смерти: 1992 / Писатель ("Психология национальной нетерпимости") Сын Анны Ахматовой и Николая Гумилева. Родился в Петербурге. В 1930 году пытался поступить в Ленинградский университет, но не был допущен к экзаменам как "сын врага народа". Участвовал в нескольких геологических экспедициях в Саяны и на Памир. В 1934 году все же сумел поступить в университет на восточное отделение, но год спустя был арестован за "недонесение" - и вышел из тюрьмы лишь после неоднократных обращений А. А. Ахматовой в различные инстанции. В университете Гумилева восстановили в 1937 году, а через год снова арестовали, дали пять лет в колонии строгого режима и отправили строить Беломоро-Балтийский канал, откуда его вскоре перевели в Норильский ГУЛАГ. В 1943 году, по истечении срока, Гумилев пытался уйти на фронт, но попал в армию лишь в 1944 году и оказался в штрафбате, в составе которого брал Берлин. В 1946 году защитил диплом и поступил в аспирантуру, а в 1948 году был снова арестован за "подрывную деятельность" и приговорен к десяти годам тюрьмы, в 1956 году дело было закрыто "за недоказанностью улик", Гумилев вернулся в Ленинград и через несколько лет защитил докторскую диссертацию, в 1967 году опубликованную под названием "Древние тюрки". С 1956 года и вплоть до ухода на пенсию (1986) он читал лекции на географическом факультете университета. В 1974 году защитил вторую докторскую диссертацию ("Этногенез и биосфера Земли", опубл. 1989). Впрочем, официальной советской наукой идеи Гумилева отвергались, его книги запрещались к изданию. Признание наступило лишь с "перестройкой", плодов которой Гумилев уже не увидел. Он скончался в 1992 году и был похоронен в Александро-Невской лавре.

 

1644. Яков Флиер. Пианист 21.10.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Яков Владимирович Флиер / День рождения / 21 октября 1912 / День смерти: 18/12/1977 / Пианист Флиер Яков Владимирович родился 21 октября (н.с.) 1912, Орехово-Зуево, советский пианист, народный артист СССР (1966). Учился в Московской консерватории (1934) и аспирантуре при ней (1937) у К. Н. Игумнова. Выступает с 1935, гастролирует в странах Европы и в США. Первые премии на 2-м Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей в Ленинграде (1935) и на Международном конкурсе пианистов в Вене (1936), третья премия на Международном конкурсе пианистов им. Э. Изаи в Брюсселе (1938). С 1937 преподаёт в Московской консерватории (с 1947 профессор). Среди учеников - Л. Н. Власенко, Б. М. Давидович, Р. К. Щедрин, В. О. Фельцман, М. И. Файерман. Игра Флиера - романтического склада, отличается яркой темпераментностью, виртуозным размахом, особое место занимает исполнение им крупных произведений Ф. Листа (соната си минор), Ф. Шопена (соната си-бемоль минор) и С. В. Рахманинова (3-й концерт). Награжден 4 орденами, а также медалями.

 

1645. Эжен Ионеско. Драматург (один из родоначальников театра абсурда) 26.11.1912 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Эжен Ионеско / День рождения / 26 ноября 1912 / День смерти: 28/03/1994 / Драматург (один из родоначальников театра абсурда) Ионеско (Ionesco) Эжен (р. 26.11.1912, Слатина, Румыния - 28.3.1994), французский драматург, один из основателей модернистского "театра абсурда". Член Французской академии (1970). Румын по происхождению. С 1929 года он преподает французский язык и делает первые шаги в литературе. В 1938 году Ионеско окончательно переезжает во Францию и защищает в Сорбонне докторскую диссертацию по философии "О мотивах страха и смерти во французской поэзии после Бодлера". В ранних гротескных фарсах и аллегориях, пародируя алогизм языковых штампов и автоматизм трафаретного мещанского мышления, Ионеско выворачивает наизнанку обычные житейские ситуации, придаёт им буффонадно-нелепый вид ("Лысая певица", постановка 1950, издание 1953, "Стулья", постановка 1952, издание 1954, "Амедей, или Как от него избавиться", постановка и издание 1954). В более поздних пьесах-притчах Ионеско пытался перейти от критики выхолощенного языка и конформистского сознания к критике бюрократического тоталитаризма и фашистского одичания буржуазного обывателя, однако социальное зло, с которым сталкивается индивидуалист-одиночка, у Ионеско приобретает метафизический облик ("Убийца по призванию", постановка и издание 1958, "Носорог", издание 1959, "Воздушный пешеход", постановка и издание 1963, рус. пер. 1967). В дальнейшем черты действительности, подвергавшиеся прежде сатирическому обличению, вытесняются из его пьес произвольными фантасмагориями, смятение и мрачность увеличиваются, толкая Ионеско-драматурга к перепевам декадентских мотивов ("Жажда и голод", постановка и издание 1966, переделка "Макбета" У. Шекспира, 1972), а Ионеско-публициста - к озлобленному брюзжанию по поводу мироустройства и истерическим нападкам на социалистический лагерь.

 

1646. Ярослав Смеляков. Поэт 8.01.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ярослав Васильевич Смеляков / День рождения / 8 января 1913 / День смерти: 27/11/1972 / Поэт Смеляков Ярослав Васильевич родился 26 декабря 1912 (8 января 1913 н.с.) в Луцке в семье железнодорожного рабочего. Раннее детство прошло в деревне, где получил начальное образование, затем продолжил учение в московской семилетке. Рано начал писать стихи. В 1931 окончил полиграфическую фабрично-заводскую школу, где публиковал свои стихи в цеховой стенгазете, писал обозрения для агитбригады. В это же время занимался в литературных кружках при "Комсомольской правде" и "Огоньке", был замечен Светловым и Багрицким. В 1932 вышла первая книжка стихов Смелякова "Работа и любовь", которую он сам же и набирал в типографии как профессиональный наборщик. В 1934 по необоснованному обвинению Я.Смеляков был репрессирован, выйдя на свободу в 1937. Несколько лет работал в редакциях газет, был репортером, писал заметки и фельетоны. В первые месяцы Отечественной войны рядовым солдатом воевал в Карелии, попав в окружение, до 1944 находился в финском плену. В послевоенные годы вышла книга "Кремлевские ели" (1948), в которую вошли лучшие стихи Смелякова, написанные до и после войны. В 1956 была опубликована повесть в стихах "Строгая любовь", получившая широкое признание. В 1959 появился поэтический сборник "Разговор о главном", явлением в советской поэзии стала книга стихов "День России" (1967). В 1968 была написана поэма о комсомоле "Молодые люди". В последние годы поэт все чаще обращался к дням, людям и событиям своей молодости. Много ездил по стране (цикл "Дальняя поездка"), бывал за рубежом, о чем поведал в книге "Декабрь", в разделе "Муза дальних странствий". Переводил стихотворения с украинского, белорусского и других языков народов СССР. Умер Я.Смеляков 27 ноября 1972 года. После смерти поэта вышли его книги "Мое поколение" (1973) и "Служба времени" (1975).

 

1647. Ричард Милхауз Никсон. 37-й президент США 9.01.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ричард Милхауз Никсон / День рождения / 9 января 1913 / День смерти: 22/04/1994 / 37-й президент США Ричард Милхаус Никсон (Nixon) родился 9 января 1913 года в Йорба-Линда, штат Калифорния, умер 22 апреля 1994 года. Получил юридическое образование, окончив в 1934 колледж в г. Уиттиер (штат Калифорния) и в 1937 университет Дьюка в г. Дарем (штат Северная Каролина). В 1937-42 занимался юридической практикой, являясь совладельцем одной из адвокатских контор. Во время 2-й мировой войны 1939-45 Никсон в январе - августе 1942 работал в правительственной управлении по осуществлению чрезвычайных мероприятий, затем находился на службе в ВМС США в звании капитан-лейтенанта. Политическую карьеру начал в штате Калифорния. В 1946 и 1948 избирался членом палаты представителей, в 1950 - сенатором от этого штата по спискам Республиканской партии. В 1953-61 Никсон - вице-президент США в правительстве Д. Эйзенхауэра. Потерпев поражение на президентских выборах 1960, Никсон в 1961 вернулся к юридическим практикам Калифорнии. В 1963 переехал в Нью-Йорк и стал партнёром одной из крупных юридических фирм США "Никсон, Мадж, Роуз, Гатри, Александер энд Митчелл". Одновременно вошёл в состав советов директоров ряда крупных фирм. Продолжал активно участвовать в политической жизни США и в деятельности Республиканской партии. В 1968 одержал победу на президентских выборах и в 1969 стал президентом США, в 1972 переизбран президентом США на второй срок. В области внешней политики администрация Никсона продолжала курс на закрепление и расширение глобальных позиций американского империализма, включая прямое использование военной силы, что выразилось в попытках добиться победы в агрессивной войне против народов Индокитая. Провозглашенная в 1969-70 "доктрина Никсона" предусматривала сокращение непосредственного участия американских вооруженных сил в "локальных войнах", переложение на союзников США материальных затрат в борьбе против освободительного движений при сохранении американских обязательств в рамках военных блоков и двусторонних договоров. С начала 70-х гг. под воздействием отмеченных факторов наметился позитивный поворот и в подходе администрации Никсона к отношениям между США и СССР. В результате состоявшихся в 1972-74 советско-американских встреч на высшем уровне были подписаны важные соглашения, основанные на принципе мирного сосуществования государств с различным общественным строем и направленные на предотвращение опасности ядерной войны, ограничение стратегических вооружений, на развитие широкого экономического и научно-технического сотрудничества между СССР и США. 9 августа 1974 в силу внутриполитических обстоятельств, связанных с т. н. уотергейтским делом, Никсон ушёл в отставку.

 

1648. Густав Гусак. Глава Чехословакии (1969-1989) 10.01.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Густав Гусак / День рождения / 10 января 1913 / День смерти: 1991 / Глава Чехословакии (1969-1989) Гусак Густав (р. 10.1.1913, Дубравка, близ Братиславы - 1991), деятель чехословатского коммунистического и рабочего движения. Родился в бедной крестьянской семье. В 1937 окончил юридический факультет университета им. Я. А. Коменского в Братиславе. В 1929 вступил в комсомол, в 1933 в Коммунистическую партию Чехословакии (КПЧ). После запрещения (1938) КПЧ и расчленения Чехословакии фашистской Германией - на нелегальной партийной работе, являлся членом подпольного руководства братиславской организации Коммунистической партии Словакии (КПС). В 1940-43 находился в тюремном заключении за коммунистическую деятельность. В 1943 участвовал в создании 5-го нелегального ЦК КПС, по инициативе которого был образован Словацкий национальный совет и другие органы Движения Сопротивления, активно участвовал в Словацком национальном восстании 1944, будучи в это время избранным заместителем председателя Словацкого национального совета, уполномоченным по вопросам внутренних дел. В сентябре 1944 был избран заместителем председателя КПС. Весной 1945 в качестве руководителя словацкой делегации участвовал в переговорах в Москве с чехословатскими политическими деятелями, в ходе которых была достигнута договорённость о новом правительстве Чехословацкой республики и его программе. В апреле 1945-50 член ЦК КПЧ. В августе 1946 - мае 1950 председатель Корпуса уполномоченных (правительство) Словакии. Был председателем Союза друзей СССР в Словакии, в 1945-51 депутат Национального собрания ЧСР. В 1950-51 заведующий отделом ЦК КПС. В феврале 1951 был незаконно репрессирован и пробыл в заключении до мая 1960. В 1963 решением ЦК КПЧ реабилитирован, восстановлен в партии. До 1968 работал научным сотрудником института государства и права Словацкой АН. Защитил кандидатскую диссертацию, написал (1964) книгу "Свидетельство о Словацком национальном восстании". В апреле - августе 1968 заместитель председателя правительства ЧССР, в августе 1968 - мае 1969 1-й секретарь ЦК КПС. С августа 1968 Гусак член ЦК КПЧ и Президиума ЦК КПЧ, а затем член Исполнительного комитета Президиума ЦК КПЧ. В апреле 1969 - мае 1971 1-й секретарь ЦК КПЧ, с мая 1971 Генеральный секретарь ЦК КПЧ. С января 1971 председатель ЦК Национального фронта ЧССР. Гусак возглавлял делегацию КПЧ на международном Совещании коммунистических и рабочих партий (Москва, июнь 1969). Герой ЧССР (1969). Награжден орденом Ленина (1969).

 

1649. Марк Лисянский. Поэт 13.01.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Марк Самойлович Лисянский / День рождения / 13 января 1913 / День смерти: 1193 / Поэт Марк Самойлович Лисянский родился 13 января 1913 года в г.Одессе. Детские и юношеские годы поэта прошли в Николаеве, где он окончил среднюю школу ФЗУ. Первые стихи М.Лисянского были напечатаны в газете "Красный Николаев". В 1929-1932 гг. работал в меднокотельном цехе Николаевского судостроительного завода. В 1932-1934 гг. поэт учился в Московском институте журналистики. По окончании его работал в редакциях областных газет г. Иваново, Ярославля и других городов. Первый сборник стихов "Берег" вышел в 1940 г. в Ярославле. В годы Великой Отечественной войны Лисянский был на фронте сначала командиром саперного взвода, затем редактором дивизионной газеты "В бой за Родину", специальным корреспондентом армейских и фронтовых газет. Его стихи военных лет вошли в сборники "Моя земля" (1942), "Фронтовая весна" (1942), "От имени Черного моря" (1947).После войны жил в Москве, с 60-х гг. - на улице Черняховского, 4, нередко бывал в Переделкине в Доме творчества писателей. Необыкновенно добрый, отзывчивый, всегда готовый помочь, не считаясь даже с ограниченностью своих материальных возможностей, Лисянский особенно был близок с поэтами Я.А. Хелемским, М.А. Светловым, Е.А. Долматовским, Л.И. Ошаниным, Т.А. Жирмунской, семьёй М.Л. Матусовского, Л.Н. Мартынов высоко ценил поэзию Лисянского. Автор многочисленных сборников стихов (в том числе "Золотая моя Москва", 1951, "Дорогая моя столица", 1977), одна из основных тем которых - суровая и нежная любовь к столице (стихотворение, лёгшее в основу популярных песен "Зори московские", 1957, и "Моя Москва", 1941, впервые опубликовано в журнале "Новый мир", где, по воспоминаниям самого Лисянского, на стихотворение обратил внимание И.О. Дунаевский, тут же положивший его на музыку, с 1996 - гимн столицы России). Умер в 1993 г. в Москве.

 

1650. Петр Любешкин. Актер ("Два капитана") 15.01.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Петр Владимирович Любешкин / День рождения / 15 января 1913 / День смерти: 05/08/1990 / Актер ("Два капитана") Петр Владимирович ЛЮБЕШКИН родился 15 января 1913 года, умер 5 августа 1990 года. Родился в деревне Лапино Московской области. Окончил Театральную студию (1936). Работал в Ленинградском БДТ им. М. Горького, МХАТ, Центральной объединенной киностудии в Алма-Ате. С 1946 - актер Театра-студии киноактера в Москве. Заслуженный артист РСФСР (1978). Фильмография: -1953 КОРАБЛИ ШТУРМУЮТ БАСТИОНЫ, -1956 СОРОК ПЕРВЫЙ, -1957 СЛУЧАЙ НА ШАХТЕ ВОСЕМЬ, -1958 ЗВЕРОЛОВЫ, -1960 ПЯТЬ ДНЕЙ, ПЯТЬ НОЧЕЙ, -1960 ТУЧИ НАД БОРСКОМ, -1961 ДЕРСУ УЗАЛА, -1961 МИШКА, СЕРЕГА И Я, -1962 МОЛОДО-ЗЕЛЕНО, -1962 ЧУДАК-ЧЕЛОВЕК, -1963 ИМЕНЕМ РЕВОЛЮЦИИ, -1963 У ТВОЕГО ПОРОГА, -1964 ВАЛЕРА, -1964 НАШ ЧЕСТНЫЙ ХЛЕБ, -1964 ОТЕЦ СОЛДАТА, -1967 ДОМ И ХОЗЯИН, -1967 ЗАРЕЧЕНСКИЕ ЖЕНИХИ, -1967 И НИКТО ДРУГОЙ, -1967 ТИХАЯ ОДЕССА, -1968 НА ВОЙНЕ, КАК НА ВОЙНЕ, -1970 ЧЕРТОВА ДЮЖИНА, -1976 ВСТРЕТИМСЯ У ФОНТАНА, -1976 ДВА КАПИТАНА, -1976 СТАЖЕР, -1978 ЖИВИТЕ В РАДОСТИ, -1979 КРУТОЕ ПОЛЕ, -1980 АЛЕША, -1985 ЖИЛ ОТВАЖНЫЙ КАПИТАН, -1989 ИЗ ЖИЗНИ ФЕДОРА КУЗЬКИНА, -1990 КОМИТЕТ АРКАДИЯ ФОМИЧА,

 

1651. Иван Рыжов. Актер ("Калина красная") 25.01.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Иван Петрович Рыжов / День рождения / 25 января 1913 / День смерти: 16/03/2004 / Актер ("Калина красная") Иван Петрович РЫЖОВ родился 25 января 1913 года в деревне Зеленая Слобода Московской губернии. Окончил училище при Московском театре Революции (1935). В 1935-1940 - актер театра Революции, с 1940 - киностудии Союздетфильм (ныне киностудия им. М. Горького ), с 1945 - Театра-студии киноактера. В кино с 1939 года (первая роль - есаул Сорока в фильме "Кубанцы"). Народный артист РСФСР (1980). Иван Рыжов сыграл достаточно много персонажей сугубо отрицательных, но они не задерживались в зрительской памяти. Может быть, потому что ему самому более близка простодушно-житейская душевность, искренность. Рыжов почти не пользовался гримом, у него и так лицо неактерское, простонародное. С такими лицами и проводниками ездят ("Печки-лавочки"), и базой заведуют ("Живет такой парень") и за дом отвечают ("Белый Бим черное ухо"), такими бывают и отцы, и деды. Если же ему случалось играть сухаря или проныру, актер непременно приправлял образ юмором. О Рыжове часто говорят: "шукшинский актер". Действительно, В. Шукшин много его снимал и говорил, что он "органичен манере поведения своего народа". Наверное, потому что И. Рыжов сам вырос в крестьянской семье и начинал свою трудовую жизнь с работы бригадиром в местном колхозе. Одна из лучших работ актера в кино - отец в "Калине красной". В основном же, Рыжов снимался в эпизодах и являлся одним из ведущих актеров "Фитиля". Cкончался после тяжелой продолжительной болезни на 92-м году жизни.

 

1652. Александр Покрышкин. Военачальник, маршал авиации 6.03.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Александр Иванович Покрышкин / День рождения / 6 марта 1913 / День смерти: 13/11/1985 / Военачальник, маршал авиации Александр Покрышкин родился 6 марта 1913 года в семье рабочего-каменщика. В ФЗУ завода "Сибкомбайн" получил профессию слесаря и начал работать на заводе. В 1932 году он поступает в авиатехническое училище, после окончания которого служит техником звена авиасвязи в Краснодаре. В 1939-м Покрышкин оканчивает старейшую в стране Качинскую авиашколу. К началу войны он уже старший лейтенант и командир авиазвена. Во время Великой Отечественной войны совершил более 600 боевых вылетов, проведя 156 воздушных боев, сбил 59 самолетов противника и первым в стране был трижды удостоен звания Героя Сов. Союза (дважды в 1943, 1944). В 1948 окончил Военную академию им. M. B. Фрунзе, в 1957 - Военную академию Генштаба. Занимал руководящие должности в войсках ПВО. В 1972 в звании маршала авиации стал председателем ЦК ДОСААФ, занимаясь этой работой до 1981. Автор военных мемуаров "Крылья истребителя", "Небо войны" и др. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

 

1653. Сергей Михалков. Поэт, драматург 13.03.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сергей Владимирович Михалков / День рождения / 13 марта 1913 / Поэт, драматург Михалков Сергей Владимирович - поэт, драматург. Родился 13 марта в Москве в семье служащего, "одного из зачинателей советского промышленного птицеводства". Отец привил сыну любовь к русской литературе, познакомил со стихами В.Маяковского, Д.Бедного, С.Есенина, влияние поэзии которых сказалось на детских и юношеских поэтических опытах юного Михалкова. Школьные годы провел в Пятигорске, окончив в 1930 среднюю школу. Первое стихотворение Михалкова "Дорога" было напечатано в журнале "На подъеме" (Ростов-на-Дону) в 1928. В этом же году был зачислен в авторский актив Терской ассоциации пролетарских писателей (ТАПП), и его стихи часто печатались на страницах пятигорской газеты "Терек". В 1930 переезжает в Москву и в течение трех лет работает чернорабочим на Москворецкой ткацко-отделочной фабрике. Принимал участие в геологоразведочной экспедиции в Восточный Казахстан и на Волгу. Стихи Михалкова все чаще публиковались в столичной печати, передавались по радио. С 1933 появилась возможность жить только на литературный заработок. Принадлежал к объединению молодых писателей при журнале "Огонек". В 1935 - 37 учился в Литературном институте им. М.Горького. В 1935 в журнале "Пионер" Михалков опубликовал стихотворение для детей "Три гражданина". За ним последовали другие детские стихи: "Веселый турист", "Упрямый Фома", "Мы с приятелем", "Дядя Степа", вошедшие в первую книгу стихов С.Михалкова (1936). Знакомство, дружеская критика, а потом и творческая дружба с писателями А. Фадеевым, С.Маршаком и К.Чуковским окончательно определили литературную судьбу Михалкова. В 1939 был призван в ряды Красной Армии и участвовал в освобождении Западной Украины, впервые попробовав свои силы во фронтовой печати как военный корреспондент, в качестве которого находился и в рядах Советской Армии все годы Отчественной войны. Продолжая работать в армейской печати, на забывал и своего маленького читателя: написал для малышей и ребят школьного возраста стихи: "Быль для детей", "Пионерская посылка", "Карта", "Мать" и др. Один из старейших мастеров русской литературы А.Толстой подал Михалкову мысль обратиться к басне, и первые же написанные им басни получили одобрение Толстого. В газете "Правда" была напечатана "Лиса и бобер". Затем появились "Заяц во хмелю", "Две подруги", "Текущий ремонт" и множество других (перу Михалкова принадлежит около двухсот басен). Им написаны пьесы для детских театров: "Особое задание" (1945), "Красный галстук" (1946), "Я хочу домой" (1949), "Сомбреро" (1957) и др. и пьесы для взрослых. Является автором ряда сценариев, как игровых художественных, так и мультипликационных. В 1962 Михалков работает главным редактором сатирического киножурнала "Фитиль". С.Михалков живет и работает в Москве. 87-летний поэт представил свой вариант текста российского гимна на музыку Александра Александрова. Как известно, именно Михалков в соавторстве с Гарольдом Эль-Регистаном написали гимн СССР, утвержденный Иосифом Сталиным более 50 лет назад. Впоследствии Михалков редактировал первый вариант текста, убирая из него упоминание имени "вождя и учителя". Видимо, Михалков и теперь решил оставить за собой право быть первым поэтом страны. Сегодня Сергей Михалков известен больше как детский поэт. Его книги вышли тиражом более 250 млн. экземпляров и до сих пор пользуются спросом. Стихи про дядю Степу были переведены на десятки языков мира. Примечательно, что на юного поэта Михалкова первой обратила внимание актриса Рина Зеленая и прочла его стихи с эстрады, а в 26 лет он уже получил свой первый орден Ленина.

 

1654. Олег Кассини. Дизайнер одежды, модельер 11.04.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Олег Кассини / День рождения / 11 апреля 1913 / Дизайнер одежды, модельер Олег Лоевски-Кассини родился 11 апреля 1913 года в Париже. Его отец - русский, граф Александр Лоевски-Кассини. После революции семья переехала в Италию, во Флоренцию. Там, в Академии искусств, Олег получил образование. Работать как модельер начал в Париже в 1935 году. В 1936 году переехал в Нью-Йорк, где вскоре открыл свою студию дизайна. Затем стал дизайнером голливудских киностудий Paramount и 20 th Century Fox. В 1942 году ушел добровольцем на фронт. С 1950 года, после открытия в Нью-Йорке собственной фирмы по оптовой продаже одежды, началась его мировая слава. В 1960 году он был объявлен официальным модельером Первой леди США Жаклин Кеннеди. Как художник по костюмам оформлял бродвейские шоу. Победитель множества конкурсов одежды. Член американских и европейских теннисных клубов и клубов верховой езды". Не так давно в нью-йоркском ресторане Fashion Cafe состоялась презентация его книги, сопровождавшаяся показом одежды, созданной Олегом Кассини для Жаклин Кеннеди.

 

1655. Никита Богословский. Композитор 22.05.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Никита Владимирович Богословский / День рождения / 22 мая 1913 / День смерти: 2004 / Композитор Богословский Никита Владимирович родился 22 мая 1913, Санкт-Петербург - композитор. В 1927-28 учился композиции у А. К. Глазунова. В 1930-34 вольнослушатель Ленинградской консерватории. Автор около 300 песен, среди самых известных: "Любимый город", "Лизавета" (слова Е. А. Долматовского), "Спят курганы" (слова Б. С. Ласкина), "Темная ночь" (слова А. И. Агатова), "Три года ты мне снилась" (слова А. И. Фатьянова). Автор музыки к кинофильмам: "Два бойца", "Большая жизнь", "Александр Пархоменко", "Остров сокровищ", "Разные судьбы", "Долгие версты войны" и др. Заслуженный деятель искусств России (1968). Народный артист СССР (1983).

 

1656. Питер Кушинг. Актер ("Совершенно секретно") 26.05.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Питер Кушинг / День рождения / 26 мая 1913 / День смерти: 11/08/1994 / Актер ("Совершенно секретно") КУШИНГ (Cushing) Питер (26. 05. 1913 - 11. 08. 1994), английский актер. Известен в роли "безумных ученых". В Голливуде снимался в фильмах ужасов и фантастике в течение 3 десятилетий. В 1986 году опубликовал книгу "Питер Кашинг: Автобиография". После работы клерком и учебы в Школе музыки и драмы "Гилдхолл" дебютировал на лондонской сцене в 1935. Уехав в США, Кушинг выступал в бродвейских театрах и сыграл первую небольшую роль в кино в ленте Джеймса Уэйла "Человек в железной маске" (The Man in the Iron Mask, 1939). Снявшись еще в нескольких картинах в Голливуде, вернулся в Англию, где Лоренс Оливье взял его в свою труппу при театре "Олд Вик". Сыграл роль Озрика у Оливье в "Гамлете" (Hamlet, 1948), после чего продолжал совмещать работу в театре с небольшими ролями в кино, в том числе в картинах Джона Хьюстона "Мулен Руж" (Moulin Rouge, 1952) и Джозефа Лоузи "Безжалостное время" (Time Without Pity, 1956). В эти годы он также много работал на ТВ, снявшись в ряде экранизаций классики. В 1957 сыграл роль барона Франкенштейна в фильме "Проклятие Франкенштейна" (The Curse of Frankenstein), а в 1958 - доктора Ван Хельсинга в картине "Дракула" (Dracula/Horror of Dracula). Эти роли не только сделали его звездой, но и предопределили всю его дальнейшую карьеру, связав ее с английской студией "Hammer". В последующие годы Кушинг снимался в многочисленных сиквелах, продолжавших истории Дракулы и Франкенштейна, и в других фильмах ужаса, среди которых выделялись "Дом ужасов доктора Террора" (Dr. Terror's House of Horrors, 1964) и "Поезд ужаса" (Panico En El Transiberiano, 1972). Он несколько раз играл также роль Шерлока Холмса, например "Собака Баскервилей" (The Hound of the Baskervilles, 1959) и др. Часто снимался вместе со своим другом, Кристофером Ли. Критик Винсент Кэнби в 1970 назвал Кушинга "Лоренсом Оливье студии 'Hammer'". Сам Кушинг жаловался, что даже если бы он сыграл Гамлета, это объявили бы фильмом ужаса. В 1977 он снялся в блокбастере Джорджа Лукаса "Звездные войны" (Star Wars, роль Моффа Таркина). Многие фильмы Кушинга пользуются культовым статусом, в особенности "Доктор Кто и далеки" (Dr. Who and the Daleks, 1965) и "Далеки: вторжение на Землю, 2150 год" (Daleks: Invasion Earth 2150 AD, 1966).

 

1657. Джеральд Форд. 38-й президент США (1974-77) 14.07.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Джеральд Форд / День рождения / 14 июля 1913 / 38-й президент США (1974-77) Джералд Рудолф Форд (Gerald Ford) родился 14 июля 1913 года. Вырос в Гранд-Ренидсе, Мичиган, в строго религиозной среде и как стипендиат изучал юриспруденцию в Йельском университете. После второй мировой войны, которую он офицером с высокими наградами провел на авианосце в Тихом океане, Форд пошел в политику и в 1948 году был избран в палату представителей от 5-го округа в Мичигане, где к 1965 году поднялся до лидера фракции республиканцев. Форд вошел в Белый дом, находясь в двояко невыгодном положении. С одной стороны, он противостоял в равной степени подозрительному и самоуверенному Конгрессу, который хотел ограничить полноту власти президента и укрепить контролирующие функции законодательной власти. С другой, был первым президентом Соединенных Штатов, не располагавшим плебисцитной легитимностью, так как не был избран по списку кандидатов республиканской партии, а по предложению Никсона утвержден в октябре 1973 года в должности ушедшего из-за афер подкупа и взяточничества вице-президента Спайроу Эгнью. В большей степени, чем другие вице-президенты, которые неожиданно выдвигались на высшую должность, Форд считался переходным президентом, по крайней мере до тех пор, пока в результате выборов не приобрел собственный мандат. Благосклонность американцев сразу же сменилась резкой критикой, когда в сентябре 1974 года Форд помиловал Никсона без признания тем своей вины. Чрезмерное и, в силу ограниченной легитимности Форда, проблематичное использование вето-66 раз в течение чуть более полугода - было направлено прежде всего против ограничения полномочий президента как например, против изданного в 1976 году закона о национальном чрезвычайном положении, который четче определял полномочия при внутреннем и внешнем чрезвычайном положении, а также против закона о расходах. Консервативный по отношению к государственной казне Форд пытался преодолеть индекс инфляции, возросший вследствие энергетического кризиса до 10%, непреклонным ограничением государственных расходов, особенно в социальном секторе, и высмеиваемой экспертами кампанией, которая призывала к добровольной экономии. Этим он обострил начавшийся спад производства, который поднял в 1975 году квоту безработицы до 11%. Во внешней политике последовательность обеспечивалась Генри Киссинджером. Однако его концепция объединения экономических, военных и политических вопросов теперь натолкнулась в отношениях Востока и Запада на границы, когда выяснилось, что Советский Союз не собирается либерализовать свою политическую систему ради торговли и контроля над вооружениями и отказываться от расширения своего влияния в "третьем мире". Ввиду растущего внутреннего политического сопротивления, как например, против решений "Конференции по безопасности и сотрудничеству в Европе" (КБСЕ) 1975 года, Форду все труднее было придерживаться политики разрядки. К этому добавилось унизительное бегство последних американцев из Сайгона в апреле 1975 года, которое окончательно закрепило поражение Америки во вьетнамской войне. Когда двумя неделями позже камбоджийские войска захватили американское грузовое судно, Форд приказал начать военную акцию освобождения, вызвавшую большое одобрение, но прошедшую с большими потерями. Если бы политический опыт Форда и его международное положение были решающими в борьбе против симпатичного, но производящего впечатление наивного и провинциального кандидата демократов Джимми Картера, то в телевизионных дебатах не было бы этого невероятного промаха, когда он заявил, что нет никакого советского доминирования в Восточной Европе. Это вызвало сомнение в его компетентности в той области, где он мог и должен был набирать очки. В ноябре 1976 года он потерпел поражение на выборах, которое Картер выиграл с небольшим преимуществом 50,1% против 48%, и, без сомнения, избиратели наказали Джералда Форда за те дела, за которые тот лично не был ответственен.

 

1658. Менахем Бегин. Государственный и политический деятель 16.08.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Менахем Бегин / День рождения / 16 августа 1913 / День смерти: 9/03/1992 / Государственный и политический деятель Менахем Бегин (Begin, Menachem) родился 16 августа 1913 года в г.Брест-Литовск, Россия, умер - 9 марта 1992 года в г.Тель-Авиве, Израиль. Окончил юридический факультет Варшавского университета в 1935. С 30-х годов принимал активное участие в сионистском движении в Польше, став в 1938 лидером польского молодежного движения за создание еврейского государства по обе стороны р.Иордан. После вторжения гитлеровских войск в Польшу ему удалось бежать в Вильнюс. Родители и брат Бегина погибли в немецких концентрационных лагерях. В 1940 Бегин был депортирован советскими властями в Сибирь, но в 1941 был освобожден и вступил в польскую армию, сформированную в СССР для борьбы с фашистской Германией. В 1942 был направлен в Палестину, где вступил в боевую организацию "Иргун цвай леуми" и с 1943 по 1948 возглавлял ее. В качестве боевика этой организации принимал активное участие в борьбе против британского господства. Британскими властями была объявлена награда в 5 000 фунтов-стерлингов за информацию, которая могла бы способствовать поимке Бегина После создания израильского государства в 1948 стал основателем и первым руководителем партии "Херут" ("Свобода"), позднее образовавшей блок с Либеральной партией. Бегин оставался лидером оппозиции в кнессете вплоть до 1967. Вошел в состав коалиционного правительства Израиля в 1967 в качестве министра без портфеля, а в 1970 был избран председателем партийной коалиции Ликуд. В мае 1977 партия Ликуд одержала победу на национальных выборах, и 21 июня ему было поручено формирование правительства страны. Бегин занимал пост премьер-министра Израиля вплоть до 1983. Был известен своей непримиримой позицией в вопросе о сохранении за Израилем западного берега р. Иордан и перешейка Газы, оккупированных Израилем во время арабо-израильской войны 1967. Под давлением и с участием президента США Джимми Картера Бегин вступил в мирные переговоры с президентом Египта Анваром Садатом, закончившиеся подписанием Кэмп-Дэвидского договора [АМЕР] (17 сентября 1978), предусматривавшего возвращение Египту оккупированного Израилем Синайского полуострова в обмен на дипломатическое признание Израиля. В 1978 ему вместе с А. Садатом была присуждена Нобелевская премия мира. Категорически возражал против создания Палестинского государства на западном берегу р. Иордан и перешейке Газа. В 1982 правительство Бегина начало вторжение в Ливан в попытке изгнать Организацию освобождения Палестины из Ливана, но гибель большого числа мирных жителей настроила мировое общественное мнение против Израиля. Эти события и смерть жены в ноябре 1982 по всей видимости ускорили уход Бегина в отставку в октябре 1983.

 

1659. Ренато Костеллани. Режиссер ("Джузеппе Верди") 4.09.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ренато Костеллани / День рождения / 4 сентября 1913 / День смерти: 28/12/1985 / Режиссер ("Джузеппе Верди") Ренато КАСТЕЛЛАНИ (Cаstellani) родился 4 сентября 1913 года, умер - 28 декабря 1985 года. Закончил архитектурное отделение Миланского политехнического института. С 1936 работает в кино как кинокритик каллиграфической ориентации, как сценарист и помощник режиссера, сотрудничая с М. Камерини, А. Блазетти и другими режиссерами. Первым его фильмом была экранизация пушкинского "Выстрела" (1941). Его фильмам неореалистического периода - "Под солнцем Рима" (1948), "Весна", (1948), "Два гроша надежды" (1951) - свойственен художественный популизм, более присущий последующему розовому неореализму. Как в экранизациях классики - "Джульетта и Ромео" (1953), так и в современной проблематике - "Мечты в ящике" (1957), "Ад в городе" (1958), "Разбойник" (1961) (в советском прокате - "Бунтарь"), "Бурное море" (1962) по-прежнему во многом следовал эстетике каллиграфизма, в которых традиционно доминировали стилистические элементы повествования. По-своему противостоя коммерческому натиску в итальянском кино, с 1971 полностью посвятил себя постановочным телесериалам "Жизнь Леонардо да Винчи" (1971), "Похищение Джоконды" (1978), "Джузеппе Верди" (1982). Автор и соавтор сценариев большинства своих фильмов.

 

1660. Стенли Крамер. Режиссер ("Это безумный, безумный, безумный мир") 29.09.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Стенли Крамер / День рождения / 29 сентября 1913 / День смерти: 19/02/2001 / Режиссер ("Это безумный, безумный, безумный мир") КРАМЕР, Креймер (Kramer) Стенли родился 29 сентября 1913, американский продюсер и режиссер. В 1933 окончил Нью-йоркский университет. Работал в кино редактором, монтажером, сценаристом, продюсером. После войны основал собственную фирму и выпустил ряд остропроблемных фильмов, таких как "Чемпион" (Champion, 1949), "Дом храбреца" (Home Of The Brave, 1949), "Смерть коммивояжера", "В полдень", "Мятеж на "Каине"), вызвавших недовольство правых кругов. Отстояв свою независимость в годы маккартизма, становится режиссером, фильм "Не как чужой" (Not As A Stranger, 1955) и снимает беспрецедентно длинную серию остросоциальных лент, подвергая критике американское общество и ставя под вопрос способность личности защитить свободу и человечность в безумном мире эгоизма, равнодушия, жестокости и предрассудков в фильмах "Не склонившие головы", "Скованные одной цепью" (The Defiant Ones, 1958), "На последнем берегу" (On The Beach, 1959), "Пожнешь бурю" (Inherit The Wind, 1960), "Нюрнбергский процесс" (Judgment At Nuremberg, 1961), "Это безумный, безумный, безумный, безумный мир" (It's A Mad Mad Mad Mad World, 1963). Прямой наследник социального реализма Ф. Капры, У. Уайлера и Дж. Форда, Крамер равнодушен к новаторским поискам и предпочитает традиционный стиль, выдвигая на первое место тему, конфликт, борьбу идей и придавая особое значение игре актеров и сценарию. В дальнейшем его фильмы, такие как "Корабль глупцов" (Ship Of Fools, 1965), "Благослови детей и зверей" (Bless The Beasts And Children, 1971), "Оклахома как она есть" (Oklahoma Crude, 1973), "И спотыкается бегущий" (The Runner Stumbles, 1979) характеризуются печальным осознанием неспособности преодолеть зло в обществе и в человеке. Получил на оскаровской церемонии в 1961 премию имени Эрвинга Г. Талберга. В 1991 гильдия продюсеров США награждает Крамера призом имени Д. Селзника, а Американский фонд исполнительских искусств - премией за совокупность творчества.

 

1661. Клод Симон. Писатель, Нобелевский лауреат 10.10.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Клод Симон / День рождения / 10 октября 1913 / Писатель, Нобелевский лауреат Французский романист Клод Эжен Анри Симон родился в Тананариве, на Мадагаскаре. С 7 до 16 лет Клод учился в Коллеж Станислас в Париже, где с увлечением играл в регби и писал картины. В предвоенные годы Симон изучает живопись у Андре Лота в Париже и путешествует по Европе и Советскому Союзу, а с 1934 по 1935 г. служит в 31-м драгунском полку французской армии. Во время гражданской войны в Испании Симон едет туда добровольцем, однако со временем разочаровывается в республиканском движении. В 1939 г., когда началась вторая мировая война, Симон возвращается в драгунский полк и, подобно отцу, становится кавалерийским офицером, а затем бригадным генералом. Он участвует в мае 1940 г. в битве при Маасе, чудом остается в живых, попадает в плен сначала в концлагерь под Мюльбергом, в Саксонии, а затем в лагерь для военнопленных на территории Франции, совершает побег, участвует в движении Сопротивления в Перпиньяне. После войны Симон возвращается в Париж и в 1951 г. женится на Ивонне Дюсинг. С начала 50-х гг. писатель живет либо в своей парижской квартире в Латинском квартале, либо в имении рядом с деревушкой Сальс, к северу от Перпиньяна, в восточных Пиренеях. В 1978 г. Симон женился на Рэа Каравае, гречанке. В 1960 г. Симон подписал "Декларацию 121", манифест французских интеллектуалов, поддерживающих движение за независимость Алжира. Роман "Дороги Фландрии" ("La Route des Flandres"), изданный в том же году, принес Симону премию журнала "Экспресс" за 1961 г. В "Дорогах Фландрии" заметен разрыв между событиями и словами, их описывающими. В романе "История" ("Histoire", 1967), удостоенном премии Медичи, воплотилось формалистическое кредо Симона: писать книги "как картины, ведь каждая картина - это прежде всего композиция". Роман "Битва при Фарсале" ("La Bataille de Pharsale") вышел в 1969 г. Критик Жан Рикарду, один из ведущих специалистов по "новому роману", предполагает, что "Битву при Фарсале" следует анаграмматически воспринимать как "битву фраз" - в том смысле, что всякое повествование - это своего рода "словесное похождение". В романе "Георгики" ("Les Ceorgiques", 1981) Симон отходит от эксперимента своих предыдущих книг. Наряду с отчетливо проступающими в "Георгиках" автобиографическими мотивами, лежащими, впрочем, в основе всех романов писателя, английский критик Алистэр Данкен обращает также внимание на "соотношение традиционных и новаторских приемов". В 1985 г. Симон был удостоен Нобелевской премии по литературе "за сочетание в его творчестве поэтического и живописного начал", а также за "глубокое понимание роли времени в изображении человека". Представители Шведской академии отметили, что пессимизм Симона, его трагический взгляд на историю "сочетается с привязанностью к своим обязанностям, к наследию и традициям... Повествовательное искусство Симона - это нечто неосознанное, то, что живет внутри нас, независимо от жестокости и абсурдности существования".

 

1662. Берт Ланкастер. Актер ("Апачи"), сценарист 2.11.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Берт Ланкастер / День рождения / 2 ноября 1913 / День смерти: 10/04/1995 / Актер ("Апачи"), сценарист ЛАНКАСТЕР (Lancaster) Берт (02. 11. 1913 - 1995), американский актер и продюсер. В возрасте 19 лет организовал вместе с другом детства Ником Крэветом труппу странствующих акробатов. В 1939 труппа распалась, Ланкастер призван на фронт, он служит сначала в Северной Африке, затем в Италии и Австрии, и везде выступает перед солдатами с акробатическими номерами. Будучи приглашен в кино сразу после войны, добивается успеха в первой же роли наивного киллера ("Убийцы" (The Killers) Р. Сьодмак, 1946) и закрепляет его в роли каторжника в фильме Ж. Дассена "Грубая сила" (Brute Force, 1947). Амплуа человека физически сильного и простодушного, с обаятельной и беззащитной улыбкой, однако находящегося в экстремальной жизненной ситуации, характерно для его последующих работ. Ланкастер в 50-е годы снялся у многих крупных мастеров Голливуда (Литвак, Сьодмак, Дитерле, Уайз), играя как в приключенческих фильмах, так и в мелодрамах. Особняком стоят две удачные работы в вестернах режиссера Р. Олдрича - "Апачи" (Apache, 1953), и "Вера Круз" (Vera Cruz, 1954), после которых, почувствовав вкус к этому жанру, Ланкастер сам поставил вестерн "Человек из Кентукки" (The Kentuckian, 1955), не принесший ему никаких лавров. Подлинным шедевром Ланкастера стала отмеченная Оскаром психологически сложная роль странствующего шарлатана, переживающего любовную драму, в фильме Ричарда Брукса "Элмер Гентри" (Elmer Gantry, 1960). В 60-е годы Ланкастер, не переставая играть роли в вестернах и традиционных приключенческих фильмах Франкенхеймера, Старджеса, Хьюстона, Олдрича, исполняет удачные психологические роли например, в фильме Стенли Креймера "Нюрнбергский процесс" (1961), в фильме Джона Франкенхеймера "Семь дней в мае" (Seven Days in May) и других. Лучшие работы зрелого Ланкастера сыграны во второй половине 70-х годов - в фильмах "Семейный портрет в интерьере" (Gruppo Di Famiglia In Un Interno, 1974, Л. Висконти), "Двадцатый век" (Novecento, 1976, Б. Бертолуччи), "Буффало Билл и индейцы" (Buffalo Bill and the Indians, Or Sitting Bull'sHistory Lesson, 1976, Р. Олтман). Среди других европейских режиссеров, у которых снимался Ланкастер, - Луи Малль и Лилиана Кавани - соответственно "Атлантик-сити"(Atlantic City, 1980), "Шкура" (La pelle, 1981). Не испытывая недостатка в предложениях, появлялся на экране очень часто. Российским зрителям известен, в частности, по роли комментатора в документальном телесериале "Неизвестная война". В 1950 предпринял первую попытку стать продюсером, закончившуюся неудачно через несколько лет. Возобновил продюсерскую деятельность с 1962 - вместе с Кирком Дугласом.

 

1663. Вивьен Ли. Актриса ("Унесенные ветром") 5.11.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Вивьен Ли / День рождения / 5 ноября 1913 / День смерти: 07/07/1967 / Актриса ("Унесенные ветром") Вивьен Ли (настоящее имя - Вивиан Мэри Хартли) родилась 5 ноября 1913 года в семье преуспевающего английского бизнесмена в индийском местечке Дарджилинг, недалеко от Калькутты. В возрасте шести лет Вивьен отправили в Англию в школу при монастыре Святого Сердца в Рохэмптоне, где она училась до 1927 года. В 1932 году она поступила в Королевскую академию драматического искусства в Лондоне, вышла замуж за Ли Холмана и родила дочь Сюзанну. В 1935 году Вивьен Ли производит сенсацию ролью в спектакле `Маска добродетели` и дебютирует маленькой ролью в кино, в 1936 году она подписывает контракт с продюсером Александром Корда, и приблизительно в то же время на съемках фильма `Пламя над Англией` завязывается ее роман со знаменитым английским актером сэром Лоуренсом Оливье. В 1938 году Вивьен Ли получает роль Скарлетт О`Хара в фильме, ставшем легендарным - в `Унесеных ветром` Дэвида Селзника, за которую она была удостоена `Оскара` как лучшая актриса. В 1940 году Вивьен вышла замуж за Оливье, их брак продолжался до 1960 года. За роль Бланш Дюбуа в получившем не одну кинематографическую награду фильме Элиа Казана `Трамвай `Желание` Вивьен Ли в 1951 году получает второго `Оскара`. Среди других работ великой актрисы любимый фильм Уинстона Черчилля `Леди Гамильтон` (1941), `Цезарь и Клеопатра` (1946), `Мост Ватерлоо` (1940), `Анна Каренина` (1948). Последним ее фильмом стала картина Стэнли Крамера `Корабль глупцов`. Вивьен Ли умерла от хронической формы туберкулеза 7 июля 1967 года, прах актрисы был развеян над озером в ее поместье в Тикерэйдже 8 октября того же года.

 

1664. Альбер Камю. Писатель и философ-экзистенциалист 7.11.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Альбер Камю / День рождения / 7 ноября 1913 / День смерти: 14/01/1960 / Писатель и философ-экзистенциалист Камю (Camus) Альбер (7.11.1913, Мондови, Алжир, - 4.1.1960, Вильблевен, Франция), французский писатель, публицист и философ. Родился в семье рабочего. Учился на философском факультете Алжирского университета, занимался театральной и общественной деятельностью, сотрудничал в левой печати, выпустил сборник лирических эссе "Изнанка и лицо" (1937) и "Бракосочетания" (1939). В 1934-37 состоял в компартии. В 1938 переехал во Францию, сотрудничал в подпольной газете "Комба" ("Combat"), которую возглавил после освобождения от немецкой оккупации. Повесть "Посторонний" (1942) и философское сочинение "Миф о Сизифе" (1942), а затем постановки его пьес "Недоразумение" (1944) и "Калигула" (1944) принесли Камю известность. Принадлежа к кругу Ж. П. Сартра (до их разрыва в 1951), он благодаря своей публицистике (собрана в 3 книгах "Злободневных заметок", 1950-58), философско-идеологическому эссе "Бунтующий человек" (1951), роману-притче "Чума" (1947), навеянному Движением Сопротивления, мистерии "Осадное положение" (1948), пьесе о русских эсерах-террористах "Праведные" (1950) стал одним из "властителей дум" мелкобуржуазной интеллигенции Запада, помышлявшей о промежуточном "третьем пути" в период "холодной войны". Мучительные попытки Камю оставаться "вольным стрелком", находясь в гуще общественно-идеологической схватки, но не примыкая ни к одному из борющихся лагерей, сказались в повести "Падение" (1956), в книге рассказов "Изгнание и царство" (1957), в "Шведских речах" (1958, произнесены по случаю присуждения ему Нобелевской премия за 1957). В литературном творчестве Камю видит задачу писателя в том, чтобы облечь хаотический мир в упорядоченные и завершенные формы. В этом он следует французским писателям-моралистам 17-18 вв. с их строгой и отточенной ясностью. Книги его тяготеют к притче, к трагическому "мифу" духовного прозрения, когда человек внезапно открывает свою метафизическую участь смертной песчинки и, руководясь этой истиной, прокладывает свою дорогу. Марксистская мысль во Франции и за её пределами подвергла критике взгляды Камю, как выражение идеологической двусмысленности разорванного мелкобуржуазного сознания.Избранное: "Что такое знаменитость? Это человек, которого все знают по фамилии, и потому имя его не имеет значения. У всех других имя значимо." "Не быть любимым - это всего лишь неудача, не любить - вот несчастье." "Лучше быть свободным бедняком, чем богатым невольником. Конечно, люди хотят быть и богатыми и свободными - и из-за этого подчас становятся бедными рабами."

 

1665. Виктор Драгунский. Писатель ("Денискины рассказы") 30.11.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Виктор Юзефович Драгунский / День рождения / 30 ноября 1913 / День смерти: 1972 / Писатель ("Денискины рассказы") Виктор Юзефович Драгунский родился 17 ноября (30 н.с.) в Нью-Йорке. С 1935 был актёром, затем руководил ансамблем литературно-театральной пародии "Синяя птичка" (1948 - 1958). С 1940 публикует фельетоны и юмористические рассказы, позже собранные в сборник "Железный характер" (1960), пишет песни, интермедии, клоунады, сценки для эстрады и цирка. В 1959 выступает как автор веселых рассказов для детей под общим названием "Денискины рассказы". В 1961 вышла повесть "Он упал на траву". В 1960-е одна за другой печатаются книжки писателя: "Девочка на шаре", "Заколдованная буква", "Друг детства", "Похититель собак", "Двадцать лет под кроватью", "Волшебная сила искусства" и др. В 1970-е - "Красный шарик в синем небе", "Разноцветные рассказы", "Приключение"" и др. В 1980 написал книжку "Что я люблю". В.Драгунский умер в 1972 в Москве.

 

1666. Сергей Залыгин. Прозаик 6.12.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сергей Павлович Залыгин / День рождения / 6 декабря 1913 / День смерти: 19.04.2000 / Прозаик Сергей Павлович ЗАЛЫГИН родился 23 ноября (6 декабря н.с.) 1913 года в селе Дура-совка Уфимской губернии в семье продавца книжного магазина. После окончания школы в 1929 Залыгин поступает в Барнаульский сельскохозяйственный техникум, который заканчивает в 1932, и недолго работает агрономом в Хакасии. В 1933 - 39 учится в Омском сельскохозяйственном институте на гидромелиоративном факультете, после окончания которого работает по специальности. В эти годы начинает сотрудничать в газете "Омская правда", публикуя очерки и рассказы. В 1941 выходит первый сборник "Рассказы". Во время войны работал старшим техником-гидрологом на полярной станции Салехард Сибирского военного округа, затем руководителем гидрографических работ на Средней и Нижней Оби. Материал, накопленный здесь, стал основой книги "Северные рассказы", вышедшей в 1947. В 1948 Залыгин защитил диссертацию и в течение десяти лет заведовал кафедрой мелиорации в Омском сельскохозяйственном институте. За эти годы были написаны книги: "Весной нынешнего года" (1954), "Красный клевер"(1955), повесть "Свидетели" (1956). В 1958 переезжает в Новосибирск, сотрудничает в Сибирском отделении АН СССР, много ездит в составе лесных экспедиций по Западной Сибири и Алтаю. Встреча с А.Твардовским заставляет его осознать, что настоящее его призвание - литература. От рассказов он переходит к созданию больших произведений. В 1962 в журнале "Новый мир" появляется роман "Тропы Алтая", имевший большой успех. В 1964 Твардовский публикует повесть Залыгина "На Иртыше". В течение восьми лет совмещает научную работу с литературой, активно публикуясь в Новосибирске и Москве. В конце концов Залыгин оставляет преподавательскую и научную деятельность, отдав все время и силы литературному творчеству. Переезжает в Москву, ведет семинары прозы в Литературном институте. В 1967 был опубликован роман "Соленая Падь", в 1975 - "Комиссия". Как ученый он не мог пройти мимо темы "Человек и НТР", и в 70 - 80-е годы она по-новому зазвучала в его творчестве: роман "Южноамериканский вариант" (1973), рассказ "Женщина и НТР". Перу Залыгина принадлежат статьи о Л.Толстом, А.Пушкине, Н.Гоголе, А.Платонове, В.Распутине, В.Шукшине и многих других. В 1982 - 85 был написан роман "После бури". В 1987 была выпущена его книга "Критика, публицистика", в 1988 - книга "Три пункта бытия" (роман, повести, рассказы) и сборник публицистических очерков "Позиция", в 1991 - "Проза. Публицистика". С 1985 Залыгин успешно руководил одним из лучших российских журналов - "Новый мир". Умер 19 апреля 2000 года.

 

1667. Николай Амосов. Хирург-кардиолог, писатель 6.12.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Николай Михайлович Амосов / День рождения / 6 декабря 1913 / День смерти: 2003 / Хирург-кардиолог, писатель АМОСОВ Николай Михайлович родился 6 декабря 1913 года в деревне недалеко от города Череповца. С детства Николай познал все тяготы нелегкого крестьянского труда. Осенью 1932 года начал работать начальником смены рабочих на электростанции при большом лесопильном заводе в Архангельске - новостройке первой пятилетки. В 1934 году женился и в том же году поступил в заочный Индустриальный институт. В 1935 году вместе с женой поступили в Архангельский медицинский институт, где за первый год обучения Николай прошел программу сразу двух курсов. В 1939 году Амосов с отличием окончил институт, решил продолжить занятия физиологией, но место в аспирантуре было только по хирургии. Помимо медицины его интересовала и техника. Николай продолжал учиться в Индустриальном институте и даже начал делать проект большого аэроплана с паровой турбиной. В 1940 году получил диплом инженера с отличием. Николай Амосов уехал из Архангельска в родной Череповец, где работал ординатором-хирургом в местной больнице. С первых дней войны Амосов работал в комиссии по мобилизации. Вскоре был назначен ведущим хирургом в полевой подвижной госпиталь ("ППГ-22-66 на конной тяге"). В этом госпитале и в одной должности он прослужил всю войну. В 1944 году он женился на операционной сестре Лидии Денисенко. Всего за годы войны пять врачей госпиталя, и среди них Н.Амосов, оказали помощь около 40 тысячам раненых. Для оформления отставки пришлось снова ехать на Восток. Там за два месяца ожидания Николай Амосов написал новую диссертацию о ранениях коленного сустава (первая, написанная еще на фронте, получила отрицательный отзыв). Вскоре его назначили заведующим операционным отделением в Институте скорой помощи имени Склифосовского, где ему, дипломированному инженеру, предстояло осваивать новую медицинскую технику. Однако работа эта не приносила удовлетворения: техники не было, оперировать не давали, а без практической хирургии работа Николая не прельщала. И он решил уехать из столицы. Он устроился на работу заведующим отделением в Брянской областной больнице, став одновременно главным хирургом области. В 1948 году Н.Амосов защитил кандидатскую диссертацию и уже через год выбрал тему для докторской: "Резекции легких при туберкулезе". В 1952 году диссертация была готова и получила положительный отзыв академика А.Н. Бакулева. В том же году Амосов был приглашен на работу в Киев руководителем клиники грудной хирургии Киевского научно-исследовательского института туберкулеза и грудной хирургии. В марте 1953 года он защитил докторскую диссертацию и был избран заведующим кафедрой в Киевском медицинском институте. В 1960 году Н.М. Амосов возглавил отдел биоэнергетики Института кибернетики Академии наук Украины. В 1968 году Н.М. Амосов был назначен на должность заместителя директора по науке Киевского научно-исследовательского института туберкулеза и грудной хирургии. Одновременно он возглавлял кафедру грудной хирургии Института усовершенствования врачей (1955-1970). В 1975 году клиника переехала в новое здание, ее штаты расширились, и к 1980 году количество операций было доведено до 2000, из которых 600 - с аппаратом искусственного кровообращения. Летом 1983 года клиника грудной хирургии была реорганизована и превратилась в самостоятельный Институт сердечно-сосудистой хирургии, а Н.М. Амосов назначен его директором. В 1988 году Николай Михайлович решил оставить этот пост, а в начале 90-х годов осуществил свою последнюю операцию на сердце. С 1989 года он продолжает работать советником при директоре Института кибернетики НИИ сердечно-сосудистой хирургии. За годы творческой деятельности Н.М. Амосов провел свыше 6 тысяч операций на сердце. В 1962 году он впервые в стране произвел протезирование митрального клапана сердца, а в 1965 году создал и первым в мире стал использовать искусственные клапаны с покрытием. За выдающиеся достижения ему было присвоено звание Героя Социалистического Труда (1973), присуждены Ленинская (1962) и три Государственные премии Украины. Н.М. Амосов подготовил десятки хирургов - кандидатов и докторов наук, создал научную школу института, врачи которого прооперировали свыше 80 тысяч сердечных больных. Н.М. Амосов - автор повести "ППГ-22-66", романа "Записки из будущего", книг "Мысли и сердце", "О счастье и несчастьях", "Умные дети", "Голоса времен", многочисленных публикаций в научных и популярных периодических изданиях. Герой Социалистического Труда Н.М. Амосов награжден орденами Ленина, Октябрьской Революции, четырьмя орденами, заслуженными на фронте, орденом "За заслуги" ?? степени, Почетной грамотой Кабинета Министров Украины. С 1962 по 1979 год избирался депутатом Верховного Совета СССР, народным депутатом СССР (1989-1992).Супруга - Денисенко Лидия, окончила Киевский медицинский институт, работала хирургом, физиотерапевтом. Дочь - Екатерина Николаевна (1956 г. рожд.), доктор медицинских наук, член-корреспондент Украинской медицинской академии. Внучка - Анна.

 

1668. Жан Маре. Актер ("Фантомас") 11.12.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Жан Маре / День рождения / 11 декабря 1913 / День смерти: 8/11/1998 / Актер ("Фантомас") Жан МАРЕ (Marais) родился 11 декабря 1913 года. Жан Маре - человек многогранно талантливый. Его настоящая фамилия Виллен-Маре. Но так как "вилен" по-французски "плохой", он убрал его из своего имени. Жан Маре родился в Шербуре. Его "послужной список" в кино невелик, но не потому, что его не приглашали сниматься. Просто он очень строг в отборе ролей. Начав сниматься еще в 30-е годы в фильмах М. Л'Эрбье, в "Странной драме" (Bizarre Bizarre/Drole De Drame, 1937) М. Карне, он получит известность в годы войны, когда снимется у Кристиан-Жака в "Кармен" (Carmen, 1945). Знакомство и дружба с Жаном Кокто определили ориентацию творчества актера. Он становится "актером Кокто", играя на сцене в "Ужасных родителях", также снявшись в главных его фильмах "Орфей" (Orphee, 1949) и "Завещание Орфея" (Le Testament D'orphee, 1959). Много позднее Жак Деми поручит ему роль в картине "Подземная автостоянка" (Parking, 1985), навеянной мифологией Кокто. Для разрядки Жан Маре охотно снимался в развлекательных комедиях "Жюльетта" (Julietta, 1953), "Полуночные любовники"/"Разбитые мечты" (Les Amants De Minuit, 1953), также - в картинах "плаща и шпаги", таких как "Капитан Фракасс" (Le Capitaine Fracasse, 1961), "Горбун" (Le Bossu, 1959), "Рюи Блаз"/"Опасное сходство" (Ruy Blas, 1947), в сказках "Красавица и чудовище" (La Belle Et La Bete, 1946), "Ослиная шкура" (Peau D'ane, 1970). Получил особую известность в серии о Фантомасе (1964-1966). После того, как молодой режиссер Вилли Рамо снял его в 1986 году в "Родственных связях" (Liens De Parente), Жан Маре лишь в 1995 году появится в почти знаковой роли у Б. Бертолуччи в картине "Ускользающая красота" (Standing Beauty). После смерти Жана Кокто в 1963 году Жан Маре писал, что не представляет себе жизни без него. Но он продолжал жить и работать.

 

1669. Вилли Брандт. Государственный деятель ФРГ, Нобелевская премия мира (1971) 18.12.1913 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Вилли Брандт / День рождения / 18 декабря 1913 / День смерти: 8/10/1992 / Государственный деятель ФРГ, Нобелевская премия мира (1971) Вилли Брандт (Brandt) (настоящие имя и фамилия Герберт Карл Фрам) родился 18 декабря 1913 года в Любеке. После окончания гимназии был сотрудником газеты в Любеке. В юношеские годы участвовал в социал-демократическом молодёжном движении. В 1930 вступил в Социал-демократическую партию Германии. В 1933 эмигрировал в Норвегию, затем в Швецию (1940), где занимался журналистской деятельностью. В 1945 вернулся в Западную Германию. В 1948 правление Социал-демократической партии Западной Германии назначило Брандта своим представителем в Западном Берлине. В 1958-1962 председатель правления Социал-демократической партии Западного Берлина, в 1957-66 правящий бургомистр Западного Берлина. С 1964 председатель правления Социал-демократической партии. В декабре 1966 - октябре 1969 вице-канцлер и министр иностранных дел коалиционного правительства (ХДС - СДПГ), с октября 1969 федеральный канцлер коалиционного правительства (СДПГ - Св. ДП) ФРГ. Правительство Брандта выступило за развитие отношений с СССР и другими социалистическими странами. 12 августа 1970 правительство Брандта подписало договор между Советским Союзом и ФРГ, явившийся важным вкладом в дело разрядки напряжённости в Европе и создавший основу для развития отношений между СССР и ФРГ. Президент Социалистического интернационала с 1976. Нобелевская премия мира (1971). Скончался 8 октября 1992 года.

 

1670. Татьяна Окуневская. Актриса ("Александр Пархоменко") 3.03.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Татьяна Кирилловна Окуневская / День рождения / 3 марта 1914 / День смерти: 15/05/2002 / Актриса ("Александр Пархоменко") Окуневская Татьяна Кирилловна родилась 3 марта 1914 г. в Подмосковье, станция Завидово. В школу Татьяна пошла в Москве. Два раза за время учебы ее исключали из школы, как дочь "лишенца" - человека, лишенного избирательных прав. Была очень дружна с двоюродным братом Львом (1914 г.р.). После школы они вместе пытались поступить в архитектурный институт, но по известным причинам, дорога туда была им практически закрыта. Льву все же помог поступить профессор Парусников, а Татьяна стала вольным слушателем. Когда Татьяне было 17 лет, ассистент режиссера подошел на улице и пригласил сниматься в кино. Потом была проба на роль в студии "Межрабпромфильм", где снимался фильм об Америке. Режиссер Мачерет просил сыграть эпизод в его фильме. В фильме "Отцы" режиссера Садковича Татьяна должна была сыграть роль шахтерки, откатчицы угля. Ее утвердили на роль, и съемочная группа выехала в Донбасс. В 1933 г. М.И.Ромм пригласил Татьяну на студию "Мосфильм" сниматься в мопассановской "Пышке" в роли юной жены старого фабриканта Карре-Ламадона. Затем, по предложению Ромма, Т.Окуневская становится актрисой Реалистического театра. Первая роль в театре - Наташа в спектакле Горького "Мать". Потом были роли в спектаклях "КолаБрюньон", "Трактирщица", "Железный поток", "Отелло", "Бравый солдат Швейк". В 1935-36 гг. на киностудии "Ленфильм" Татьяна снялась в фильме "Горячие денечки". В 1933 г. она вышла замуж за Дмитрия Варламова. Он был студентом ВГИКа, учеником С. Эйзенштейна. В том же 1933 г. родилась дочь Инга. В 1937 г. арестовали отца и бабушку. Как дочь врага народа Татьяну уволили из театра, сняли из фильма, в котором она только начала сниматься. Ее стали бояться, сторониться. Происходило странное: из театра уволили, а фильмы "Горячие денечки" и "Пышка" идут, и идут с успехом. Так же как и фильм "Последняя ночь", где Татьяна сыграла гимназистку. Премьера его прошла незадолго до ареста отца и бабушки, а фильм продолжал идти во всех кинотеатрах. Татьяна решила уехать из Москвы, обратиться к одному из старых русских мастеров театра - пусть скажут, надо ли вообще быть артисткой, или успех был случаен. По ее мнению, таких мастеров было двое: Синельников в Харькове и Собольщиков-Самарин в Горьком, знаменитые в прошлом русские артисты, теперь режиссеры и художественные руководители театров. Выбор решился просто: до Харькова денег не хватило, поехала в Горький. Собольщиков-Самарин после прослушивания зачислил Татьяну в штат театра "артисткой первого положения". Играла в пьесе "Год девятнадцатый" Иосифа Прута. "Он спрятал мою трудовую книжку, оберегая меня от осложнений в связи с репрессиями", - вспоминает Татьяна Кирилловна. Когда в Москве старшие друзья узнали, почему Татьяна пропала из поля зрения, и что она в Горьком, приехал Михаил Аркадьевич Светлов и привез свою новую пьесу в стихах "Сказка". Юрий Олеша, поэт Асеев, режиссер Арнольд, хотя и не были близкими друзьями, отнеслись к Татьяне внимательно, оберегали ее и не бросили после ареста отца. Приходили и другие, отчаянно смелые, добрые Зоя - жена писателя Казакова, Михаил Зощенко, артист Николай Черкасов. И вот новый арест - теперь брата Льва. А в Горьком начались репетиции юбилейного спектакля "Человек с ружьем", в котором Татьяна играла жену Шадрина. В Москве закрыли театр Охлопкова - был очередной пленум ЦК по вопросам идеологии. Существовать без театра Татьяна уже не могла. "Когда выхожу на сцену, мне хочется принести людям радость, успокоение, счастье, они должны просветлеть, тогда и я счастлива". В театре она отыграла два сезона. Пригласили сниматься в фильме "Майская ночь" в роли Панночки. Татьяна прощается с театром, с Горьким и едет в Киев на студию Довженко. Съемки проходили живописном украинском селе. В Киеве Татьяна подружилась с Петром Алейниковым и Борисом Андреевым. Вместе снимались у режиссера Лукова. Началась война. Татьяна снимается в фильме "Александр Пархоменко". Живет на студийный паек, которого добился Луков. Съемочная группа едет в эвакуацию в Ташкент. Снова, как в "Пышке", съемки ночью, днем нет электроэнергии. Из Алма-Аты пришло распоряжение снять короткометражный фильм, как подарок фронту параллельно с "Пархоменко" и очень быстро. Фильм сняли, он назывался "Ночь над Белградом". Татьяна играла доктора в радиостудии. В фильме она впервые пела с оркестром. Картина вышла на экраны, в то время как Татьяна уехала на фронт. Картина оказалась сродни взрыву и стала вторым рождением Татьяниной звездности. На улицу выйти невозможно: целуют незнакомые люди, песню распевают на улицах. Татьяна пела в госпиталях, без музыки, акапелла, выступала на фабриках, в учреждениях. Очень хотела на фронт, но ничего не получалось. В Ташкенте она познакомилась с Анной Ахматовой, которая приехала из блокадного Ленинграда. Там же в эвакуации находился Театр им. Ленинского Комсомола. Татьяну пригласил его художественный руководитель Иван Николаевич Берсенев и предложил ей роль Роксаны в спектакле "Сирано де Бержерак". Мечта о фронте сжигала Окуневскую. Вдруг актер Л.Кмит, рвущийся по каким-то своим делам в Москву, предлагает сделать шефские концерты на аэродроме. Выступление летчики приняли на "ура", и Кмит, воспользовавшись этим, уговаривает летчиков взять их с Татьяной в самолет без пропусков. Так и прилетели в Москву. К счастью, их не арестовали, не отправили обратно, а выпустили с аэродрома с временными пропусками. Вскоре из эвакуации вернулся театр "Ленком", и начались репетиции спектакля "Сирано". В Москве все потихоньку оживает. "Ленком" принял пьесу "Юность отцов". Берсенев буквально вел Татьяну за руку в каждой сцене. Пьеса прошла с успехом. Спектакль "Сирано де Бержерак" "взорвал" Москву. После каждого представления Татьяна утопала в цветах и зажмуривалась от золота орденов, звезд, медалей. Когда зажигали в зале свет, и она выходила с Берсеневым на поклоны, им долго и восторженно аплодировали. Начались съемки фильма "Отцов и детей", либретто которого Татьяна писала вместе с писателем Борисом Горбатовым. Каждый свободный от съемок и театра день она выступает в концертах, поет мамины старинные романсы и "Ночь", всегда с большим успехом. В 1945 г. Т.К.Окуневская приступила к работе над фильмом "Давид Гурамишвили", где снялась в роли царевны Елизаветы Петровны, дочери Петра Первого. Съемки проходили в Зимнем Дворце. Татьяне пришлось много пережить, пока не утвердили на роль. Академик Орбели был консультантом фильма и возмущался, что на роль царицы пригласили какую-то комсомолку, но когда Татьяна появилась в полном гриме из-за поворота лестницы в Зимнем, в белом парике, черном платье, в окружении фрейлин и начала спускаться прямо в Орбели, он просто застонал от восторга и бросился целовать ей руки. Война закончилась. Жизнь менялась. Как-то Татьяна была приглашена на обед в Югославское посольство. Посол пригласил ее посетить страну вместе с фильмом "Ночь над Белградом". Потом был вызов в ЦК партии к высшей власти по искусству. Предложили выступить с показом трех фильмов: "Ночь над Белградом", "Александр Пархоменко". "Это было в Донбассе", везде, где стоят наши войска. И вот выезд за границу. Это казалось как сон: Болгария, Румыния, Трансильвания, Альпы, Югославия, в ней - Словения, Черногория, Македония, Венгрия, Чехословакия, Австрия. По приезде в Москву начались репетиции пьесы "Под каштанами Праги". Успех спектакля был настоящий, большой. Премьера за премьерой! Театр становился одним из лучших в Москве. Татьяна играет до двадцати спектаклей в месяц. Снимается в фильме "Мальчик с окраины". Через некоторое время Татьяну приглашает сниматься в свой фильм "Сказка о царе Салтане" режиссер А.Роу на роль царица Милитриссы. Партнерами по фильму были известнейшие актеры: Б.Тенин, Л.Сухаревская, И.Зарубина, В.Ларионов, Г.Милляр. Снимали на студии Довженко. Одновременно наметился переход в театр Охлопкова. Договорились, что она подает заявление об уходе, доигрывает спектакли, заканчивает съемки и по возвращении переходит в театр к Охлопкову. Когда Т.Окуневская вернулась в Москву, ее ошеломила обстановка: аресты, запреты, разгромы. На дальнейших съемках "Сказки..." был поставлен крест. Не было и спектаклей. Татьяна уезжает на концерты в Кишинев. По приезде в Москву, 13 декабря 1948 г., ее арестовывают по приказу Министра Абакумова. Предъявили обвинение по статье 58, пункт 3, часть 2 - "Измена Родине в мирное время" (якобы она хотела бежать за границу, когда была там). И еще обвинили в "шпионаже и антисоветской агитации". Начался настоящий ад. Допросы, обвинения, издевательства. После Лубянки - лагерь в Джезказгане. Потом опять - Лубянка, Бутырка, Матросская тишина, пересмотр дела и опять лагерь, лагпункт №36. Об этом времени Т.К.Окуневская нашла в себе силы подробно написать в своей книге "Татьянин день". Как выжила? Как многие другие. Хватило сил и духа жить, выступать, давать концерты, в награду получать в одном случае баян, в другом случае - свидание. Осталась женщиной до мозга костей. Изяществом, легкостью, кокетством, желанием нравиться. Потом был Каргопольлаг, и от него на север, километров 200 - Пуксо-озеро. Совсем на болоте, голо, пусто, ни деревца, работа на лесоповале, женский лагерь. Но и здесь Татьяна выступала и пела. Наконец, 1953 г. Объявляют о смерти вождя. В лагере настоящее торжество. Но до освобождения еще был лагерь в Литве, затем - возвращение из Вятлаг в товарном вагоне (таком, что только в аду страшнее!), знаменитые "Кресты", пересылка в Кирове, лагерь на границе с Коми, горьковская тюрьма, болезнь, прединфарктное состояние, наконец, Москва и снова.... одиночка, тюрьма. Казалось, этому не будет конца. Но вот долгожданное - "...освободить из-под стражи за отсутствием состава преступления". Дом, родные. Татьяна родилась во второй раз. Только теперь у нее не было крова над головой, ни кола, ни двора, ни бьющегося рядом сердца. Как-то, уже после освобождения, известная писательница Ольга Бергольц подарила Татьяне путевку в Кисловодск. Там в санатории кто-то положил на ее стол газету, где было опубликовано, что приговор Абакумову приведен в исполнение. О возвращении в кино приходилось только мечтать. Травля продолжалась. Не утверждали ни на одну главную роль. Снялась только в фильме "Ночной патруль" вместе с Марком Бернесом. Т.К.Окуневская - Заслуженная артистка РСФСР (1947 г.). Снималась в фильмах: - Пышка (1934), - Горячие денечки (1935), - Последняя ночь (1936), - Майская ночь (1940), - Александр Пархоменко (1942), - Это было в Донбассе (1945), - Мальчик с окраины (1947), - Ночной патруль (1957), - Звезда балета (1964), - Возвращение резидента (1982), - Странная история доктора Джекила и мистера Хайда (1985), - Конец операции "Резидент" (1986), - Сон девственницы (1990), - Короткое дыхание любви (1992), - Дикая любовь (1993), - Тоннель (1993), - Принципиальный и жалостливый взгляд (1995), - Дом для богатых (2000), - Нет смерти для меня (2000) документальный, - Граница (2000),

 

1671. Алек Гиннес. Актер ("Звездные войны") 2.04.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Алек Гиннес / День рождения / 2 апреля 1914 / День смерти: 05/08/2000 / Актер ("Звездные войны") Алек Гиннес родился 2 апреля 1914 года в Лондоне. Его отец был неизвестен, и Гиннесс всю жизнь искал его, но не нашел. В 16 лет мальчик начал играть в театре. В заметной экранной роли Гиннес впервые появился в 1946 году. Это была экранизация "Больших надежд" Чарлза Диккенса, снятая Дэвидом Лином. Следующей ролью стал хозяин воровской "малины" Фейджин в еще одной диккенсовской экранизации Дэвида Лина - "Оливере Твисте" (1948). В амплуа характерного актера Гиннес окончательно утвердился в комедии Роберта Хеймера "Добрые сердца и короны" (1949). В эксцентрических комедиях студии "Илинг", определивших лицо английского кино начала 50-х годов, Гиннес появлялся, как правило, в ролях неудачников, неожиданно вознесенных судьбой и ею же потом низвергнутых ("Человек в белом костюме", 1952, реж. А. Маккендрик, "Убийцы леди", 1955, реж. А. Маккендрик). Широкую популярность у массового зрителя принесла Гиннесу роль Оби "Вана" Кеноби, мудрого наставника героя "Звездных войн" (1977, реж. Д. Лукас). Вскоре после этого он привлек к себе внимание английской телевизионной аудитории в запутанных шпионских сериалах по сценарию Ле Карре "Сапожник, портной, солдат, шпион" (1979) и "Люди Смайли" (1982), в которых он сыграл супершпиона Джорджа Смайли. Британский актер Алек Гиннесс умер в возрасте 86 лет. Гиннесс, любимый несколькими поколениями кинозрителей и уважаемый критиками за разносторонность и разнообразие ролей в кино и в театре, был последним представителем плеяды выдающихся актеров своего поколения.

 

1672. Маргерит Дюрас. Писательница, сценарист, кинорежиссер 4.04.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Маргерит Дюрас / День рождения / 4 апреля 1914 / День смерти: 03/03/1996 / Писательница, сценарист, кинорежиссер МАРГЕРИТ ДЮРАС (Marguerite Duras) настоящая фамилия - Доннадьё. Родилась 4 апреля 1914 года в Гиадинь, около Сайгона (Индокитай, ныне Вьетнам). Вернулась с семьей во Францию в 1932 году. Изучала математику, затем право и политологию в Париже. Первый роман написала в 1943 году. Участвовала в Движении Сопротивления. Была в 1944-50 годы членом компартии. Стала одной из самых признанных писательниц. Работать в кино начала как автор сценариев на основе своих же романов, таких как "Плотина на Тихом океане" Р. Клемана (Barrage Contre Le Pacifique, 1958), "Модерато кантабиле" П. Брука (Moderato Cantabile, 1960) и др. В 1959 написала сценарий знаменитой ленты А. Рене "Хиросима, любовь моя" (Hiroshima, Mon Amour), снятой в традициях "нового романа" и имевшей международный резонанс. Как режиссер поставила несколько фильмов, крайне трудных для восприятия, но вызвавших большой интерес критики и обилие искусствоведческих комментариев.Наиболее известные из лент Дюрас: "Разрушать, говорит она" (Detruire, Dit-Elle, 1970), "Натали Гранжье" (Nathalie Granger, 1972), "Индийская песнь" (India песня, 1975), "Ее имя Венеция в пустыне Калькутта" (1976), "Грузовик" (The TruckLe Camion, 1977) и "Бакстер, Вера Бакстер" (Baxter, Vera Baxter, 1977), "Агата и безостановочное чтение" и "Человек с Атлантики" (1981). В то время как литературные произведения Дюрас пользуются неизменным успехом читающей публики, ее собственные фильмы, но не такие экранизации, как "Любовник" Ж.-Ж. Анно (L'amant, 1992) не вызывают сколько-нибудь широкого интереса, что грустно признавала и сама Дюрас, писавшая, что "кино всего лишь обман, только написанное подлинно живет". Маргерит Дюрас умерла 3 марта 1996 года.

 

1673. Борис Соколов. Геолог, палеонтолог, академик РАН 9.04.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Борис Сергеевич Соколов / День рождения / 9 апреля 1914 / Геолог, палеонтолог, академик РАН Борис Сергеевич родился 9 апреля (28 марта по старому стилю) 1914 г. в Вышнем Волочке. После окончания школы в родном городе он в 1932 г. поступил на геолого-почвенно-географический факультет Ленинградского университета и после его окончания в 1937 г. был зачислен ассистентом на кафедру палеонтологии этого факультета. С первых же шагов в геологии Б.С.Соколов показал свои блестящие научные и научно-организационные способности. Именно поэтому после начатых еще в студенческие годы исследований каменноугольных и четвертичных отложений Русской платформы и изучения региональной геологии Средней Азии он весной 1941 г. был назначен одним из руководителей комплексной экспедиции в Западный Китай и до 1943 г. изучал геологию и перспективы рудо- и нефтеносности Синьцзяна, а в 1943 г. вошел в руководящий состав Среднеазиатской экспедиции ВНИГРИ. В рамках этой экспедиции под руководством Бориса Сергеевича проводилась геологическая съемка и оценка нефтеносности региона. Эту же тематику Б.С.Соколов развивал и позднее, в частности, работая в 1953-55 гг. в составе группы экспертов по выяснению перспектив нефтегазоносности Китая. Вернувшись в конце 1945 г. в Ленинград, Борис Сергеевич возобновил преподавательскую деятельность в Университете и резко расширил сферу своих научных интересов, обратившись к широким палеогеографическим обобщениям по Русской платформе, изучению материалов начавшегося здесь опорного бурения и детальному исследованию палеозойских кораллов и прежде всего хететид. Именно хететидам была посвящена его кандидатская диссертация (1947 г.). Позднее в руках Бориса Сергеевича скопился колоссальный материал по табулятоморфам территории СССР, и итогом детального изучения этого материала явилась ставшая классической пятитомная монография "Табуляты палеозоя Европейской части СССР" (1951-55 гг.). В этом труде, блестяще защищенном в качестве докторской диссертации (1955 г.), Борис Сергеевич впервые предложил единую систему табулятоморфных кораллов (включая хететид, которые в те годы считались представителями гидроидных), восстановил их эволюцию и в совершенно новом свете представил их биостратиграфическую роль. Значение этой монографии, до сих пор являющейся настольной книгой кораллистов всего мира, трудно переоценить. В 1958 г. Б.С.Соколов был избран членом-корреспондентом АН СССР и переехал в Новосибирск в связи с созданием Сибирского отделения Академии. Здесь он возглавил Отдел палеонтологии и стратиграфии в Институте геологии и геофизики, и этот отдел вскоре стал одним из ведущих мировых центров палеонтолого-стратиграфических исследований в огромном возрастном диапазоне от рифея до кватера. Избрание Б.С.Соколова в 1968 г. действительным членом Академии наук СССР явилось закономерным признанием его исключительных научных и научно-организационных заслуг. Необходимо особо отметить плодотворную и активную научно-организационную деятельность Бориса Сергеевича. С момента организации Межведомственного стратиграфического комитета (МСК) в 1955 г. Б.С.Соколов был избран членом его бюро, председателем комиссии МСК по ордовику и силуру, членом бюро ряда других комиссий. В 1971 г. он стал заместителем председателя МСК, в 1976 г. - председателем, а в 1991 г. - почетным председателем. В 1962 г. Борис Сергеевич был избран вице-президентом, а в 1974 г. - президентом Всесоюзного (ныне Всероссийского) палеонтологического общества, в 1964 г. он стал членом Международного Палеонтологического союза, в 1964-1966 гг. вице-президентом Азиатского филиала этого Союза, вице-президентом (1972-1980 гг.) и президентом (1980-1984 гг.) Международной палеонтологической ассоциации. Б.С.Соколов стоял у истоков Международной программы геологической корреляции. В 1975-1990 гг. он занимал пост академика-секретаря Отделения геологии, геофизики, геохимии и горных наук Академии наук. Его ежегодные доклады на общих собраниях Отделения неизменно выливались в заинтересованный анализ сегодняшних проблем наук о Земле и рассмотрение перспектив их роста. Эти ежегодно публиковавшиеся отчеты являются яркими документами развития геологических наук в рамках Академии за полтора десятилетия. Трудно переоценить роль Б.С.Соколова в создании журнала "Стратиграфия. Геологическая корреляция", главным редактором которого он является. Этот журнал - единственное в мире периодическое издание, специально посвященное фундаментальным и прикладным аспектам стратиграфии и корреляции геологических событий и процесов во времени и пространстве. Заслуги Бориса Сергеевича отмечены многими наградами - тремя орденами Ленина, орденом Трудового Красного Знамени, орденом "Знак почета", многими медалями. В 1984 г. ему было присвоено звание Героя Социалистического Труда, в 1967 г. присуждена Ленинская премия, в 1979 г. - высшая академическая награда в области наук о Земле - золотая медаль имени А.П.Карпинского, а в 1992 г. премия Карпинского-Швейцера Гамбургского фонда и медаль Карла фон Бэра за геологические исследования. Борис Сергеевич - автор более 400 научных работ (в том числе 10 книг), посвященных различным аспектам геологии, палеонтологии, стратиграфии и общей эволюции биосферы. В 1997 г. он был удостоен высшей награды Российской Академии Наук - Большой золотой медали имени М.В.Ломоносова. Она была присуждена ему за выдающиеся достижения в изучении ранней биосферы Земли, выделение вендской системы и классические труды по ископаемым кораллам.

 

1674. Марк Галлай. Летчик-испытатель, писатель 16.04.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Марк Лазаревич Галлай / День рождения / 16 апреля 1914 / День смерти: 1998 / Летчик-испытатель, писатель Марк Лазаревич Галлай родился 16 апреля 1914 г. в Санкт-Петербурге в семье служащего. После окончания средней школы (1930 г.) работал на заводе "Красный Октябрь". В 1932 г. поступил в Ленинградский институт инженеров ГВФ. В 1935 г. перевелся в Политехнический институт. В 1936 г. окончил школу пилотов и школу инструкторов Ленинградского аэроклуба. С 1936 г. работал практикантом, а по окончании института (1937 г.) - инженером ЦАГИ имени Жуковского в Москве. Летно-испытательной работой М. Галлай начал заниматься с осени 1937 г. С декабря 1941 г. по июль 1943 г. М. Галлай участвовал в боевых действиях на фронтах Великой Отечественной войны. После этого он снова возвращается к летно-испытательной работе. Марк Галлай проводил испытания первых советских реактивных истребителей, дальних бомбардировщиков (в том числе реактивных стратегических) и вертолетов. Проводил испытания на флаттер. За мужество и героизм, проявленные при испытаниях авиационной техники, 1 мая 1957 г. М. Галлаю присвоено звание Героя Советского Союза. В 1958 г. уволен в запас в звании полковника. В 1959 г. М. Галлаю присвоено звание Заслуженный летчик-испытатель СССР. С 1959 г. М. Л. Галлай занимался научно-исследовательской работой в области динамики полета и методики летных испытаний. С 1972 г. - доктор технических наук. М. Л. Галлай - автор популярных книг: "Испытано в небе" (записки летчика-испытателя), "Третье измерение" и др. Награжден 3 орденами Ленина, 4 орденами Красного Знамени, 2 орденами Отечественной войны 1-й степени, орденом Красной Звезды.

 

1675. Алла Баянова. Певица 18.05.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Алла Николаевна Баянова / День рождения / 18 мая 1914 / Певица Алла Николаевна Баянова родилась 18 мая 1914г в Кишиневе в артистической семье. Отец, оперный певец, вернулся с войны в 1918 году когда Бессарабия отошла к Румынии и перевез семью в Париж. Уже в 9 лет Алла ассистирует отцу в его номере, а в 13 лет поет в баре "Казанова", где ее замечает Вертинский и приглашает петь в своей программе в роскошном ресторане "Эрмитаж". Затем Белград, где работает в престижных ресторанах, гастроли - Германия, Афина, Бейрут, Палестина, Александрия, Каир. В Бейруте Алла знакомится с Петром Лещенко и перебирается в Бухарест, где устраивается в "Павильон-Рюсс", где оркестром руководит будущий муж Жорж Ипсиланти. Его лирические танго напеты в середине 30-х. К концу 30-х Баянова расстается с мужем и самостоятельно записывается на польской фирме. В 1941 арестовывают румынские спецслужбы за исполнение русских песен. Выходит в 1942, но из-за фамилии второго мужа - помещика - опять не может выступать. Лишь в конце 50-х устраивается в бар "Можарден", где поет жена Петра Лещенко. В 60-70гг. записывает 8 лонгплэев. Режим Чаушеску вводит националистическую цензуру. В 1988 приезжает в СССР, где обретает и слушателя и признание. В период с 1989 по 1997 дала около 500 концертов, исполняя старинные цыганские песни, русские романсы, эстрадные песни 30-60-х годов, зарубежные шлягеры.

 

1676. Николай Макаров. Конструктор стрелкового оружия 21.05.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Николай Федорович Макаров / День рождения / 21 мая 1914 / День смерти: 14/05/1988 / Конструктор стрелкового оружия Николай Федорович Макаров родился 9 мая 1914 года в городе Сасово Рязанской губернии в семье железнодорожного мастера. После ФЗУ работал слесарем в сасовском железнодорожном депо, а в 1936 г. поступил в Тульский механический институт. В начале Великой Отечественной войны его отозвали с преддипломной практики, досрочно присвоили квалификацию инженера и направили в Загорск, на завод, выпускавший пистолеты-пулеметы Шпагина. Вскоре завод перевели в Вятские Поляны Кировской области, там Николай Федорович быстро прошел путь от мастера до ведущего конструктора, а в 1944 г. завершил обучение в Тульском механическом институте, получив диплом с отличием. В 1945 г. объявили конкурс по созданию нового пистолета, который должен быть меньше и легче ТТ, иметь лучшую точность и надежность при том же поражающем действии пули 7,62-мм патрона или нового боеприпаса 9Х18 В.В.Семина с уменьшенным зарядом пороха. Николай Федорович подготовил два образца: ТКБ-412 под патрон 7,62 и ТКБ-429 калибра 9 мм. Последний был принят на вооружение в 1951 году под названием "Пистолет Макарова" (ПМ). Второй работой Николая Федоровича была разработанная совместно с Н.М. Афанасьевым авиационная пушка АМ-23, принятая на вооружение в 1953 году и ставшая одной из самых массовых в послевоенный период. Пушка была снята с вооружения в 1972 году. Макаров принимал также участие в разработке противотанковых управляемых ракетных комплексов "Фагот" (за что получил вторую Государственную премию и звание Героя социалистического Труда) и "Конкурс", принятых на вооружение в 1970 и 1974 году соответственно. Почти 30 лет - с 1945 вплоть до ухода по болезни на пенсию в 1974 г. - Макаров трудился в тульском Конструкторском бюро приборостроения. На счету Н.Ф.Макарова - 36 изобретений. Он награжден орденами Ленина, Трудового Красного Знамени, медалями, дважды удостоен Государственной премии, а также премии имени С.И.Мосина, в 1974 г. ему присвоено звание Героя Социалистического Труда. 14 мая 1988 г. Николай Федорович скончался после тяжелой болезни.

 

1677. Юрий Андропов. Генеральный секретарь ЦК КПСС 15.06.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Юрий Владимирович Андропов / День рождения / 15 июня 1914 / День смерти: 9/02/1984 / Генеральный секретарь ЦК КПСС Юрий Владимирович Андропов родился 15 июня 1914 года в местечке Нагутское в семье железнодорожного смотрителя. Перед тем как поступить в техническое училище, а позже в Петрозаводский Университет Андропов работал по многим профессиям: был оператором на телеграфе, крутил кинопроектор в кинотеатрах, и даже был лодочником в Рыбинске (этот волжский город позже был переименован в Андропов, но в 1990-е годы ему было возвращено первоначальное название). По окончании Университета Юрия Андропова направили в Ярославль, где он возглавил местную комсомольскую организацию. В 1939 году он вступил в КПСС. В 1940 году Андропова назначили главой Комсомола в недавно созданной Карело-Финской автономной республике. С июля 1954 года по март 1957 года Андропов был послом СССР в Венгрии и сыграл одну из ключевых ролей во время установления просоветского режима и размещения советских войск в этой стране. По возвращении из Венгрии Юрий Владимирович Андропов начал весьма успешно и динамично продвигаться по партийной иерархической лестнице и уже в 1967 году его назначили главой КГБ (Комитета Государственной Безопасности). Уже на посту главы КГБ Юрия Андропова избрали членом Политбюро. Это произошло в 1973 году. Когда в конце 1982 года стала очевидна скорая смерть Л.И. Брежнева, Андропов оказался наиболее реальным преемником Брежнева на посту Генерального Секретаря ЦК КПСС. Так и случилось 12 ноября 1982 года, через несколько дней после смерти Брежнева. Для консолидации своей власти Андропову был необходим пост Председателя Президиума Верховного Совета СССР, который он и занял 16 июня 1983 года. Юрий Владимирович Андропов на посту главы государства предполагал провести ряд реформ, однако слабое здоровье не позволило ему претворить свои планы в жизнь. Уже осенью 1983 года его перевезли в больницу, где он постоянно находился до своей смерти 9 февраля 1984 года.

 

1678. Билли Икстайн. Певец, руководитель джазового оркестра 8.07.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Билли Икстайн / День рождения / 8 июля 1914 / День смерти: 08/03/1993 / Певец, руководитель джазового оркестра Уильям Кларенс Икстайн (William Clarence Eckstine) родился 8 июля 1914 года в Питсбурге. Своего первого успеха он добился в 1939-43 гг., выступая как вокалист Earl Hines Orchestra, написав и исполнив "Jelly, Jelly" - один из лучших хитов оркестра. Билли всегда считал себя музыкантом в большей степени, чем вокалистом (он вполне неплохо владел тромбоном), поэтому сформировал свой биг-бэнд, пригласив отличных молодых музыкантов. Его оркестр оказал большое влияние на формирование бибопа. Начиная с первой половины 40-х годов и до наших дней два альбома, записанных с оркестром - "A Cottage for Sale" и "Prisoner of Love", были проданы тиражом более чем 2 миллиона экземпляров. Спустя два года Билли распустил свой оркестр и подписал контракт с MGM. В жизни, как и в творчестве этого выдающегося джазового вокалиста, большую роль сыграло знакомство с певицей Sarah Vaughan, которую он называл своей "маленькой сестренкой". Их совместная работа над различными музыкальными проектами и личные отношения не прекращались до смерти Sarah Vaughan в 1990 году. В те годы, когда "The Great Mr. B" работал с MGM, он записал большое число джазовых баллад вместе с Sarah Vaughan. В 1951 году "I Apologize" в течении 2-х месяцев была первой в десятке лучших хитов Америки, и в скором времени ее записали такие исполнители, как Tony Martyn, Anita O'Day, Dinah Washington. Билли Икстайн был необыкновенно популярен в те годы, о нем часто писал журнал "Life". Возникло даже течение в дизайне модной одежды, создателей которого вдохновил стиль Билли Икстайна ("Mr. B roll collars"). Его диски расходились миллионными тиражами, он снимался в голливудских фильмах. В картине Ester Williams "Skirts Aboy" он сыграл самого себя (вокалиста в ночном джазовом клубе). 14 и 16 июля 1952 года "The Great Mr. B" принял участие в джем-сейшнз, который стал одним из самых удачных за все годы его творчества. Билли записал 8 пьес с великолепным джазовым квартетом Бобби Таккера. Билли Икстайн скончался 8 марта 1993 года в Питсбурге.

 

1679. Петр Алейников. Актер ("Трактористы") 12.07.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Петр Мартынович Алейников / День рождения / 12 июля 1914 / День смерти: 9/06/1965 / Актер ("Трактористы") Петр Алейников родился 12 июля 1914 года в деревне Кривель (Белоруссия), умер - 9 июня 1965 года. Воспитанник Могилевской детской коммуны. Окончил Ленинградский институт сценических искусств (курс С. Герасимова). О творчестве П. М. Алейникова снят фильм "Петр Мартынович и годы большой жизни" (1974). Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации "Первый приз за актерскую работу" за 1968 год. Фильмография: Встречный (1932), Крестьяне (1934), Семеро смелых (1936-75), За советскую Родину (1937), Комсомольск (1938), Большая жизнь (1939), Трактористы (1939), Шуми, городок (1939), Пятый океан (1940), Случай в вулкане (1941), Боевой киносборник №8 (1942), Конек-горбунок (1941), Мать (1941), Александр Пархоменко (1942), Белорусские киноновеллы (1942), Боевой киносборник №11 (1942), Непобедимые (1942), Во имя Родины (1943), Она защищает Родину (1943), Большая земля (1944), Морской батальон (1944), Небо Москвы (1944), Большая жизнь (1946), Глинка (1946), Драгоценные зерна (1948), Золотой рог (1948), Донецкие шахтеры (1950), Васек Трубачев и его товарищи (1955), Шофер поневоле (1958), Ванька (1959), Необыкновенное путешествие Мишки Стрекачева (1959), Отчий дом (1959), Будни и праздники (1961), Они не пройдут (1965), Утоление жажды (1966).

 

1680. Луи де Фюнес. Актер ("Разиня") 31.07.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Луи де Фюнес / День рождения / 31 июля 1914 / День смерти: 27/01/1983 / Актер ("Разиня") Луи ДЕ ФЮНЕС (de Funes) родился 31 июля 1914 года, умер - 27 января 1983 года. Настоящие имя и фамилия - Карлос-Луис-де Фюнес-де Галарса. Происходит из обедневшего древнего испанского рода, чьи выходцы переселились во Францию, где он стал просто де Фюнесом. Перепробовав много профессий - был художником-оформителем, слесарем, тапером в барах, поступает на курсы Р. Симона. На первых порах - крохотные роли в разных театрах. В кино дебютировал в 1945 у Ж. Стелли в фильме "Барбизонское искушение" (La tentation de Barbizon). Затем последовало множество мелких ролей, но замечен он был в фильме Ж. Пиното "Их было пятеро" в 1952 (роль разбитного конферансье в кабаре), а потом Ж-П. Ле Шануа поручает ему сыграть темпераментного Каломеля в своей картине "Папа, мама, служанка и я" (1954). Именно эта роль привлекает внимание Ива Робера, В его картине "Не пойман - не вор" (1958) у него уже сквозная роль неунывающего браконьера Блеро. В 60-е годы де Фюнес - любимый актер таких режиссеров, как Ж. Ури, у которого снимается в "Разине", "Большой прогулке", "Мании величия" и "Приключениях раввина Якова", Андре Юнебеля (серия картин о Фантомасе, где он изображает комиссара Жюва), К. Зиди который поручает ему роли в "Склоке" (1978) (где его партнершей была Анни Жирардо) и "Крылышко и ножка" (1976). Но самым любимым его режиссером стал Жан Жиро, с которым они сделали все фильмы о жандарме из Сен-Трапеза, а также "Большие каникулы" (1967), "Скупой" (1980, премия "Сезар" за творчество), "Капустный суп" (1981), после смерти Ж. Жиро на съемках вскоре Луи де Фюнес скончался сам. Актер призывал не смешивать гримасничанье с "лица подвижным выражением". В этом смысле он брал пример с матери, утверждая, что по сравнению с ней его собственное лицо можно сравнить с мрамором.

 

1681. Лидия Ламайсон. Актриса сериалов ("Селеста") 5.08.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Лидия Ламайсон / День рождения / 5 августа 1914 / Актриса сериалов ("Селеста") Лидия Ламайсон родилась 5 августа 1914 года. Несмотря на свой преклонный возраст, актриса до сих пор снимается в сериалах. За свою жизнь она снялась в картинах: "Мой брат Хавьер" (Mi hermanoJavier), "Я - Джина" (Soy Gina), "Нано" (Nano), "Селеста, только Селеста" (Seleste, simpre Seleste), "Цыганка" (Zingara), "Как ты и я" (Como vos y yo), "Дикий Ангел" (Muneca Brava). Последняя из ее работ - роль в сериале "Врачи". Не так давно старушка отметила своё 86-тилетие. День рождения отмечали в стиле рок-н-ролл в ресторане "Хилтон" в Буэнос-Айресе. На празднике присутствовали Бетина О'Коннелл (Трини из "Богатых и знаменитых"), Хильда Бернард (старушка из "Антонеллы", "Мануэлы"), Кларибель Медина (Мими из "Цыганки") и многие другие. Присутствующие смотрели нарезку из многих сериалов Лидии, включая последний сериал "Врачи". Именинница разрезала торт, а затем стала танцевать, совершенно забыв о своём возрасте.

 

1682. Хулио Кортасар. Писатель 26.08.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Хулио Кортасар / День рождения / 26 августа 1914 / День смерти: 1984 / Писатель Родился в Брюсселе в аргентинской семье. После первой мировой войны семья Кортасаров вернулась в Аргентину, где Хулио в 1935 году окончил педагогический колледж Буэнос-Айреса по специальности "литература". В течение десяти лет преподавал в школе, с 1945 по 1951 год переводил на испанский произведения Эдгара По, Андре Жида, Уолтера де ла Мара, Гилберта К. Честертона, Даниэля Дефо и Жана Жионо. Литературную деятельность начал в 1938. В 1949 опубликовал драму "Короли". Выступил со сборниками ассказов: "Зверинец" (1951), "Конец игры" (1956), "Секретное оружие" (1959), большинство которых содержит элементы фантастики, имеющиеся также в романе "Выигрыши" (1960). Роман "Игра в классы" (1963) - попытка неоавангардистского экспериментирования в латино-американской литературе 60-х гг., принципы которого получили развитие также в художественно-публицистическом сборнике "В 80 мирах вокруг одного дня" (1967), романах "62 модели для сборки" (1967), "Последний раунд" (1969). В своих публицистических выступлениях занимает антиимпериалистическую позицию. Главная тема Кортасара - духовный кризис буржуазного общества. Из-за нежелания сотрудничать с диктаторским режимом генерала Перона отказался от профессорской должности в университете Буэнос-Айреса. В 1951 году уехал во Францию, где и прожил до самой смерти в 1984г. В 1981 году по личной инициативе Франсуа Миттерана Кортасару было предоставлено французское гражданство.

 

1683. Иван Переверзев. Актер ("Первая перчатка") 3.09.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Иван Федорович Переверзев / День рождения / 3 сентября 1914 / День смерти: 23/05/1978 / Актер ("Первая перчатка") Иван Федорович Переверзев родился 3 сентября (н.с.) 1914 года в деревне Кузьминки Орловской губернии. В 1938 окончил Московское городское театральное училище и вошёл в труппу Московского театра Революции, затем работал в Московском театре имени Ленсовета. В конце 40-х гг. работал в Театре-студии киноактёра (исполнил роли: Коробейничев "Бранденбургские ворота" Светлова, Брет "Глубокие корни" Гоу и Д'Юссо и др.). С 1940 выступал главным образом как киноактёр. Среди ролей: Гриша ("Моя любовь", 1940), Сераковский ("Тарас Шевченко", 1951), Адмирал Ушаков ("Адмирал Ушаков" и "Корабли штурмуют бастионы", оба в 1953), Ромашков ("Урок жизни", 1955). Снимался в телефильмах ("Чисто английское убийство" - Бригс, и др.). Лауреат Государственной премии СССР (1952, за участие в фильме "Тарас Шевченко", где исполнил две роли: кочегар Разин и Сигизмунд Сераковский). Награжден 2 орденами, а также медалями. Народный артист СССР (1975). Одно из судов Азовского морского пароходства носит имя "Иван Переверзев". Фильмография: - 1955 УРОК ЖИЗНИ, - 1957-1988 ТУГОЙ УЗЕЛ ("Саша вступает в жизнь"), - 1958 ГОЛУБАЯ СТРЕЛА, - 1958 ДЕЛО "ПЕСТРЫХ", - 1958 ДОРОГОЙ МОЙ ЧЕЛОВЕК, - 1958 КИЕВЛЯНКА (1-я серия), - 1960 ДОМОЙ, - 1960 МИЧМАН ПАНИН, - 1961 АЛЫЕ ПАРУСА, - 1961 БИТВА В ПУТИ, - 1961 ИДУ К ВАМ, - 1962 МОЛОДО-ЗЕЛЕНО, - 1963 ЗНАКОМЬТЕСЬ, БАЛУЕВ!, - 1963 ТИШИНА, - 1965 ЧЕРНЫЙ БИЗНЕС, - 1965-1967 ЯРОСТЬ, - 1966 ПРОЩАЙ, - 1967 ЦЫГАН, - 1971 КОРОНА РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ, или СНОВА НЕУЛОВИМЫЕ, - 1974 ЧИСТО АНГЛИЙСКОЕ УБИЙСТВО, - 1978 СОЛЬ ЗЕМЛИ,

 

1684. Роберт Уайз. Режиссер ("Похититель тел") 10.09.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Роберт Уайз / День рождения / 10 сентября 1914 / Режиссер ("Похититель тел") Уайз(Wise) Роберт родился 10 сентября 1914, американский режиссер и продюсер. Не окончив колледж из-за начала "великой депрессии", устроился работать нарезчиком кинопленки на студии "RKO". Став монтажером, он монтировал такие картины, как "Дьявол и Дэниэл Уэбстер" (The Devil and Daniel Webster/All That Money Can Buy, 1941) Вильгельма Дитерле и "Гражданин Кейн" (Citizen Kane, 1941) и "Великолепные Эмберсоны" (The Magnificent Ambersons, 1942) Орсона Уэллса. По приглашению продюсера Вэла Лютона закончил постановку фильма "Проклятие кошачьего племени" (The Curse of the Cat People, 1944), начатого Гюнтером фон Фричем, не справившимся с жесткими темпами работы, а затем снял фильм "Похититель тел" (The Body Snatcher, 1945). В 1949 снял ленту "Подставленный" (The Set-Up, премия ФИПРЕССИ на МКФ в Канне) о коррумпированном мире профессионального бокса. Фильм "День, когда Земля остановилась" (The Day the Earth Stood Still, 1951) повествовал о контакте с высокоразвитой цивилизацией, предупреждающей человечество о возможности ядерной катастрофы, и положил начало научно-фантастическому циклу 50-х годов. Благодаря Уайзу и его картине "Номер для директоров" (Executive Suite, 1954) зародился еще один модный жанр 50-х годов - фильмы о крупном бизнесе. Лента "Кто-то там наверху любит меня" (Somebody Up There Likes Me, 1956) была биографией боксера Рокки Грациано, а фильм "Я хочу жить!" (I Want to Live!, 1958, номинация на "Оскар" за режиссуру), основанный на реальных событиях, протестовал против смертной казни. Уайз получил "Оскары" за ставшие неожиданными хитами мюзиклы "Вестсайдская история" (West Side сюжет, 1961, совместно с хореографом Джеромом Роббинсом) и "Звуки музыки" (The Sound of музыка, 1965). В 1963 вернулся к жанру фильма ужаса в картине "Заколдованный дом" (The Haunting). Начиная со второй половины 60-х годов его фильмы были, в основном, неудачными, за исключением фантастического триллера "Штамм 'Андромеда'" (The Andromeda Strain, 1971) по роману Майкла Крайтона. В 1988 Уайз получил почетную премию имени Ирвинга Дж. Талберга за выдающийся вклад в искусство кино.

 

1685. Юрий Левитан. Диктор 2.10.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Юрий Борисович Левитан / День рождения / 2 октября 1914 / День смерти: 4/08/1983 / Диктор Юрий Борисович Левитан родился 2 октября 1914 года во Владимире. Отец работал в артели портным, мать была домашней хозяйкой. Осенью 1931 года, по окончании 9-го класса, школа направила Юру в Москву на экзамены в Государственный институт кино. Парня не приняли: молод, всего семнадцать! Возвращаться во Владимир было стыдно, и тут на рекламном щите он увидел объявление о конкурсе дикторов радио. И Юра, выяснив, что означает слово "диктор", отправился - была не была! - в Радиодом, как его любовно называли сотрудники. Его приняли, несмотря на "волжский говор и областное речение". Левитан готовился к передачам, как к тронным речам. У него под руками всегда были справочники, словари, географические карты, свежие номера газет, чтобы в любую минуту самому проверить даты, названия, фамилии, правильность цитат... И так было все 50 лет работы у микрофона, на шестидесяти тысячах передач. Он передавал правительственные сообщения: о вводе в эксплуатацию Днепрогэса, о папанинцах, перелете в Америку экипажей Чкалова и Громова, с 35-го вел репортажи с Красной площади, в 41-м зачитал правительственное сообщение о начале войны, читал материалы "От Советского информбюро", все приказы Верховного Главнокомандующего, в мае 45-го объявил об окончании войны, позже - о запуске первого искусственного спутника Земли, полете Юрия Гагарина, вел многие радиопрограммы, озвучивал кинохронику, читал дикторские тексты к известным кинофильмам - всего не перечесть. Он был незаменим. Однако звание народного артиста СССР получил лишь в 1980-м, когда ему исполнилось 66 лет. Помощь ближнему была у него как бы в крови. Он получал массу писем, особенно после того, как появилась передача "Пишут ветераны". На конвертах: "Москва, Левитану". Он постоянно был в курсе забот своих родных, друзей, сотрудников: родился сын, внук, случились другие житейские события - все принимал близко к сердцу. И незнакомым помогал чем только мог, делал это не по обязанности, а по душевной потребности. Однажды всю ночь мотался на своей машине по московским клиникам, собирая по ампуле какое-то редкое лекарство для умиравшей радиокомитетской сотрудницы. Лекарство достал, женщина поправилась. Свою последнюю телепередачу "Ты помнишь, товарищ?" Юрий Борисович записал вместе с многолетней напарницей - блестящим диктором Ольгой Высоцкой летом 1983 года, накануне отъезда на Курщину. У него побаливало сердце, друзья уговаривали: "Может, не поедешь?.." А он отвечал: "Не могу не поехать. И не хочу не поехать". Левитан скончался 4 августа 1983 года на том самом поле под Прохоровкой, где шла когда-то Курская битва. Он приехал туда на встречу с ветеранами войны, чтобы 40 лет спустя после освобождения Орла и Белгорода, в честь которого в 43-м прочитал первый приказ Верховного Главнокомандующего о победном салюте, вновь испытать чувство сопричастности к победе.

 

1686. Тур Хейердал. Ученый, путешественник, писатель 6.10.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Тур Хейердал / День рождения / 6 октября 1914 / День смерти: 18/04/2002 / Ученый, путешественник, писатель Хейердал (Heyerdahl) Тур родился 6 октября 1914, Ларвик, норвежский учёный, путешественник и писатель. В 1933-38 учился на естественно-географическом факультете университета в Осло. В годы 2-й мировой войны 1939-45 участник норвежского Движения Сопротивления. Изучает преемственность культуры и возможность трансокеанских миграций народов между Старым и Новым Светом. В 1947 с 5 спутниками проплыл на плоту "Кон-Тики" по Тихому океану от Перу до архипелага Туамоту, чтобы обосновать возможность заселения Полинезии из Америки. С 1950 читает лекции в Академиях наук и университетах разных стран Мира. В 1952 - организовал археологическую экспедицию на Галапагосские острова. В 1953 открыл остатки поселений доинкского периода на Галапагосских островах. В 1955-56 археологическими исследованиями на островах Пасхи, Рапа-Ити и Маркизских определил время их заселения (4 в. н. э.). В 1969 и 1970 организовал экспедиции на папирусных лодках "Ра" и "Ра-2" от западных берегов Марокко к берегам Америки. В 1977 г. организовал экспедицию на тростниковой лодке "Тигрис" по маршруту Эль-Курна (Ирак) - устье р. Инда - Джибути (Сомали). С 1990-х гг. возглавляет норвежско-испанский археологический проект по защите обнаруженных в Гуимаре (о. Тенерифе) пирамид. С 1994 г. постоянно проживает на о. Тенерифе (Канарские острова). Автор книг: "Путешествие на "Кон-Тики"" (1949), "Аку-Аку" (1957), "Pa" (1970), "Фату-Хива" (1975) и др. Автор документальных фильмов: "Экспедиция "Кон-Тики"" (премия Оскар в 1951 г.), "Галапагосская экспедиция" (1953 г.), "Аку-Аку" (1957 г.), "Экспедиция "Ра"" (номинация на премию "Оскар" в 1971 г.) и др. Являлся почетным президентом этнографическо-археологического музея "Кон-Тики" в г. Осло (генеральный спонсор музея - компания "Теленор"). Тур Хейердал скончался 18 апреля 2002 г.

 

1687. Леонида Георгиевна. Великая Княгиня (ветвь Багратионов) 6.10.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Леонида Георгиевна / День рождения / 6 октября 1914 / Великая Княгиня (ветвь Багратионов) Ее Императорское Высочество Государыня Великая Княгиня ЛЕОНИДА ГЕОРГИЕВНА родилась 6 октября (23 сентября по ст. ст.) 1914 г. Дочь Главы Грузинского Царского Дома Князя Георгия Александровича Багратион-Мухранского праправнучка Царя Грузии и Кахетии Ираклия II, княжна Леонида Георгиевна детство и юность провела в России. Ее семья на себе испытала все ужасы большевистского террора. Лишь в начале 30-х годов она с родителями и братом оказалась в эмиграции, заняв почетное место среди высшей европейской аристократии. В 1946 г. брат Княжны Леониды Георгиевны, Князь Ираклий женился на испанской Инфанте Марии де лас Мерцедес. Этот брак связал древний род Багратидов с самыми блестящими королевскими домами Европы, а 5 декабря 1946 г. Глава Российского Императорского Дома Великий Князь Владимир Кириллович признал династическое старшинство и царское достоинство этой ветви Багратионов, их право именоваться Князьями Грузинскими и титуловаться Царскими Высочествами. Вскоре после этого в Испании Княжна Леонида Георгиевна познакомилась с Великим Князем Владимиром Кирилловичем и волей провидения именно ей суждено было продолжить Дом Романовых. Их венчание состоялось в греческой церкви в Женеве 13 августа 1948г. До самой кончины Великого Князя почти 44 года они прожили вместе, практически не разлучаясь ни на один день. Великая Княгиня помогала своему Августейшему Супругу во всех его делах и заботах. Вместе они посетили Россию в ноябре 1991 года. А несколько месяцев спустя Великая Княгиня проводила своего мужа в последний путь на родину, где он нашел упокоение рядом с царственными предками в усыпальнице Петропавловского собора С-Петербурга. Вместе с дочерью, Главой Российского Императорского Дома Великой Княгиней Марией Владимировной и внуком, Великим Князем Георгием Михайловичем и одна Вдовствующая Государыня часто приезжает в Россию. По традиции Российского Императорского Дома и велению сердца Государыня в каждый приезд в Россию навещает детские дома, больницы, из своих средств помогают Романовы сиротам, старикам, обездоленным. Можно быть уверенным, что острое чувство сопричастности к страданиям и нуждам своего народа, та замечательная подлинная русскость, которую сберегли Великая Княгиня Мария Владимировна и ее сын - во многом заслуга Государыни-Матери, воспитавшей их для служения Отечеству.

 

1688. Альберто Латтуада. Режиссер ("Христофор Колумб") 13.11.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Альберто Латтуада / День рождения / 13 ноября 1914 / Режиссер ("Христофор Колумб") ЛАТТУАДА (Lattuada) Альберто родился 13 ноября 1914, итальянский режиссер. Получил диплом архитектора, занимался литературой, поэзией, фотографией, выступал как журналист и кинокритик. Начинал в кино как художник короткометражных фильмов, например, "Сердце-обличитель" (Cuore Rivelatore) А. Мондадори. Вместе с Л. Коменчини и М. Феррари в 1938 был у истоков создания Итальянской кинотеки в Милане. Сотрудничал с режиссерами Ф. М. Поджоли и М. Сольдати. Первый полнометражный фильм - "Джакомо-идеалист" (Giacomo L'idealista, 1942). Его послевоенные фильмы "Бандит" (Il Bandito, 1946), "Без жалости" (Senza Pieta, 1947), "Мельница на По" (Il Mulino Del Po, 1949) отвечали неореалистической направленности. В качестве сорежиссера его фильма "Огни варьете" (Luci Del Varietа, 1950) дебютировал как постановщик Ф. Феллини. В те же годы и впоследствии адаптировал на экране произведения классики, в том числе русской, экранизировав Гоголя, Пушкина, Чехова и Булгакова - "Шинель" (Il Cappotto, 1952), "Буря" (La Tempesta, 1958), "Степь" (La Steppa, 1962), "Собачье сердце" (Cuore Di Cane, 1976). Однако большая часть остальных его работ нового времени (включая ленты с элементами эротики) вполне вписывалась в разряд коммерческих фильмов. В 1980-е снимал телесериалы, из которых наибольшую известность получил "Христофор Колумб" (Cristoforo Colombo, 1984). Соавтор сценариев многих своих фильмов.

 

1689. Эмилио Пуччи. Модельер 20.11.1914 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Эмилио Пуччи / День рождения / 20 ноября 1914 / День смерти: 30/11/1992 / Модельер Марчезе Эмилио Пуччи ди Барсенто (Marchese Emilio Pucci di Barsento), родился 20 ноября в Неаполе, Италия. Изучает политику, во время Второй мировой войны служит пилотом, после войны - пилотом пассажирских авиалиний. В 1947 году - фотограф моды журнала Harper"s Bazaar открывает Пуччи, катающегося на лыжах в костюме, сшитом им самим. Лыжный костюм с новыми суженными штанами производится в США. В 1949 г. - представляет женскую летнюю коллекцию на Капри и открывает студию во Флоренции. 1950 г. - представляет коллекцию спортивной одежды для лыж, гольфа и тенниса. В 1954 году штаны Capri становятся популярными во всем мире. Пуччи создает подходящие к ним свободные рубашки-блузы, шелковые шарфы ярких расцветок и новых узоров, которые скоро становятся известными как Pucci Patterns. В 1958 г. Пуччи работает над улучшением стрейч-тканей для спортивных штанов. Открывает эластичный шелк Shantung для обтягивающих штанов и боди. В 1985 г. он вновь становится популярным на волне возродившегося интереса к цветам, узорам, леггинсам и боди. Эмилио Пуччи создал такие ароматы как: Vivara (1965), Signor Vivara (1970), Miss Zadig, Monsieur Zadig (1971), Pucci (1980). Эмилио Пучи умирает 30 ноября 1992 года во Флоренции. Дочь Лаудомия (Laudomia) становится руководителем компании.

 

1690. Вадим Шефнер. Писатель ("Девушка у обрыва"), поэт 12.01.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Вадим Сергеевич Шефнер / День рождения / 12 января 1915 / Писатель ("Девушка у обрыва"), поэт Вадим Сергеевич Шефнер родился 12 января 1915 года в Петрограде, в дворянской семье. После ранней смерти отца некоторое время был беспризорным. В 1931 году окончил среднюю школу, в 1935 - ФЗУ учебно-химического комбината, а в 1937 - рабочий факультет при Ленинградском университете. Работал кочегаром, помощником теплотехника на фарфоровом заводе "Пролетарий", сотрудником библиотеки. В середине 1930-х годов занимался в лит-объединении "Смена", а с 1936 года начал публиковать стихи. Первый стихотворный сборник Шефнера - "Светлый берег" - вышел в 1940 году, в этом же году опубликован его первый рассказ. Во время Второй мировой войны он был сначала солдатом, потом - военным корреспондентом. В блокадном Ленинграде вышла вторая его книга - "Защита". Всего перу Вадима Шефнера принадлежит более 25 книг философской лирики и многочисленных сборников прозы. Широкую известность приобрели философские притчи писателя "Сказки для умных", "Девушка у обрыва", "Лачуга должника".

 

1691. Борис Раушенбах. Ученый, академик, один из родоначальников отечественной космонавтики 18.01.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Борис Викторович Раушенбах / День рождения / 18 января 1915 / День смерти: 27/03/2001 / Ученый, академик, один из родоначальников отечественной космонавтики Борис Раушенбах родился 18 января 1915 года в Петрограде. Отец его работал мастером на большой обувной фабрике и в детях своих старался, насколько это было возможно в те смутные годы, воспитывать исконно немецкое трудолюбие. Отец не удивился, когда сын стал студентом нового ленинградского Института гражданского воздушного флота. Уже на втором курсе можно было разглядеть его авиационные пристрастия. Первая его научная работа называлась "Продольная устойчивость бесхвостных самолетов". Он построил планер и летал на нем в Коктебеле на берегу Черного моря, где уже давно соревновались планеристы. Там летом 1935 года впервые и увидел он черноглазого насупленного парня, не подозревая еще, что жизнь так причудливо переплетет две их судьбы: Сергея Королева и Бориса Раушенбаха. Окончив институт, Борис переезжает в Москву, пробует поступить на работу в ЦАГИ - первый исследовательский самолетный центр страны, но узнает, что на окраине столицы существует некий секретный институт. Он попадает в отдел Королева, который назначает его ведущим конструктором своей крылатой ракеты "212". Но в первый полет 29 января 1939 года Раушенбах направил ракету "212" без ее главного конструктора: объявленный врагом народа, Королев готовился копать золото в рудниках колымского ГУЛАГа. Перед войной институт, где работал Раушенбах, сосредоточился на создании ракетных установок с пороховыми снарядами (в годы войны их назовут "катюшами"), крылатые ракеты считались бесперспективными, и Раушенбах занялся теорией горения в воздушно-реактивных двигателях. Институт после начала войны эвакуировали на Урал, от призыва в армию Раушенбах был освобожден, как работающий для нужд фронта, а потому он очень удивился, когда получил повестку явиться в военкомат. Там его сразу насторожило одно обстоятельство: у всех вызванных были немецкие фамилии. Очевидно, Сталину было абсолютно ясно, что человек, в паспорте которого в графе "национальность" значилось: "немец", просто не может не быть фашистским шпионом! А раз так, их необходимо заранее изолировать. Так Раушенбах попал в лагерь смерти - "Стройотряд 18-74". Потом для него выхлопотали специальный статус: он сидел в лагере и занимался оборонными расчетами. Когда он, наконец, появился в Москве, абсурд не кончился: он делал доклады в оборонном институте, был допущен к секретным документам, но милиция приравнивала его приезд в Москву побегу из-под стражи. Все наладилось уже после смерти Сталина. Раушенбах работал в НИИ, которым руководил Мстислав Келдыш - авторитетный аэродинамик, будущий президент Академии наук СССР. В 34 года стал кандидатом физико-математических наук, в 43 - доктором, в 51 - членом-корреспондентом Академии наук, в 69 - академиком. В 1966 году Раушенбаха избрали членом-корреспондентом, а в 1986 году - действительным членом Академии наук. Тогда же его стали интересовать проблемы пространственной перспективы в живописи. На эту тему Раушенбах написал несколько признанных классическими работ. Параллельно с космонавтикой и живописью он стал интересоваться богословием. В 1997 году вышла его книга "Пристрастие". В 1999 году издательство "Пашков дом" опубликовало новую книгу Раушенбаха "Постскриптум", диапазон которой, при небольшом объеме, очень широк. С 1953 года и до последнего времени академик работал в Московском физико-техническом институте (МФТИ). 27 марта 2001 года в Москве на 87-м году жизни скончался выдающийся российский ученый, академик Борис Раушенбах - один из родоначальников отечественной космонавтики. Созданные им системы управления и ориентации космических аппаратов начали применяться еще на первых советских спутниках и используются до сих пор.Вера Михайловна - жена, Оксана и Вера - дочери.

 

1692. Юрий Линник. Математик 21.01.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Юрий Владимирович Линник / День рождения / 21 января 1915 / День смерти: 30/06/1072 / Математик Юрий Владимирович Линник родился 8(21) января 1915 года в Белой Церкви, умер 30 июня 1972 года в Ленинграде. Сын В. П. Линника. Окончил Ленинградский университет (1938), профессор там же (с 1944). В 1941-42 в Советской Армии. В 1940-41 и с 1942 работал в Ленинградском отделении Математического института им. В. А. Стеклова АН СССР. Работы Линника посвящены теории чисел, теории вероятностей и математической статистике. В области теории чисел Линник дал элементарное решение Варинга проблемы, доказал, что каждое большое натуральное число есть сумма семи кубов натуральных чисел, установил, что почти для всех модулей верна гипотеза И. М. Виноградова о наименьшем квадратичном невычете, созданный Линником при этом метод большого решета нашел важные применения в аддитивной теории чисел. Линник доказал также, что наименьшее простое число в арифметической прогрессии, разность и первый член которой взаимно просты, не превосходит некоторой постоянной степени разности прогрессии. С помощью созданного им дисперсионного метода в аддитивной теории чисел Линник решил проблему Харди - Литлвуда о представимости натуральных чисел суммой простого числа и двух квадратов, аддитивную проблему делителей, проблему делителей Титчмарша и других. В теорию вероятностей и математическую статистику Линник внёс новые аналитические методы, что позволило ему решить ряд трудных проблем. Основные направления исследований: предельные теоремы для независимых случайных величин и неоднородных цепей Маркова, глубокое изучение безгранично делимых законов, характеризация распределений свойствами статистик, теория проверки сложных гипотез и теория оценивания. Академик АН СССР (1964, член-корреспондент 1953), Герой Социалистического Труда (1969). Государственная премия СССР (1947), Ленинская премия (1970). Награжден орденом Ленина, орденом "Знак Почёта" и медалями.

 

1693. Норман Уиздом. Актер ("Мистер Питкин в тылу врага") 4.02.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Норман Уиздом / День рождения / 4 февраля 1915 / Актер ("Мистер Питкин в тылу врага") Норман Уиздом родился 4 февраля 1915 года в Лондоне, английский актер театра, кино и телевидения. Дебютировал в 26 лет на театральной сцене в мюзик-холле. Выступал, в основном, в комедийных амплуа в водевилях и эстрадных программах. В 1948 году Уиздом начал сниматься и на телевидении, и в кинофильме "Свидание с мечтой". В 1951 году он попробовал свои силы на другом континенте, работая на телевидении в США. Успех на родине начинающему киноактеру принес фильм "Несчастье в магазине" (режиссер Джон Карстерз, 1953, премия Британской киноакадемии 1954 г. как самому перспективному дебютанту). Этот фильм положил начало целой серии картин с постоянным главным героем - Норманом. Невысокий, худощавый, очень подвижный, даже суетливый, с ушами торчком и большим ртом на добром и смешливом лице, этот английский комик развивал тему маленького человека в эксцентрическом ключе. В распространенном в кино Великобритании первой половины 50-х гг. жанре комедии новый актер занял свое место, очень полюбившись широкому зрителю своим непритязательным, порой грубоватым юмором, ведущим традицию от ранней американской комедии. В течение 15 лет Н. Уиздом почти каждый год делал по фильму, исполняя главную роль, а иногда участвуя и в создании сценария. Его актерской манере свойственны фарсовые приемы, гэги, переодевания, перевоплощения. Лучшие его комедии "Не на своем месте" (1958, в нашем прокате "Мистер Питкин в тылу врага") и "Жил-был мошенник" (1960) обошли экраны многих стран. Три роли - три "маски" у Н. Уиздома в фильме "Время поджимает" (1966, в нашем прокате "Из лучших побуждений"): незадачливый журналист, его влиятельный дряхлый дедушка и собственная маменька. Все эти персонажи изображены актером в карикатурно-водевильной манере. Найденные однажды актером приемы и сюжетные схемы повторялись на экране, и зрительский интерес к персонажу Н. Уиздома постепенно угасал. В последний раз в роли Нормана Питкина комик появился в 1965 г. в фильме "Ранняя пташка", а после 1969 г. вообще перестал сниматься в кино, по-прежнему с успехом выступая в театральных шоу, пантомимах, кабаре в Великобритании и США. Его участие в бродвейских мюзиклах "Где Чарли?" и "Счастливая прогулка" было отмечено премиями. На родине Уиздом много работает на телевидении, гастролирует с концертами по Европе.

 

1694. Борис Андреев. Актер 9.02.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Борис Федорович Андреев / День рождения / 9 февраля 1915 / День смерти: 25/04/1982 / Актер Андреев Борис Федорович родился 9 февраля 1915 года в Саратове. Работал слесарем. В 1936 окончил Саратовское театральное училище им. И. А. Слонова. В 1936-1939 - актер Саратовского драматического театра им. К.Маркса. Актер Театра-студии киноактера. Его герои наделены душевной широтой, силой, добродушием ("Трактористы",1939, "Большая жизнь", 1939-46, "Два бойца", 1943, "Сказание о земле Сибирской", 1947, "Кубанские казаки", 1949). Психологически более сложные образы в фильмах "Жестокость", "Оптимистическая трагедия" (1963) и др. Государственная премия СССР (1948, 1950). Умер 25 апреля 1982 года в Москве. Народный артист СССР (1962). Лауреат Государственных премий СССР (1948 - за участие в фильме "Сказание о земле Сибирской", 1950 - за участие в фильме "Падение Берлина"). Премия ВКФ в Киеве за лучшее исполнение мужской роли (1959 - за участие в фильме "Поэма о море"). Премия МКФ в Сан-Франциско "Золотые ворота" (1963) - за участие в фильме "Оптимистическая трагедия"). Снимался в фильмах: -Трактористы (1939), -Истребители (1939), -Богдан Хмельницкий (1941), -Валерий Чкалов (1941), -Александр Пархоменко (1942), -Два бойца (1943), -Малахов курган (1944), -Однажды ночью (1944), -Я - черноморец (1944), -Золотая тропа (1945), -Сказание о земле Сибирской (1948), -Кубанские казаки (1949), -Встреча на Эльбе (1949), -Падение Берлина (1949), -Максимка (1952), -Незабываемый 1919-й год (1952), - Судьба Марины (1953), - Большая семья (1954), - Мексиканец (1955), -Илья Муромец (1956), - Поэма о море (1958), - Жестокость (1959), - Фома Гордеев (1959), - Хмурое утро (1959), - Повесть пламенных лет (1960), - Казаки (1961), - Путь к причалу (1962), - Оптимистическая трагедия (1963), -Зачарованная Десна (1964), - Над нами Южный Крест (1965), - Хочу верить (1965), - На диком бреге (1966), - День ангела (1968), - Ночной звонок (1969), - Остров сокровищ (1971), - Абитуриентка (1973), - Дети Ванюшина (1973), -На край света... (1975), - Первый рейс (1976), - Сергей Иванович уходит на пенсию (1980), -Слезы капали (1982),

 

1695. Лидия Смирнова. Актриса ("Моя любовь") 13.02.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Лидия Николаевна Смирнова / День рождения / 13 февраля 1915 / Актриса ("Моя любовь") Лидия Николаевна Смирнова родилась 13 февраля 1915 года в Тобольске. После смерти родителей она росла в семье дяди. Окончив семь классов, Лидия Смирнова отучилась в техникуме, стала работать лаборанткой в Главном управлении авиапромышленности и одновременно занималась на вечернем отделении МАИ. Но со второго курса она ушла и поступила в Школу-студию Камерного театра, которой руководил А.Таиров. После окончания Школы-студии прославленный режиссер и пригласил ее в свой театр, однако тогда же начинающей актрисе предложил главную роль в фильме "Моя любовь" кинорежиссер В.Корш-Саблин. Вышедший на экраны фильм сделал Лидию Смирнову знаменитой, а с композитором Исааком Дунаевским, написавшим к картине музыку, у актрисы завязался бурный роман. В годы Великой Отечественной войны Лидия Смирнова снялась в таких известных лентах, как "Парень из нашего города", "Она защищает Родину", "Морской батальон". В 1950-60-х годах она, кроме кино, играла также в Театре-студии киноактера. Многие интересные роли Лидия Смирнова исполнила в фильмах режиссера Константина Воинова - у него она снялась в "Сестрах" по рассказу П.Нилина "Жучка", в "Женитьбе Бальзаминова", в "Дядюшкином сне". Среди других ее работ можно также отметить фильмы "Большая жизнь" и "Деревенский детектив". О своей интересной и наполненной событиями жизни Лидия Смирнова рассказала в автобиографической книге. Лауреат Государственной премии СССР (1951, за роль Смайды в фильме "У них есть Родина"). Народная артистка СССР (1974). Премия "Киношок" в номинации "Специальная премия оргкомитета" за 1995 год. Орден "За заслуги перед Отечеством" 3 степени (2000). Премия МКФ "Восток - Запад" в номинации "За выдающийся вклад в развитие киноискусства" (2000, Баку). Фильмография: -Новая Москва (1938), -Моя любовь (1940), -Случай в вулкане (1940), -Два командира (1941), -Мы ждем вас с победой (1941), -Два друга (1941) Парень из нашего города (1942), -Она защищает Родину (1943), -Пропавший без вести (1943), -Морской батальон (1944), -Большая жизнь (1946), -Сыновья (1946), -Новый дом (1947), -У них есть Родина (1949), -Донецкие шахтеры (1950), -Об этом забывать нельзя (1953), -Серебристая пыль (1953), -Крутые горки (1956), -Сестры (Две жизни) (1956-57), -Дом, в котором я живу (1957), -Телеграмма (1957), -Трое вышли из леса (1958), -Мичман Панин (1960), -Секретарь обкома (1960), -Яша Топорков (1960), -Твои друзья (1960), -Разноцветные камешки (1961), -Именем революции (1963), -Тишина (1963), -Это случилось в милиции (1963), -Фитиль № 15 (1963), -Тишина (1963), -Именем революции (1963), -Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен (1964), -Женитьба Бальзаминова (1964), -Дядюшкин сон (1966), -Заблудший (1966), -Огонь, вода и... медные трубы (1968), -Деревенский детектив (1968), -Ехали в трамвае Ильф и Петров (1971), -Последний форт (1972), -Дача (1973), -Жизнь на грешной земле (1973), -Рудин (1976), -Возвращение сына (1977), -Поговорим, брат... (1978), -И снова Анискин (1978), -Пена (1979), -Карнавал (1981), -Красиво жить не запретишь (1982), -Предчувствие любви (1982), -Путешествие будет приятным (1982), -Спокойствие отменяется (1983), -Верую в любовь (1986), -Ссуда на брак (1987), -Шапка (1990), -Дом (1995), -Приют комедиантов (1995), -Нет смерти для меня (2000) документальный, Изданы книги: -Л. Смирнова, Моя любовь, М., Вагриус, 1997.,

 

1696. Юрий Антипов. Заслуженный летчик-испытатель 21.02.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Юрий Александрович Антипов / День рождения / 21 февраля 1915 / Заслуженный летчик-испытатель Юрий Антипов родился 21 Февраля 1915 года в Москве в семье рабочего. Окончил неполную среднюю школу и школу ФЗУ. Антипов с юности был неукратимым романтиком авиации. Уже в 15 лет он начал работать на самолетостроительном заводе, там же поступил в аэроклуб. В 1934 году был призван в ряды Советской Армии, в том же году окончил Одесскую военную авиационную школу пилотов и оставлен в ней летчиком - инструктором. С началом Великой Отечественной войны на фронте. В составе 402-го истребительного авиаполка специального назначения ( им командовал известный летчик - испытатель П. М. Стефановский ), принимал участие в боевых действиях на Северо - Западном фронте, где и открыл счет своих побед. В Сентябре 1941 года Капитан Антипов был направлен в 180-й ИАП на должность заместителя командира эскадрильи. В один из дней около 30 вражеских многоцелевых самолетов Bf.110 попыталась нанести штурмовой удар по аэродрому полка. Навстречу им поднялось 6 наших истребителей МиГ-3. Советские летчики стремительной атакой сверху сбили сразу две машины. Но противник не отступил: разделившись на две группы он вступил в бой. Первая группа направилась в сторону аэродрома, а вторая связала боем наших летчиков. Завязалась ожесточенная воздушная схватка. Наши летчики энергично маневрировали, не позволяя немцам расстрелять самолеты, стоявшие на аэродроме. И тогда противник решил атаковать "МиГи" сразу двумя группами. Обстановка в воздухе еще более обострилась. Двум "Мессерам" удалось зайти в хвост самолета Антипова и поджечь его. Тот стал выходить из боя. Немцы - за ним, пытаясь добить. Командир эскадрильи А. Ф. Семенов бросился на помощь товарищу и с короткой дистанции расстрелял увлекшегося преследованием гитлеровца. Антипов, будучи раненным, сумел посадить свой поврежденный самолет. В этом бою наша шестерка сбила 6 вражеских самолетов, 2 из них пришлось на долю Юрия Антипова. Но ранения оказались серьезными и летчика отправили на По-2 в Калининский госпиталь. К тому времени, летая на истребителе МиГ-3, он совершил около 200 боевых вылетов и одержал 7 воздушных побед. После излечения Юрий Антипов он был отправлен на летно - испытательскую работу. Лето 1942 года стало в его жизни поворотным - ему доверили особое задание: проводить испытания поставляемых по ленд - лизу из США и Великобритании истребителей "Томагаук", "Киттихаук", "Харрикейн" и переучивание на них советских летчиков. Эта работа проводилась в 27-м запасном авиаполку на одном из аэродромов под Вологдой. Вначале 1943 года, закончив КУОС, Капитан Антипов был направлен в НИИ ВВС, где участвовал в испытательных воздушных боях на трофейных самолетах с целью определения их наиболее слабых и уязвимых мест. После войны полностью посвятил себя летно - испытательской работе. Уже к Ноябрю 1946 года Антипов был в числе 9 летчиков, входивших в первую группу испытателей советских серийных реактивных самолетов. За успешное их освоение все они были награждены орденами - Антипов получил свой второй Орден Красного Знамени. Кроме того, он был удостоен чести быть ведущим летчиком на государственных испытаниях опытного МиГ-9. Насколько непростыми были эти испытания, говорит случай, проишедший с ним в одном из полетов при разгоне самолета до максимальной скорости. На высоте 5 км из - за разрушения одной половины стабилизатора самолет с большой вертикальной перегрузкой перешел из горизонтального полета в крутой набор высоты. Антипову разрешили покинуть самолет. Однако, понимая важность сохранения опытной машины, летчик, используя запас высоты, нашел возможность управлять самолетом с помощью изменения работы двигателя. Рискуя жизнью он посадил машину на свой аэродром. Специалисты быстро разобрались в дефекте и провели необходимые контруктивные мероприятия. За успешное проведение испытаний МиГ-9, что позволило запустить его в серию, Антипов в 1947 году был награжден первым Орденом Ленина, а через год за успешное проведение испытаний истребителя МиГ-15 и показной пилотаж на празднике в Тушино - третьим Орденом Красного Знамени. В последующие годы в ВВС началось активное освоение полетов днем и ночью, в облаках и за облаками. За успешное освоение полетов в сложных метеоусловиях с боевым применением Антипов награждается вторым Орденом Ленина, а в 1954 году за успешное освоение полетов на самолетах МиГ-17П и Як-25 в сложных метеоусловиях - четвертым Орденом Красного Знамени. За всю историю НИИ ВВС никто из испытателей не удостаивался высоких правительственных наград так часто ( и заслуженно ! ), как Юрий Алексеевич Антипов. 9 Сентября 1957 года, в числе других пилотов института, Антипову было присвоено звание Героя Советского Союза. За свою летную жизнь Старший летчик - испытатель НИИ ВВС Ю.А.Антипов освоил свыше 200 различных типов самолетов и вертолетов. С 1964 года Полковник Антипов - в отставке. Награжден Орденами Ленина ( трижды ), Красного Знамени ( четыре ), Отечественной войны 1-й и 2-й степени, Красной Звезды, медалями. Заслуженный летчик - испытатель СССР.

 

1697. Святослав Рихтер. Музыкант (пианист) 20.03.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Святослав Теофилович Рихтер / День рождения / 20 марта 1915 / День смерти: 01/08/1997 / Музыкант (пианист) Родился 20 марта 1915 года в городе Житомир. В 1943 году закончил Московскую Государственную консерваторию им. П. И. Чайковского. Ученик Г. Г. Нейгауза. Трудовую деятельность начал с 15 лет в качестве концертмейстера в Одессе (1933-1937 гг.). С 1940 года - концерты в России, Европе, Америке, Японии, Китае и многих других странах. Репертуар: И. С. Бах, сонаты и концерты В. А. Моцарта, Й. Гайдна, Л. Бетховена, К. Дебюсси, М. Равеля, А. Берга, Ф. Шуберта, Шумана, Шопена, Ф. Листа, И. Брамса, К. Шимановского, концерты П. И. Чайковского, Э. Грига, А. Дворжака, Мусоргского, Рахманинова, Скрябина, Прокофьева, Шостаковича и других композиторов 20 века. Выступал в ансамбле с многими известными инструменталистами (О. М. Коган, Ю. А. Башмет, Д. Ф. Ойстрах, М. Л. Ростропович, Д. Б. Шафран) и певцами (Н. Л. Дорлиак, Д. Фишер-Дискау), с квартетом им. А. П. Бородина, а также с крупнейшими оркестрами мира под управлением выдающихся дирижеров (Г. Караян, Ш. Мюнш, Ю. Орманди, Е. А. Мравинский и др.). Лауреат 1-й премии на Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей (1945 г.), лауреат Ленинской премии (1961 г.), государственной премии СССР (1950 г.), государственной премии РСФСР (1987 г.). Народный артист СССР (1961 г.), народный артист Российской Федерации. В 1975 году С. Т. Рихтеру присвоено звание Героя Социалистического Труда. Он награжден многими орденами. Почетный доктор Страсбургского Университета (1977 г.). В 1989 году в Цюрихе знаменитому пианисту была сделана операция на сердце. В последние годы он проживал в Париже, а незадолго до кончины - 5 июля - возвратился домой, в Россию. С.Т.Рихтер скончался 1 августа 1997 года.

 

1698. Георгий Жженов. Актер ("Судьба резидента") 22.03.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Георгий Степанович Жженов / День рождения / 22 марта 1915 / Актер ("Судьба резидента") Георгий Степанович Жженов родился 22 марта 1915 года в Петербурге. Играл на многих провинциальных сценах. Был дважды незаконно репрессирован. Закончил акробатическое отделение Ленинградского эстрадно-циркового техникума. Первая роль в кино в 1932 году в немом фильме "Ошибка героя". Оставив после фильма цирковую карьеру, Георгий стал студентом отделения киноактера Ленинградского театрального училища. До окончания училища в 1935 году успел сняться в нескольких фильмах: "Наследный принц Республики", "Золотые огни", "Комсомольск", "Чапаев". За роль в фильме "Горячий снег" награжден в 1975 году премией братьев Васильевых. Многие фильмы с его участием пользуются поистине всенародной любовью, стали классикой отечественного кино. Среди них: "Одиннадцатое июля", "Чужая родня", "Шторм", "На острове Дальнем", "День первый", "Ночной гость", "Исправленному верить", "Большая руда", "Человек, которого люблю", "Берегись автомобиля", "Судьба резидента", "Нечаянная любовь", и другие. В 1996 награжден орденом "За заслуги перед Отечеством". В 1980 году удостоен звания народного артиста Советского Союза.

 

1699. Вероника Тушнова. Поэтесса 27.03.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Вероника Михайловна Тушнова / День рождения / 27 марта 1915 / День смерти: 7/07/1965 / Поэтесса Родилась 27 марта 1915 г. в Казани в профессорской семье. Там же окончила школу. С детства писала стихи. Затем вместе с семьей переехала в Ленинград и по желанию отца поступила в медицинский институт. Институт не окончила, хотя и проучилась четыре года. Занялась живописью, тогда же началось серьезное увлечение поэзией. В 1941 поступила в Литературный институт им. М.Горького, но учиться не пришлось. Началась война, и она стала работать в госпиталях, имея на руках маленькую дочь и больную мать. Продолжает писать стихи. В 1945 издательство "Молодая гвардия" выпустило поэтический сборник Тушновой "Первая книга". В 1950-е Тушнова публикует поэму "Дорога на Клухор", "Пути-дороги". По-настоящему дарование Тушновой раскрылось в последний период ее творчества: сборники "Память сердца" (1958), "Второе дыхание" (1961) и "Сто часов счастья" (1965). Любовь - сквозная тема в ее стихах, с ней связаны горе и радость, утраты и надежды, настоящее и будущее. Она во весь голос говорила о любви, призывала к подлинно человеческим отношениям между людьми. Ее стихи были очень популярны. После тяжелой болезни в возрасте 50 лет Вероника Тушнова 7 июля 1965 скончалась в Москве.

 

1700. Билли Холидей. Джазовая певица 7.04.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Билли Холидей / День рождения / 7 апреля 1915 / Джазовая певица Холидей Билли (Holiday Billie), настоящее имя Харрис Элеонора (Harris Eleanora) родилась 7 апреля 1915 года в Филадельфии - американская певица, выдающаяся джазовая исполнительница. Ее юная мать Сэди Харрис и предполагаемый отец гитарист Кларенс Холидей никогда не жили вместе. В 1929 Сэди Харрис вместе с 14-летней дочерью решила попытать счастья в Нью-Йорке. Несмотря на отсутствие не только музыкального но и начального общего образования, Холидей стала выступать в клубах и так называемых спик-изи (ресторанах, где нелегально продавались спиртные напитки). Ее заметил известный джазовый продюсер Джон Хэммонд и помог осуществить первые записи начинающей певицы. В конце 1933 она записала с небольшим студийным оркестром Бенни Гудмена две песни Your Mothers Son-in-Law и RiffinThe Scotch. В 1935 вышел фильм "Симфония в черном", в котором юная дебютантка снялась с большим успехом вместе с "Дюком" Эллингтоном. В самом конце 1934 она выступила вместе с пианистом Бобби Хендерсоном на подмостках театра "Аполло", самом известном развлекательном клубе в Харлеме. Вскоре, выступая уже с оркестром Ральфа Купера, Холидей добилась популярности и с этого же времени стала называться Билли. В 1935 Холидей вернулась на студию, чтобы участвовать в сейшн, организованном Хэммондом, с небольшим оркестром Тедди Вилсона. В 1937-38 Холидей пела в знаменитом оркестре COUNT BASIE, где у нее был роман с гитаристом Фредди Грином, но уже в феврале 1938 ушла из оркестра. Затем недолгое время выступала в оркестре Арти Шоу. С этого время начинается исключительно сольная карьера певицы, больше она в составе каких-либо оркестров не выступала. В начале 1939 Холидей делает гигантский шаг вперед в своей карьере опять же с помощью Хэммонда - певица, выступая в Cafe Society, где собирается богема, мгновенно завоевывает аудиторию. Поворотным моментом в ее карьере стали записи компании Milt Gabler Commodore, особенно полная драматизма песня Strange Fruit. В 50-годы положение усугубилось. Певица была поставлена на учет как наркоманка и находилась под бдительным наблюдением нью-йоркского департамента полиции. В 1956 новое обвинение и арест. В мае 1958 Билли Холидей помещают в больницу из-за болезней сердца и печени. Здесь ей вновь удается достать наркотики, ее уличают и уже не оставляют до конца без присмотра полиции. 17 июля 1959 в возрасте 44 лет великая джазовая певица умирает.

 

1701. Петр Глебов. Актер ("Тихий Дон") 14.04.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Петр Петрович Глебов / День рождения / 14 апреля 1915 / День смерти: 17/04/2000 / Актер ("Тихий Дон") Петр Петрович Глебов родился 14 апреля 1915 года в Москве. В 1935 году он окончил Брасовский мелиоративно-дорожный техникум. В 1940 году окончил Оперно-драматическую студию имени К.С.Станиславского, где занимался у М.Кедрова. Участник Великой Отечественной войны. С 1941 года Петр Глебов начал играть на сцене Московского драматического театра имени К.С.Станиславского. С 1960 года Глебов играл в труппе Театра-студии киноактера. В кино артист начал сниматься в 1950-х годах, и лучшей работой Петра Глебова стала роль Григория Мелехова в экранизации романа Михаила Шолохова "Тихий Дон". Среди удачных ролей актера также можно назвать Половцева в "Поднятой целине", майора Лунина в "Балтийском небе", Сторожева в "Одиночестве". Народный артист СССР (1981). Фильмография: -Мечта (1941), -Поезд идет на восток (1948), -Я ничего не помню (1954), -Тихий Дон (1957-58), -Поднятая целина (1960), -Балтийское небо (1961), -Моцарт и Сальери (1962), -Иоланта (1963), -Царская невеста (1965), -Одиночество (1965), -А теперь суди... (1967), -Они живут рядом (1968), -Неподсуден (1969), -Сердце Бонивура (1969), -Морской характер (1970), -Кочующий фронт (1971), -Смертный враг (1971), -Случайный адрес (1972), -Пламя (1974), -На край света... (1975), -Емельян Пугачев (1978), -Юность Петра (1980), -Мужики (1981), -Полынь - трава горькая (1982), -Формула света (1982), -Ураган приходит неожиданно (1983), -Наследство (1984), -Идущий следом (1984), -Без срока давности (1986), -Постарайся остаться живым (1986), -Скакал казак через долину (1986), -Бравые парни (1993), -Дедушка хороший, но... Не говорит куда спрятал деньги (1993),

 

1702. Евгений Долматовский. Поэт 5.05.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Евгений Аронович Долматовский / День рождения / 5 мая 1915 / День смерти: 1994 / Поэт ДОЛМАТОВСКИЙ Евгений Аронович поэт, автор текста песен к фильмам, сценарист родился в Москве 5 мая 1915 г. в семье юриста, арестованного в 1937 году. Работал на Московском метрострое. Первые стихи опубликовал в 1934-м. Закончил Литинститут в 1937-м. Перед войной стала знаменитой песня на слова Долматовского "Любимый город", а во время войны весь народ пел "В кармане маленьком моем есть карточка твоя", "Ой, Днипро, Днипро, ты широк, могуч", "Ночь коротка. Спят облака". Попал в немецкий плен, бежал. Сильно написал о пожарищах войны на Украине в поэме "Пропал без вести": "Корчилась, вздрагивала дубрава. Судорогами исходило пламя, словно метались влево и вправо петухи с отрубленными головами". Трогает образ украинки Вербиной Христины, спасшей его во время побега. В первые послевоенные годы упражнялся, как многие поэты, в риторике бесконфликтности - в циклах о коммунистическом будущем, где нет на дверях замков, о Волго-Доне, закрывая глаза на то, что почти вся "эта великая стройка" была на костях заключенных. В то же время Долматовский, преподавая в Литинституте, воспитал много молодых поэтов, отнюдь не внушая им риторический стиль. Ему принадлежат сборники "Слово о завтрашнем дне" (1949, Государственная премия СССР, 1950), "Годы и песни" (1963), "Было. Записки поэта" (книги 1-3, 1973-88). Книга о Великой Отечественной войне - "Зеленая брама" (1981-82). Повесть "Международный вагон" (1986). Автор текстов песен к фильмам: -1939 ИСТРЕБИТЕЛИ, -1941 СЕРДЦА ЧЕТЫРЕХ, -1942 АЛЕКСАНДР ПАРХОМЕНКО, -1947 СКАЗАНИЕ О ЗЕМЛЕ СИБИРСКОЙ, -1948 ТРИ ВСТРЕЧИ, -1949 ВСТРЕЧА НА ЭЛЬБЕ, -1954 МЫ С ВАМИ ГДЕ-ТО ВСТРЕЧАЛИСЬ..., -1956 В ДОБРЫЙ ЧАС!, -1958 ДОБРОВОЛЬЦЫ, -1964 АРМИЯ "ТРЯСОГУЗКИ", -1964 ДОЧЬ СТРАТИОНА, -1964 ТОВАРИЩ АРСЕНИЙ, -1971 МОЛОДЫЕ,

 

1703. Орсон Уэллс. Актер, режиссер, сценарист 6.05.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Орсон Уэллс / День рождения / 6 мая 1915 / День смерти: 10/10/1985 / Актер, режиссер, сценарист Орсон Уэллс (Orson Welles) родился 6 мая 1915 года в Кеноша, штат Висконсин США, умер - 9 октября 1985 года в Лос-Анджелесе, США. С 1931 работал в театре, в 1939 был приглашен в Голливуд, где дебютировал фильмом "Гражданин Кейн" (1941), в котором блистательно сыграл главную роль. Это история взлета и падения уроженца маленького городка, ставшего богатым и властным газетным магнатом (премия "Оскар"). В 1947 Уэллс снял фильм "Леди из Шанхая", но уже в массовом жанре триллера. В 1958 Уэллс снял еще один фильм в жанре триллера "Печать зла" (1958). Это запутанная детективная история о том, что власть развращает. Несколько начатых им, как постановщиком, лент так и остались незаконченными ("Дон Кихот", 195571, "В мертвой точке", 1967, "Оборотная сторона ветра", 1971). В последнем фильме, во многом автобиографичном, Уэллс показал унижения режиссера, ищущего средства для постановки своей картины. Удалось окончить лишь "Подделку" ("Правда и ложь", 1975) о фальсификации произведений литературы и искусства, а шире границе между реальностью и иллюзией. В 1970 режиссер получил специальную премию "Оскар" за вклад в киноискусство, а в 1975 премию Американского киноинститута, в 1982 Золотой приз на венецианском кинофестивале за выдающийся вклад в мировое киноискусство. Орсон Уэллс режиссер, который разрушил многие кинематографические традиции и кардинально изменил понимание реальных возможностей экранного видения. Он создал новаторский технически и эстетически художественный стиль в послевоенном американском кино. "Гражданин Кейн" вошел в списки лучших фильмов всех времен и народов. ПРОДЮСЕР -ОТЕЛЛО (1952) /OTHELLO/, -ЛЕДИ ИЗ ШАНХАЯ (1948) /LADY FROM SHANGHAI, THE/, -ВЕЛИКОЛЕПНЫЕ ЭМБЕРСОНЫ (1942) /MAGNIFICENT AMBERSONS, THE/, -ГРАЖДАНИН КЕЙН (1941) /CITIZEN KANE/, РЕЖИССЕР -Ф КАК ФАЛЬШИВКА (1975) /F FOR FAKE/, -БЕССМЕРТНАЯ ИСТОРИЯ (1968) /HISTOIRE IMMORTELLE, UNE (THE IMMORTAL STORY)/, -ПОЛУНОЧНЫЕ КОЛОКОЛА/ФАЛЬСТАФ (1966) /CAMPANADAS A MEDIANOCHE (CHIMES AT MIDNIGHT/FALSTAFF )/, -ПРОЦЕСС (1963) /PROCES, LE (PROZESS, DER)/, -ПЕЧАТЬ ЗЛА (1958) /TOUCH OF EVIL/, -МИСТЕР АРКАДИН/ТАЙНОЕ ДОСЬЕ (1955) /MR. ARKADIN/CONFIDENTIAL REPORT/, -ОТЕЛЛО (1952) /OTHELLO/, -ЛЕДИ ИЗ ШАНХАЯ (1948) /LADY FROM SHANGHAI, THE/, -МАКБЕТ (1948) /MACBETH/, -ЧУЖЕСТРАНЕЦ (1946) /STRANGER, THE/, -ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАХ (1943) /JOURNEY INTO FEAR/, -ВСЕ ЭТО ПРАВДА (1943) /IT'S ALL TRUE/, -ВЕЛИКОЛЕПНЫЕ ЭМБЕРСОНЫ (1942) /MAGNIFICENT AMBERSONS, THE/, -ГРАЖДАНИН КЕЙН (1941) /CITIZEN KANE/, СЦЕНАРИСТ -ПОЛУНОЧНЫЕ КОЛОКОЛА/ФАЛЬСТАФ (1966) /CAMPANADAS A MEDIANOCHE (CHIMES AT MIDNIGHT/FALSTAFF )/, -ПРОЦЕСС (1963) /PROCES, LE (PROZESS, DER)/, -ПЕЧАТЬ ЗЛА (1958) /TOUCH OF EVIL/, -МИСТЕР АРКАДИН/ТАЙНОЕ ДОСЬЕ (1955) /MR. ARKADIN/CONFIDENTIAL REPORT/, -ОТЕЛЛО (1952) /OTHELLO/, -ЛЕДИ ИЗ ШАНХАЯ (1948) /LADY FROM SHANGHAI, THE/, -МАКБЕТ (1948) /MACBETH/, -ЧУЖЕСТРАНЕЦ (1946) /STRANGER, THE/, -ГРАЖДАНИН КЕЙН (1941) /CITIZEN KANE/, ХУДОЖНИК -МИСТЕР АРКАДИН/ТАЙНОЕ ДОСЬЕ (1955) /MR. ARKADIN/CONFIDENTIAL REPORT/,

 

1704. Лес Пол. Музыкант и композитор 9.06.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Лес Пол / День рождения / 9 июня 1915 / Музыкант и композитор Лестер Уильямс Полфус (Les Paul) родился 9 июня 1915 года в маленьком городке Уокеша, штат Висконсин. Свой первый радиоприёмник он собрал в девятилетнем возрасте и тогда же научился играть на гитаре. Легенда приписывает Лесу Полу изобретение первого гитарного звукоснимателя. Жизнь профессионального гитариста Леса Пола началась, когда ему было всего 13. В клубах Висконсина он играл музыку кантри, а хотелось чего-то большего... Окончив школу, Лес переехал в Нью-Йорк и стал джазовым музыкантом. Поначалу в его игре слышалось сильное влияние Джанго Рейнхардта, но со временем Пол выработал собственный стиль. В 21 год он уже руководил собственным трио, но музыке не дано было совсем победить его страсть к технике. В 41-м году он собрал свою первую гитару из цельного корпуса, но доведение инструмента до ума заняло несколько лет.В 1946 году, в своей домашней "студии", революционным методом шестидорожечного наложения ("овердаба"), на гитаре собственного изобретения Лес Пол записал свою первую пластинку. Компания "Capitol" выпустила сингл, обе песни с которого - "Lover" и "Brazil" - стали хитами. Звук гитары Леса Пола был быстрым, глубоким и как бы "многослойным", непохожим ни на что другое, что было до него. Его музыкальная карьера чуть было не закончилась в 48-м году, когда, попав в аварию, он сломал себе правую руку и локоть. Важным событием 52-го года (если не самым важным с точки зрения будущего рок-музыки) стало начало промышленной сборки изобретённой Лесом Полом гитары c цельным корпусом ("доски"). За её производство и маркетинг взялась компания "Gibson", а гитара получила имя своего создателя - "Les Paul". В 1984 году в Нью-Йорке, на пороге своего семидесятилетия, Лес Пол вновь собрал трио и выступал с ним в джазовых клубах. Впрочем, концерты Пола ещё раньше стали превращаться в "специальные события". Его имя хоть и стало "культовым", но в сознании новых поколений ассоциировалось только с надписями на электрогитарах, из-за чего Пола и приглашали от случая к случаю "свадебным генералом" на разные музыкальные конкурсы, благотворительные шоу и прочие торжественные мероприятия.

 

1705. Сол Беллоу. Писатель, Нобелевский лауреат 10.07.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сол Беллоу / День рождения / 10 июля 1915 / Писатель, Нобелевский лауреат Сол Беллоу (Saul Bellow) родился 10 июля 1915 года в канадском городе Лашине в семье бывшего петербургского коммерсанта. Американский писатель, лауреат Нобелевской премии по литературе. Родители Сола Беллоу приехали в Канаду из России в 1913 г. Настоящие имя и фамилия писателя - Соломон Беллоус. В 1924 г. семья Беллоу поселилась в Чикаго. Высшее образование Сол Беллоу получил в Чикагском и Северо-Западном университете, который он окончил в 1937 г. с дипломом бакалавра антропологии и социологии. После окончания университета Сол Беллоу работал редактором в издательствах, занимался журналистской деятельностью. В 1944-1945 гг. служил в торговом флоте США. Как антрополог работал в Мексике, жил в индейской резервации в Неваде. В двух первых романах Беллоу - "Человек, который болтался в воздухе" (1944) и "Жертва" (1947) - отразилось царившее в Америке напряжение военного и послевоенного времени. Первый значительный успех принесла С. Беллоу книга "Приключения Оги Марча" (1953), за которую ему впервые была присуждена Национальная премия лучшей книги года. Три года спустя (1956) в свет вышла книга С. Беллоу "Лови день", "Гендерсон, повелитель дождя" (1959 г.). Следующий роман С. Беллоу "Герцог" (1964) стал бестселлером и удостоился Национальной премии лучшей книги года. Наряду с работой над книгами, Сол Беллоу постоянно, начиная с 1962 г., ведет курс литературы в Чикагском университете. В 1976 г. восьмой роман С. Беллоу "Дар Гумбольдта" удостоился престижной Пулитцеровской премии. В 1976 г. Шведская академия присудила Солу Беллоу Нобелевскую премию по литературе за "глубоко человеческое понимание и тонкий анализ современной культуры" в его произведениях. В 1983 г. Президент Франции наградил С. Беллоу орденом Почетного легиона. В 1987 г. был опубликован новый роман Сола Беллоу "Больше умирают от разбитого сердца".

 

1706. Михаил Матусовский. Поэт 23.07.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Львович Матусовский / День рождения / 23 июля 1915 / День смерти: 1990 / Поэт Матусовский Михаил Львович родился 10 июля (23 н.с.) 1915 г. в Луганске в рабочей семье. Детские годы прошли в городе, окруженном заводами, шахтами, железнодорожными мастерскими, узкоколейками. Закончив строительный техникум, стал работать на заводе. В это же время стал печатать свои стихи в местных газетах и журналах, часто выступал на литературных вечерах, получив уже тогда признание. В начале 1930-х приехал в Москву учиться в Литературном институте, слушал лекции Гудзия и Поспелова, Аникста и Исбаха, Асмуса и Соколова. Увлекся древнерусской литературой. В 1939, окончив институт, поступил в аспирантуру, три года работая над диссертационным исследованием под руководством Н.Гудзия, знатока древнерусской литературы. Защита диссертации, назначенная на 27 июня 1941 не состоялась - началась война, и Матусовский, получив удостоверение военного корреспондента, ушел на фронт. Н.Гудзий добился разрешения, чтобы защита состоялась без присутствия соискателя, и Матусовский, находясь на фронте, получил телеграмму о присвоении ему степени кандидата филологических наук. Во фронтовых газетах систематически появлялись стихотворные фельетоны и частушки Матусовского, а главное - его песни. Во время войны вышли сборники стихов: "Фронт" (1942), "Когда шумит Ильмень-озеро" (1944), в послевоенные годы - "Слушая Москву" (1948), "Улица мира" (1951) и др. Матусовский - популярный поэт-песенник, написавший такие всем известные песни, как "Школьный вальс", "Подмосковные вечера", "На Безымянной высоте", "С чего начинается родина?", "Летите, голуби" и многие другие. Им были написаны песни к кинофильмам "Верные друзья", "Испытание верности", "Неподдающиеся" и др. М.Матусовский умер в 1990 в Москве.

 

1707. Павел Кадочников. Актер ("Повесть о настоящем человеке"), режиссер, сценарист 29.07.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Павел Петрович Кадочников / День рождения / 29 июля 1915 / День смерти: 02/05/1988 / Актер ("Повесть о настоящем человеке"), режиссер, сценарист Кадочников Павел родился 29 июля 1915 года, актер, режиссер, сценарист. Родился в Петрограде. В 1935 окончил Ленинградский театральный техникум (впоследствие - институт). В 1935-1944 актер Нового ТЮЗа под руководством Б. Зона. В 1935-1938 педагог по технике речи Ленинградского театрального института. В 1956-1958 худ. руководитель студии киноактера при к/ст "Ленфильм". Снялся более чем в семидесяти фильмах. Умер в Ленинграде. Лауреат Гос. премий за актерские работы (1948, "Подвиг разведчика", 1949, "Повесть о настоящем человеке",1951, "Далеко от Москвы"). Народный артист СССР (1979), Герой Социалистического труда (1985). После окончания Ленинградского театрального института Кадочников дебютировал в кино в характерной роли Леньки Сухова в картине Сергея Юткевича "Яков Свердлов". Однако подлинным открытием для молодого актера стала его работа с Сергеем Эйзенштейном над трилогией "Иван Грозный". Полной противоположностью оказалась следующая значительная роль Кадочникова в фильме Барнета "Подвиг разведчика": Алексей Федотов, советский резидент в тылу врага, само воплощение воли, энергии, любви к родине и стремления к победе. В том же ключе был сыгран герой картины "Повесть о настоящем человеке" Алексей Мересьев, имевший легендарного прототипа, летчика Алексея Маресьева. Но Кадочникова влекло к характерным ролям, с которых он начинал. В фильме Хейфица "Большая семья" он с юмором сыграл инженера Скобелева, смешного, милого интеллигента, растерявшегося в окружении мощных представителей рабочего класса. Как и многим актерам, Кадочникову недоставало исключительно исполнительской работы в кино. Он ставит фильм "Музыканты одной команды" по старой пьесе Дэля. Вторым его режиссерским созданием была "Снегурочка" по Островскому, поставленная в духе праздничной народной сказки, насыщенная фольклорными мотивами. Сам Кадочников играл в этой картине Берендея. Его последняя режиссерская лента - "Я тебя никогда не забуду".

 

1708. Иван Дмитриев. Актер ("Академик Иван Павлов") 30.07.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Иван Петрович Дмитриев / День рождения / 30 июля 1915 / День смерти: 23/10/2003 / Актер ("Академик Иван Павлов") Иван Дмитриев родился 30 июля 1915 года в городе Вышний Волочок. С 1936, после окончания Ленинградского театрального института им. А. Н. Островского, актер Ленинградского театра Комедии, с 1940 - театра Краснознаменного Балтфлота, с 1948 - актер Ленинградского драматического театра им. В. Ф. Комиссаржевской, с 1973 - академического театра драмы им. А. С. Пушкина. Народный артист СССР (1980). Орден "За заслуги перед Отечеством" IV степени (2000, За большой вклад в развитие театрального искусства). Фильмография: -Академик Иван Павлов (1949), -Мусоргский (1950), -Моя дочь (1956), -Неповторимая весна (1957), -Ваня (1958), -Повесть наших дней (1958), -Жизнь сначала (1961), -Полосатый рейс (1961), -Самые первые (1961), -Русский лес (1963), -Каин XVIII (1963), -Хроника одного дня (1964), -Залп "Авроры" (1965), -Ошибка Оноре де Бальзака (1968), -Старая, старая сказка (1968), -Последние дни Помпеи (1972), -Рожденная революцией ("Комиссар милиции рассказывает") (1974-77), -Меня это не касается (1976), -Мой друг дядя Ваня (1978), -Сибириада (1978), -Мой папа - идеалист (1980), -Контрольная по специальности (1981), -Шурочка (1982).,

 

1709. Ингрид Бергман. Актриса ("Осенняя соната") 29.08.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ингрид Бергман / День рождения / 29 августа 1915 / День смерти: 1982 / Актриса ("Осенняя соната") Ингрид Бергман родилась 29 августа 1915 года в Стокгольме, Швеция. Вопреки собственной застенчивости и несмотря на резкий протест семьи, она решила посвятить себя театру. Сначала Ингрид работала ассистентом в Королевском драматическом театре Стокгольма, позже училась в Школе драматического мастерства при этом театре. Кинодебют Ингрид Бергман состоялся в 1935 году в шведском фильме "Munkbrogreven". Успех пришел к актрисе сразу, она начала активно сниматься у прославленных режиссеров Швеции: "Intermezzo" (1936), "En kvinnas ansikte" (1938). Когда в Голливуде приступили к съемкам римейка "Intermezzo", Бергман пригласили на главную роль. После выхода на экраны этой картины Америка влюбилась в шведскую красавицу. Следующими голливудскими лентами с ее участием стали культовая "Casablanca" (1942), "For Whom the Bell Tolls" (1943), "Gaslight" (1944, за эту картину Ингрид Бергман была удостоена "Оскара"). Ингрид Бергман снялась в двух фильмах Хичкока - "Spellbound" (1945) и "Notorious" (1946). Во время съемок "Stromboli" Бергман познакомилась с итальянским режиссером Роберто Росселлини, с которым у неё начался бурный роман. Актриса развелась со своим прежним мужем, доктором Петером Линдстромом, в браке с которым у неё родилась в 1938 году дочь Фридель Пиа. Однако скандал, вызванный этим разводом, заставил Ингрид возвратиться в Европу, где она приступила к работе с французскими и итальянскими кинематографистами - "Europa '51" (1952), "Un viaggio in Italia" (1954). В 1950 году Ингрид Бергман вышла замуж за Росселлини, однако уже в 1957 году они развелись. В браке с Росселлини у Бергман родились две дочери-близняшки - Изотта и Изабелла. После развода Бергман с триумфом возвратилась в Голливуд, представив публике фильм "Anastasia" (1956), за который она была удостоена второго "Оскара". Третий "Оскар" был вручен актрисе в 1974 году, после выхода на экраны фильма по роману Агаты Кристи "Murder on the Orient Express". Лучшей работой за всю карьеру актрисы, по всеобщему признанию, стала роль в фильме Ингмара Бергмана "Autumn Sonata" (1978). В 1958 году Ингрид Бергман вышла замуж в третий раз за Ларса Шмидта, брак с которым продлился до 1976 года. В 1980 году шведская актриса выпустила свою автобиографию "My Story", в которой содержалось много сенсационных фактов о её жизни и о жизни Голливуда в 1940-1960 годы. 29 августа 1982 году великой Ингрид не стало. Она умерла в Лондоне, после продолжительной болезни, в течение которой исключила какой-либо контакт с внешним миром, чтобы остаться в памяти зрителей цветущей и счастливой.

 

1710. Георгий Товстоногов. Театральный режиссер 28.09.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Георгий Александрович Товстоногов / День рождения / 28 сентября 1915 / День смерти: 1989 / Театральный режиссер Георгий Александрович Товстоногов родился 15(28) сентября 1915 года в Тбилиси, умер в 1989 году. В 1938 окончил режиссёрский факультет ГИТИСа. В 1938-46 режиссёр Тбилисского русского театра им. Грибоедова, в 1946-49 работал в московском Центральном детском театре, в 1950-56 главный режиссёр Ленинградского театра им. Ленинского комсомола, с 1956 - Большого драматического театра им. Горького. Одна из сторон режиссёрского дарования Товстоногова - стремление к монументальным, обобщённым формам. Это проявилось в спектаклях "Дорогой бессмертия" (1951, по книге Ю. Фучика "Слово перед казнью"), "Гибель эскадры" Корнейчука (1952) и в наиболее значительной работе - "Оптимистическая трагедия" Вишневского (1955), удостоенной Ленинской премии (1958). Среди лучших спектаклей Товстоногова в Большом драматическом театре: "Идиот" по Достоевскому (1957, 1966), "Варвары" (1959) и "Мещане" (1966) Горького, "Поднятая целина" Шолохова (1964), "Три сестры" Чехова (1965), "Беспокойная старость" Рахманова (1970), "Ханума" Цагарели (1973). Товстоногов воспитал коллектив актёров-единомышленников, способствовал успешным дебютам ряда драматургов (А. М. Володина, В. С. Розова и др.). Автор книг по теории и практике режиссёрского творчества - "О профессии режиссера" (1965) и "Круг мыслей" (1972). В 1939-46 преподавал в Грузинском театральном институте им. Ш. Руставели, с 1962 заведовал кафедрой режиссуры Ленинградского института театра, музыки и кинематографии (профессор с 1960). Депутат Верховного Совета СССР 7- 8-го созывов. Государственная премия СССР (1950, 1952, 1968). Награжден двумя орденами Ленина, орденом Трудового Красного Знамени, а также медалями.

 

1711. Маргарита Алигер. Поэтесса 7.10.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Маргарита Иосифовна Алигер / День рождения / 7 октября 1915 / День смерти: 1972 / Поэтесса Алигер Маргарита Иосифовна (1915, Одесса - 1972) - поэтесса, лауреат Сталинской премии (1943). Родилась в еврейской семье мелкого служащего. Образование получила в Московском химическом техникуме и Литературном институте имени Горького (1937). Печаталась с 1933. А в 1938 вышел ее первый сборник стихов "Год рождения". В 1942 вступила в ВКП(б). В 1942 написала поэму "Зоя" о 3.А. Космодемьянской, за которую в 1943 удостоена Сталинской премии. Благодаря этой поэме, после которой ее имя получило широкую известность, Алигер стала символом сталинской патриотической пропаганды. В 1942 вышел ее сборник "Памяти храбрых", в 1945 поэмы "Сказка о правде" (вновь о Космодемьянской) и "Твоя победа", в 1953 сборник "Ленинские горы". Все творчество Алигер было "проникнуто оптимизмом, верой в торжество коммунизма". После смерти И.В. Сталина известность Алигер сразу же сошла на нет, а поэма "Зоя" была объявлена критикой "посредственной". В 1970 Алигер выпустила сборник "Синий час" о "нравственных исканиях советского человека".

 

1712. Артур Миллер. Драматург (пьеса "Цена") 17.10.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Артур Миллер / День рождения / 17 октября 1915 / Драматург (пьеса "Цена") Миллер (Miller) Артур родился 17 октября 1915, Нью-Йорк, американский драматург. Родился в семье мелкого еврейского предпринимателя. Окончил Мичиганский университет (1938). Пьеса "Человек, которому так везло" (1944) и роман "Фокус" (1945) определили круг художнических интересов Миллера: нравственное достоинство рядового человека, поведение и психологию личности в общественной среде. Пьеса "Все мои сыновья" (1947, рус. пер. 1948) изображает распад семьи промышленника, наживавшегося на войне. Трагедия "Смерть коммивояжёра" (1949, Пулицеровская премия, рус. пер. 1956) вскрывает несостоятельность иллюзий пресловутого "успеха". На материале событий 17 в., служащих аллегорией маккартизма и современной "охоты на ведьм", построена историческая хроника "Тяжкое испытание" (1953). Отщепенец и доносчик выведен в драме "Вид с моста" (1955, рус. пер. 1957). Известная склонность к метафизической трактовке характеров и этических категорий проистекает из попытки возвести повседневное в трагедийный план (пьеса "Воспоминание о двух понедельниках", 1955, рус. пер. 1958, сценарий фильма и одноименная повесть "Неприкаянные", 1961, рус. пер. 1961). В драме "После грехопадения" (1964) и антинацистской пьесе "Это случилось в Виши" (1965, рус. пер. 1965), написанных в традициях интеллектуальной драмы, мысль об ответственности человека за всё зло в мире приобретает экзистенциалистский оттенок. Напряжённостью психологического и этического конфликта характеризуется пьеса "Цена" (1967, рус. пер. 1968). Ироническая коллизия между имманентной греховностью человека и поисками нравственного абсолюта лежит в основе комедии "Сотворение мира и другие дела" (1972). В 1965-71 президент Пен-клуба. Многие пьесы Миллера входят в репертуар советских театров.Артур Миллер был женат на Мэрилин Монро.

 

1713. Кон Итикава. Режиссер ("Сердце") 20.11.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Кон Итикава / День рождения / 20 ноября 1915 / Режиссер ("Сердце") ИТИКАВА Кон родился 20 ноября 1915, японский режиссер. В кино с 1933. Дебютировал кукольным фильмом "Девушка из храма Додзе" (1946). Значительным произведением современного кино Японии стала лента "Комната насилия" (по Синтаро Исихара, 1956), отразившая смятение послевоенного "потерянного поколения". Творчество Итикавы отличается стилистической и тематической пестротой, он в постоянном поиске новых выразительных средств и жизненного материала. Его картины представляют различные жанры - от комедий до психологических драм. Лучшие фильмы - "Сердце" (по Сосэки Нацумэ, 1955), "Большой пожар" (по Юкио Мисима, 1958), "Ключ" (по Дзюнъитиро Танидзаки, 1959, приз на МКФ в Канне, 1960). Антивоеннной теме посвящены ленты "Бирманская арфа" (1956, премия на МКФ в Венеции), "Полевые огни" (1959, приз на МКФ в Локарно, 1961). В 1965 году снял документальный фильм "Токийская олимпиада" (премия МКФ в Канне и др.). В конце 70-х годов экранизировал ряд детективно-мистических романов Сэйси Екомидзо. Экспериментируя в области формы, поставил картину "Огненная птица" (1978), в которой анимация сочетается с игрой актеров. Лента "История котенка" (1986) открыла популярную серию фильмов о животных. В 80-90-е годы продолжал активно снимать ("Первый легкий снег", "Сказка о принцессе с луны", "47 ронинов"), всего поставил более 80 картин.

 

1714. Константин Симонов. Поэт, прозаик, драматург 28.11.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Константин Михайлович Симонов / День рождения / 28 ноября 1915 / День смерти: 28/08/1979 / Поэт, прозаик, драматург Симонов Константин (Кирилл) Михайлович (1915 - 1979), поэт, прозаик, драматург. Родился 15 ноября (28 н.с.) в Петрограде, воспитан был отчимом, преподавателем военного училища. Детские годы прошли в Рязани и Саратове. Окончив в 1930 семилетку в Саратове, пошел учиться на токаря. В 1931 семья переехала в Москву, и Симонов, окончив здесь фабзавуч точной механики, идет работать на завод. В эти же годы начинает писать стихи. Работал до 1935. В 1936 в журналах "Молодая гвардия" и "Октябрь" были напечатаны первые стихи К.Симонова. Закончив Литературный институт им. М.Горького в 1938, Симонов поступил в аспирантуру ИФЛИ (Институт истории, философии, литературы), но в 1939 был направлен в качестве военного корреспондента на Халкин-Гол в Монголию и в институт уже не вернулся. В 1940 написал свою первую пьесу "История одной любви", поставленную на сцене Театра им. Ленинского комсомола, в 1941 - вторую - "Парень из нашего города". В течение года учится на курсах военных корреспондентов при Военно-политической академии, получает воинское звание интенданта второго ранга. С началом войны призван в армию, работал в газете "Боевое знамя". В 1942 ему было присвоено звание старшего батальонного комиссара, в 1943 - звание подполковника, а после войны - полковника. Большая часть его военных корреспонденций публиковалась в "Красной звезде". В годы войны написал и пьесы "Русские люди", "Жди меня", "Так и будет", повесть "Дни и ночи", две книги стихов "С тобой и без тебя" и "Война". Как военный корреспондент побывал на всех фронтах, прошел по землям Румынии, Болгарии, Югославии, Польши и Германии, был свидетелем последних боев за Берлин. После войны появились его сборники очерков: "Письма из Чехословакии", "Славянская дружба", "Югославская тетрадь", "От Черного до Баренцева моря. Записки военного корреспондента". После войны в течение трех лет пробыл в многочисленных зарубежных командировках (Япония, США, Китай). С 1958 по 1960 жил в Ташкенте как корреспондент "Правды" по республикам Средней Азии. Первый роман "Товарищи по оружию" увидел свет в 1952, затем большая книга - "Живые и мертвые" (1959). В 1961 Театр "Современник" поставил пьесу Симонова "Четвертый". В 1963 - 64 пишет роман "Солдатами не рождаются". (В 1970 - 71 будет написано продолжение - "Последнее лето".) По сценариям Симонова были поставлены фильмы: "Парень из нашего города" (1942), "Жди меня" (1943), "Дни и ночи" (1943 - 44), "Бессмертный гарнизон" (1956), "Нормандия-Неман" (1960, совместно с Ш.Спаакоми, Э.Триоле), "Живые и мертвые" (1964). В послевоенные годы общественная деятельность Симонова складывалась таким образом: с 1946 по 1950 и с 1954 по 1958 он был главным редактором журнала "Новый мир", с 1950 по 1953 - главным редактором "Литературной газеты", с 1946 по 1959 и с 1967 по 1979 - секретарем Союза писателей СССР. В 1974 был удостоен звания Героя Социалистического Труда. Умер К.Симонов 28 августа 1979 в Москве.

 

1715. Эли Уоллах. Актер ("Крестный отец III") 7.12.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Эли Уоллах / День рождения / 7 декабря 1915 / Актер ("Крестный отец III") Эли Уоллах родился 7 декабря 1915 года в Бруклине. Его карьера длится вот уже 46 лет, и если не считать того, что он работает на телевидении, сложно назвать Голливудский или европейский фильм, в котором он не поучаствовал бы так или иначе - начиная с "Великолепной семерки" и до "Крестного отца". Фильмография: -СОХРАНЯЯ ВЕРУ (2000) /KEEPING THE FAITH/, -ЖЕСТОКИЙ ГОРОД: ПУЛИ ВЕРШАТ ПРАВОСУДИЕ (1998) /NAKED CITY: JUSTICE WITH A BULLET/, -ДВОЕ - ЭТО СЛИШКОМ (1995) /TWO MUCH/, -КРЕСТНАЯ МАТЬ 3 (1993) /DONNA D'ONORE/, -НОЧЬ И ГОРОД (1992) /NIGHT AND THE CITY/, -ЛЮБОВНИЦА (1992) /MISTRESS/, -ВЕНДЕТТА (КРЕСТНАЯ МАТЬ 2) (1990) /VENDETTA (DONNA D'ONORE)/, -КРЕСТНЫЙ ОТЕЦ III (1990) /GODFATHER III, ТНЕ/, -ДВА ДЖЕЙКА (1990) /TWO JAKES/, -КРЕСТНАЯ МАТЬ 2 СМ. ВЕНДЕТТА (1990) /DONNA D'ONORE/, -ЧОКНУТЫЕ (ЧОКНУТАЯ) (1987) /NUTS/, -ОХОТНИК (1980) /HUNTER, THE/, -ЗИМА - СЕЗОН УБИЙСТВ (1979) /WINTER KILLS/, -ОГНЕВАЯ МОЩЬ (1978) /FIREPOWER/, -ПРИНЦИП ДОМИНО (1977) /DOMINO PRINCIPLE, THE/, -БЕЗДНА (1977) (1977) /DEEP, THE/, -ПРИКЛЮЧЕНИЯ ЖЕРАРА (1970) /ADVENTURES OF GERARD, THE/, -ЗОЛОТО МАККЕННЫ (1969) /MACKENNA'S GOLD/, -МОЗГ (1969) /CERVEAU, LE (THE BRAIN)/, -КОЗЫРНОЙ ТУЗ (1968) /ACE HIGH/, -ХОРОШИЙ, ПЛОХОЙ, ЗЛОЙ (1966) /BUONO, IL BRUTTO, IL CATTIVO, IL (GOOD, THE BAD AND THE UGLY, THE)/, -КАК УКРАСТЬ МИЛЛИОН (1966) /HOW TO STEAL A MILLION/, -НЕПРИКАЯННЫЕ (1961) /MISFITS, THE/, -ВЕЛИКОЛЕПНАЯ СЕМЕРКА (1960) /MAGNIFICENT SEVEN, THE/,

 

1716. Фрэнк Синатра. Эстрадный певец и актер 12.12.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Фрэнк Синатра / День рождения / 12 декабря 1915 / День смерти: 14/05/1998 / Эстрадный певец и актер Фрэнк СИНАТРА (Sinatra) родился 12 декабря 1915 года, умер 14 мая 1998 года. Сын бедных итальянских иммигрантов, пробился на радио, выступал в ночных клубах, а затем с оркестрами Г. Джеймса и Т. Дорси. Обладатель приятного баритона, щуплый и внешне неэффектный, Синатра превратился в кумира молодежи 40-х годов. В 1941 снялся в фильме "Ночи Лас-Вегаса" (Las Vegas Nights), после чего появлялся с вокальными номерами в музыкальных лентах. Первую драматическую роль сыграл в 1943 в фильме "Выше и выше" (Higher And Higher). Удостоен специального "Оскара" как исполнитель в числе создателей антирасистской короткометражки "Дом, в котором я живу" (The House I Live In, 1945) М. Ле Роя. В 1949 снялся в мюзикле С. Донена "Увольнение в город" (On The Town). Из-за болезни связок лишился контракта с МСА и почти бесплатно сыграл солдата Маджио в картине "Отныне и вовеки веков" (From Here To Eternity, 1953, премия "Оскар" за второплановую роль). Успех в кино восстановил положение Синатры в мире шоу-бизнеса, которому он был предан всегда. Тем не менее на счету Синатры ряд заметных ролей в кинематографе - в мюзикле "Парни и девчонки" (1955), психологической драме "Человек с золотой рукой" (The Man With The Golden Arm, 1955, номинация на "Оскар"), фильме-суперколоссе "В 80 дней вокруг света" (Around The World In 80 Days, 1956), политическом триллере "Маньчжурский кандидат" (The Manchurian Candidate, 1962). На оскаровской церемонии в 1971 году получил гуманитарную премию имени Джина Хершолта. В 1983 удостоен почестей за жизнь в искусстве от Центра Кеннеди, а в 1985 награжден Медалью Свободы, высшей гражданской наградой США. Скончался 14 мая 1998 года.

 

1717. Росс Макдональд. Писатель (детективные романы о Лу Арчере) 13.12.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Росс Макдональд / День рождения / 13 декабря 1915 / День смерти: 11/06/1983 / Писатель (детективные романы о Лу Арчере) МАКДОНАЛЬД (MacDonald) Росс (наст. имя Кеннет Миллар, Kenneth) (13 декабря 1915, Лос Гатос, Калифорния - 11 июля 1983, Санта Барбара, Калифорния), американский писатель, признанный мастер детективного жанра. Детство и юность провел в Канаде, где начал учебу в университете. Переехав в США, он завершил высшее гуманитарное образование, затем служил три года на американском флоте. В это же время он начал свою литературную деятельность, опубликовав под своим настоящим именем четыре романа (1944-48) в жанре так называемого "романтического детектива", включив в них элементы собственной биографии. В 1952 он получил степень доктора в области английской филологии, в 1965 становится директором Американского клуба детектива. В 1974 Макдональд получил премию "Гранд-Мастер". К этому времени им было опубликовано 18 романов из серии о сыщике Лу Арчере, рассказывающем о своих приключениях. Первый роман этой серии вышел в свет в 1949 под названием "Движущаяся мишень". Некоторые романы Макдональда были включены в программу колледжей по литературе, а вся серия о Лу Арчере считается в Америке лучшей серией детективных романов. Жена писателя, Маргарет Миллар, урожденная Стурм, родом из Канады. Она, в свою очередь, прославилась как автор детективных романов: "Загнанный зверь" (1955), "В тихом омуте" (1957), "Как он похож на ангела" (1962, рус. пер. 1995).

 

1718. Георгий Свиридов. Композитор и музыкально-общественный деятель 16.12.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Георгий Васильевич Свиридов / День рождения / 16 декабря 1915 / День смерти: 1998 / Композитор и музыкально-общественный деятель Георгий (Юрий) Васильевич Свиридов родился 3(16) декабря 1915 года в г. Фатеж, ныне Курской области. В 1941 окончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции (учился у П. Б. Рязанова и Д. Д. Шостаковича ). В 1962-1974 секретарь правления Союза композиторов СССР, одновременно в 1968-73 1-й секретарь правления Союза композиторов РСФСР. Дарование композитора, своеобразие его творческой индивидуальности наиболее ярко раскрылись в области вокальной музыки. Камерно-вокальные и вокально-симфонические произведения на слова А. С. Исаакяна ("Страна отцов", поэма для тенора и баса с фортепиано, 1950), Р. Бёрнса (цикл песен, 1955), С. А. Есенина ("Поэма памяти С. Есенина" для тенора, хора и симфонического оркестра, 1955-56, цикл песен "У меня отец крестьянин" для тенора, баритона с фортепиано, 1956, и др.), В. В. Маяковского ("Патетическая оратория" для баса, хора и оркестра, 1959, Ленинская премия, 1960), а также хоры на слова русских поэтов (1958, 1967) очерчивают важнейшую тему творчества композитора - тему Родины. На основе глубокого прочтения поэзии разных эпох и народов, прежде всего русской, Свиридов существенно обновил многие вокальные жанры. Стиль Свиридова, прочно связанный с традициями русской классической и советской музыки, чрезвычайно самобытен. Многое в нём определяется широкой опорой на крестьянский фольклор в сочетании с приёмами музыкального языка 20 в. Музыка Свиридова отличается отточенной простотой, национальной характерностью песенных мелодий и ладо-гармонического языка, блеском и красочностью оркестрового колорита, строгим отбором и экономией выразительных средств. Тенденция к лаконизму, сжатию масштабов сочинений проявилась в "Курских песнях" (1964, Государственная премия СССР, 1968), в т. н. маленьких кантатах "Деревянная Русь" (слова С. А. Есенина, 1964), "Снег идёт" (слова Б. Л. Пастернака, 1965), "Весенняя кантата" (слова Н. А. Некрасова, 1972), в хоровом "Концерте памяти А. А. Юрлова" (1973) и др. Среди других сочинений - музыкальные комедии, в том числе "Огоньки" (1951), трио для скрипки, виолончели и фортепиано (1945, Государственная премия СССР, 1946, 2-я редакция 1955), музыка к фильмам и спектаклям драматических театров. Народный артист СССР (1970), Герой Социалистического Труда (1975). Награжден 2 орденами Ленина.

 

1719. Эдит Пиаф. Певица 19.12.1915 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Эдит Пиаф / День рождения / 19 декабря 1915 / День смерти: 11/10/1963 / Певица Эдит Пиаф (настоящая фамилия Гасьон) родилась 19 декабря 1915 года, французская певица (шансонье). Ее мать - циркачка Анетт Майар - отдала ее на воспитание своим родителям и благоразумно скрылась. Отец малышки Луи Гасьон сразу после ее рождения уехал на фронт. Нельзя сказать, что супруги Майар обрадовались появлению девочки, но, по крайней мере, они от нее не отказались. Представления бабушки и дедушки об уходе за детьми оказались довольно своеобразными. Питалось все семейство преимущественно "добрым вином", правда, для Эдит его в виде исключения смешивали с молоком. В 1917 году ее отец приехав в отпуск, нашел дочь хоть и не совсем здоровой, но все же живой. Эдит согласилась забрать его мать Луиза - кухарка в публичном доме. Выяснилось, что в первые же месяцы жизни у Эдит начала развиваться катаракта, но чета Майар, видимо, этого просто не заметила. Бабушка Луиза не жалела денег на лечение, но ничто не помогало. Врачи оказались бессильны, но "cотрудницы" дома терпимости трепетно относились к внучке Луизы. Они пошли в церковь и молились за нее. Вскоре произошло чудо - Эдит стала видеть.Девочка пошла в школу, но добропорядочные обыватели не хотели видеть рядом со своими чадами ребенка, живущего в публичном доме, и учеба для нее очень быстро закончилась. Эдит стала работать на улице вместе с отцом (до войны он был акробатом). Луи демонстрировал публике трюки, Эдит пела и собирала деньги. В четырнадцать лет Эдит решила, что уже вполне самостоятельна, ушла от отца и устроилась работать в молочную лавку, но Эдит вернулась к прежнему ремеслу. Вначале она работала с двумя друзьями, а потом со сводной сестрой Симоной. Мужчины в жизни Эдит появились рано - практически сразу после ее ухода от отца. Влюблялась она регулярно и так же регулярно бросала любовников. Так было всю ее жизнь. Не был исключением и отец ее единственного ребенка - Луи Дюпон. А через год у них родилась дочь. Когда же Эдит предложили петь в дешевеньком кабаре "Жуан-ле-Пен", терпению Дюпона пришел конец. Он от нее ушел, вскоре забрал дочку, которая вскоре заболела и умерла. Вместе с дочкой из жизни Эдит окончательно ушел и Луи. Прошло несколько лет - и Пиаф "проснулась знаменитой". После дебюта в мюзик-холле "АВС" ее имя появилось во всех газетах. Это был фурор. Так второй раз появилась на свет Великая Эдит Пиаф. У нее было много мужчин - и никому не известные легионеры, и знаменитости: Реймон Ассо, Жак Пиле, Ив Монтан. В конце 1946 года Пиаф представили Марселя Сердана. Эдит уехала на гастроли в Америку и там встретилась с ним. С тех пор эта пара стала неразлучна, а вещи Марселя перекочевали в квартиру Эдит.Но у Марселя была жена и трое сыновей. Бросить их он не мог, не мог и скрыть свой роман. Несмотря на всю свою любовь, Эдит только один раз (в Лок-Шелдрейке) согласилась отказаться ради Марселя от обычной жизни. Больше никогда она себя не ограничивала. Но Марсель Сердан погиб в самолетной катастрофе. У Эдит началась тяжелейшая депрессия. Она стала пить, искала спасения от тоски в спиритизме. Ее потянуло туда, где она начинала: Эдит выходила на улицы, одевшись в старье, пела и радовалась как ребенок, что ее никто не узнает. Домой она возвращалась почти ползком, приводя с собой мужчин, имен которых к утру не могла вспомнить. Время лечит, и рана, нанесенная смертью Марселя, затянулась. Но она оказалась не последней. Через несколько лет после гибели Сердана Эдит Пиаф попала в автомобильную катастрофу. Она стала принимать болеутоляющее, наркотики остались ее верными спутниками. Однажды певица попыталась выброситься из окна, и только присутствие ее подруги Маргерит Моно спасло ей жизнь. Осознав, что уже не может обходиться без морфия, Эдит Пиаф решилась на лечение. Но, вернувшись домой, она вновь начала колоться. Потом снова попала в больницу, не выдержав, сбежала оттуда, вернулась опять... Излечиться удалось, избавиться от алкоголизма и депрессии - нет. Довершил список ее бед рак. И все же вопреки всем несчастьям она не переставала петь и любить. Пиаф выходила на сцену даже тогда, когда не могла разжать скованных артритом рук, не уходила с нее, даже падая в обморок, а в сорок семь лет, перед самым концом, влюбилась в двадцатисемилетнего парикмахера Теофаниса Ламбукаса, вышла за него замуж и вывела возлюбленного на сцену, но умерла, так и не успев сделать из него настоящую звезду.Эдит Пиаф умерла 11 октября 1963 года. Великая Эдит Пиаф - женщина, которую любили выступала в мюзик-холле, драматическом театре, снималась в кино (в том числе в фильмах "Безымянная звезда", "Париж продолжает петь"). Пиаф отличали богатый красками голос, экспрессия и одновременная простота исполнительской манеры, артистизм. Создала шедевры лирической песни-исповеди (автор текстов и музыки некоторых из них).

 

1720. Пауль Керес. Шахматист, гроссмейстер СССР (1941) 7.01.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Пауль Петрович Керес / День рождения / 7 января 1916 / День смерти: 1975 / Шахматист, гроссмейстер СССР (1941) Паул (Пауль) Петрович Керес родился 7 января 1916 года в Нарве, умер в 1975 году. Журналист. Неоднократный чемпион Эстонии, чемпион СССР (1947, 1950, 1951). Участник и победитель многих крупнейших международных турниров (в т. ч. турнира в Нидерландах в 1938). В составе сборной команды СССР участвовал в 10-15-й шахматных Олимпиадах (1952-62). Результаты в турнирах претендентов на матч с чемпионом мира: 1950 - 4-е место, 1953 -2-4-е, 1956 и 1959 - 2-е, 1962 - 2-3-е места. Гроссмейстер СССР (1941), заслуженный мастер спорта (1948), международный гроссмейстер (1949), международный арбитр по шахматной композиции (1957). Автор труда "Теория шахматных дебютов. Открытые дебюты" (ч. 1 - 2, 1949 - 52, ч. 3 под названием "Французская защита", 1958). Награжден 2 орденами.

 

1721. Бернар Блие. Актер ("Простофиля") 11.01.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Бернар Блие / День рождения / 11 января 1916 / День смерти: 29/03/1989 / Актер ("Простофиля") Бернар БЛИЕ (Blier) родился 11 января 1916 года, умер 29 марта 1989 года. Родился в Буэнос-Айресе в семье потомственных французских биологов, но мечтал стать актером. В Парижской консерватории, куда поступал три раза, учился у Луи Жуве. Дебютировал в кино в 1937 году в фильме Марка Аллегре "Простофиля" (Gribouille), название которого на долгие годы определило амплуа Блие. Приземистый, полноватый, лысоватый, с наивным лицом добряка, актер в первой половине своего творчества переиграл множество простодушных рогоносцев или добродушных жертв злобных интриг и нечистых происков в лентах, целиком ориентированных на традиции французского театрального водевиля или уголовной драмы. Чрезвычайно много снимался, каждый год в четырех-пяти картинах, в том числе у крупных режиссеров (де Баронселли, Аллегре, Кристиан-Жак), а также в фильмах мастера "поэтического реализма" Марселя Карне "День начинается" (Le Jour Se Leve, 1939) и "Северный отель" (Hotel Du Nord, 1938). После второй мировой войны начинается второй период творчества Блие, когда ему довелось сыграть куда более серьезные драматические роли в лентах Анри-Жоржа Клузо "Набережная Ювелиров" (Quai Des Orfevres Jenny Lamour, 1948), Кайата "Перед потопом" (Avant Le Deluge, 1953), "Черное досье" (Le Dossier Noir, 1955), экранизациях французской классической и современной литературы "Отверженные" Жан-Поля Ле Шануа - роль инспектора Жавера (Les Miserables, 1957), "Сильные мира сего" Дени де Ла Пательера (Les Grandes Familles, 1958), "Президент" Анри Вернея (Le President, 1960), "Жерминаль" Ива Аллегре (Germinal, 1962). При этом без устали снимался в бесчисленных коммерческих картинах. Редко выступая в главных ролях, предпочитая блистательный актерский ансамбль, никогда не будучи "звездой", Блие оказывался находкой для режиссеров, которым требовался яркий исполнитель на роль сюжетно значимого, но второстепенного персонажа в фильмах "Высокий блондин в черном ботинке" (Le Grand Blond Avec Une Chaussure Noire, 1972) Ива Робера, "Черная серия" (Serie Noire, 1979) Алена Корно, "Бесы" Анджея Вайды. Особняком среди его работ стоит "масочная" роль в черной комедии сына, режиссера Бертрана Блие - "Холодные закуски" (Buffet Froid, 1979). В 70-80-е годы много снимался в Италии, у ведущих итальянских комедиографов Этторе Сколы, Марио Моничелли, Дино Ризи, Луиджи Дзампы. Был разноплановым актером старой французской школы, универсальным мастером, высоким профессионалом, одинаково органичным и в криминальной драме, и в бытовой комедии, и в историческом фильме, работавшим с большинством ведущих режиссеров разных поколений. За месяц до смерти успел получить почетную премию "Сезар" за творчество.

 

1722. Ганс Юрген Айзенк. Профессор, создатель интеллектуального теста IQ 4.03.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ганс Юрген Айзенк / День рождения / 4 марта 1916 / День смерти: 04/09/1997 / Профессор, создатель интеллектуального теста IQ Родился в Берлине 4 марта 1916 года в актерской семье - его отец снимался в комедийных фильмах, а мать играла в немых. В 1938 году получил степень бакалавра, в 1940-м - доктора философии. Учился в Германии, работал в Лондоне, был дважды женат и оказался в итоге отцом четырех сыновей и дочери. Написал 84 книги и 1094 статьи. Был почетным членом одних ассоциаций, президентом других, среди которых отнюдь не случайно затесался даже Дельвичский теннисный клуб. Когда Айзенку исполнилось восемнадцать, он вместе с классом пошел слушать Гитлера. Гитлер ему не понравился, хотя в школе, по его словам, он был "единственным нееврейским мальчиком, настроенным против фашизма". Когда он признался в этом, ему набили морду. Морду били чуть ли не всем школьным коллективом, поскольку юный Айзенк был "качком", косая сажень в плечах, да еще и лучшим теннисистом школы. На следующий после избиения день он дал обидчикам достойный ответ, поставив им дюжину фингалов под рукоплескание обожавших его девушек. Скандал, грозивший перерасти в суровое долгоиграющее побоище, удалось с трудом замять: нечего держаться за принципы, считали учителя, через полгода он все равно окончит школу. Несмотря на не очень лестные рекомендации, Айзенка, обаятельного и неплохо подготовленного, приняли в Берлинский университет на философский факультет. Там самостоятельность проявлять стало посложнее: приятели и старшие товарищи упорно намекали ему, что неплохо бы вступить в СС. Обстановка вокруг нагнеталась, и мать с отчимом, еврейским режиссером, решили уехать от греха подальше. Сначала во Францию, где Айзенк изучал историю и литературу в Дижонском университете, затем в Англию. Заявившись в Лондонский университет, Айзенк внезапно решил переквалифицироваться в естествоиспытателя и попросился на физфак. В учебной части университета ему предложили записаться на курс психологии. Он закончил университет с отличием, хотя, как позже свидетельствовали его однокурсники, по многим вопросам был ни в зуб ногой - просто умел легко разговаривать на любые темы и производить своей самоуверенностью приятное впечатление на профессуру. С красным дипломом под мышкой он отправился на стажировку в Германию, надеясь своим образом мысли произвести там настоящий фурор. Английские профессора дали ему хорошие рекомендации, окрестив "надеждой будущей науки". Несколько частных колледжей пригласили его даже выступить с лекциями, что весьма лестно для молодого ученого. И Айзенк ринулся. Германия бурлила. Молодой, рослый и эффектный Айзенк казался воплощением этой немецкой мечты. Официальная идеология Германии тех лет подействовала на него как допинг. Разговоры о сверхнации, состоящей из совершенных людей, подготовки к чисткам и селекции самых красивых-умных-здоровых кружили ему голову. Биологи и химики нацистской Германии, Италии, Японии уже начали генетические опыты над людьми. В том числе на мозге. Айзенка потрясают эти эксперименты, он внимательно следит за ними. Даже сам работает в нескольких анатомических лабораториях, анатомирует и взвешивает мозги, пытаясь ответить на мучающий его вопрос: влияет ли размер и вес мозга человека на его умственные способности? Фашизм притягивал его безусловно, хотя сам он всегда отрицал это. С особенным рвением он ищет ответы на ключевые вопросы своей жизни и деятельности в астрологических картах: под какими знаками-созвездиями родились гении, какие судьбы в большей степени способствуют раскрытию дарований? На долгие годы астрология становится для него настоящей idee fixe. Он составляет карты, штудирует труды корифеев. В конце тридцатых ведет переписку с многими знаменитыми астрологами Европы и Америки. Собственноручно составляет гороскопы для верхушки Третьего рейха. Перед самым началом войны он направил в рейхстаг письма Геббельсу и Гиммлеру - с их индивидуальными астрологическими картами. Ответа от них он не получил, хотя предостерегал их от грядущего краха, страшных смертей, необдуманной агрессии и насилия. Очевидно, власти сочли его сумасшедшим и всячески содействовали его эмиграции. Он вернулся в Англию и засел за серию статей, глубоко фашистских по духу: о перенаселении планеты и грядущей жестокой борьбе за выживание, об избранных, которые должны стоять во главе человечества, об их аскетическом воспитании и, как следствие, железной воле и железном духе. Айзенк считал демократию чушью и сетовал по поводу губительной приверженности к ней некоторых слабовольных политиков, которые тем самым ведут свои народы к гибели. Его не просто не принимали, его ненавидели. Считали то конъюнктурщиком, то профессором, "сидящим на двух стульях", то просто сумасшедшим. То, что он был очень странным человеком, это точно. На свои лекции он, например, приносил кучу всякого хлама: груды градусников, термометров, весов. Говорил: все можно измерить, и мозги тоже. Известны его бесконечные рассуждения о белых древесных сверчках: мол, если к числу стрекотаний, которое это насекомое производит за 15 секунд, прибавить сорок, то получится температура воздуха на данный момент, измеренная в градусах Фаренгейта. Аудитория покатывалась со смеху, когда он уточнял: "Белые древесные сверчки редки, их трудно поймать, они слабо встраиваются в общую систему физических законов, на которой зиждется наша система измерений. Поэтому изобретение термометра было признано всеми как значительное достижение. И для измерения интеллекта мы придумаем свой термометр". За упорные поиски "интеллектуального измерителя" коллеги прозвали Айзенка "человеком-термометром". Квартирка, которую он снимал на окраине города, была завалена измерительными приборами всех времен и народов вперемешку с астрологическими картами и книжками про насекомых. Это было и коллекционирование, и страсть, и фетишизм, и немного безумие. Вторая мировая война помогла Айзенку. В английские ВВС его не взяли: он принадлежал к вражеской нации и потому был командирован в военный госпиталь в Милл Хилл - больницу в пригороде Лондона - для лечения эмоционально неуравновешенных солдат. Насмотрелся такого, что врагу не пожелаешь: мордобои, самоувечья, агрессия против врачей. Впрочем, работал он и с нормальными ранеными, помогая им после травмы психологически реабилитироваться или учиться полноценно жить с приобретенным увечьем. При этом Айзенк ни на минуту не прекращал занятий наукой. Помогая больным пройти психологическую адаптацию и стуча молоточком по их коленкам, он задает массу вопросов, не относящихся к делу, пытаясь опробовать на пациентах первые тесты, предложенные учеными-психологами XIX века. По ночам штудирует их талмуды, днем в госпитале ставит эксперименты. Толстенные тетради исписаны мелким почерком, но толку чуть. Все равно умного солдата от глупого на глаз отличить проще, чем с помощью неуклюжих тестов, предложенных сто лет назад. Тем не менее в госпитале Айзенка оценили и оставили работать и после окончания войны, плавно продвигая по служебной лестнице. В то время он уже часто печатался и был замечен не только научным сообществом, но и общественным мнением. Популярность он завоевал легко - подвергнув уничтожающей критике тогдашнего кумира Зигмунда Фрейда (благо Фрейд умер и ответить уже ничего не мог). Айзенк люто ненавидел его. Примерно так же, как и нацисты. "Психотерапия - это просто чушь,- говорил он.- Вот пришел ко мне больной с половым расстройством, я порекомендовал ему посмотреть один фильм - и все у него прошло. Больные с неврозами со временем выздоравливают сами по себе". Он, изучавший мозги, презирал "знаменитого шарлатана", изучавшего половые инстинкты. Он низводил психотерапию, брызгал слюной, приводя контрпримеры, и общественность взирала на это с неподдельным интересом. Нет никакого эдипова комплекса! А есть "художественная литература венского профессора: недаром ему вручили премию Гете, хороший писатель был". В общем, Айзенк претендовал на роль властителя дум, которым был Фрейд. И находился уже в шаге от цели. Критика Фрейда и собственные спорные работы принесли ему громкое имя. Его приглашают читать лекции по всей Европе, все аудитории набиты до отказа, публика внимает рассуждениям профессора о природе интеллекта. Оно и понятно - ведь тема касается каждого. Но ответа на главный вопрос - как понять, умнее ты соседа или нет,- Айзенк не дает. До той поры, пока однажды во время подготовки к одной из лекций в Ганновере случайно не обнаруживает работы французского психолога Бине. А было так. Айзенк пришел в библиотеку и заказал наобум несколько книг по психологии. Вдобавок к тем, что были нужны. И обалдел. Оказалось, что именно Бине в начале XX века был озабочен той же проблемой и даже разработал ряд тестов для определения уровня интеллекта. И многого добился: в 1904-м французское министерство общественного образования по его рекомендации даже создало комиссию, которая должна была решить, как обучать умственно неполноценных детей, посещающих парижские школы. Проблема понятна: отсталых детей надо как-то рассортировать на классы, а для этого оценить их умственные возможности. Бине создал для этого серии задач, которые оценивали уровень сообразительности. Айзенк взял за основу идею Бине (для каждого возраста существует своя норма интеллектуального развития), придумал, как это применить по отношению к взрослым, ввел термин коэффициент интеллекта - и приготовился к славе. И небезосновательно. IQ тут же приобрел популярность. Он появился в офисах, конторах и домах в 50-е годы. Тогда, как и теперь, каждому было интересно узнать, как с мозгами у него, у близких, у подчиненных. Это была настоящая сенсация, в один день сделавшая Ганса Юргена Айзенка звездой первой величины. Он получил все мыслимые степени, разъезжал по миру с лекциями по методологии IQ, стал респектабельным состоятельным мужчиной. Ведущие университеты Европы и США покорно стояли в очереди на профессора Айзенка по полгода и более. За лекции ему платили баснословные деньги, снимали номера в лучших отелях, предоставляя эскорт-услуги самих дорогих фирм и развлекая на званых ужинах обществом первых государственных персон. На колкие вопросы аудитории вроде "а у вас самого-то какой IQ? " он умело отвечал: очевидно, высокий, раз я все это придумал. Его книги выходят на всех языках мира гигантскими тиражами. В транспорте все, от студентов до домохозяек, зачитываются его хитами, носящими гордые названия "Многомерность личности", "Использование психологии и злоупотребления в ней", "Закат и гибель империи Фрейда". И все, все поголовно считают IQ. Многие из лекций великого мэтра вызывали скандалы. В 1971 году, после публикации его статьи "Раса, интеллект и образование", на одном из публичных выступлений Айзенка закидали тухлыми яйцами. За то, что он черным по белому написал: у черных IQ на 15 пунктов ниже, чем у белых, и это объясняется особенностями генетического кода. Европе и США, стремительно проваливавшимся в воронку политкорректности, такой неприкрытый расизм был явно не по нутру. Айзенка называли великим провокатором, enfant terrible 70-х, несмотря на то что он был уже пожилым человеком. Он обожал собственноручно продавать свои книги, вальяжно восседая в больших книжных магазинах на кожаном диване, щедро раздавать автографы и до хрипоты спорить с покупателями. Это развлекало его и очень напоминало дискуссионные клубы его молодости. Несколько раз его даже били. Например, весной 1973 года в Сорбонне едва он успел произнести первую фразу лекции, как студенты снесли кафедру и бросились на него с криками: "Расист! Фашист!" Сбили его с ног, разбили очки. У Айзенка хлынула кровь из носа, вызвали полицию, однако он не выдвинул против студентов никакого обвинения. Потому что репутация вольнодумца и скандалиста не предполагала игры по заурядным правилам. О себе он всегда говорил без ложной скромности: "Когда я только начал заниматься психологией, она была совершенно дефективной. Сейчас ее репутация благодаря моим работам полностью восстановлена". В проповедуемых им методах лечения тоже было много провокации и отрицания существующих в психологии стереотипов. "Я считаю,- говорил он,- что, если ребенок бьется головой о стену, достаточно запирать его в комнате на 10 минут каждый раз, когда он начинает выделывать глупости. И болезнь будет вылечена". Мамашам это нравилось - ведь так они и поступали. А психологи бесновались: в таком случае получалось, что все их теории - полная чушь. Особенно их раздражала и вызывала публичные скандалы на конференциях его методика лечения отвращением. Айзенк прописывал пациентам электрошок и психотропные препараты, провоцировавшие удушье. От нежелания подвергаться пыткам больные сразу выздоравливали. Сильным аргументом критикующих было напоминание: "Его расизм и жестокость - от непонятных отношений Айзенка с фашистами. С одной стороны, он бежал от них, с другой - всегда высказывал близкие им идеи". Утихать скандалам Айзенк не давал ни на минуту. Так в середине 70-х он написал статью, где доказывал, что курение абсолютно невредно для здоровья и не провоцирует развития рака (онкологи, как раз тогда, как им казалось, доказавшие эту фатальную связь, перестали с ним здороваться). "Курение и рак легких,- писал Айзенк,- одновременно являются симптомами одного и того же расстройства личности, возможно, генетического происхождения". Увидев такую бурную реакцию - радость курильщиков, неистовство врачей, недоумение домохозяек - и почувствовав всплеск общественного интереса к онкологии, Айзенк написал еще одну статью, которая была немедленно переведена на множество языков и перепечатана даже глянцевыми журналами. "Раком болеют не от сигарет и не от дурной жизни, дело совсем в другом. Тип личности, склонной к заболеванию раком, характеризуется неспособностью выражать эмоции, ощущениями безнадежности, беспомощности и депрессии, а также неправильной реакцией на стресс. Тип личности, склонной к заболеванию коронарных сосудов сердца, в большинстве случаев характеризуется злобой, агрессивностью и враждебностью". Дискуссиям и критике не было конца. "Вам интересно, кто чаще выздоравливает? - задавался Айзенк риторическим вопросом в следующей статье.- Ответ очень прост. Больные, которые хотят сражаться с болезнью, гораздо чаще выздоравливают, чем те, которые ведут себя пассивно. Удивительно, но эти скандалисты, доводящие своих докторов до белого каления, эти суетливые психопаты выживают значительно чаще, чем люди с пристойным поведением. Симпатичные люди умирают значительно чаще". К этой же теме он вернулся уже в 90-е годы, опубликовав результаты четырехлетнего исследования, профинансированного американским табачным королем Рейнолдсом, выступившим в поддержку спора о вреде курения и роли личности в истории своей болезни. Исследование подтвердило гипотезы Айзенка. Ученый мир не принял его выводов, заявив, что это подтасовка фактов. Тогда Айзенк предложил поставить эксперимент на себе самом: "Я не знаю, что такое ярость, депрессия или страх, вот и делайте выводы о моих предрасположенностях". Когда его протестировали с помощью электродов, выяснилось, что он спокоен как покойник. Реакции абсолютно нулевые. Решили даже, что оборудование неисправно. Так, полностью подтвердив свою гипотезу о происхождении заболеваний, Ганс Юрген Айзенк умер - 4 сентября 1997 года в возрасте 81 года от рака мозга.

 

1723. Гарольд Вильсон. Премьер-министр Великобритании в 1964-70 и в 1974-76 11.03.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Гарольд Вильсон / День рождения / 11 марта 1916 / День смерти: 1995 / Премьер-министр Великобритании в 1964-70 и в 1974-76 ВИЛЬСОН (Wilson) Гарольд родился 11 марта 1916 года, премьер-министр Великобритании в 1964-70 и в 1974-76. Лидер Лейбористской партии в 1963-76. В 1963 году Гарольд Вильсон избран лидером британской Лейбористской партии после победы над бывшим лидером партии Джорджем Брауном 144 голосами против 103. В 1963 году Гарольд Вильсон, выступая в Глазго, предложил идею "Эфирного Университета" - объединение существующих учебных заведений, использующих теле- и радиовещание для заочного обучения и "доставки преподавателей на дом" к взрослым студентам. Став Премьер министром в 1964 году, он поручил министру культуры Дженни Ли взять этот вопрос под свою ответственность. Под руководством Дженни Ли идея трансформировалась в проект самостоятельного, независимого университета, существующего наравне с другими. Вся его карьера связана с лейбористской партией. Он стал лидером этой партии в 1963 году, а уже в 1964 привел партию к власти. В 1970 году лейбористы потерпели поражение на выборах, но в 1974 году опять сформировали правительство, и Вильсон - тогда еще просто мистер Вильсон - вернулся в кресло премьер-министра. В 1976 году он совершенно неожиданно ушел в отставку, передав правительство и партию своему заместителю Каллагану. До сих пор нет точного объяснения ухода Вильсона со сцены: говорят, что он тяжело заболел, и врачи запретили ему напряженно работать. После отставки Королева дала Вильсону рыцарское звание Кавалера ордена Подвязки, а в 1983 году присвоила ему титул барона, то есть ввела его в Палату лордов. Умер в 1995 году. Опубликована его книга.

 

1724. Харри Джеймс. Музыкант (трубач эры свинга) 15.03.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Харри Джеймс / День рождения / 15 марта 1916 / День смерти: 05/07/1983 / Музыкант (трубач эры свинга) Харри Джеймс (Harry James) родился 15 марта 1916 года. Полное имя - Harry Hagg James. Самый знаменитый трубач эры свинга, его оркестр был очень популярен в 1942-46 гг. Даже по сегодняшним меркам Джеймс играл замечательно, технично, всем сердцем отдаваясь джазу - будь то хрестоматийные свинговые вещи, аранжировки поп-мелодий и даже переделки классики. Первый опыт игры он получил в цирковом оркестре своего отца. Впервые записался на пластинку, играя в 1935-36 гг. в оркестре Бена Поллака (Ben Pollack), а настоящей звездой стал с того момента, как присоединился к оркестру Бенни Гудмана (Benny Goodman) в 1937 г. В 1939-м, с благословения того же Гудмана, создал собственный свинг-бэнд. Пара лет понадобилась на творческое дозревание, но в 1941-м у оркестра уже был собственный "хит" (правда, в те времена это словечко еще не вошло в обиход) - инструментал "You Made Me Love You". В дальнейшем было немало творческих побед: "Strictly Instrumental", "Sleepy Lagoon", "I'll Get By", "I Had the Craziest Dream" и классическая "It's Been a Long Long Time". Джеймс женился на Betty Grabe, добавил в свой оркестр скрипичную группу и несколько лет был на вершине успеха. Даже по окончании эры биг-бэндов Харри был в состоянии обеспечивать оркестр работой еще несколько лет благодаря таким великолепным солистам, как альт-саксофонист Уилли Смит (Willie Smith) и тенор-саксофонист Corky Corcoran. В конце 40-х Джеймс даже вплотную приблизился к стилю bebop, при этом ориентиром для него был Dizzy Gillespie. В 50-х Джеймс задался целью, чтобы его оркестр (в аранжировках Ерни Уилкинса (Ernie Wilkins)) звучал как биб-бэнд Count'a Basie. Таким он и оставался до начала 80-х. И хотя его творчество не было верхом совершенства, никто не мог сыграть вещи Харри Джеймса лучше его самого. Маэстро скончался 5 июля 1983 г. в Лас-Вегасе.

 

1725. Олег Лундстрем. Руководитель джазового оркестра 2.04.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Олег Леонидович Лундстрем / День рождения / 2 апреля 1916 / Руководитель джазового оркестра Олег Лундстрем родился 2 апреля 1916 г. в Чите (Забайкалье), в семье Леонида Францевича Лундстрема (преподавателя Читинской гимназии) и его жены Галины Петровны. Родился в семье музыкантов-любителей. В доме часто звучала музыка Баха, Бетховена, Чайковского. Музыкой начал заниматься с детства - играл на скрипке. После окончания коммерческого училища поступил в Харбинский политехнический институт. Среди студентов института было много любителей джазовой музыки. Увлечение джазом началось с 1932, когда в руки случайно попала пластинка с записью оркестра Дюка Эллингтона "DEAR OLD SOUTHLAND". Именно это стало решающим моментом в выборе дальнейшего пути. Он стал учиться джазу, слушая пластинки. В 1934 Олег Лундстрем становится руководителем джазового оркестра. В том же году состоялся дебют оркестра в составе девяти музыкантов. В основном выступали на танцевальных вечерах, праздничных балах, играя популярный джазовый репертуар, а также аранжировки советских песен, прежде всего - И. Дунаевского. Профессиональная деятельность Лундстрема началась в 1936, когда он вместе с оркестром переехал в Шанхай. Оркестр становится очень популярным. В 1945-46 Лундстрем создает свой репертуар: пьесы "Интерлюдия", "Мираж", аранжирует песни советских композиторов. Выступает с филармоническими концертами инструментального джаза. В 1947 возвращается в СССР (в Казань) вместе с полным составом своего биг-бэнда. Заканчивает Казанскую консерваторию по классам композиции и дирижирования. С 1956 Лундстрем - художественный руководитель и главный дирижер эстрадного оркестра Росконцерта. Его стилевая ориентация в джазе - классический мэйнстрим. Олег Лундстрем - автор джазовых композиций. С 1967 биг-бэнд Олега Лундстрема - непременный участник большинства отечественных и многих зарубежных джаз-фестивалей (Польша, Чехословакия, Нидерланды, Франция, Финляндия, США). В 70-е годы коллектив в основном выступал в эстрадно-песенных концертах. Событием в жизни оркестра стало его выступление на международном фестивале "Джаз-джембори-72" в Варшаве. Олег Лундстрем - заслуженный артист России, народный артист СССР, доктор наук Международной академии Сан-Марино, удостоен премии "Овация" (1996), имеет орден "За заслуги перед Отечеством", профессор. В последние годы оркестр Лундстрема перешел на исполнение инструментальной джазовой музыки. В оркестре Олега Лундстрема работали известные певицы: Алла Пугачева, Ирина Понаровская, Ирина Отиева. Основное кредо оркестра - сделать джаз важным компонентом духовной жизни современного человека.

 

1726. Грегори Пек. Актер ("Мыс страха") 5.04.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Грегори Пек / День рождения / 5 апреля 1916 / День смерти: 13/06/2003 / Актер ("Мыс страха") Элдред Грегори Пек родился 5 апреля 1916 года в США, в калифорнийском городке Ла-Джолла. После окончания школы в Сан-Диего, он поступил в медицинский колледж Калифорнийского университета в Беркли. Но в 1939 году Грегори Пек покинул медицинский колледж и отправился в Нью-Йорк, где получил стипендию в престижной драматической школе при театре "Neighborhood Playhouse". Будучи освобожден от армейской службы из-за поврежденного позвоночника, на сцене он дебютировал в 1942 году, в пьесе "Утренняя звезда", и Голливуд, испытывавший потребность в актерах-героях, обратил свое внимание на Пека. Амплуа ему обеспечила внешность "стопроцентного американца". В 40-е годы четырежды номинировался на "Оскар" - за участие в фильмах "Ключи от царства небесного" (The Keys Of The Kingdom, 1944), "Годовалый олененок" (The Yearling, 1946), "Джентльменское соглашение" (Gentleman's Agreement, 1947), "Прямо над головой". На протяжении почти всей карьеры играл положительных героев, настоящих мужчин, надежных и уверенных в себе, преданных возлюбленных. Немногие роли экранных злодеев кажутся в его исполнении неестественными и не приносят успеха (например, доктор Менгеле в "Мальчиках из Бразилии" (The Boys From Brazil, 1978). Пек стал кумиром множества зрительниц, особенно после комедии Уильяма Уайлера "Римские каникулы" (Roman Holiday, 1953), где в дуэте с прелестной Одри Хепберн играл американского репортера, мужественно-сдержанного, заботливого и внимательного. Вообще же в творческой палитре актера немного красок, несмотря на то, что он работал в самых разных жанрах. Снимался у Альфреда Хичкока в фильмах "Завороженный" (Spellbound, 1945), "Дело Парадин" (The Paradine Case, 1948), Стенли Крамера "На последнем берегу" (On The Beach, 1959), в таких известных фильмах, как вестерны "Как был завоеван Запад" (How The West Was Won, 1962) и "Золото Маккенны" (Mackenna's Gold, 1969), военно-приключенческая картина "Пушки Навароне" (The Guns Of Navarone, 1961), экранизация новеллы Хемингуэя "Снега Килиманджаро" (The Snows Of Kilimanjaro, 1952), комедия "Банковский билет в миллион фунтов стерлингов" (Man With A Million/The Million Pound Note, 1954), драма "Убить пересмешника" (To Kill A Mockingbird, за роль адвоката Аттикуса Финча в 1962 году получил "Оскар" и "Золотой глобус"), биографическая лента "Мак-Артур" (Macarthur, 1977)о бригадном генерале, герое второй мировой войны, и многие другие. Активно занимался общественной и благотворительной деятельностью. В 1967-69 годы был президентом Американской киноакадемии, являлся одним из основателей и председателем Американского киноинститута. В 1968 году удостоен на оскаровской церемонии гуманитарной премии имени Джина Хершольта, а в 1995 - почетного "Сезара" во Франции. Награды: Премия "Оскар" в номинации "Актер" за 1962 год Премия имени Джина Хершолта за 1967 год Почетный приз "СЕЗАР" за 1994 год

 

1727. Алексей Маресьев. Летчик, Герой Советского Союза 20.05.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Алексей Петрович Маресьев / День рождения / 20 мая 1916 / День смерти: 18/05/2001 / Летчик, Герой Советского Союза Маресьев Алексей Петрович родился 20 мая 1916 года на Волге в городе Камышине. Алексей после 8-го класса поступил в ФЗУ. Там он получил специальность слесаря. Затем подал заявление в Московский авиационный институт. Но вместо института по комсомольской путевке отправился строить город Комсомольск-на-Амуре. В 1937 году Алексея призвали в армию. В Батайской военной школе пилотов Алексей встретил войну. Первый боевой вылет совершил 23 августа 1941 года в районе Кривого Рога. К концу марта 1942 года Маресьев увеличил счет сбитых фашистских самолетов до четырех. А 4 апреля в воздушном бою в районе Старой Руссы истребитель Маресьева был подбит и упал на землю. Дальнейшая судьба летчика, упавшего в лесу в тылу врага, его 18-суточная отчаянная схватка с самой смертью - все это описано Борисом Полевым в книге "Повесть о настоящем человеке". Потом была госпитализация, ампутация голеней обеих ног, первые шаги на протезах, почти смертельный для него приговор военно-врачебной комиссии, снова отчаянная борьба за возвращение в небо. В июне 1943 года старший лейтенант Маресьев на протезах прибыл в 63-й гвардейский истребительный авиационный полк. В воздушных боях на Курской дуге безногий Маресьев доказал, что не только может пилотировать боевой истребитель, но и выходить победителем в схватках с немецкими асами. За образцовое выполнение боевых заданий и проявленное личное мужество и высокое летное мастерство 24 августа 1943 года Указом Президиума Верховного Совета СССР гвардии старшему лейтенанту Маресьеву Алексею Петровичу присвоено звание Героя Советского Союза. К концу войны Маресьев совершил более 90 боевых вылетов и сбил 11 вражеских самолетов. В 1946 году А.П. Маресьев был уволен из ВВС. В 1952 году он окончил Высшую партийную школу, а в 1956 году - аспирантуру Академии общественных наук при ЦК КПСС. В том же году кандидат исторических наук Алексей Петрович Маресьев вошел в состав Советского комитета ветеранов войны. И поныне бессменно трудится здесь. Боевые и трудовые заслуги перед Родиной полковника в отставке, кандидата исторических наук Алексея Петровича Маресьева отмечены наряду с Золотой Звездой Героя многими государственными наградами: двумя орденами Ленина, орденом Октябрьской Революции, Красного Знамени, Отечественной войны I степени, двумя орденами Трудового Красного Знамени, орденом Дружбы народов, Красной Звезды, Почета, "За заслуги перед Отечеством" III степени. Он удостоен многих иностранных орденов и медалей. Алексей Петрович - почетный солдат одной из воинских частей, Почетный гражданин городов Комсомольска-на-Амуре, Камышина, Орла и других, его именем названы общественный фонд, молодежные патриотические клубы.Супруга, Маресьева Галина Викторовна, в прошлом сотрудница Главного штаба ВВС. У Маресьевых двое детей: Виктор Алексеевич (1946 г. рожд.), Алексей Алексеевич (1958 г. рожд.).

 

1728. Роберт Фёрчггот. Ученый (разработчик "Виагры") 4.06.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Роберт Фёрчггот / День рождения / 4 июня 1916 / Ученый (разработчик "Виагры") Роберт Фёрчготт (Robert Furchgott) родился 4 июня 1916 г. в г.Чарлстоне (штат Южная Каролина, США). В 1937 г. закончил Университет штата Северная Каролина как химик, а через три года получил докторскую степень по биохимии в Северо-Западном университете (США). С 1956 по 1988 г. был профессором отделения фармакологии в Университете штата Нью-Йорк. С 1988 г. - адъюнкт-профессор отделения фармакологии Университета Майами. Заслуга Р.Фёрчготта состоит в том, что он в 1980 г. открыл так называемый эндотелиальный фактор релаксации сосудов (ЭФР). В 1986 г. Р.Фёрчготт и Л.Игнарро, исходя из результатов сравнительного анализа способности ЭФР и NO расслаблять сосуды, а также факторов, влияющих на эту способность, первыми предположили, что активным началом ЭФР служит оксид азота. Открытие эндотелиального фактора релаксации сосудов резко подняло интерес к биологической роли оксида азота и стимулировало поток исследований в этой области. Научные исследования группы ученых, несомненно, способствовало созданию знаменитой сейчас виагры, лекарственного средства против импотенции.

 

1729. Луиджи Коменчини. Режиссер ("Моя сеньора"), сценарист 8.06.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Луиджи Коменчини / День рождения / 8 июня 1916 / Режиссер ("Моя сеньора"), сценарист Луиджи Коменчини (Comencini) родился 8 июня 1916 года, итальянский режиссер. Получив диплом архитектора, занялся журналистикой и посвятил себя кино. Вместе с А. Латтуадой и М. Феррари был у истоков создания с 1938 Итальянской кинотеки в Милане. Работал ассистентом разных режиссеров, был активным сценаристом, автором короткометражных фильмов. Дебютировал полнометражным фильмом "Воровать запрещено" (Guaglio/Proibito Rubare, 1948). Вполне соответствовал эстетике розового неореализма своими наиболее популярными комедиями "Хлеб, любовь и фантазия" (Pane, Amore, E Fantasia, 1953), "Хлеб, любовь и ревность" (Pane, Amore E Gelosia, 1954). Однако последующие его фильмы "Окно на Луна-парк" (La Finestra Sul Luna Park, 1957), "Все по домам" (Tutti A Casa, 1960), "Девушка Бубе" (La Ragazza Di Bube, 1963) проявили в нем приверженца классических традиций неореализма. Впоследствии, работая в различных жанрах преимущественно коммерческого кино, сохранял профессиональный уровень даже в развлекательных фильмах - "Игра в карты по-научному" (Lo Scopone Scientifico, 1972), "Преступление на любовной почве" (Delitto D'amore, 1973) (в советском прокате - "Преступление во имя любви"), "Боже мой, как низко я пала!" (Mio Dio, Come Sono Caduta in Basso, 1974), "Женщина воскресенья" (La Donna Della Domenica, 1975), "Пробка - Невероятная история" (Le Grand Embouteillage, 1978), многих телеэкранизаций (в т. ч. "Сердце", Cuore, 1984), "История" (La Storia, 1986). С 1971 автор многих телеэкранизаций и соавтор сценариев своих фильмов. Фильмография: РЕЖИССЕР - МОЯ СЕНЬОРА (1996), - ЖЕНЩИНА НА ВОСКРЕСЕНЬЕ (1976), - БОЖЕ, КАК НИЗКО Я ПАЛА! (1974), - МЫ НИЧЕГО О НЕЙ НЕ ЗНАЕМ (1969), - ХЛЕБ, ЛЮБОВЬ И ФАНТАЗИЯ, СЦЕНАРИСТ -БОЖЕ МОЙ, КАК НИЗКО Я ПАЛА! (1974),

 

1730. Фрэнсис Крик. Нобелевский лауреат по физиологии и медицине 8.06.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Фрэнсис Крик / День рождения / 8 июня 1916 / День смерти: июль 2004 / Нобелевский лауреат по физиологии и медицине Английский специалист в области молекулярной биологии Фрэнсис Харри Комптон Крик родился в Нортхемптоне и был старшим из двух сыновей Харри Комптона Крика, зажиточного обувного фабриканта, и Анны Элизабет (Вилкинс) Крик. Проведя свое детство в Нортхемптоне, он посещал среднюю классическую школу. Во время экономического кризиса, наступившего после первой мировой войны, коммерческие дела семьи пришли в упадок, и родители К. переехали в Лондон. Будучи студентом школы Милл-Хилл, К. проявил большой интерес к физике, химии и математике. В 1934 г. он поступил в Университетский колледж в Лондоне для изучения физики и окончил его через три года, получив звание бакалавра естественных наук. Завершая образование в Университетском колледже, К. рассматривал вопросы вязкости воды при высоких температурах, эта работа была прервана в 1939 г. разразившейся второй мировой войной. В военные годы К. занимался созданием мин в научно-исследовательской лаборатории Военно-морского министерства Великобритании. В течение двух лет после окончания войны он продолжал работать в этом министерстве и именно тогда прочитал известную книгу Эрвина Шрёдингера "Что такое жизнь? Физические аспекты живой клетки" ("What Is Life? The Physical Aspects of the Living Cell"), вышедшую в свет в 1944 г. В книге Шрёдингер задается вопросом: "Как можно пространственно-временные события, происходящие в живом организме, объяснить с позиции физики и химии?" Идеи, изложенные в книге, настолько повлияли на К., что он, намереваясь заняться физикой частиц, переключился на биологию. При поддержке Арчибалда В. Хилла К. получил стипендию Совета по медицинским исследованиям и в 1947 г. начал работать в Стрэнджвейской лаборатории в Кембридже. Здесь он изучал биологию, органическую химию и методы рентгеновской дифракции, используемые для определения пространственной структуры молекул. Его познания в биологии значительно расширились после перехода в 1949 г. в Кавендишскую лабораторию в Кембридже - один из мировых центров молекулярной биологии. Под руководством Макса Перуца К. исследовал молекулярную структуру белков, в связи с чем у него возник интерес к генетическому коду последовательности аминокислот в белковых молекулах. Около 20 важнейших аминокислот служат мономерными звеньями, из которых построены все белки. Изучая вопрос, определенный им как "граница между живым и неживым", К. пытался найти химическую основу генетики, которая, как он предполагал, могла быть заложена в дезоксирибонуклеиновой кислоте (ДНК). Генетика как наука возникла в 1866 г., когда Грегор Мендель сформулировал положение, что "элементы", названные позднее генами, определяют наследование физических свойств. Спустя три года швейцарский биохимик Фридрих Мишер открыл нуклеиновую кислоту и показал, что она содержится в ядре клетки. На пороге нового века ученые обнаружили, что гены располагаются в хромосомах, структурных элементах ядра клетки. В первой половине XX в. биохимики определили химическую природу нуклеиновых кислот, а в 40-х гг. исследователи обнаружили, что гены образованы одной из этих кислот, ДНК. Было доказано, что гены, или ДНК, управляют биосинтезом (или образованием) клеточных белков, названных ферментами, и таким образом контролируют биохимические процессы в клетке. Когда К. начал работать над докторской диссертацией в Кембридже, уже было известно, что нуклеиновые кислоты состоят из ДНК и РНК (рибонуклеиновой кислоты), каждая из которых образована молекулами моносахарида группы пентоз (дезоксирибозы или рибозы), фосфатом и четырьмя азотистыми основаниями - аденином, тимином, гуанином и цитозином (в РНК вместо тимина содержится урацил). В 1950 г. Эрвин Чаргафф из Колумбийского университета показал, что ДНК включает равные количества этих азотистых оснований. Морис Х.Ф. Уилкинс и его коллега Розалинда Франклин из Королевского колледжа Лондонского университета провели рентгеновские дифракционные исследования молекул ДНК и сделали вывод, что ДНК имеет форму двойной спирали, напоминающей винтовую лестницу. В 1951 г. двадцатитрехлетний американский биолог Джеймс Д. Уотсон пригласил К. на работу в Кавендишскую лабораторию. Впоследствии у них установились тесные творческие контакты. Основываясь на ранних исследованиях Чаргаффа, Уилкинса и Франклин, К. и Уотсон намеревались определить химическую структуру ДНК. В течение двух лет они разработали пространственную структуру молекулы ДНК, сконструировав ее модель из шариков, кусков проволоки и картона. Согласно их модели, ДНК представляет собой двойную спираль, состоящую из двух цепей моносахарида и фосфата (дезоксирибозофосфата), соединенных парами оснований внутри спирали, причем аденин соединяется с тимином, а гуанин - с цитозином, а основания друг с другом - водородными связями. Модель позволила другим исследователям отчетливо представить репликацию ДНК. Две цепи молекулы разделяются в местах водородных связей наподобие открытия застежки-молнии, после чего на каждой половине прежней молекулы ДНК происходит синтез новой. Последовательность оснований действует как матрица, или образец, для новой молекулы. В 1953 г. К. и Уотсон завершили создание модели ДНК. В этом же году К. получил степень доктора философии в Кембридже, защитив диссертацию, посвященную рентгеновскому дифракционному анализу структуры белка. В течение следующего года он изучал структуру белка в Бруклинском политехническом институте в Нью-Йорке и читал лекции в разных университетах США. Возвратившись в Кембридж в 1954 г., он продолжил свои исследования в Кавендишской лаборатории, сконцентрировав внимание на расшифровке генетического кода. Будучи изначально теоретиком, К. начал совместно с Сиднеем Бреннером изучение генетических мутаций в бактериофагах (вирусах, инфицирующих бактериальные клетки). К 1961 г. были открыты три типа РНК: информационная, рибосомальная и транспортная. К. и его коллеги предложили способ считывания генетического кода. Согласно теории К., информационная РНК получает генетическую информацию с ДНК в ядре клетки и переносит ее к рибосомам (местам синтеза белков) в цитоплазме клетки. Транспортная РНК переносит в рибосомы аминокислоты. Информационная и рибосомная РНК, взаимодействуя друг с другом, обеспечивают соединение аминокислот для образования молекул белка в правильной последовательности. Генетический код составляют триплеты азотистых оснований ДНК и РНК для каждой из 20 аминокислот. Гены состоят из многочисленных основных триплетов, которые К. назвал кодонами, кодоны одинаковы у различных видов. К., Уилкинс и Уотсон разделили Нобелевскую премию по физиологии и медицине 1962 г. "за открытия, касающиеся молекулярной структуры нуклеиновых кислот и их значения для передачи информации в живых системах". А.В. Энгстрём из Каролинского института сказал на церемонии вручения премии: "Открытие пространственной молекулярной структуры... ДНК является крайне важным, т. к. намечает возможности для понимания в мельчайших деталях общих и индивидуальных особенностей всего живого". Энгстрём отметил, что "расшифровка двойной спиральной структуры дезоксирибонуклеиновой кислоты со специфическим парным соединением азотистых оснований открывает фантастические возможности для разгадывания деталей контроля и передачи генетической информации". В год получения Нобелевской премии К. стал заведующим биологической лаборатории Кембриджского университета и иностранным членом Совета Солковского института в Сан-Диего (штат Калифорния). В 1977 г. он переехал в Сан-Диего, получив приглашение на должность профессора. В Солковском институте К. проводил исследования в области нейробиологии, в частности изучал механизмы зрения и сновидений. В 1983 г. совместно с английским математиком Грэмом Митчисоном он предположил, что сновидения являются побочным эффектом процесса, посредством которого человеческий мозг освобождается от чрезмерных или бесполезных ассоциаций, накопленных во время бодрствования. Ученые выдвинули гипотезу, что эта форма "обратного учения" существует для предупреждения перегрузки нервных процессов. В книге "Жизнь как она есть: ее происхождение и природа" ("Life Itself: Its Origin and Nature", 1981) К. отметил удивительное сходство всех форм жизни. "За исключением митохондрий, - писал он, - генетический код идентичен во всех живых объектах, изученных в настоящее время". Ссылаясь на открытия в молекулярной биологии, палеонтологии и космологии, он предположил, что жизнь на Земле могла произойти от микроорганизмов, которые были рассеяны по всему пространству с другой планеты, эту теорию он и его коллега Лесли Оргел назвали "непосредственной панспермией". В 1940 г. К. женился на Рут Дорин Додд, у них родился сын. Они развелись в 1947 г., и через два года К. женился на Одиль Спид. У них было две дочери. Многочисленные награды К. включают премию Шарля Леопольда Майера Французской академии наук (1961), научную премию Американского исследовательского общества (1962), Королевскую медаль (1972), медаль Копли Королевского общества (1976). К. - почетный член Лондонского королевского общества, Королевского общества Эдинбурга, Королевской ирландской академии, Американской ассоциации содействия развитию наук, Американской академии наук и искусств и американской Национальной академии наук. Умер в июле 2004 года в возрасте 88 лет. Причиной смерти профессора Крика был рак толстого кишечника

 

1731. Ирвин Аллен. Режиссер, сценарист 12.06.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ирвин Аллен / День рождения / 12 июня 1916 / День смерти: 2/11/1991 / Режиссер, сценарист Ирвин Аллен (Irwin Allen) родился 12 июня 1916 года в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, США, умер - 2 ноября 1991 года. Фильмография: ПРОДЮСЕР -ПОМИМО ПРИКЛЮЧЕНИЯ ПОСЕЙДОНА (1979) /BEYOND THE POSEIDON ADVENTURE/, -АД В ПОДНЕБЕСЬЕ (1974) /TOWERING INFERNO, THE/, -ПРИКЛЮЧЕНИЕ ПОСЕЙДОНА (1972) /POSEIDON ADVENTURE/, -КРОМВЕЛЬ (1970) /CROMWELL/, -ПУТЕШЕСТВИЕ НА ДНО МОРЯ (1961) /VOYAGE TO THE BOTTOM OF THE SEA/, РЕЖИССЕР -ПОМИМО ПРИКЛЮЧЕНИЯ ПОСЕЙДОНА (1979) /BEYOND THE POSEIDON ADVENTURE/, -РОЙ (1978) /SWARM, THE/, -АД В ПОДНЕБЕСЬЕ (1974) /TOWERING INFERNO, THE/, -ПУТЕШЕСТВИЕ НА ДНО МОРЯ (1961) /VOYAGE TO THE BOTTOM OF THE SEA/, СЦЕНАРИСТ -ПУТЕШЕСТВИЕ НА ДНО МОРЯ (1961) /VOYAGE TO THE BOTTOM OF THE SEA/, Премии и награды: ОСКАР Номинирован в категориях: Лучший фильм 1975 - АД В ПОДНЕБЕСЬЕ /TOWERING INFERNO, THE/

 

1732. Оливия Де Хевилленд. Актриса ("Унесенные ветром") 1.07.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Оливия Де Хевилленд / День рождения / 1 июля 1916 / Актриса ("Унесенные ветром") Де Хэвилленд (De Havilland) Оливия (р. 01. 07. 1916), американская актриса. Родилась в английской семье в Токио. Сестра актрисы Джоан Фонтейн, с которой конкурировала и часто враждовала. В ряде приключенческих фильмов была постоянной партнершей Эррола Флинна: "Капитан Блад" (Captain Blood, 1935), "Атака легкой бригады" (The Charge of the Light Brigade, 1936), "Приключения Робина Гуда" (The Adventures of Robin Hood, 1938) и др. В отличие от своей сестры, играла обычно сильных, независимых, но женственных героинь. Сыграла роль Мелани в картине "Унесенные ветром" (Gone with the Wind, 1939, номинация на "Оскар"). Получила премии "Оскар" за фильмы "Каждому свое" (To Each His Own, 1946) и "Наследница" (The Heiress, 1949), Уильяма Уайлера. Психологически убедительными были роли сестер-близнецов в триллере Роберта Сиодмака "Темное зеркало" (The Dark Mirror, 1946). В фильме "Змеиная яма" (The Snake Pit, 1948, премия МКФ в Венеции), нанесшем удар по американской цензуре, сыграла роль пациентки, сталкивающейся с жестоким обращением в психиатрической клинике. В 1955 вышла замуж за издателя журнала "Пари Матч" Пьера Галанта и переехала в Париж. После этого снималась редко. Среди ее картин позднего периода выделяется триллер "Тише... тише, милая Шарлотта" (Hush... Hush, Sweet Charlotte, 1965), Роберта Олдрича.

 

1733. Александр Прохоров. Академик, один из основоположников квантовой электроники 11.07.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Александр Михайлович Прохоров / День рождения / 11 июля 1916 / День смерти: 08/01/2002 / Академик, один из основоположников квантовой электроники Родился 11 июля 1916 г., Атортон (Австралия). Советский физик, один из основоположников квантовой электроники, академик (1966: член-корреспондент 1960), член Президиума (1970), академик-секретарь Отделения общей физики и астрономии АН СССР (1973), Герой Социалистического Труда (1969). Родился в семье русского рабочего-революционера, сосланного за революционную деятельность в Сибирь и уехавшего затем в Австралию. Окончил ЛГУ (1939). В 1939-41 и 1944-46 аспирант Физического института АН СССР. В 1941-43 в Советской Армии. С 1946 в физическом институте АН СССР (с 1954 заведующий лабораторией, с 1968 заместитель директора). Профессор МГУ (с 1959), заведующий кафедрой Московского физико-технического института (с 1971). Главный редактор БСЭ (с 1969). Совместно с Н. Г. Басовым разработал принципиально новый метод генерирования электромагнитных волн с помощью квантовых систем и создал первый молекулярный генератор на пучке молекул аммиака (пучковый мазер,1954-55). Совместно с сотрудниками развил методы создания парамагнитных мазеров (1957-58), предложил применение рубина в квантовой электронике, выдвинул идею открытых резонаторов, используемых в лазерной технике (1958), и идею создания газодинамического лазера (1967). Автор фундаментальных работ по созданию мощных лазеров инфракрасного и видимого излучений, по нелинейной оптике, резонансному и нерезонансному взаимодействию мощного лазерного излучения с веществом. Ленинская премия (1959), Нобелевская премия (1964) за выполненные основополагающие работы в области квантовой электроники. Член Американской академии наук и искусств (1971). Награжден золотой медалью им. М.В.Ломоносова за выдающиеся достижения в области физики (1987 г.), 2 орденами Ленина и медалями. Скончался уторм 8 января 2002 года от острого двухстороннего воспаления легких.

 

1734. Зиновий Гердт. Актер ("Золотой теленок") 21.09.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Зиновий Ефимович Гердт / День рождения / 21 сентября 1916 / День смерти: 18/11/1996 / Актер ("Золотой теленок") Зиновий Ефимович Гердт родился 21 сентября 1916 года в городе Себеже под Витебском. Трудовую деятельность начал в 1933 электриком в ТРАМе в Москве. С 1937 актер Театра кукол при Московском Доме пионеров. В 1945 - 82 - в труппе Центрального Театра кукол под руководством С.В.Образцова. С 1983 актер театра им. М.Н.Ермоловой. Зиновий Гердт вошел в кинематограф как рассказчик, долгое время оставаясь "за ширмой" подобно кукольнику. Его голос полюбился зрителями, ибо он не просто читал чужой авторский текст, а исходил от самого рассказчика, от его личности. Голосом Гердта говорили и зарубежные актеры Тото, Де Сика, Ричард Харрис, Питер О Тул, а также Юри Ярвет в роли короля Лира. Экранная жизнь Зиновия Гердта началась с эпизодов и довольно поздно. На эпизоды он был приглашен и в фильмы "Фокусник" и "Золотой теленок", но случай и там, и там помог режиссерам разглядеть в Гердте нечто большее. Так актер сыграл первые мощные кинороли - фокусника Кукушкина и жулика Паниковского - которые предопределили его будущее. Гердт никогда не играл строго по-написанному, в каждый образ он вносил свой, порой совсем отличный от первозданного, смысл, не прибегал к какой-либо одной краске. Здесь сказывались не только его тяга к драматургии (им написано несколько известных пьес), но и личный интеллект, высокая одаренность. К нему тянулись, с ним хотели общаться, дружить, его слушали, он стал как бы нравственным ориентиром нескольких поколений. Умер 18 ноября 1996 года.

 

1735. Ольга Лепешинская. Балерина 28.09.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ольга Васильевна Лепешинская / День рождения / 28 сентября 1916 / Балерина Родилась 28 сентября 1916 года в Киеве. Окончила Московское хореографическое Училище (1933 г.). В течение 2-х лет проходила обучение в Государственном институте театрального искусства. Дебютом О. В. Лепешинской стало исполнение роли в балете Г. Гертеля "Тщетная предосторожность". В течение 30 лет работы балериной в Государственном Академическом Большом театре (1933 - 1963 гг.) исполнила ведущие роли почти во всех балетных спектаклях Большого театра: Китри в балете Л. Минкуса "Дон Кихот", Золушка в балете С. Прокофьева "Золушка", Тао Хоа в балете "Красный мак" Р. Глиэра, Жанна в балете Б. Асафьева "Пламя Парижа", Мирандолина в балете "Мирандолина" С. Василенко,"Спящая красавица", "Щелкунчик" и другие. С 1963 по 1992 гг. работала педагогом классического балета в СССР, России, а также Швеции, ЮАР, Италии, Китае, Франции, Японии, Германии, Венгрии, Норвегии. Президент Российской хореографической Ассоциации, председатель Государственной Экзаменационной Комиссии Российской Академии театрального искусства. Неоднократно избиралась в Московский городской Совет народных депутатов, активно сотрудничала с Антифашистким комитетом советских женщин, была и остается членом редакционных коллегий многих журналов и изданий на тему искусства. Возглавляет Центральный Дом работников искусств. Действительный член Академии творчества, Член-корреспондент Академии искусств Германии. Доктор гуманитарных наук Филиппин. Четырежды Лауреат Государственных премий. Награждена Орденами Ленина, Октябрьской Революции, двумя Орденами Трудового Красного Знамени, Орденом Знак Почета, а также иностранными Орденами Югославии, Румынии, Албании, Германии, Венгрии, Швеции. Опубликовала статьи по вопросам искусства балета в газетах и журналах городов России (СССР) и за рубежом. Любит книги и музыку. Живет и работает в г. Москве.. Отец - Лепешинский Василий Васильевич (1881 г. рожд.). Мать - Лепешинская Мария Сергеевна (1886 г. рожд.).

 

1736. Питер Финч. Актер ("Телесеть") 28.09.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Питер Финч / День рождения / 28 сентября 1916 / День смерти: 14/01/1977 / Актер ("Телесеть") Питер ФИНЧ (Finch) родился 28 сентября 1916 года в Лондоне, умер - 14 января 1977 года. Настоящие имя и фамилия - Уильям Митчел. С десяти лет жил в Австралии, где стал сниматься в фильмах, и выступал на радио. В 1949 переехал в Англию. Наибольший успех ему принесли роли, где актер, привлекавший внимание своей несколько суровой красотой, играл людей внешне благополучных, но с внутренним разладом в душе. Таков его Оскар Уайльд в фильме "Процесс над Оскаром Уайльдом" (The Trials Of Oscar Wilde, 1959, приз МКФ в Москве), полярный исследователь Нобиле в фильме "Красная палатка" (1969) М. Калатозова, пожилой лондонский врач-гомосексуалист, вынужденный делить любимого человека с энергичной молодой дамой в фильме "Воскресенье, проклятое воскресенье" (Sunday, Bloody Sunday, 1970, реж. Д. Шлезингер). Посмертно получил премию "Оскар" за роль телеведущего, не выдержавшего напряжения ежедневной гонки за рейтингом и кончающего с собой на глазах у телеаудитории в знак протеста против лжи, на которой зиждется телевидение в фильме "Телесеть" (Network, 1976, С. Люмет).

 

1737. Тревор Хуард. Актер ("Супермен") 29.09.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Тревор Хуард / День рождения / 29 сентября 1916 / День смерти: 07/01/1988 / Актер ("Супермен") ХАУАРД (Howard) Тревор родился 29 сентября 1916, английский актер. По словам критика Б. Бакстера, величайший актер английского экрана. Вырос на Цейлоне, учился в Королевской Академии драматического искусства, дебютировал в театре. Во время войны служил в артиллерии, получив инвалидность, отправил письмо со своей фотографией режиссеру Кэролу Риду, который взял его на маленькую роль в фильм "Путь вперед" (The Way Ahead/The Immortal Battalion, 1944). После этого сыграл в картине Энтони Асквита "Путь к звездам" (The Way to the Stars/Johnny In The Clouds, 1945), а уже следующий фильм, мелодрама "Короткая встреча" (Brief Encounter, 1945, режиссер Дэвид Лин), сделал его звездой. Не обладая эффектной внешностью, Хауард полагался в своей игре на тонкие психологические нюансы и заряд внутренней энергии, будучи равно убедителен в положительных и отрицательных ролях. После блестящих триллеров "Я вижу незнакомца" (The Adventuress/I See a Dark Stranger, 1946) и "Зеленый значит опасность" (Green for Danger, 1947) сыграл одну из своих лучших ролей, майора Кэллоуэя, в классическом фильме Рида "Третий человек" (The Third Man, 1949). Рид снял его также в главной роли в ленте "Изгнанник островов" (Outcast of the Islands, 1951, по Джозефу Конраду). Много работал как в Европе, так и в Голливуде: "Суть дела" (The Heart of the Matter, 1953, по Грэму Грину), "Сыновья и любовники" (Sons and Lovers, 1960, номинация на "Оскара"), римейк "Мятеж на "Баунти" (Mutiny on the Bounty, 1962, роль капитана Блая), комедия "Папаша гусь" (Father Goose, 1964). В фильме "Атака легкой бригады" (The Charge of the Light Brigade, 1968) сыграл генерала лорда Кардигана, абсурдного в своей бесчеловечности. Вновь работал у Дэвида Лина в фильме "Дочь Райана" (Ryan's Daughter, 1970), а также у Джозефа Лоузи в фильме "Кукольный домик" (A Doll's House, 1973) и у Лукино Висконти в фильме "Людвиг" (Ludwig, 1973) в роли Рихарда Вагнера. Много снимался до конца жизни, в том числе в коммерческих голливудских постановках - "Супермен" (Superman, 1978) и др.

 

1738. Эмиль Гилельс. Пианист 19.10.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Эмиль Григорьевич Гилельс / День рождения / 19 октября 1916 / День смерти: 14/10/1985 / Пианист Эмиль Григорьевич Гилельс родился 19 (н.с.) октября 1916 г. в Одессе. В 1935 г. окончил Одесскую консерваторию по классу профессора Б.М. Рейнгбальд. Будучи еще студентом консерватории, шестнадцатилетний Эмиль Гилельс в мае 1933 г. стал лауреатом первой премии на первом Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей в Москве. После окончания Одесской консерватории Э. Гилельс в 1935-1938 гг. совершенствовался в школе высшего мастерства у профессора Г.Г. Нейгауза в Московской консерватории. В эти годы имя Гилельса стало известно не только в Советском Союзе, но и за рубежом. В 1936 г. он занял второе место на Международном конкурсе Венской музыкальной академии, а в 1938 г. стал лауреатом - ему была присуждена первая премия - сложнейшего Международного конкурса имени Э. Изаи в Брюсселе. Резонанс этих блистательных побед Гилельса (особенно в Бельгии) был огромен. Виртуозная игра Эмиля Гилельса, принесшая ему славу одного из крупнейших пианистов современности, отличалась эмоциональностью, мужественностью, ритмической свободой, оригинальностью и свежестью интерпретаций. Блеском, совершенством и глубиной прочтения выделялось его исполнение произведений Бетховена, Шуберта, Шумана, Брамса, Листа, Рахманинова, Прокофьева. Эмиль Гилельс в совершенстве овладел необозримым репертуаром, охватившим музыку широчайшего стилистического и психологического диапазонов от Скарлатти и Баха до современных композиторов. Эмиль Гилельс гастролировал во многих странах мира, выступал в крупнейших концертных залах Европы, Америки, Японии (как солист он начал выступать тринадцатилетним, с 1929 г.). Долгие годы (с 1938 по 1976) Э. Г. Гилельс преподавал в Московской консерватории (с 1952 г. - профессор). Он возглавлял пианистическое жюри первых четырех Международных конкурсов имени Чайковского. В 1946 г. Э. Гилельсу была присвоена Сталинская премия а в 1962 г. - Ленинская премия. В 1954 г. ему было присвоено звание Народного артиста СССР, а в 1976 г. -Героя Социалистического Труда. Эмиль Гилельс являлся почетным членом Лондонской королевской академии музыки, национальной академии "Санта-Чечилия" (Рим), Музыкальной академии им. Листа (Будапешт). Эмиль Григорьевич Гилельс скончался в Москве 14 октября 1985 г.

 

1739. Франсуа Миттеран. Президент Франции (1981-95) 26.10.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Франсуа Миттеран / День рождения / 26 октября 1916 / День смерти: 08/01/1996 / Президент Франции (1981-95) Франсуа Миттеран (Mitterand) родился 26 октября 1916 года, Жарнак, департамент Шаранта. По образованию юрист. Во время 2-й мировой войны 1939-45 Миттеран с сентября 1939 на военной службе, раненым попал в плен. После бегства (1942) участвовал в Движении Сопротивления, возглавлял Национальное движение военнопленных. В 1944 генеральный секретарь по делам военнопленных в правительстве де Голля. Депутат парламента в 1946-58 и с 1962. Миттеран был одним из лидеров партии Демократический социалистический союз сопротивления (ЮДСР), в 1953-65 председатель ЮДСР. В 1947-48, 1950-53 входил в состав правительства. В 1953 ушёл в отставку в знак несогласия с политикой правительства в Северной Африке. В 1954-57 вновь входил в правительства. Миттеран выступал кандидатом левых сил на президентских выборах в декабре 1965. В декабре 1965 - ноябре 1968 председатель Федерации демократических и социалистических левых сил. В декабре 1970 - июне 1971 возглавлял партию Конвент республиканских институтов. После объединительного съезда социалистов Миттеран в июне 1971 избран первым секретарём Социалистической партии. В 1972 подписал совместную правительственную программу левых сил. В 1981 году Миттеран занял пост Президента Франции. Реформы, проводимые его правительством, включали в себя национализацию финансов и ключевых отраслей промышленности, повышение минимального размера оплаты труда, социальных льгот, отмена смертной казни. Что касается внешней политики, Франсуа Миттеран был сторонником жесткого ограничения взаимоотношений с СССР и максимального поворота в сторону США. Реформы Миттерана вызвали рост инфляции. Так что в 1983 году его правительство оказалось весьма шатком положении. К концу первого срока президентства, Миттеран был вынужден усилить либеральные принципы в экономике. В 1986 году Франция пережила очередные парламентские выборы, на которых большинство голосов было отдано правому крылу политиков. Жак Ширак стал премьер-министром. Однако победа Миттерана на выборах 1988 году создала достаточно противоречивую ситуацию, когда парламент и премьер принадлежали одной партии, а президент - другой. Тогда Миттеран пошел на весьма оригинальный шаг - он объявил, что в будущем его стиль управления страной будет в корне отличаться от партийности, поскольку он собирается стать действительно объективным политиком, арбитром, непредвзято относящемся политически баталиям. 8 января 1996 года мировая общественность была ошарашена новостью о смерти Франсуа Миттерана. Тяжелая форма рака не давала надежд на спасение. Французы восприняли эту новость как личное горе. Для многих Миттеран был примером настоящего француза, который имея жену, поддерживал долгие отношения с любовницей. Нация была в курсе, но прощала это своему президенту, уважая его за честность.

 

1740. Михаил Дудин. Поэт, писатель, переводчик 20.11.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Александрович Дудин / День рождения / 20 ноября 1916 / День смерти: 1993 / Поэт, писатель, переводчик Дудин Михаил Александрович родился 20 ноября в деревне Клевнево Ивановской области в крестьянской семье. Род Дудиных - род скоморохов, бродячих артистов и поэтов, и наверное, это определило его призвание. Учился в школе крестьянской молодежи на агронома, но агронома из него не вышло. Окончил Ивановскую текстильную фабрику-школу, получил специальность помощника ткацкого мастера, но ткачом тоже не стал. Начал писать стихи рано, с 1934. В 18 лет призывается в армию, учится в полковой школе младших командиров, но не успевает ее окончить. Начинается война с Финляндией. Его направляют на фронт (1939 - 40). Творчество стало для него "спасением от страха и одичания". Первая книга стихотворений "Ливень" вышла в Иванове в 1940. С мая 1940 по 2 декабря 1941 служит в гарнизоне полуострова Гангут (русское название полуострова Ханко), героически оборонявшегося от финских войск. В декабре гарнизон эвакуируется в Кронштадт. Начавшаяся Отечественная война застает Дудина в Ленинграде, где ему пришлось пережить начало блокады. Позже работает во фронтовых газетах. В годы войны вышли сборники "Фляга" (1943), "Костер на перекрестке" (1944). В послевоенные годы публикует сборники: "Считайте меня коммунистом" (1950), "Мосты. Стихи из Европы" (1958), "До востребования" (1963). В 1970-е много и успешно работает, выпуская сборники стихотворений довольно регулярно: "Татарник", "Поэмы", "Рубежи", "Клубок" и др. В 1977 вышла книга очерков - "Право на ответственность". Много переводит с грузинского, башкирского, балкарского, латышского (сборник "5 сестер и 32 брата - все вместе. Моя антология", 1965). В 1986 публикует книгу стихов и поэм "Песни моему времени". В 1987 - поэмы "Зерна", в 1989 - книгу стихов "Заканчивается двадцатый век" и книгу, вышедшую в Ереване, - "Земля обетованная" (Посвящения. Переводы. Эссе. Стихи), в 1991 - стихи и поэмы "Судьба", в 1995 - "Дорогой крови по дороге к Богу" (стихотворения 1986 - 93). Умер в 1993 году.

 

1741. Керк Дуглас. Актер ("Спартак") 9.12.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Керк Дуглас / День рождения / 9 декабря 1916 / Актер ("Спартак") Настоящее имя Иссур Данилович Демский. Родился 9 декабря 1916 г. (по другим данным 1918), в городе Амстердаме (штат Нью-Йорк) в семье еврейских иммигрантов из России. Учился в университете св. Лаврентия, в американской академии драматического искусства в Нью-Йорке. Отец актера Майкла Дугласа. Историю своей жизни он рассказал в книге "Сын старьевщика". Прежде чем дебютировать в кино (в 30 лет) перепробовал множество профессий, воевал на фронтах второй мировой войны. Сильный характер и незаурядная внешность худощавого, с острым взглядом и характерной волевой ямочкой на подбородке молодого человека уготовили ему роли сильных духом личностей, самостоятельно прокладывающих себе путь наверх. В 1949 г. Дуглас сыграл одну из лучших своих ролей - Миджа Келли в фильме "Чемпион" (1949), истории стремительного восхождения официанта захудалого бара на спортивный Олимп. Как говорил сам актер, он сделал себе имя, играя "сукиных детей". Чем выше поднимался по лестнице славы боксер Келли, тем стремительнее он падал по шкале порядочности. Этот характер варьировался в арсенале ролей Кёрка Дугласа бессчетно - в "Стеклянном зверинце" (1950), "Большом карнавале" (1951), "Детективной истории" (1951), "Человеке без звезды" (1955) и других фильмах. Не менее привлекательными были его героические личности в исторических лентах. Он играл заглавную роль хитроумного Одиссея в "Улиссе" (1953), мореплавателя Эйнара в "Викингах" (1958) и, конечно, достиг вершины славы в "Спартаке" (1960) Стэнли Кубрика (где он выступил и продюсером). Увидев своего отца распятым на кресте, сын Кёрка Дугласа Майкл проникся таким трепетом к актерской профессии, что безропотно последовал совету Кёрка сперва наработать жизненный опыт, а уж потом двинуть в артисты. Дуглас всегда был востребованным актером, много работал на телевидении, играл в театрах на Бродвее. И тем не менее, зная ненадежность актерской профессии, этот энергичный человек пробовал себя в режиссуре, играл в своих фильмах "Бездельник" (1973) и "Отряд" (1975) главные роли, а кроме того, одно время возглавлял сразу четыре коммерческие фирмы. Кёрк Дуглас сыграл в кино 87 ролей. Он не зациклился на одних лишь негодяях и героях, и с успехом исполнил полковника в "Тропах славы" (1957), безвольного интеллигента в "Сделке" (1969), а в 70 лет - комическую роль в "Крутых парнях" (1986), где убедительно показал, что в любой момент готов тряхнуть стариной. Так и случилось. Пережив авиакатастрофу, а затем инсульт, он написал книгу "Карабкаясь на вершину", судя по которой 80 лет - возраст, когда жизнь только начинается. В 1999 г. в свои 82, почти заново научившись говорить после тяжелой болезни, он снялся в фильме "Бриллианты", где изобразил старика, который даст молодым сто очков вперед и готов пуститься в любые приключения, в том числе любовные.

 

1742. Морис Уилкинс. Нобелевский лауреат по физиологии и медицине 15.12.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Морис Хьюг Фредерик Уилкинс / День рождения / 15 декабря 1916 / Нобелевский лауреат по физиологии и медицине Английский биофизик Морис Хьюг Фредерик Уилкинс родился в Понгароа (Новая Зеландия). Его мать, Эвелин (Виттейкер) Уилкинс, эмигрировала из Ирландии. Отца, Эдгара Генри Уилкинса, школьного доктора, очень привлекала исследовательская работа, но у него было мало времени для занятий ею. В возрасте 6 лет Морис был отправлен в Бирмингем (Англия) для обучения в школе имени короля Эдуарда. В 1934 г. он был зачислен в колледж св. Джона (Кембридж) для изучения физики. После получения степени бакалавра искусств в l938 г. У. устроился в министерство внутренней безопасности и самолетостроения. По поручению министерства он выполнял исследования по радарам в Бирмингемском университете и в 1940 г. получил звание доктора философии, защитив диссертацию по люминесценции кристаллов, вызванной перемещением электронов. Эта работа явилась вкладом в дело совершенствования радарных установок. Вслед за этим У. был переведен в группу английских исследователей, работавших над проблемой разделения изотопов урана с целью создания атомного оружия. В 1944 г. он был направлен в США для участия в разработке Манхэттенского проекта. У. был командирован в Калифорнийский университет в Беркли. Именно в это время он прочел книгу Эрвина Шрёдингера ""Что такое жизнь? Физические аспекты живой клетки"" (""What is Life? The Physical Aspects of the Living Cell""), которая была опубликована незадолго до этого. Шрёдингер, физик по профессии, высказал идею о том, что с помощью квантовой физики можно понять биологическое развитие, а через это осознать саму жизнь. Как и многие молодые ученые его времени, У. испытал большое влияние этой идеи и в результате, как он вспоминал позднее, ""заинтересовался исследованиями в области биологии"". Удобный случай испытать свои силы представился после войны, в 1945 г., когда Д.Т. Рэндал, один из его первых профессоров в Бирмингемском университете, пригласил У. на должность преподавателя физики во вновь образованный исследовательский отдел биофизики в университете Сент-Андруса (Шотландия), который был переведен в Королевский колледж Лондонского университета. У. присоединился к работе Совета по медицинским исследованиям и начал изучение дезоксирибонуклеиновой кислоты (ДНК), обеспечивающей воспроизведение клеток в живых организмах. Нуклеиновые кислоты были открыты в 1860-х гг. швейцарским врачом Иоганном Фридрихом Мишером. В течение первых десятилетий XX в. биохимики постепенно выяснили химическую структуру нуклеиновых кислот и в 40-х гг. установили, что гены состоят из участков молекулы ДНК, более того, что ДНК направляет биосинтез ферментов и таким образом контролирует биохимические процессы в клетке. К тому времени, как У. начал работать в Королевском колледже, было известно, что нуклеиновые кислоты существуют в двух формах: ДНК и рибонуклеиновая кислота (РНК). ДНК и РНК построены из моносахаридов группы пентоз (рибозы или дезоксирибозы), фосфата и четырех азотистых оснований - аденина, тимина (вместо него в РНК содержится урацил) гуанина и цитозина. Эрвин Чаргафф из Колумбийского университета в Нью-Йорке определил, что ДНК содержит равные количества аденина и тимина гуанина и цитозина. У. пытался найти методы, которые позволили бы установить сложную химическую структуру молекулы ДНК. Вначале для изучения структуры ДНК он применил ультразвуковые методы - ультрафиолетовую микрокопию. Позднее, изучая клеточный материал под микроскопом, он увидел ""тонкую и почти незаметную нить ДНК... располагающуюся в виде волокна паутины"". Вместе с Розалин Франклин, коллегой по Королевскому колледжу, У. подверг образцы ДНК рентгеновскому дифракционному анализу, используемому для определения химической структуры молекул. Полученные результаты показали, что молекула ДНК имеет форму двойной спирали, напоминающую винтовую лестницу. У. и Франклин поделились своими данными с Фрэнсисом Криком и Джеймсом Д. Уотсоном, двумя исследователями из Кавендишской лаборатории Кембриджского Университета, которые пытались определить структуру ДНК. В 1953 г. эти ученые предложили трехмерную структуру молекулы ДНК. Согласно их модели, двойная спираль молекулы ДНК состоит из двух цепей дезоксирибозофосфата (чередующихся единиц моносахарида и фосфата), соединенных парами азотистых оснований внутри спирали. Аденозин находится в паре с тимином, гуанин - с цитозином, а основания соединены друг с другом водородными связями. Модель Крика - Уотсона позволила ученым объяснить процесс репликации самой ДНК. Две цепи молекулы ДНК отделяются друг от друга в местах водородных связей наподобие расстегивания застежки-молнии. Затем против каждой из исходных половин происходит синтез новой молекулы ДНК, при этом последовательность оснований выполняет функции кода для формирования новых молекул ДНК. У., Крик и Уотсон разделили Нобелевскую премию по физиологии и медицине 1962 г. ""за открытия, касающиеся молекулярной структуры нуклеиновых кислот и их значения для передачи информации в живой материи"". В речи при награждении А.В. Энгстрём из Каролинского института подчеркнул, что ""открытие трехмерной молекулярной структуры дезоксирибонуклеиновой кислоты... событие чрезвычайной важности, т. к. дает возможность для понимания в мельчайших деталях молекулярной конструкции, которая определяет общие и индивидуальные особенности живой материи"". С 1955 по 1970 г. У. работал заместителем директора, а с 1970 по 1972 г. - директором биофизического отдела Центра медицинских исследований Королевского колледжа. Затем он был назначен директором отдела нейробиологии, в котором с 1974 по 1980 г. возглавлял отдел клеточной биофизики. В 1981 г. ему присвоили звание заслуженного профессора Королевского колледжа. Помимо исследований молекулярной структуры нуклеиновых кислот, У. изучал строение мембран нервных клеток. В 1959 г. У. женился на Патриции Чиджей, у них родились два сына и две дочери. Страстный садовод, он также увлекался коллекционированием скульптур. Кроме Нобелевской премии, У. получил премию Альберта Ласкера Американской ассоциации здравоохранения (1960). Он - член Королевского общества, почетный иностранный член Американского биохимического общества и Американской академии наук и искусств. В 1969 г. У. был президентом английского Общества социальной ответственности в науке и членом комитета Рассела против химического оружия.

 

1743. Дино Ризи. Режиссер ("Запах женщины"), сценарист 23.12.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Дино Ризи / День рождения / 23 декабря 1916 / Режиссер ("Запах женщины"), сценарист РИЗИ Дино родился 23 декабря 1916, итальянский режиссер. По образованию врач. В кино попал благодаря А. Латтуаде, ассистента режиссера М. Сольдати на съемках фильма "Маленький старинный мирок", где тот же Сольдати предложил ему быть своим ассистентом на "Джакомо-идеалисте". Во время войны, переехав в Швейцарию, прослушал в Женеве курс лекций по кино К. Фейдера и по возвращении на родину начал снимать короткометражные фильмы, некоторые из которых были довольно высокого уровня. Соавтор сценариев нескольких фильмов. Дебютирует полнометражным фильмом "Отпуск с гангстером" (1952). Его наиболее удачные комедии становятся эмблемой нового времени, знаменуя приход розового неореализма - "Хлеб, любовь и..." (Pane, Amore E, 1955), " Бедные, но красивые" (1956), "Красивые, но бедные" (1957), "Нищие миллионеры" (1959). В последующем десятилетии по праву числится среди основоположников и мэтров комедии по-итальянски. Его новые, часто социально окрашенные фильмы - "Трудная жизнь" (1961) (в советском прокате - "Журналист из Рима"), "Обгон" (1962), "Поход на Рим" (1962), "Чудовище" (1963), "Пляжный зонт" (1966) - свидетельствовали о возросшем режиссерском мастерстве. В начале 1970-х испытывает ощутимое влияние политического кино в фильме "Именем итальянского народа" (1971) (в советском прокате - "Полмиллиарда за алиби"). Его фильмы следующего десятилетия - "Запах женщины" (Profumo Di Donna, 1974), "Белые телефоны" (1975), "Потерянная душа" (1975), "Комната епископа" (1977), "Первая любовь" (1978), " Дорогой папа" (1979), "Призрак любви" (1981) - заключают в себе иную тональность, комедия здесь соседствует с мелодрамой, переходя порой в мистическую драму. Его фильмы разных жанров отличают высокий профессионализм и неслабеющая творческая потенция. Ощущая новое веяние быстротекущего времени, всегда умел к ним приспособиться, не поступаясь художественным уровнем своих фильмов. Глубоко понимая природу актерского творчества, давал богатые возможности ее реализации в разнообразных драматургических ситуациях. Однако в 1980-е его фильмы заметно уступают открытому давлению коммерческого кино, за исключением ленты "Прошу не беспокоиться" (Tolgo Il Disturbo, 1990). В последние годы перешел работать на телевидение (в т. ч. повторно экранизировал "Чочару" А. Моравиа). Соавтор большинства сценариев собственных фильмов.

 

1744. Татьяна Панкова. Актриса ("Жестокий романс") 27.12.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Татьяна Петровна Панкова / День рождения / 27 декабря 1916 Актриса ("Жестокий романс") Татьяна Петровна Панкова Родилась 27 декабря 1916 года в г.Ленинграде. Муж - Агарков Олег Михайлович (1916-1987) - кандидат искусствоведческих наук, профессор Института им.Гнесиных, руководитель и дирижер Оперной студии, дирижер камерного оркестра института, получившего кубок Г.Караяна. В школе Татьяна увлекалась математикой, следовала по стопам матери. Были неплохие успехи, победы на Олимпиадах (взяла первое место по стране среди девушек). Она очень любила театр, играла в школьной самодеятельности. Смущала одна лишь серьезная вещь, как говорит Епиходов в Вишневом саде : боялась думать о сцене по причине своей внешности. Получив аттестат, поступила в Ленинградский университет на физико-математический факультет. Но скоро поняла, что в силу своего природного темперамента, научной работой заниматься не сможет. Ее больше увлекала деятельность практическая, возможность большего общения с людьми. Татьяна переходит в Политехнический институт на отделение металлургии. И все-таки в 1939 году, исполнив свой семейный долг, положив перед отцом диплом об окончании института, она отправляется в Москву поступать в Щепкинское училище при Малом театре. На гастролях Малого театра в Ленинграде Татьяна увидела спектакль Дети Ванюшина, где играл выдающийся актер Н.Н.Рыбников. Она была настолько потрясена его игрой, что решила: "Только в Малый, хочу играть как актеры этого театра". Приехав в Москву с охватившим ее азартом поступления, да и проверить себя захотелось, - кроме Щепкинского, она сдавала экзамены и в студию при Реалистическом театре, в Щукинское, и в студию при Камерном театре, и везде была принята. Но мечте своей не изменила, пошла учиться в Щепкинское училище. Ей повезло, она попала на курс замечательных педагогов Константина Александровича Зубова и Александра Павдовича Грузинского. В военные годы Малый театр и училище были эвакуированы в г.Челябинск. Здесь, еще студенткой, Татьяна впервые вышла на подмостки в роли бабы Василисы в спектакле Отечественная война 1812 года по Л.Толстому. Тут же получила и боевое крещение. Сразу включилась в работу фронтовых бригад, а когда был организован фронтовой филиал Малого театра, объездила с ним все фронты. Выступала в частях действующей армии по семь-восемь часов в день, порой в семистах метрах от немцев, под открытым небом, чаще всего на грузовиках с открытыми бортами. Два года она ездила по фронтам, играя на пределе душевных и физических сил. Но была счастлива, что среди крови и смерти, могла подарить людям минуты отдыха, воспоминания о мирной жизни. Пришел и первый актерский опыт. Татьяна Петровна очень любила играть комедийные роли на фронте, они принимались на ура - и Мерчуткина из чеховского Юбилея, Анфиса в Женитьбе Бальзаминова и Арина Федотовна в Не в свои сани не садись А.Н.Островского (за эту роль на Московском смотре фронтовых театров она была награждена первой премией). Панкова была горда и своей первой военной медалью За оборону Советского Заполярья. В 1943 г. Татьяна Панкова была принята в труппу Малого театра. И с тех пор вот уже полвека служит она единственному в ее жизни театру. Именно это, почти старомодное слово служение лучше всего характеризует трепетное, священное отношение к сцене, присущее старейшим мастерам, среди которых и Татьяна Панкова. А в те далекие годы Николай Погодин принес в Малый театр пьесу Сотворение мира. Панковой была поручена роль старухи Семеновны. Ее отозвали из фронтового филиала, и она вернулась в Москву. Она уже знала, что родители погибли в блокадном Ленинграде, так никогда и не увидев свою дочь на сцене. Тяжело было на душе, но надо было жить, работать. Погодинская пьеса помогла ей обрести второе дыхание. Панкова никогда не играла молодых героинь, она всегда была острохарактерной актрисой. Едва придя в театр, начала играть возрастные роли. А это требовало не только особого дара и профессионального мастерства, но и некоторого самопожертвования. На возрастные роли, пока были живы, назначались великие старухи, которыми славился Малый театр. Вот тут-то и необходимо было не просто проявить долготерпение, но и сохранить постоянную готовность к вводу на любую роль. Ее учитель К.А.Зубов говорил ей: "Татьяна, я могу дать вам любую роль в первом составе. Но, пройдя со мной школу, вы, идя за старухами, пройдете университет". Не одну роль приняла из рук Веры Николаевны Пашенной молодая актриса: боярыню Старицкую в Иване Грозном, Кукушкину в Доходном месте, Кабаниху в Грозе. От Елены Митрофановны Шатровой перешли к Панковой Матрена во Власти тьмы и Волохова в Царе Федоре Иоанновиче. Вводы эти не были формальными. Панкова никогда и никому не стремилась подражать. Она исходила из возможностей собственной индивидуальности и всегда заботилась о том, чтобы не разрушать ансамбля на сцене. Ей всегда было интересно играть своих старух, обладавших жизненным опытом, богатым миром чувств и ощущений. Актрисой сыграно уже более ста ролей на сцене Малого театра. Роли Панковой, часто близкие по возрастным критериям и по присущим многим ее героиням чертам сильной, волевой натуры, абсолютно разные по характерам и формам их проявления. Как не похожа неистовая мрачно-честолюбивая Ефросинья Старицкая в Иване Грозном на простодушно совершившую злодейство, изворотливую Матрену во Власти тьмы или обрядово-торжественную в своем тиранстве Кабаниху в Грозе , алчная старуха Тинкер в Ярмарке тщеславия на фанатично преданную своей госпоже Энону в Федре, чинная, замкнутая Элоиза в Мамуре на лукавую, с природным юмором Евсеевну в Холопах ... Одна из лучших ролей Панковой - Тельба в Утренней фее А.Касоны. Актриса добилась здесь суровой простоты, покоряла своей стойкостью в материнском горе и в то же время присущей ей несокрушимой жизненной силой. Театральное творчество Татьяна Панкова сочетает с работой в кино и на телевидении. Одна из самых блистательных ее киноролей, заслуживших признание публики - Анненкова в фильме Звезда пленительного счастья режиссера В.Мотыля (1975 г.). За годы творческой жизни Панкова снялась во многих фильмах. Среди наиболее известных работ актрисы в фильмах: портниха (Анна на шее, 1954 г.), Анна Терентьевна (Медовый месяц, 1957 г.), Нанетта (Евгения Гранде, 1959 г.), мадам Стороженко (Хуторок в степи, 1969 г.), Луиза Бронеславовна ( Сфинкс, 1990 г.), тетка Торкеля (Все красное, 1997 г.), тетка героя (Самозванцы, 1998 г.) и другие. Татьяна Петровна Панкова - Народная артистка России (1984 г.), кавалер 2-х орденов Знак Почета (1949, 1974 гг.) и ордена Почета (1998 г.), награждена медалями Ветеран труда (1984 г.), В память 800-летия Москвы (1948 г.), В память 850-летия Москвы (1997 г.). Она - участница Великой Отечественной войны, награждена медалями За оборону Советского Заполярья, За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг., За доблестный труд в Великой Отечественной войне, Медалью Жукова (1986 г.), а также юбилейными медалями. Татьяна Петровна всегда открыта для восприятия нового. Почти также сильно, как театр, она любит путешествовать. Проехала почти всю Европу, была в Японии, Индии, Китае. Ее эрудиции, широте духовных запросов, щедрости, с какой она делиться знаниями, можно позавидовать. Любит горный туризм. Ее супруг был профессиональным музыкантом, в доме всегда звучала классическая музыка. Любимые композиторы - Моцарт, Бетховен, Прокофьев, Скрябин. Среди актеров ее кумиром на всю жизнь остался гениальный А.Остужев. И сегодня Татьяна Петровна Панкова живет в театре также увлеченно, с таким же трудолюбием и задором, как и дебютантка, для которой именно эта роль решает ее дальнейшую судьбу. Она много занята в театре: играет, репетирует. Достойно и по-своему продолжает традиции старейшего русского театра, ибо в Малом театре прошлое - это часть настоящего. И, может быть, символично, что сейчас Татьяна Петровна Панкова занимает гримоуборную Веры Николаевны Пашенной. Портрет бывшей хозяйки на стене - все это словно живая нить, связующая век нынешний и век минувший. Фильмография: -Княжна Мери, 1955 г., (художественный фильм), -Медовый месяц, 1956 г., (художественный фильм), -Евгения Гранде, 1960 г., (художественный фильм), -Иван Рыбаков, 1961 г., (телефильм), -Два воскресенья, 1963 г., (художественный фильм), -Фантазеры, 1965 г., (художественный фильм), -Хуторок в степи 1970г. (художественный фильм), -Старики, 1971 г (художественный фильм), -Звезда пленительного счастья, 1975 г., (художественный фильм), -Мальчик и лось 1975г. (художественный фильм), -Расмус-бродяга, 1978 г., (художественный фильм), -Голос, 1982 г., (художественный фильм), -Жестокий романс, 1984 г., (художественный фильм), -Холопы, 1988 г., (телефильм), -В полосе прибоя, 1990 г., (художественный фильм), -Сфинкс, 1990 г., (художественный фильм), -Сенсация, 1993 г., (художественный фильм), -Горячев и другие 1994 г (художественный фильм),

 

1745. Татьяна Панкова. Актриса ("Жестокий романс") 27.12.1916 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Татьяна Петровна Панкова / День рождения / 27 декабря 1916 Актриса ("Жестокий романс") Татьяна Петровна Панкова Родилась 27 декабря 1916 года в г.Ленинграде. Муж - Агарков Олег Михайлович (1916-1987) - кандидат искусствоведческих наук, профессор Института им.Гнесиных, руководитель и дирижер Оперной студии, дирижер камерного оркестра института, получившего кубок Г.Караяна. В школе Татьяна увлекалась математикой, следовала по стопам матери. Были неплохие успехи, победы на Олимпиадах (взяла первое место по стране среди девушек). Она очень любила театр, играла в школьной самодеятельности. Смущала одна лишь серьезная вещь, как говорит Епиходов в Вишневом саде : боялась думать о сцене по причине своей внешности. Получив аттестат, поступила в Ленинградский университет на физико-математический факультет. Но скоро поняла, что в силу своего природного темперамента, научной работой заниматься не сможет. Ее больше увлекала деятельность практическая, возможность большего общения с людьми. Татьяна переходит в Политехнический институт на отделение металлургии. И все-таки в 1939 году, исполнив свой семейный долг, положив перед отцом диплом об окончании института, она отправляется в Москву поступать в Щепкинское училище при Малом театре. На гастролях Малого театра в Ленинграде Татьяна увидела спектакль Дети Ванюшина, где играл выдающийся актер Н.Н.Рыбников. Она была настолько потрясена его игрой, что решила: "Только в Малый, хочу играть как актеры этого театра". Приехав в Москву с охватившим ее азартом поступления, да и проверить себя захотелось, - кроме Щепкинского, она сдавала экзамены и в студию при Реалистическом театре, в Щукинское, и в студию при Камерном театре, и везде была принята. Но мечте своей не изменила, пошла учиться в Щепкинское училище. Ей повезло, она попала на курс замечательных педагогов Константина Александровича Зубова и Александра Павдовича Грузинского. В военные годы Малый театр и училище были эвакуированы в г.Челябинск. Здесь, еще студенткой, Татьяна впервые вышла на подмостки в роли бабы Василисы в спектакле Отечественная война 1812 года по Л.Толстому. Тут же получила и боевое крещение. Сразу включилась в работу фронтовых бригад, а когда был организован фронтовой филиал Малого театра, объездила с ним все фронты. Выступала в частях действующей армии по семь-восемь часов в день, порой в семистах метрах от немцев, под открытым небом, чаще всего на грузовиках с открытыми бортами. Два года она ездила по фронтам, играя на пределе душевных и физических сил. Но была счастлива, что среди крови и смерти, могла подарить людям минуты отдыха, воспоминания о мирной жизни. Пришел и первый актерский опыт. Татьяна Петровна очень любила играть комедийные роли на фронте, они принимались на ура - и Мерчуткина из чеховского Юбилея, Анфиса в Женитьбе Бальзаминова и Арина Федотовна в Не в свои сани не садись А.Н.Островского (за эту роль на Московском смотре фронтовых театров она была награждена первой премией). Панкова была горда и своей первой военной медалью За оборону Советского Заполярья. В 1943 г. Татьяна Панкова была принята в труппу Малого театра. И с тех пор вот уже полвека служит она единственному в ее жизни театру. Именно это, почти старомодное слово служение лучше всего характеризует трепетное, священное отношение к сцене, присущее старейшим мастерам, среди которых и Татьяна Панкова. А в те далекие годы Николай Погодин принес в Малый театр пьесу Сотворение мира. Панковой была поручена роль старухи Семеновны. Ее отозвали из фронтового филиала, и она вернулась в Москву. Она уже знала, что родители погибли в блокадном Ленинграде, так никогда и не увидев свою дочь на сцене. Тяжело было на душе, но надо было жить, работать. Погодинская пьеса помогла ей обрести второе дыхание. Панкова никогда не играла молодых героинь, она всегда была острохарактерной актрисой. Едва придя в театр, начала играть возрастные роли. А это требовало не только особого дара и профессионального мастерства, но и некоторого самопожертвования. На возрастные роли, пока были живы, назначались великие старухи, которыми славился Малый театр. Вот тут-то и необходимо было не просто проявить долготерпение, но и сохранить постоянную готовность к вводу на любую роль. Ее учитель К.А.Зубов говорил ей: "Татьяна, я могу дать вам любую роль в первом составе. Но, пройдя со мной школу, вы, идя за старухами, пройдете университет". Не одну роль приняла из рук Веры Николаевны Пашенной молодая актриса: боярыню Старицкую в Иване Грозном, Кукушкину в Доходном месте, Кабаниху в Грозе. От Елены Митрофановны Шатровой перешли к Панковой Матрена во Власти тьмы и Волохова в Царе Федоре Иоанновиче. Вводы эти не были формальными. Панкова никогда и никому не стремилась подражать. Она исходила из возможностей собственной индивидуальности и всегда заботилась о том, чтобы не разрушать ансамбля на сцене. Ей всегда было интересно играть своих старух, обладавших жизненным опытом, богатым миром чувств и ощущений. Актрисой сыграно уже более ста ролей на сцене Малого театра. Роли Панковой, часто близкие по возрастным критериям и по присущим многим ее героиням чертам сильной, волевой натуры, абсолютно разные по характерам и формам их проявления. Как не похожа неистовая мрачно-честолюбивая Ефросинья Старицкая в Иване Грозном на простодушно совершившую злодейство, изворотливую Матрену во Власти тьмы или обрядово-торжественную в своем тиранстве Кабаниху в Грозе , алчная старуха Тинкер в Ярмарке тщеславия на фанатично преданную своей госпоже Энону в Федре, чинная, замкнутая Элоиза в Мамуре на лукавую, с природным юмором Евсеевну в Холопах ... Одна из лучших ролей Панковой - Тельба в Утренней фее А.Касоны. Актриса добилась здесь суровой простоты, покоряла своей стойкостью в материнском горе и в то же время присущей ей несокрушимой жизненной силой. Театральное творчество Татьяна Панкова сочетает с работой в кино и на телевидении. Одна из самых блистательных ее киноролей, заслуживших признание публики - Анненкова в фильме Звезда пленительного счастья режиссера В.Мотыля (1975 г.). За годы творческой жизни Панкова снялась во многих фильмах. Среди наиболее известных работ актрисы в фильмах: портниха (Анна на шее, 1954 г.), Анна Терентьевна (Медовый месяц, 1957 г.), Нанетта (Евгения Гранде, 1959 г.), мадам Стороженко (Хуторок в степи, 1969 г.), Луиза Бронеславовна ( Сфинкс, 1990 г.), тетка Торкеля (Все красное, 1997 г.), тетка героя (Самозванцы, 1998 г.) и другие. Татьяна Петровна Панкова - Народная артистка России (1984 г.), кавалер 2-х орденов Знак Почета (1949, 1974 гг.) и ордена Почета (1998 г.), награждена медалями Ветеран труда (1984 г.), В память 800-летия Москвы (1948 г.), В память 850-летия Москвы (1997 г.). Она - участница Великой Отечественной войны, награждена медалями За оборону Советского Заполярья, За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг., За доблестный труд в Великой Отечественной войне, Медалью Жукова (1986 г.), а также юбилейными медалями. Татьяна Петровна всегда открыта для восприятия нового. Почти также сильно, как театр, она любит путешествовать. Проехала почти всю Европу, была в Японии, Индии, Китае. Ее эрудиции, широте духовных запросов, щедрости, с какой она делиться знаниями, можно позавидовать. Любит горный туризм. Ее супруг был профессиональным музыкантом, в доме всегда звучала классическая музыка. Любимые композиторы - Моцарт, Бетховен, Прокофьев, Скрябин. Среди актеров ее кумиром на всю жизнь остался гениальный А.Остужев. И сегодня Татьяна Петровна Панкова живет в театре также увлеченно, с таким же трудолюбием и задором, как и дебютантка, для которой именно эта роль решает ее дальнейшую судьбу. Она много занята в театре: играет, репетирует. Достойно и по-своему продолжает традиции старейшего русского театра, ибо в Малом театре прошлое - это часть настоящего. И, может быть, символично, что сейчас Татьяна Петровна Панкова занимает гримоуборную Веры Николаевны Пашенной. Портрет бывшей хозяйки на стене - все это словно живая нить, связующая век нынешний и век минувший. Фильмография: -Княжна Мери, 1955 г., (художественный фильм), -Медовый месяц, 1956 г., (художественный фильм), -Евгения Гранде, 1960 г., (художественный фильм), -Иван Рыбаков, 1961 г., (телефильм), -Два воскресенья, 1963 г., (художественный фильм), -Фантазеры, 1965 г., (художественный фильм), -Хуторок в степи 1970г. (художественный фильм), -Старики, 1971 г (художественный фильм), -Звезда пленительного счастья, 1975 г., (художественный фильм), -Мальчик и лось 1975г. (художественный фильм), -Расмус-бродяга, 1978 г., (художественный фильм), -Голос, 1982 г., (художественный фильм), -Жестокий романс, 1984 г., (художественный фильм), -Холопы, 1988 г., (телефильм), -В полосе прибоя, 1990 г., (художественный фильм), -Сфинкс, 1990 г., (художественный фильм), -Сенсация, 1993 г., (художественный фильм), -Горячев и другие 1994 г (художественный фильм),

 

1746. Нина Сазонова. Актриса ("Живет такой парень") 7.01.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Нина Афанасьевна Сазонова / День рождения / 7 января 1917 / День смерти: 29/02/2004 / Актриса ("Живет такой парень") Нина Афанасьевна Сазонова родилась 7 января 1917 года в селе Константиновском Московской губернии. Окончила студию при Центральном театре Красной Армии. С 1934 - актриса этого театра (ныне - ЦАТРА). В кино с 1958 года (первая роль - Степанида в фильме Юлии Солнцевой "Поэма о море"). Героини Нины Сазоновой неотделимы от ее личной судьбы - человека, пережившего войну, выходившего из окружения, испытавшего много горя и потерь, выдержавшего тяжкие жизненные испытания. В замечательной плеяде артистов театра Российской армии ей по праву принадлежит особое, почетное место. Всенародную любовь принесли ей роли из спектаклей "Васса", "Барабанщицы", "Деревья умирают стоя". Незабываемы такие, созданные в кинематографе роли, как Екатерина ("Женщины"), Анисья ("Живет такой парень"), Мать Ивановых ("Наш дом") и, особенно, тетя Паша из телесериала "День за днем". Все это - не просто роли талантливой актрисы, это судьбы целого поколения русских женщин, великих тружениц, вынесших на своих плечах муки и тяготы войны, потерявших мужей, но не сломившихся, беззаветно отдающих окружающим всю свою доброту и участие, несущие в себе свет самоотверженного материнства. Народная артистка СССР (1977). Награждена орденом "За заслуги перед Отечеством" IV степени (2000). Скончалась 29 февраля 2004 г. в Москве Снималась в фильмах: -Поэма о море (1958), -Повесть пламенных лет (1960), -Простая история (1960), -Укрощение строптивой (1961), -Первый троллейбус (1963), -Живет такой парень (1964), -Свет далекой звезды (1964), -Женщины (1965), -Наш дом (1965), -Рано утром (1965), -Не самый удачный день (1966), -Бабье царство (1967), -Длинный день Кольки Павлюкова (1968), -Зигзаг удачи (1968), -Новенькая (1968), -Странные люди (1969), -Конец Любавиных (1971), -Юркины рассветы (1983), -Потрясение (1993),

 

1747. Илья Лифшиц. Физик 13.01.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Илья Михайлович Лифшиц / День рождения / 13 января 1917 / День смерти: 1982 / Физик Илья Михайлович Лифшиц родился 31 декабря 1916 (13 января 1917) года в Харькове, умер в 1982 году. Окончил Харьковский университет (1936) и Харьковский механико-машиностроительный (ныне политехнический) институт (1938). В 1937-68 работал в Физико-техническом институте АН УССР в Харькове, с 1968 в институте физических проблем АН СССР. С 1944 профессор Харьковского университета, с 1964 профессор МГУ. Основные труды по квантовой теории твёрдого тела, электронной теории металлов, теории неупорядоченных систем, физической кинетике, физике полимеров. Создал динамическую теорию реальных кристаллов, предсказал существование локальных и квазилокальных частот. Совместно с сотрудниками разработал современную форму электронной теории металлов, позволившую расшифровать электронный энергетический спектр металлов (Ленинская премия, 1967). Построил теорию электронного спектра неупорядоченных систем. Сформулировал основные представления кинетики фазовых переходов II-го рода и создал теорию зародышеобразования. Академик АН СССР (1970, член-корреспондент 1960) и АН УССР (1967). Награжден орденом Трудового Красного Знамени и медалями.

 

1748. Евгений Лебедев. Актер ("Блокада") 15.01.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Евгений Алексеевич Лебедев / День рождения / 15 января 1917 / День смерти: 6/11/1997 / Актер ("Блокада") Евгений Алексеевич Лебедев родился 15 января 1917 года в городе Балаково (ныне Саратовская область). В 1940 году он окончил в Москве Центральное театральное училище и начал работу в Тбилисском русском ТЮЗе. Лучшие актерские работы Евгений Лебедев создал на сцене Ленинградского БДТ, и его театральные успехи связаны в первую очередь с именем знаменитого режиссера Георгия Товстоногова. Среди ролей, вошедших в золотой фонд русского театрального искусства, можно назвать Рогожина из "Идиота" по Ф.Достоевскому, Артуро Уи из "Карьеры Артуро Уи" по Б.Брехту, Бессеменова из "Мещан" М.Горького. Всемирную известность принесла артисту роль Холстомера в поставленном по рассказу Л.Толстого спектакле "История лошади". В кино Евгений Лебедев снимался с 1952 года. В 1955 году он снимается в роли Ромашева в легендарном фильме "Два капитана". Он играл чрезвычайно ярких и характерных персонажей. Актерский диапазон его был грандиозен: от комедии-оперетты "Свадьба в Малиновке" до эпической "Блокады". Среди лучших ролей, сыгранных им в кино, - Агатов ("Иду на грозу"), Полковник ("В огне брода нет"), генерал Пин ("Кентавры"), Савинков ("Синдикат-2"). Лауреат Ленинской премии СССР (1986 - за театральную работу) Лауреат Гос. премий СССР (1950, 1968 - за театральную работу) Лауреат Гос. премии РСФСР им. братьев Васильевых (1980 - за исполнение роли Королева в фильме "Блокада") Народный артист СССР (1968) Герой Соц. Труда (1987). Скончался 6 ноября 1997 года в Санкт-Петербурге. Фильмография: -На кого Бог пошлет (1994), -Сикимоку (1993), -Петроградские гавроши (1987), -Прощание славянки (1985), -Эскадрон гусар летучих (1980), -Фантазии Веснухина (1977), -Есть идея! (1977), -Отпуск, который не состоялся (1976), -Маринка, Янка и тайны королевского замка (1976), -Блокада (1974), -Ринг (1973), -Таланты и поклонники (1973), -Исполнение желаний (1973), -Иванов катер (1972), -Приключения желтого чемоданчика (1970), -Адам и Хева (1969), -Преступление и наказание (1969), -Странные люди (1969), -Происшествие, которое никто не заметил (1967), -Свадьба в Малиновке (1967), -Каменный гость (1966), -Последний месяц осени (1965), -Иду на грозу (1965), -Поезд милосердия (1964), -Достигаев и другие (1959), -Два капитана (1955), -История лошади (),

 

1749. Сидни Шелдон. Писатель 11.02.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сидни Шелдон / День рождения / 11 февраля 1917 / Писатель Сидни Шелдон (Sidney Sheldon) родился 11 февраля 1917, в Чикаго, Штате Иллинойс. Он посещал Северо-Западный Институт, однако вскоре он бросает учебу и записывается добровольцем в армию Военно-Воздушных Сил США. Он был уволен в 1941 и начинает сотрудничать с Беном Робертсом - одним из постановщиков на Бродвее. Именно тогда Сидни Шелдон написал свой первый сценарий, который получил Академическую Награду (Academy Award) за самый оригинальный сценарий "Бакалавр и Бобби-Соксер" (The Bachelor and the Bobby-Soxer, 1947). После него идут другие, не менее популярные, сценарии - "Пасхальный Парад" ("Easter Parade", 1948), "Энни, за оружие!" (Annie Get Your Gun, 1950) и "Гигант" (Jumbo, 1962)... Ранний успех не отбил охоту у Сидни Шелдона писать, а даже наоборот. В 1959 он получил Награду Тони (Tony Award) за Бродвейский мьюзикл "Рыжий" (Redhead). С 1963 Шелдон начинает писать и производить телесериалы, благодаря которым он достиг невероятной популярности. За "Шоу Патти Дюка" (The Patty Duke Show, 1963-1966) и "Мечта о Дженни" (I Dream of Jeannie, 1967-1970) он получил награды Эмми. "Сорвать Маску" (The Naked Face, 1970) - первый роман С. Шелдона, получивший одну из самых значительных наград "The Mystery Writers of America Edgar Award". И все последующие романы С. Шелдона стали мировыми бестселлерами. Романы Сидни Шелдона: -Сорвать маску (1970), -Обратная сторона полуночи (1974), -Незнакомец в зеркале (1976), -Узы крови (1977), -Гнев ангелов (1980), -Хозяин игры (1982), -Если наступит завтра (1985), -Мельницы богов (1987), -Пески времени (1988), -Полночные воспоминания (1990), -Конец света (1991), -Звезды сияют с небес (1992), -Ничто не вечно (1994), -Утро, день и ночь (1995), -Тонкий расчет (1998),

 

1750. Даниэль Дарье. Актриса ("Красное и черное") 1.05.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Даниэль Дарье / День рождения / 1 мая 1917 / Актриса ("Красное и черное") Дарье (Darrieux) Даниель (р. 01. 05. 1917), французская актриса. Получила музыкальное образование по классу скрипки. Обладая превосходными внешними данными, привлекает внимание кинорежиссеров. Уже в 14 лет снимается у В. Тиле в "Бале" (Le Bal, 1931). Следует ряд ролей молоденьких бунтующих девушек. Об этом и фильм Л. Жоаннона "Какая странная девчонка" (Quelle Drole De Gosse!,1935). Снимается у русских эмигрантов в фильмах "Волга в огне" В. Ткуржанского (Volga en flammes, 1934), у А. Грановского в "Тарасе Бульбе" (Tarass Boulba, 1936), затем в фильме А. Литвака "Майерлинг" (Mayerling, 1936), где ее партнером был Ш. Буайе. Ее берет под свое крыло Анри Декуэн, женится на ней и снимает в целом ряде фильмов, таких как "Злоупотребление доверием" (Abus De Confiance, 1937), "Возвращение на заре" (Retour A L'aube, 1938), "Биение сердца" (Battements De Coeur, 1939). Продолжала сниматься у него же при оккупации ("Первое свидание", 1941). В те же годы - у А. Кайатта в "Лжелюбовнице", 1942). По приглашению немцев ездила в Берлин, за что осуждалась в передачах Би-Би-Си. Но послевоенная чистка ее не коснулась. Перед самым разводом с А. Декуэном сыграет одну из лучших ролей у него в "Правде о малютке Донже" (Verite Sur Bebe Donge, 1951). Из инженю Дарье постепенно переходит на роли драматические. Это и госпожа Реналь в "Красном и черном" (Le Desordre et la Nuit, 1958) К. Отан-Лара, и Мари в "Мари-Октябрь" Ж. Дювивье (1959). Она играет в "Накипи" (Pot Bouille, 1957) Ж. Дювивье и в "Картошке" (Patate, 1964) Робера Тома. В последнем фильме Ж. Габена она сыграла спутницу по самолету в картине Ж. Жиро "Святой год" (L'annee Sainte, 1976). Ж-Ш. Таккелла дает ей прекрасную роль в картине "Лестница" (En Haut Des Marches, 1983), а Ж. Деми использует ее талант вокалистки в "Комнате в городе" (Une Chambre En Ville, 1982). С годами переходит на амплуа бабушек в фильмах "Место преступления" А. Тешине (Le Lieu Du Crime, 1986) и у Карло Котти в "Очертя голову" (Bille En Tete, 1989). В 80 лет Даниэль Дарье взяла "бессрочный отпуск". Она имеет на него право.

 

1751. Федор Хитрук. Режиссер, художник, мультипликатор 1.05.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Федор Савельевич Хитрук / День рождения / 1 мая 1917 / Режиссер, художник, мультипликатор Хитрук Федор Савельевич родился 1 мая 1917 г., российский кинорежиссер, художник, народный артист СССР (1987). Окончив курсы мультипликаторов в 1937 году, долгое время был одним из художников - одушевителей студии, "сыгравшим" более 200 ролей в классических мультипликационных лентах. Режиссёрский дебют - "История одного преступления" (1962). Затем: "Топтыжка", "Каникулы Бонифация", "Человек в рамке", серия картин о Винни - Пухе, "Фильм, фильм, фильм", "Юноша Фридрих Энгельс" (коллектив авторов), "Икар и мудрецы", "Остров", "Дарю тебе звезду", "Лев и бык"... С именем Хитрука связанно коренное обновление советской рисованной анимации, которое произошло, в начале 60-х годов. Творчество режиссёра оказало глубокое влияние на два основных направления отечественной мультипликации - на создание юмористического и сатирического фильма для взрослых и на трансформацию формы и стиля фильма - сказки для малышей. Хитрук - организатор и руководитель мультипликационной мастерской на Высших режиссёрских и сценарных курсах. Лауреат Государственной премии СССР, народный артист СССР, лауреат Государственной премии ГДР, почетный Президент Ассоциации анимационного кино.

 

1752. Джон Кеннеди. 35-й президент США 29.05.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Джон Кеннеди / День рождения / 29 мая 1917 / День смерти: 22/11/1963 / 35-й президент США Джон Кеннеди (John Fitzgerald Kennedy) родился 29 мая 1917 года в Бруклине. Он был вторым ребенком в одной из самых известных и влиятельных семей США. Его отец, Джозеф Патрик Кеннеди, был мультимиллионером, владельцем разнообразнейших предприятий от банков и судостроительных заводов до киностудий, а так же видным функционером Демократической партии США. Мать будущего президента, Роза, была дочерью Джона Ф. Фицджеральда, в свое время мэра Бостона. Когда в 1938 году Джозеф Кеннеди получил пост посла США в Великобритании, Джон проработал шесть месяцев в качестве его секретаря. Результатом этой работы стала книга-бестселлер "Почему пала Британия" (Why England Slept, 1940). Осенью 1941 года Джон Кеннеди поступил на службу в Военно-Морские силы США. В 1945 он был демобилизован и собирался продолжить академическую и журналистскую карьеру. Но, поскольку на войне погиб его старший брат Джо, Джону, по традиции, пришлось унаследовать политическую карьеру семьи Кеннеди. Джон Кеннеди не разочаровал свою семью - он, практически, ни разу не проиграл ни одни выборы, в которых участвовал. Первую победу он одержал в 1946 году, когда в 29 лет стал конгрессменом, причем на предварительных выборах среди членов Демократической партии Джон Кеннеди получил почти вдвое больше голосов, чем любой из остальных кандидатов. В течение трех сроков своего пребывания в Конгрессе, Кеннеди зарекомендовал себя как либеральный политик, который защищал право работников на увеличение зарплаты, пенсий и пособий, боролся за снижение цен на товары и жилье. Однако во внешней политике он был одним из первых, кто поддержал развитие "холодной войны". В 1952 году Кеннеди избирается в Сенат. Как сенатор он стал хорошо известен тем, что почти всегда откликался на просьбы и запросы своих избирателей, кроме случаев, когда под угрозой оказывались национальные интересы США. В 1953 году Джон Кеннеди женился на Жаклин Ли Бувье (Jacqueline Lee Bouvier), которая была на 12 лет моложе Джона и происходила из известной семьи. Этот брак сильно прибавил популярности Кеннеди, как публичному политику. В январе 1960 года Джон Кеннеди официально объявил о начале борьбы за президентское кресло. Кандидатом на пост Вице-президента стал Ричард Никсон. Кеннеди выступал, как официальный кандидат от Демократической партии. Выиграв выборы, Джон Кеннеди стал самым молодым президентом США и первым католиком, добившимся этого поста, за всю историю Соединенных Штатах. На 1037 дней президентства Джона Кеннеди выпали одни из самых тяжелых страниц мировой истории ХХ века. Берлинский и Кубинский кризисы, когда СССР и США стояли на пороге ядерной войны. Во многом благодаря блестящему политическому дару Кеннеди тогда удалось сохранить мир. Огромное значение имя Джона Кеннеди занимает и в истории американской космонавтики. Он приложил много сил для развития программы "Аполлон", итогом которой стало первое в истории путешествие человека на Луну. Кеннеди считал, что его главным соперником на выборах 1964 года станет сенатор Барри Голдуотер из Аризоны. Чтобы обеспечить себе победу в южных штатах он решил привлечь на свою сторону сторонников губернатора Техаса демократа Коннали и сенатора-демократа Ярборо. В 1963 году президент Кеннеди с супругой совершали тур по четырем южным штатам, для демонстрации этого союза. В пятницу, 22 ноября, они прибыли в столицу Техаса Даллас, и, в тот момент, когда президентский кортеж следовал по улицам города, президент Кеннеди был убит двумя выстрелами в голову из снайперской винтовки. Убийство Джона Кеннеди официально считается раскрытым, однако истинные причины и организаторы этого преступления до сих пор неизвестны. Трагическая гибель 35го президента США до сих пор остается одной из загадок истории ХХ века.

 

1753. Сьюзен Хэйуорд. Актриса ("Я буду плакать завтра") 30.06.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Сьюзен Хэйуорд / День рождения / 30 июня 1917 / День смерти: 14/03/1975 / Актриса ("Я буду плакать завтра") Сьюзен Хэйуорд (Susan Hayward) родилась 30 июня 1917 года в Бруклине, штат Нью Йорк, США, умерла - 14 марта 1975 года. Фильмография: АДА (1961) /ADA/, СВАДЕБНАЯ КАРУСЕЛЬ (1960) /MARRIAGE-GO-ROUND, THE/, Я БУДУ ПЛАКАТЬ ЗАВТРА (1956) /I'LL CRY TOMORROW/, ДЕМЕТРИЙ И ГЛАДИАТОРЫ (1954) /DEMETRIUS AND THE GLADIATORS/, САД ЗЛА (1954) /GARDEN OF EVIL/, ДАМА ПРЕЗИДЕНТА (1953) /PRESIDENT'S LADY/, СНЕГА КИЛИМАНДЖАРО (1952) /SNOWS OF KILIIMANJARO, THE/, ДАВИД И БАТШИБА (ДАВИД И ВИРСАВИЯ) (1951) /DAVID AND BATHSHEBA/, ДОМ НЕЗНАКОМЦЕВ (1949) /HOUSE OF STRANGERS/, Я ЖЕНИЛСЯ НА ВЕДЬМЕ (1942) /I MARRIED A WITCH/. Премии и награды: ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС Победитель в категориях: -Лучшая актриса (драма) 1959 - Я ХОЧУ ЖИТЬ /I WANT TO LIVE/, КАННСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ Победитель в категориях: -Лучшая актриса 1956 - Я БУДУ ПЛАКАТЬ ЗАВТРА /I'LL CRY TOMORROW/,

 

1754. Бурвиль. Актер ("Большая прогулка") 27.07.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Бурвиль / День рождения / 27 июля 1917 / День смерти: 23/09/1970 / Актер ("Большая прогулка") Бурвиль (Burvil) родился 27 июля 1917, французский актер. Настоящие имя и фамилия Андре Рембур. Он родился в деревне Бурвиль. Отсюда его псевдоним, который всегда будет напоминать актеру о его корнях. Не случайно и на эстраде, и в кино первые его выступления связаны с характером хитроватого, ушлого французского крестьянина. А первый фильм символически назывался "Не так глуп". Бурвиль придумал себе комическую маску, с которой не расставался в дальнейшем, но не сделал ее исключительной принадлежностью своих ролей. Человек бесконечно обаятельный и талантливый, Бурвиль занял в комедийном цехе Франции, столь богатом такими стопроцентными комиками, как Фернандель, де Фюнес, Жак Тати, свое собственное место. Эта умная политика позволила ему сняться не только в бурлескных комедиях типа "Ферма повешенного" и "Белый, как снег", но и создать полные человеческой доброты персонажи в фильмах "Ноэль Фортюна" (А. Жоффе), "Лесорубы" (Р. Энрико), а режиссер Жерар Ури свел его в одном фильме с Луи де Фюнесом в поразительном тандеме двух разновесных комиков, не тянувших одеяло на себя в таких знаменитых комедиях, как "Разиня" и "Большая прогулка". Бурвиль играл и в серьезных фильмах - мелкого спекулянта на черном рынке в период оккупации Парижа ("Через Париж" К. Отан-Лара), Тенардье в экранизации Ж.-П. Ле Шануа романа Гюго "Отверженные", а в комедии Ж.-П. Моки "Большая стирка" - сыграл роль эдакого донкихота, сражающегося с пагубным влиянием ТВ на его учеников. Одной из интереснейших ролей Бурвиля была роль прозорливого полицейского в картине Ж.-П. Мельвиля "Красный круг". В 1969 году на Московском МКФ он рассказывал сюжет фильма, который хотел бы снять: о двух таксистах - московском и парижском, их дружбе, которая "посадит" одного из них в Москве на "Рено", а другого в Париже - на "Волгу". Увы, этому плану не суждено было исполниться. В 1970 году Бурвиля не стало.

 

1755. Роберт Митчум. Актер ("Легенда дикого Запада") 6.08.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Роберт Митчум / День рождения / 6 августа 1917 / День смерти: 01/07/1997 / Актер ("Легенда дикого Запада") Роберт Митчум родился 6 августа 1917 года в Бриджпорте (штат Коннектикут, США) в семье железнодорожного рабочего. Свою актерскую карьеру он начинал в любительских театрах, успев до того поработать и на шахте, и у известного астролога, и на заводах "Локхид" и вступить в конфликт с законом. С 1942 года Роберт Митчум начал играть в кино, в основном в вестернах, но актером его никто не считал - к нему относились как к еще одному статисту для украшения кадра. Все изменилось в 1945 году, когда он блестяще сыграл роль героического лейтенанта Уолкера в фильме "История солдата Джо" (1945), завоевав внимание зрителей и удостоившись номинации на премию Американской киноакадемии как лучший актер второго плана. Незаурядное актерское мастерство и обаяние позволили Роберту Митчуму войти в ряды голливудских звезд - он с равным успехом играл в вестернах и любовных драмах, создал интересные образы в таких фильмах, как "Преследуемый" (1947), "Из прошлого" (1947) и в детективе "Прощай, моя любимая" (1975), в котором актер сыграл Филипа Марлоу. Заметными вехами в творчестве актера стали роли бывшего заключенного из триллера "Мыс страха" (1962) - кстати, Роберт Митчум исполнил одну из ролей в римейке этой ленты с Робертом Де Ниро, - и проповедника в картине "Ночь охотника" (1955). Одну из последних своих ролей - и с прежним блеском - Роберт Митчум сыграл в фильме "Мертвец" (1995).

 

1756. Джон Ли Хукер. Блюзовый певец, гитарист 22.08.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Джон Ли Хукер / День рождения / 22 августа 1917 / День смерти: 21/06/2001 / Блюзовый певец, гитарист Джон Ли Хукер (John Lee Hooker) родился 22 августа 1917 года в Кларксдейле, Миссисипи (США) - американский блюзовый певец, гитарист. В детстве пел в церкви. В 15 лет отправился в Мемфис, где работал билетером в музыкальном театре, пел на улицах. Вернулся в Миссисипи на короткое время, затем вновь отправился странствовать с группой ЧЕТВЕРО ИЗ ФЭРФИЛДА (FAIRFIELD FOUR), затем с группой THE BIG SIX, которая исполняла религиозную музыку. В 1943 в Детройте работал дворником на автомобильном заводе, выступая по вечерам в небольших клубах черных кварталов и в пивных для рабочих. Первые попытки записать пластинку были неудачными до встречи с Бернардом Бесменом (Bernard Besman), пианистом и бизнесменом. Бесмен оценил необычность стиля Джона Ли Хукера и постарался в записи подчеркнуть ярко индивидуальные особенности его исполнения. Выпущенный в 1948 сингл с блюзом Boogie Chillen возглавил ритм-энд-блюзовый чарт и разошелся тиражом около миллиона экземпляров. Сегодня эта песня считается блюзовой классикой. Следующими хитами стали Crawlin Kingsnake (1949) и Im In The Mood (1951). Со второй половины 50-х годов Джон Ли Хукер записывается в Чикаго на фирмах Chess или Vee-Jay. Две его песни этого периода - Dimples (1956) и Boom Boom (1962) - имели значительный успех в Великобритании, оказав огромное влияние на формирование британского блюза. К концу 70-х годов на фоне общего падения интереса публики к блюзу Джон Ли Хукер значительно теряет популярность, но продолжает выступать, не изменяя своему стилю, работая в основном в маленьких кафе и записываясь в полудомашних студиях энтузиастов блюза. Записи этого периода ныне относятся к числу наиболее значительных в истории блюза (альбомы Alone, Cream и др.) В 1980 его имя включено в Зал славы основателей блюза (Blues Faundations Hall Of Fame). Альбом 1986 впервые за сорок лет его карьеры удостоен премии Grammy. Казалось, это итог, на самом деле Джон Ли Хукер стоял на пороге нового блестящего успеха. В 1989 выходит альбом Hiller, записанный при поддержке старых друзей: Карлос Сантана (Santana), Бонни Рэйт (Bonnie Raitt), Роберт Крей (Robert Cray), Джордж Сорогуд (Geprge Thorogood) и других. Альбом был настоящим триумфом - высокие места в хит-парадах многих стран, Grammy, мультиплатиновый статус и видео в Hot Rotation на MTV. В 1990 его имя занесено в Зал славы рок-н-ролла (RocknRoll Hall of Fame). Концерт в его честь в Madison Square Garden обернулся чествованием блюза, на котором его и других блюзовых ветеранов приветствовали эстрадные и рок-звезды. К его 70-летию звезда с его именем установлена на голливудском бульваре звезд. 50-летие профессиональной музыкальной карьеры Джон Ли Хукер отметил альбомом, записанным при участии певца-пианиста Чарлза Брауна, его старого друга еще со времен первых записей в Детройте.

 

1757. Юрий Любимов. Основатель и главный режиссер Театра на Таганке, актер 30.09.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Юрий Петрович Любимов / День рождения / 30 сентября 1917 / Основатель и главный режиссер Театра на Таганке, актер Юрий Петрович Любимов родился 30 сентября 1917 года в Ярославле. В 1934 году был принят в Студию МХАТ-2. На сцене этого театра он сыграл свою первую роль - в спектакле "Мольба о жизни" Ж.Дюваля. В 1936 году Юрий Любимов поступил в Театральное училище при Театре имени Евгения Вахтангова. Будучи студентом, он сыграл несколько ролей на сцене вахтанговского театра. По окончании училища в 1940 году Любимова призвали в армию, и с 1941 по 1946 годы - он служил артистом Ансамбля песни и пляски НКВД. С 1946 по 1964 годы Юрий Любимов был ведущим артистом Театра имени Е.Вахтангова, на сцене которого им сыграно более 30 ролей: Олег Кошевой ("Молодая гвардия" А.Фадеева), Шубин ("Накануне" И.Тургенева), Крис ("Все мои сыновья" по А.Миллеру), Сирано ("Сирано де Бержерак" Э.Ростана), Тятин ("Егор Булычев и другие" М.Горького), Бенедикт ("Много шума из ничего" В.Шекспира), Валентин ("Два веронца" В.Шекспир), Треплев ("Чайка" А.П.Чехова), Ромео ("Ромео и Джульетта" В.Шекспир), Моцарт ("Маленькие трагедии А.C.Пушкина). В 1941 году Юрий Любимов впервые снялся в кино - в фильме "Цветные новеллы" А.Мачерета. Всего же актер снялся в 18 фильмах, в том числе - "Дни и ночи" (1944), "Робинзон Крузо" (1947), "Беспокойное хозяйство" (1945), "Голубые дороги" (1948), "Мальчик с окраины" (1948), "Кубанские казаки" (1950), "Три встречи" (1950), "На подмостках сцены" (1951), "Каин XVIII" (1963), "Человек с планеты Земля" (1959). В 1959 году состоялся режиссерский дебют Юрия Любимова - он поставил пьесу А.Галича "Много ли человеку надо". Потом он посещал семинары актера и режиссера М.Кедрова, затем стал преподавателем Театрального училища имени Б.Щукина. В 1963 году, на третьем курсе, он поставил со студентами Щукинского училища спектакль "Добрый человек из Сезуана" Б.Брехта. Этот спектакль и стал началом истории легендарного Театра на Таганке, неразрывно связанного с именем его художественного руководителя и режиссера Юрия Любимова. В Театре на Таганке Юрий Любимов поставил около сорока спектаклей, среди которых "Гамлет", "А зори здесь тихие...", "Павшие и живые", "Пугачев", "Жизнь Галилея", "Послушайте", "Мастер и Маргарита", "Дом на набережной", "Борис Годунов", "Шарашка", "Электра", "Самоубийца", "Медея", "Хроники В.Шекспира" и "Евгений Онегин". Помимо драматических спектаклей, Юрий Любимов с успехом создавал в различных театрах мира оперные постановки.

 

1758. Жан-Пьер Мельвиль. Режиссер, сценарист, продюсер, актер 20.10.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Жан-Пьер Мельвиль / День рождения / 20 октября 1917 / День смерти: 2/08/1973 / Режиссер, сценарист, продюсер, актер Жан-Пьер МЕЛЬВИЛЬ (Melville) родился 20 октября 1917 года, умер - 2 августа 1973 года. Настоящая фамилия - Грумбах. Псевдоним взял в честь своего любимого писателя - американца Германа Мелвилла. Был фанатиком кино с детства, постоянно посещая кинотеатры и пытаясь снимать любительские фильмы. Но Вторая мировая война и служба сначала в составе британской армии, потом в рядах французских освободителей помешали Мельвилю перейти в профессиональный кинематограф. Однако и после войны он не мог пробиться на крупные студии, поэтому был вынужден в 1945 создать собственную фирму "Сосьете Мельвиль продюксьон" и выступать в разном качестве - от продюсера до монтажера. Считается, что именно этот опыт малобюджетного кино во многом предвосхитил открытия французской "новой волны". Кроме того, Мельвиль может быть объявлен ее прародителем и по той причине, что всегда был преданным поклонником американского кинематографа, прежде всего криминальной и военной тематики, и сам преимущественно старался работать в этих жанрах, приспосабливая их к французским реалиям и внося в них все-таки европейский дух, густо замешенный на философии экзистенциализма, которая получила распространение как раз во Франции в первые послевоенные годы. То, что сорокадвухлетний Мельвиль появился в ленте "На последнем дыхании" (A Bout De Souffle, 1959) Ж.-Л. Годара в роли популярного американского писателя, заносчивого мэтра, у которого прямо на аэродроме берет интервью девушка-журналистка, с одной стороны, является типичной годаровской шуткой, "прикольной" пометкой на полях, иронической выдуманной цитатой. Но в то же время в этой якобы случайности есть закономерность, даже особая справедливость по отношению к первопроходцу и учителю. И подобно тому, как Годар и другие режиссеры "новой волны" оказываются ныне кумирами для современных модных американских режиссеров - от Дж. Джоста и Х. Хартли до Р. Родригеса и К. Тарантино, так и Мельвиль превращается с течением лет в подлинно культовую фигуру для кинематографистов Востока и Запада - от Дж. Ву и Т. Китано до Б. Сингера и Г. Фледера. Мельвиль - словно термин "черный фильм", придуманный французскими критиками и подаренный американцам. Будто сам кинематограф, изобретенный братьями Люмьер не без помощи Эдисона и возвращенный за океан в качестве главного национального достояния Америки. Феномен Мельвиля не укладывается в строгие рамки не такой уж длинной биографии (можно сказать, пример классического "золотого сечения жизни" - без двух месяцев 56 лет, то есть две трети срока человеческой кармы) или простого перечисления лент, созданных за 27 лет - их всего 13 1/2, то есть по одной картине за два года, что опять же признается классическим творческим темпом. В фильмах этого режиссера тоже нетрудно найти образцы четкой выстроенности пространства в кадре и продуманности ритма в целом, подчас уникального использования музыки и естественных шумов, бессловесного действия, завораживающего своей соотнесенностью с реальным временем, которое потребовалось бы на это событие и за пределами экрана, можно вспомнить "Самурай" (Le Samourai, 1967) и "Красный круг" (Le Cercle Rouge, 1970) - два шедевра, экзистенциальных "поляра", по-французски пересказанные американские гангстерские ленты). Истинный художник часто неизмеримо выше собственных творений, а загадка его уникальности не прочитывается даже частично во время пересмотра всего созданного. Якобы непривычный Мельвиль - это драмы-мелодрамы "24 часа из жизни клоуна" (Vingt Quatre Heures De La Vie D'un Clown, 1946, короткометражный фильм), "Несносные дети" (Les Enfants Terribles, 1949, по Ж. Кокто), "Когда ты прочтешь это письмо" (Quand Tu Lira Cette Lettre, 1952), "Леон Морен, священник" (Leon Morin·pretre, 1961). Промежуточный Мельвиль - это истории из военных времен "Молчание моря" (Le Silence De La Mer, 1947) и "Армия теней" (L'armee Des Ombres, 1969, по Ж. Кесселю). А настоящий Мельвиль - это две вышеупомянутых криминальных картины, а еще "Боб-прожигатель" (Bob Le Flambeur, 1955), "Два человека на Манхэттене" (Deux Hommes dans Manhattan, 1958), "Полицейский осведомитель" (Le Doulos, 1961), "Фершо-старший" (L'Aine Des Ferchaux, 1962), "Второе дыхание" (Le Deuxieme Souffle, 1966), "Полицейский" (Un Flic, 1972). Но любое раскладывание по полочкам относительно - "Самурай" выглядит философской трансцендентной драмой, "Красный круг" можно назвать иначе: "72 часа из жизни трех грабителей", а "Армия теней" (учитывая непроясненность того обстоятельства, участвовал ли сам Мельвиль в движении Сопротивления) смотрится как сочиненный триллер об обычных людях вне закона. Может быть, завтра кто-то сделает открытие, что не было бы "400 ударов" Ф. Трюффо и "Клео от 5 до 7" А. Варда без ранних опытов Мельвиля - соответственно "Несносных детей" и "24 часа из жизни клоуна".

 

1759. Николай Огарков. Военачальник, генрал армии 30.10.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Николай Васильевич Огарков / День рождения / 30 октября 1917 / День смерти: 1994 / Военачальник, генрал армии Огарков Николай Васильевич [р. 17(30).10.1917, с. Молоково, ныне Молоковского района Калининской области - 1994], военачальник, генерал армии (1973). В Красной Армии с 1938. Окончил Военно-инженерную академию им. В. В. Куйбышева (1941) и Военную академию Генштаба Вооруженных сил СССР (1959). Во время Великой Отечественной войны 1941-45 на Западном, Карельском и 3-м Украинском фронтах - полковой и бригадный инженер (1941-42), помощник начальника штаба инженерных войск армии (1942-43), помощник начальника оперативного отдела штаба инженерных войск Карельского фронта (1943-44), дивизионный инженер (1944-45). После войны на ответственных штабных должностях. С ноября 1955 заместитель начальника штаба Дальневосточного военного округа. С декабря 1959 командир мотострелковой дивизии, с декабря 1961 начальник штаба - 1-й заместитель командующего войсками Белорусского военного округа, с декабря 1965 командующий войсками Приволжского военного округа. С апреля 1968 1-й заместитель начальника Генштаба Вооруженных Сил СССР, с марта 1974 заместитель министра обороны СССР. С 1966 кандидат в член ЦК КПСС, с 1971 - член ЦК КПСС. Депутат Верховного Совета СССР 7-го, 8-го и 9-го созывов. Награжден орденами Красного Знамени, Отечественной войны 1-й степени, Отечественной войны 2-й степени, 2 орденами Красной Звезды и медалями, а также 5 орденами иностранных государств.

 

1760. Индира Ганди. Премьер-министр Индии, министр иностранных дел 19.11.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Индира Ганди / День рождения / 19 ноября 1917 / День смерти: 1984 / Премьер-министр Индии, министр иностранных дел Ганди Индира (19.11.1917, Илахабад - 1984), политический и государственный деятель Индии. Дочь Джавахарлала Неру. Образование получила в учебных заведениях Швейцарии, Англии и Индии. В 1938 вступила в партию Индийский национальный конгресс (ИНК). В 1942 вышла замуж за видного конгрессиста, издателя Ф. Ганди. Принимала активное участие в борьбе против английского колониального господства. Подвергалась репрессиям со стороны колониальных властей. После завоевания Индией независимости (1947) заняла видное положение в ИНК, ставшем правящей партией. С 1955 член Рабочего комитета и член Центральной избирательной комиссии ИНК, председатель женской организации этой партии и член Центрального парламентского совета Всеиндийского комитета ИНК. В 1959-60 председатель ИНК. В 1964 вошла в правительство Л. Б. Шастри в качестве министра информации и радиовещания, в июле 1964 стала также членом Национального совета обороны. 19 января 1966, после смерти Шастри, была избрана лидером парламентской фракции ИНК и, по установившейся традиции, как лидер этой фракции стала премьер-министром. В 1967, помимо поста премьер-министра, заняла посты министра атомной энергии, председателя Плановой комиссии, министра иностранных дел. В своих заявлениях в качестве главы правительства неоднократно подчёркивала необходимость сохранения основных принципов политики Джавахарлала Неру - неучастия Индии в военных блоках, поддержания мира и международного сотрудничества, дальнейшего развития и укрепления дружественных советско-индийских отношений, осуществления планового развития национальных основ экономики. В 1969-70, вопреки сопротивлению сил реакции, провела национализацию 14 крупнейших банков. Выступала с осуждением агрессии США во Вьетнаме и Израиля против арабских стран. После выборов 1971 снова получила пост премьер-министра, а также заняла посты министра внутренних дел, министра атомной энергии и министра информации и радиовещания.

 

1761. Тадао Касио. Основатель компании Casio 26.11.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Тадао Касио / День рождения / 26 ноября 1917 / День смерти: 06/03/1996 / Основатель компании Casio   Тадао Касио родился 26 ноября 1917 года в деревне Уэда на западе Японии, в префектуре Кочи (теперь здесь горят огни небольшого городка Нангоку-сити). Вплоть до 1923 года Касио жили в деревне. После великого Токийского землетрясения, унесшего 100 000 жизней, у них появилась возможность переехать в город - столица отстраивалась заново, и ей нужны были рабочие руки. Семья Касио упаковала немногочисленный скарб и двинулась в путь в надежде на более легкую долю и на то, что дети смогут получить образование. Но легкой жизни в столице не получилось. На стройке платили мало, и, чтобы оплатить учебу Тадао, его отец экономил на трамвае, ежедневно тратя пять часов на дорогу до работы и обратно. Тадао, как истинный японец, не мог подвести отца - он был лучшим в классе. После окончания школы его как отличника сразу взяли на завод по изготовлению двигателей учеником токаря. Тадао приходил на работу первым и уходил последним, за что был отправлен на оплачиваемые заводом вечерние технические курсы. Он вкалывал не жалея сил и довел себя до такого истощения, что его даже признали негодным для службы в армии. В самый разгар второй мировой войны, летом 1942 года Тадао открыл свое предприятие. Купил на заводе, где до этого работал, за бесценок токарный станок, связи с потенциальными заказчиками у него уже были, а токарного мастерства ему было не занимать. Токарный станок поставили во дворе, где был построен специальный сарай-мастерская с минимумом необходимых приспособлений. При наличии целеустремленности и дружной семьи для начала этого было достаточно. Очень скоро Тадао, изготавливая детали для военных самолетов, вернул кредит и заработал на свадьбу. Мать уже несколько лет как выбрала ему невесту, но он ждал - жениться без денег в Японии не принято. Неожиданно Тадао предложили за бесценок фрезерный станок. Вещь это была безусловно полезная - на нем можно было изготавливать сковородки, примусы, печурки, которые в послевоенное время пользовались повышенным спросом. Заработанные с помощью станка деньги позволили семье Касио не только выжить в трудные послевоенные годы, но и заняться планированием будущего. К тому времени Тадао уже увидел работу вычислительной машины, и его мысли были неразрывно связаны с ней. В январе 1950 года младший брат Тадао, Тосио, занялся проектированием вычислительной машины. Пять долгих лет ежедневного сверхурочного труда ушло на создание опытного образца. Однако машина устарела уже на стадии разработки - у нее отсутствовала так называемая функция непрерывности: выполнив одно действие, машина должна была сбросить результат, чтобы перейти к следующей операции. Однако неудача не остановила Тадао. Он взял ссуду в банке и продолжил работу. При разработке новой машины выяснилось, что устарели не только базовые возможности, но и сам принцип ее работы. Пришлось менять конструкцию и переходить на более прогрессивную систему реле. Новая машина весила 120 кг и была метровой высоты. Для того времени это был грандиозный успех. Название "Касио 14А" означало, что вычислительная машина оперирует четырнадцатизначными числами и является первой в своем поколении. Лучшие технические показатели по сравнению с зарубежными аналогами позволили установить на "Касио" более высокую цену. Успех был гарантирован. Японское всегда ценилось в Японии выше импортного вне зависимости от того, был ли это рис или техника. И в любом случае это был триумф семьи Касио. Создание универсальной и сверхточной для своего времени машины пришлось на эпоху общего экономического подъема Японии, и заказы посыпались на компанию "Касио" один за другим. Воспользовавшись застоем в разработке новых технологий, конкуренты, в первую очередь "Шарп", наладили выпуск машин нового поколения - не релейных, а электронных. Рынок отреагировал резким падениемм спроса на продукцию "Касио". В технических лабораториях кипела работа над принципиально новым видом вычислительной техники. Образец, подготовленный к 1965 году, получил название 001, то есть новейший, начинающий новый отсчет. План оказался верным. К началу 70-х годов репутация "Касио" была полностью восстановлена. Уже в конце 80-х помимо вычислительных машин его компания стала выпускать часы, принтеры, телевизоры, синтезаторы, электронные записные книжки. Символом технического прогресса XX века стала выпущенная в 1972 году счетная машинка "Касио мини". Имея за плечами огромный коммерческий опыт, прославленный торговый знак и возможность привлечения капиталов, Тадао решительно вторгся на новый рынок. Это был риск, но риск просчитанный. Успех был закреплен также и выпуском часов, причем всей ценовой гаммы - от одноразовых до дорогих престижных моделей. Часы "Касио" молниеносно стали таким же символом фирмы, что и вычислительные машинки. Тадао Касио был не только создателем фирмы, но и ее бессменным руководителем с I960 года до 1988-го. Он принял бразды правления из рук отца и спустя 28 лет передал их своему брату Тосио. Два других брата, Кадзуо и Юкио, благодаря этой рокировке передвинулись на ступень выше по служебной лестнице и заняли посты генерального директора и вице-генерального директора. Сам Тадао продолжал работать на фирме консультантом до самой смерти 6 марта 1993 года. Он умер в Токийской центральной больнице от непроходимости дыхательных путей.

 

1762. Генрих Белль. Писатель (повесть "Поезд приходит вовремя") 21.12.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Генрих Белль / День рождения / 21 декабря 1917 / День смерти: 1985 / Писатель (повесть "Поезд приходит вовремя") Бёлль Генрих [р. 21.12.1917, Кельн - 1985], немецкий писатель (ФРГ). Сын резчика по дереву. Работал столяром, служил в книжном магазине. В 1939-45 солдат гитлеровской армии, после возвращения из американского плена изучал филологию в Кельнском университете. Жил в Кельне. Выступил в печати в 1947. Первые значительные произведения - повесть "Поезд приходит вовремя" (1949), сборник рассказов "Странник, когда ты придёшь в Спа..." (1950) и роман "Где ты был, Адам?" (1951, рус. пер. 1962). В романах "И не сказал ни единого слова" (1953, рус. пер. 1958), "Дом без хозяина" (1954, рус. пер. 1959), "Бильярд в половине десятого" (1959, рус. пер. 1961), "Глазами клоуна" (1963, рус. пер. 1964, инсценировка в Театре им. Моссовета, 1968), в повестях "Хлеб ранних лет" (1955, рус. пер. 1958), "Самовольная отлучка" (1964, рус. пер. 1965), "Конец одной командировки" (1966, рус. пер. 1966) выражено отвращение к фашизму, немецкой военщине, буржуазному стяжательству, фальшивой мещанской морали, религиозному ханжеству. В своих книгах Бёлль поднимает острые нравственные проблемы, вырастающие из критического осмысления современного общества. В традициях мировой реалистической классики, особенно Ф. М. Достоевского, которому Бёлль посвятил сценарий телефильма "Достоевский и Петербург" (1967-68), писатель мастерски передаёт внутреннюю жизнь своих героев, противоречивое движение их мыслей и чувств. В публицистике Бёлль утверждает необходимость общественной и нравственной активности искусства, гражданская ответственность художника, доказывая, что решающим критерием во всех видах литературного творчества должна быть "совесть писателя как общественного человека". Книги Бёлля переведены на русский, украинский, грузинский, латышский, эстонский языки.

 

1763. Валентина Серова. Актриса ("Девушка с характером") 23.12.1917 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Валентина Васильевна Серова / День рождения / 23 декабря 1917 / День смерти: 12/12/1975 / Актриса ("Девушка с характером") СЕРОВА Валентина Васильевна (23. 12. 1917 - 12. 12. 1975), актриса. Первая фамилия - Половикова. В 1933-1941 и в 1943-1950 - актриса Центрального ТРАМа (с 1938 - театр им. Ленинского комсомола), в 1941-1943 - Московского театра драмы под руководством Н. М. Горчакова, в 1950-1951 - Малого театра, в 1951-1959 - театра им. Моссовета, в 1959-1964 - вновь театра им. Ленинского комсомола, с 1964 - Театра-студии киноактера. В кино с 1936 года (первая роль - Лиза в фильме Абрама Роома "Строгий юноша", на экраны не выпущен). Лауреат Государственной премии СССР (1947 - за участие в фильме "Глинка", жена композитора). Заслуженная артистка РСФСР (1946). Валентина Серова родилась в семье известной театральной актрисы Клавдии Половиковой. В восемь лет она уже вышла на сцену. В дальнейшем актриса не раз меняла театры, уходила, возвращалась, не находя себе места. Невероятная самоотдача, яркая индивидуальность, грациозность - все это вызывало восхищение партнеров и зрителей, но отпугивало режиссеров. Слава пришла к Валентине Серовой после кинокомедии "Девушка с характером". В этом и следующих фильмах актриса создала новый социальный тип очаровательной, задорной, влекущей к себе советской девушки, не идеальной, а реальной. В середине войны она снялась в лучшей своей кинороли в картине "Жди меня", лейтмотивом которой стала строчка из стихотворения Константина Симонова - в те годы мужа Серовой. Фильм и образ Лизы Ермоловой, оставившие последнюю надежду каждой семье, стали знаком того времени, символом женской чистоты и преданности. Дальше начиналась трагедия. Развод, безработица, тяжелая болезнь - Серову забывали, предавали, игнорировали. Последние роли в кино ничего в творческом плане для нее не значили, они лишь позволяли ей продолжать жить... Фильмография: -1937 СТРОГИЙ ЮНОША ("Комиссар быта", "Дискобол", "Волшебный комсомолец"), -1939 ДЕВУШКА С ХАРАКТЕРОМ, -1941 СЕРДЦА ЧЕТЫРЕХ, -1943 ЖДИ МЕНЯ, -1946 ГЛИНКА, -1950 ЗАГОВОР ОБРЕЧЕННЫХ, -1956 БЕССМЕРТНЫЙ ГАРНИЗОН, -1967 АРЕНА, -1970 КРЕМЛЕВСКИЕ КУРАНТЫ, -1973 ДЕТИ ВАНЮШИНА,

 

1764. Гамиль Абдель Насер. Государственный и политический деятель 15.01.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Гамиль Абдель Насер / День рождения / 15 января 1918 / День смерти: 28/09/1970 / Государственный и политический деятель Гамаль Абдель Насер, Гамаль Абд ан-Насир родился 15 января 1918 года в Бени-Мур, провинция Асьют, Египет, умер 28 сентября 1970 года в Каире. Родился в семье почтового служащего. В 1935 окончил среднюю школу в Каире, в 1939 - военное училище (там же) в чине младшего лейтенанта. Служил в воинских частях в Египте и Судане. В 1942 был направлен в военный колледж Генерального штаба, который закончил с отличием. Участник арабо-израильской войны 1948-49, был ранен. В 1949-52 преподаватель военного колледжа Генерального штаба (подполковник). Основал и возглавил тайную политическую организацию "Свободные офицеры", подготовившую и осуществившую 23 июля 1952 антиимпериалистическую и антифеодальную революцию. Являлся заместителем председателя, затем председателем Совета руководства революцией (Революционного совета). В 1954-56 (с небольшими перерывами) премьер-министр, одновременно исполнял обязанности президента. С июня 1956 президент Египта. Возглавил борьбу египетского народа против англо-франко-израильской агрессии против Египта (1956). С 1956 главнокомандующий вооруженными силами. Уделял большое внимание развитию экономики страны. В июне 1962 Национальный конгресс народных сил утвердил подготовленную при непосредственном участии Насера. Хартию национальных действий, определившую прогрессивные цели внутренней и внешней политики Египта. Насер активно выступал за единство арабских народов в их борьбе за национальную независимость. С 1963 Насер - председатель Арабского социалистического союза. Несмотря на военное поражение Египта в арабо-израильской войне 1967 года и вызванные поражением экономические и политические трудности, он при поддержке народных масс продолжал курс на осуществление прогрессивных социально-экономических мероприятий. 30 марта 1968 Насер выдвинул программу действий по ликвидации последствий поражения Египта в арабо-израильской войне 1967 года. Насер - инициатор и активный участник многих международных конференций глав государств и правительств, на которых отстаивал дело народов, борющихся за свободу и независимость.

 

1765. Николае Чаушеску. Президент Румынии в 1974-1989 26.01.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Николае Чаушеску / День рождения / 26 января 1918 / День смерти: 25/12/1989 / Президент Румынии в 1974-1989 Чаушеску родился в румынской пролетарской семье и в юности пытался освоить ремесло сапожника. Однако обстоятельства позволили ему заняться политической деятельностью и сделать головокружительную карьеру от ученика сапожника до президента Социалистической республики Румыния, которую он возглавил в 1974 году. Заняв пост главы республики, Чаушеску объявил себя пожизненным президентом, чем окончательно развеял демократические иллюзии румынских граждан. Он открыто покровительствовал своим родственникам, максимально приблизив их к себе и введя их в правительство. Его жена Елена являлась вторым человеком в стране, исполняя функции первого заместителя премьер-министра, которым был сам Чаушеску. Сын супругов Чаушеску Нику, не отличавшийся нравственным поведением, был назначен главой Сибиу. Находясь у власти Чаушеску жил на широкую ногу и ни в чем себе не отказывал. Для него и его семьи воздвигались роскошные дворцы, где унитазы были из каррарского мрамора, а в столовых комнатах преобладала посуда из драгоценных металлов. В то же время справедливости ради надо сказать, что незадолго до свержения Чаушеску Румыния выплатила международным кредиторам все имевшиеся у страны долги. Подобно прочим диктаторам, Чаушеску заботился о величии нации. В период его президентства лучшие умы Академии наук Румынии бились над выработкой научной теории, доказывавшей, что румыны являются прямыми наследниками древних римлян, а румынский язык стоит ближе всех прочих современных языков к латыни. Чаушеску страдал маниакальной подозрительностью. Его охрана была одной из самых больших в Европе. Подозрительность Чаушеску сочеталась с патологической брезгливостью. Румынский диктатор постоянно опасался подхватить заразу. Его телохранитель неизменно имел при себе флакон со спиртом, которым Чаушеску протирал руки после прикосновения к каким-нибудь предметам. Тем временем народное недовольство режимом Чаушеску росло. 18 декабря 1989 года в Румынии началась революция. Чаушеску вместе с женой бежали из Бухареста, но были схвачены и помещены под арест. Суд военного трибунала длился всего два часа. Предъявив Николае и Елену Чаушеску обвинение в геноциде, суд приговорил обоих к расстрелу. Приговор был осуществлен на военной базе Тяговисте 25 декабря 1989 года.

 

1766. Джулиус Швингер. Физик, Нобелевский лауреат (1965) 12.02.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Джулиус Швингер / День рождения / 12 февраля 1918 / День смерти: 16/09/1994 / Физик, Нобелевский лауреат (1965) Американский физик Джулиус Сеймур Швингер родился в Нью-Йорке и был вторым сыном Бенджамина Швингера и Белл (в девичестве Розенфельд) Швингер. В 14-летнем возрасте он заканчивает среднюю школу и поступает в Сити-колледж в Нью-Йорке, где начинает работать над самостоятельными статьями по квантовой механике. Одна из них, опубликованная в журнале "Физикал ревью", привлекает внимание И.А. Раби. Раби добивается для Швингера специальной стипендии в Колумбийском университете, и в 1936 г. Швингер заканчивает Колумбийский университет со степенью бакалавра. Свое образование он продолжает в Висконсинском университете в Мэдисоне и в Университете Пердью в качестве стипендиата, а в 1939 г. возвращается в Колумбийский университет, чтобы защитить докторскую диссертацию. После получения докторской степени Швингер в течение года остается в Колумбийском университете в качестве стипендиата Национального исследовательского совета, а следующий год проводит в качестве ассистента-исследователя в Калифорнийском университете в Беркли. В 1941 г. он переходит в Университет Пердью сначала исследователем, а затем адъюнкт-профессором. В 1943 г. он принимает участие в работе по созданию атомной бомбы в Металлургической лаборатории Чикагского университета, функционировавшей под эгидой Манхэттенского проекта, а затем в том же году переходит в Массачусетский технологический институт, где включается в исследования по усовершенствованию радарных систем. После войны он становится адъюнкт-профессором, затем с 1916 г. полным (действительным) профессором физики Гарвардского университета. С 1973 г. Швингер - профессор физики Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. Выдающиеся достижения в теоретической физике закладывались еще тогда, когда он проявил интерес к фундаментальной природе материи. В результате проведенных исследований ему удалось в конечном счете объединить две наиболее важные теории физики XX в.: квантовую механику и специальную теорию относительности. В 1965 г. Швингер, Фейнман и Томонага были удостоены Нобелевской премии по физике за "фундаментальные работы по квантовой электродинамике, имевшие глубокие последствия для физики элементарных частиц". Помимо работ по квантовой электродинамике, Швингер внес важный вклад в развитие ядерной физики и электродинамики (теории волноводов). Швингер выполнил множество работ по теоретической физике элементарных частиц, следуя своему собственному уникальному подходу. В 1947 г. Швингер женился на Кларис Кэррол. Детей у супругов Швингер не было. Кроме Нобелевской премии, он был удостоен Университетской медали Колумбийского университета (1951), премии Альберта Эйнштейна Мемориального фонда Льюиса и Розы Страусе (1951) и национальной медали "За научные достижения" Национального научного фонда (1964). Он почетный доктор университетов Пердью, Гарварда, Брандейса и Колумбии. Швингер являлся членом американской Национальной академии наук, Американского физического общества, Нью-Йоркской академии наук, а также Американской ассоциации фундаментальных наук и Американской академии наук и искусств.

 

1767. Олесь Гончар. Писатель, академик АН Украины 3.04.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Олесь Гончар / День рождения / 3 апреля 1918 / День смерти: 1995 / Писатель, академик АН Украины ГОНЧАР Олесь (Александр Терентьевич) (1918-1995), украинский писатель, академик АН Украины (1978), Герой Социалистического Труда (1978). Рассказы, трилогия "Знаменосцы" (1946-48) о Великой Отечественной войне, романы "Таврия" (1952), "Перекоп" (1957) о Гражданской войне, в романах "Тронка" (1963, Ленинская премия, 1964), "Собор" (1968), "Циклон" (1970), "Берег любви" (1976), "Твоя заря" (1980) нравственно-этическая проблематика. Государственная премия СССР (1948, 1949, 1982).

 

1768. Андрей Попов. Актер ("Сватовство гусара") 12.04.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Андрей Алексеевич Попов / День рождения / 12 апреля 1918 / День смерти: 14/06/1983 / Актер ("Сватовство гусара") Попов Андрей Алексеевич, родился 12 апреля 1918 г. в Костроме. Окончил студию при Центральном театре Красной Армии (1939). С 1940 - актер, а с 1963 - главный режиссер центрального театра Советской Армии, с 1974 - актер МХАТ. С 1968 преподавал в ГИТИСе, профессор (1973). В кино с 1930 года (первая роль - ученик в фильме "Крупная неприятность"). Лауреат Гос. премии СССР (1950 - за театральную работу). Народный артист СССР (1966). Фильмография: -Сто радостей, или книга великих открытий (1981), -Несколько дней из жизни И.И.Обломова (1979), -Сватовство гусара (1979), - Шаг навстречу (1975), -Повесть о человеческом сердце (1974), -Яслужу на границе (1973), -Укрощение огня (1972), -Последнее дело комиссара Берлаха (1972), -Седьмой спутник (1967), -Дневные звезды (1966), -В городе С (1966), -В 26-го не стрелять! (1966), -Все остается людям (1963), -Укрощение строптивой (1961), -Кроткая (1960), -Память сердца (1958), -Поединок (1957), -Отелло (1955), -Шведская спичка (1954), -Мусоргский (1950),

 

1769. Георгий Вицин. Актер ("Самогонщики") 23.04.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Георгий Михайлович Вицин / День рождения / 23 апреля 1918 / День смерти: 23/10/2001 / Актер ("Самогонщики") ВИЦИН Георгий Михайлович родился 23. 04. 1918, актер. Родился в Петрограде. Учился в Театральном училище им. Евг. Вахтангова (1934-1935), в студии МХАТ II. С 1936 - актер Театра-студии под руководством Н. П. Хмелева, затем театра им. М. Н. Ермоловой, Театра-студии киноактера. Принимает участие в озвучании мультфильмов. Народный артист СССР (1990). Творчество Георгия Вицина условно можно разделить на три периода. Дебютировал он ролью Гоголя в картине Козинцева "Белинский", играл в драматических спектаклях театра Ермоловой, снимался в самых разножанровых фильмах и прославился в роли "запасного игрока" Васи Веснушкина. Кинематографу приглянулся этот герой - застенчивый, но болеющий за свое дело, способный совершить благородный поступок. По горячим следам и тому же удачному эталону был снят фильм "Она вас любит", где развилась тема истинного, а не показного героизма, душевной взыскательности, способной выстоять перед нахрапистой оголтелостью. Невзрачные, но отзывчивые герои Вицина вызвали симпатию зрителей. Параллельно актер снимался в лентах детективных, исторических, лирических. Козинцев собирался сделать из него положительного киногероя с легким налетом иронии. Но тут начался второй период творчества Вицина - "эпоха Труса". Его хрупкая и субтильная фигура возникла рядом с Бывалым-Моргуновым и Балбесом-Никулиным, создав нелепую сатирическую троицу, высмеивающую пороки общества. Каждый из этих образов был собирательным, обобщающим. Трус Вицина не был таким уж боязливым, но постоянно витал в облаках. Он поэтичен, влюбчив, мнителен, этакий интеллигент из коммуналки. Все его дальнейшие герои проходили под той же маской с привычными вздохами, походочкой, с дежурным набором аксессуаров (портфель, галстук, котелок, очки или просто близорукий взгляд). Наконец, образ был закончен и отшлифован в лице пана Цыпы из телекабачка "13 стульев", и неожиданно актер выступил в роли отпетого уголовника в "Джентельменах удачи". Жуткий человек с лающим голосом и сентиментальными воспоминаниями, сующий голову в петлю - здесь Вицин не только затронул современный нерв, но и нашел новые краски для продолжения своей "масочной линии". К сожалению ему мало предлагалось ролей и со взрывчатым вторым планом, подобной папаше из комедии "Не может быть!" Мастер эксцентрики, гротеска, уморительного перевоплощения, Вицин используется как чистый комик, хотя и в данном вопросе его так и недооценили. Чемпион по озвучанию мультфильмов много работает голосом. К своим кукольным и рисованым персонажам он подходил по системе Станиславского, считая эту часть творчества не менее ответственной и серьезной. Георгий Вицин жил довольно бедно, изредка выступал в сборных концертах. Из знаменитой троицы только Юрий Никулин последние свои годы прожил в достатке. Но он работал директором цирка. В последние годы жизни здоровье Георгия Вицина было неважное и его положили в районную больницу, и только благодаря вмешательству кинематографического руководства его перевели в нормальную клинику. "Комсомольская правда" даже объявила сбор средств на его лечение. Но семья артиста от пожертвований отказалась, сославшись на самого Вицина, который сказал, что не только не любит просить о помощи, но и не желает ее получать. Он считал, что все, что он имеет - это то, что заработано им и дано ему Богом. 23 октября 2001 г. его не стало.

 

1770. Элла Фицджералд. Джазовая певица, автор песен 25.04.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Элла Фицджералд / День рождения / 25 апреля 1918 / День смерти: 15/06/1996 / Джазовая певица, автор песен Элла Фицджералд (Ella Fitzgerald) родилась 25 апреля 1917 года в Ньюпорт-Ньюсе, Вирджиния. Американская певица, автор песен. В школе она охотно пела и подавала надежды, но предпочитала пению танцы. Ее природная застенчивость препятствовала желанию стать эстрадной артисткой. Однако, подав заявку на конкурс как балерина, в последнюю минуту она выбрала пение. Неожиданный успех побудил ее участвовать в других конкурсах, где она часто побеждала. Выступление в Harlem's Apollo Theatre, где она имела успех, явилось важным событием в ее жизни - она была услышана Липтоном, который пел с оркестром CHICK WEBB в Savoy Ballroom. Веб взял ее в свой оркестр, выплатив гонорар из своих средств. Элла довольно быстро стала главной фигурой оркестра. Вскоре была сделана первая запись с маленькой группой во главе с Тедди Вилсоном, с Инком Спотсом и другими, а также с Бенни Гудменом. С Вебом были записаны хиты: Sing Me A Swing Song, Oh, Yes, Take Another Guess, The Dipsy Doodle, If Dreams Come True, A-Tisket, A-Tasket (песня, исполненная в лирическом ключе), F.D.R. Jones и Undecided, после его смерти (в 1939) Элла стала лидером оркестра, и это положение сохранила до 1942. Фицджералд начала свою сольную карьеру, делая записи многочисленных популярных песен, иногда вместе с другими артистами (в конце 40-х годов пела с Норманом Гранцем). Строгий контроль Гранца помог становлению Фицджералд как одной из ведущих джазовых певиц Америки. Она была популярна также и среди неджазовой аудитории, а благодаря тщательному отбору репертуара стала лучшей исполнительницей песен из "Большой Американской Популярной Книги Песен" (Great American Popular Song Book). Элла работала над серией сборников песен ведущих авторов Америки, а также много ездила с концертами, состоя в Jazz At The Philharmonic Package. Фицджералд имела широкий диапазон голоса, который сохранял легкую вибрацию в течение большей части ее карьеры, придавая свежесть и привлекательность исполнению песен в стиле скэт. В ее раннем творчестве чувствуется музыкальное влияние Конни Босуэлла, что говорит об отсутствии у певицы приверженности к блюзу (она его благоразумно избегала). Она была элегантно-виртуозной джазовой певицей, ее работа с аккомпаниатором Реем Брауном (она была его женой, их сын, Рей Браун-младший, - барабанщик), а также Джо Пассом и Томми Фланаганом была всегда безупречно продумана. Неоценим вклад певицы в развитие джазовой музыки, популяризацию лучших песен, великолепное исполнение которых сохраняют за ней место самой прекрасной джаз-вокалистки, звезды мирового джаза. Певица скончалась 15 июня 1996 года в Нью-Йорке.

 

1771. Альберто Аскари. Автогонщик 13.07.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Альберто Аскари / День рождения / 13 июля 1918 / Автогонщик Альберто Аскари родился 13 июля 1918 года в Италии, в семье знаменитого автогонщика 20-х годов Антонио Аскари. В 18-летнем возрасте его имя впервые появилось в протоколах мотогонок. К двадцати годам он дошел до 500-кубового класса, защищая цвета фирмы "Бьянки". В 1940 году принимал участие и в автомобильных соревнованиях. Лучший результат Альберто в то время - 9 место в Триполи на "Мазерати-1500". Вторая мировая война прервала звездную карьеру Аскари, но сразу после ее окончания он пересел с мотоцикла на автомобиль "Чизиталия-046" и занял второе место в Каире в 1947 году, и вскоре получил приглашение на Гран-при Италии-47. На стареньком "Мазерати" финишировал пятым. Тогда же Альберте познакомился с Луиджи Виллорези, который помог ему попасть в основную команду "Мазерати". Первая же гонка, 28 сентября 1947 года в Модене, закончилась победой ("Мазерати-Спорт 2 литра"). В июне 1948 года успех в ГП Сан-Ремо, два месяца спустя триумф в Большом призе Пескары ("Мазерати-4С1-Т48"), а затем второе место на "Гран-при Великобритании" в Сильверстоуне и третье на "Гран-при Франции" в Реймсе сделали Альберто лидером команды. В 1949 году он оставил "Мазерати" и перешел к Энцо Феррари - давнему другу семьи Аскари. Именно в команде "Коммендаторе" ярко засверкал талант итальянского пилота. Заметной фигурой стал Аскари и в первом чемпионате мира формулы 1. Год спустя Аскари дважды "положил на лопатки" "альфы" в Гран-при Германии и Италии ("Ферарри-375"), поднявшись в общем зачете чемпионата мира на второе место. Но наиболее впечатляющие результаты Альберте показал в 1952 - 1953 годах, завоевав два чемпионских звания. Надо отметить, что его карьера, в то время, не ограничивалась только участием в чемпионате "Формулы-1". К двум титулам чемпиона мира в эти годы он добавил еще 12 побед в менее значимых соревнованиях. В 1954 году Альберте расстался с Феррари, подписав контракт с фирмой "Лянча". В Испании выиграл квалификацию, установил лучшее время круга, однако до финиша не добрался из-за технической неисправности машины. В начале сезона-55, выступая на "Лянче-050" Формулы-1, Аскари выиграл Гран-при Неаполя и Валентине. Но второй этап чемпионата мира "Формулы-1" в Монте - Карло Альберто закончил на 80-м круге в море, после аварии произошедшей на набережной недалеко от тоннеля. Машина оказалась утопленной, а у Аскари обнаружили сотрясение мозга и перелом носа. Спустя четыре дня Аскари приехал в Монцу, чтобы посмотреть на испытания спортивных "Феррари". Не удержавшись от соблазна, он сел за руль. Примерно в час дня 26 мая 1955 года управляемый Альберто "Феррари" вылетел с трассы и перевернулся. Гонщик скончался на месте. Причина аварии так и осталась невыясненной. С самого начала гоночной карьеры он старался не выступать 26 числа, в день смерти своего отца. В этот раз традиция соблюдена не была...

 

1772. Ингмар Бергман. Режиссер, сценарист, продюсер 14.07.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Ингмар Бергман / День рождения / 14 июля 1918 / Режиссер, сценарист, продюсер Эрнст Ингмар Бергман (Ernst Ingmar Bergman) родился 14 июля 1918 года в Швеции, в городе Упсала. Окончил Стокгольмский университет, где изучал литературу и историю искусств. Профессионально работать в кино Бергман начал в 1941 году, редактируя сценарии. Однако вскоре он написал собственный сценарий под названием "Травля", который был экранизирован в 1944 году. Позднее Бергман начал снимать и собственные фильмы. Мировое признание получили его режиссерские работы 50-60-х годов - "Земляничная поляна", "Седьмая печать", "Улыбки летней ночи", "Молчание", "Персона", эти фильмы принесли Ингмару Бергману известность и уважение профессионалов. Выдающийся режиссер продолжал активно работать в кино и последующие десятилетия, причем почти для всех своих картин сценарии писал сам. В 70-80-е годы на экраны вышли "Прикосновение", "Осенняя соната", "Из жизни марионеток", "Змеиное яйцо", "Фанни и Александр". Кроме того, Ингмар Бергман, начинавший свой творческий путь как театральный режиссер, впоследствии не расставался с театром и ставил пьесы У.Шекспира, Г.Ибсена, А.Чехова, А.Стриндберга. В 1989 в русском переводе вышла его блестяще написанная книга мемуаров "Латерна магика".

 

1773. Нельсон Мандела. Президент ЮАР в 1994-99гг. 18.07.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Нельсон Мандела / День рождения / 18 июля 1918 / Президент ЮАР в 1994-99гг. МАНДЕЛА (Mandela) Нельсон Ролихлахла родился 18 июля 1918г., президент ЮАР с мая 1994. Один из основателей Молодежной лиги Африканского национального конгресса (АНК). С 1944 член АНК, с 1991 президент АНК. Неоднократно арестовывался. В 1964 был приговорен к пожизненному заключению в тюрьме после того, как он был осужден за саботаж и заговор против правительства Южной Африки. Мандела стал символом свободы и правосудия для черного населения Южной Африки, борющегося против Апартеида. В 1990 после многих лет международного давления, новое правительство Южной Африки, настроенное на преобразования, выпустило Манделу из тюрьмы. На первых в истории страны нерасовых демократических выборах, которые состоялись 26-29 апреля 1994 г. Нельсон Мандела победил и стал первым чернокожим президентом ЮАР. В 1999 г. ушел из политики. Нобелевская премия мира (1993).

 

1774. Владимир Дудинцев. Писатель ("Белые одежды") 29.07.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Владимир Дмитриевич Дудинцев / День рождения / 29 июля 1918 / День смерти: 23/07/1998 / Писатель ("Белые одежды") Дудинцев Владимир Дмитриевич, писатель, родился 29 (16) июля 1918 года. Его роман "Белые одежды", долгое время находившийся под запретом в нашей стране, принес автору всемирную славу. Дудинцев - один из немногих советских писателей, имеющий дворянское происхождение. Его отец, белый офицер, был расстрелян большевиками. Как известно, в то время дворянское происхождение не приветствовалось - потомкам аристократов приходилось преодолевать больше трудностей, чем лицам из пролетарской среды. Тем не менее, юноше удается поступить в юридический институт, по окончании которого его призывают в армию. Во время Великой Отечественной войны он проходит путь от рядового до командующего ротой. После ранения под Ленинградом до окончания войны работает в военной прокуратуре. В послевоенное время Владимир Дудинцев решает связать свою жизнь с литературным трудом. В период с 1946 по 1951 год работает в "Комсомольской правде" - ездит по стране в поисках сюжета для очерков о жизни людей, заново создающих мирную жизнь. Результатом наблюдений явился сборник рассказов "У семи богатырей". Затем выходит первый роман, сразу сделавший писателя знаменитым - "Не хлебом единым". Его главный герой - талантливый изобретатель Лопаткин, который пытается внедрить в производство машину для литья труб. Используя этот незатейливый сюжет, автор описывает правду жизни тогдашнего советского общества. Лопаткину в романе противостоит Дроздов, бюрократ, готовый задушить любую смелую мысль. Директор комбината, он наслаждается данной ему властью и пользуется ею. На подобную машину уже сделан заказ столичному профессору. И хотя она далеко не столь совершенна, как машина Лопаткина, ее разработка финансируется из народных денег и поддерживается высшими чинами. Для Дроздова - главное как раз это. Он с легкостью ставит талант изобретателя в зависимость от бюрократов. Очень смелым для того времени явилось высказывание, прозвучавшее в романе о том, что цель подобных бюрократов - "удержаться в кресле и продолжать обогащаться". Роман, опубликованный в журнале "Новый мир", произвел настоящий фурор. Им зачитывались все - от школьников до академиков. Ему посвящались конференции, за ним были очереди в библиотеках. Однако те самые бюрократы, которых разоблачал писатель, отреагировали, конечно же, по-своему. Он был заклеймен как "носитель безыдейности", автора упрекали в явном сгущении красок. К Симонов, редактор "Нового мира", признал публикацию ошибочной. Но, несмотря на это, фраза Паустовского "Дроздовы среди нас" распространилась и стала крылатой. Однако признание общественности не помогло. Дудинцева лишили возможности печататься. Тем не менее писатель не сдавался, не падал духом. Он начал многолетнюю работу над романом "Белые одежды". Его проблематика - развитие генетики в нашей стране, трагическая судьба этой науки, заклейменной Лысенко как "продажная девка империализма". Название романа автор почерпнул из Евангелия: "Сии, облеченные в белые одежды, кто они и откуда пришли?" С носителями белых одежд, символа чистоты и нравственности, Дудинцев отождествлял ученых-генетиков, которые, невзирая на запрет, подпольно проводят исследования. Тема противостояния добра и зла получает новое воплощение - Лысенко, монополист в науке, боится появления любой прогрессивной мысли и всячески, вплоть до физической расправы, препятствует проведению исследований, противоречащих его теории. Роману удалось дойти до широкого читателя лишь в эпоху перестройки. В 1988 году автора удостоили Государственной премии СССР. Оба романа переведены на другие языки, роман "Белые одежды", кроме того, был впоследствии экранизирован. Скончался Владимир Дудинцев 22 июля 1998 года.

 

1775. Роберт Олдрич. Режиссер ("Целуй меня до смерти"), продюсер 9.08.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Роберт Олдрич / День рождения / 9 августа 1918 / День смерти: 05/12/1983 / Режиссер ("Целуй меня до смерти"), продюсер Олдрич (Aldrich) Роберт родился 9 августа 1918, американский режиссер и продюсер. Родился в семье состоятельного банкира, племянник Джона Д. Рокфеллера-младшего. Вопреки ожиданиям отца, бросил колледж и пошел работать клерком на студию "RKO". Был ассистентом ряда выдающихся режиссеров: Чаплина, Ренуара, Дмитрика, Лоузи и других. Снимал эпизоды телесериалов. Дебютировав в кинорежиссуре в 1953 фильмом о бейсболе "Игрок из большой лиги" (Big Leaguer), добился первого большого успеха приключенческой лентой "Вера-Крус" (Vera Cruz, 1954). Фильм "Большой нож" (The Big Knife, 1955, премия "Серебряный лев" на МКФ в Венеции) обличал холодное бездушие студийной системы Голливуда. Один из самых ярких образцов "черного кино", культовый триллер "Целуй меня насмерть" (Kiss Me Deadly, 1955, по роману Микки Спиллейна), особенно отчетливо продемонстрировал интерес Олдрича к теме насилия, его фильмы неоднократно обвинялись впоследствии в излишней жестокости. Он настойчиво обращался к этой теме в большинстве своих картин: в библейской эпической ленте "Содом и Гоморра" (Sodoma E Gomorra, 1963), в военно-приключенческом фильме "Грязная дюжина" (The Dirty Dozen, 1967) и в других. Успехом пользовались готические мелодрамы с элементами фильмов ужаса "Что случилось с Бэби Джейн?" (Whatever Happened to Baby Jane?, 1962) и "Тише... тише, милая Шарлотта" (Hush... Hush, Sweet Charlotte, 1965). Среди картин позднего периода выделяются военный фильм "Запоздалый герой" (Too Late the Hero/Suicide Run, 1970), триллеры "Банда Гриссомов" (The Grissom Gang, 1971) и "Император севера" (Emperor of the North/Emperor Of The North Pole, 1973), комедийный вестерн "Парень из Сан-Франциско" (The Frisco Kid, 1979). Творчество Олдрича оказало большое влияние на ряд режиссеров следующего поколения: М. Скорсезе, Ф. Ф. Копполу и других.

 

1776. Леонард Бернстайн. Композитор и дирижер 25.08.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Леонард Бернстайн / День рождения / 25 августа 1918 / День смерти: 14/10/1990 / Композитор и дирижер Леонард Бернстайн родился 25 августа 1918 года, в еврейской семье, переселившейся из России в Лоренс (Массачусетс). Мальчик учился играть на фортепиано, пел в хоре, играл в оркестре и организовал любительскую труппу, ставившую оперы и оперетты. В 1935 году Бернстайн поступил в Гарвардский университет в Бостоне, где учился в фортепианном классе, а также изучал музыкознание. С отличием выдержав экзамены, он записался в Кёртисовский музыкальный институт в Филадельфии, где занимался дирижированием и фортепиано. В 1940 году его принял на свой дирижерский курс в Беркширском музыкальном центре в Танглвуде Сергей Кусевицкий, руководитель Бостонского симфонического оркестра. После того как в 1941 году из-за астмы Бернстайн был признан негодным к военной службе, он открыл свой курс в институте и стал выступать как пианист и дирижер. В 1942 году закончил сонату для кларнета и фортепиано "Семь фортепианных годовщин", а также первую симфонию для альта и оркестра "Иеремия". В 1943 году Бернстайн получил место второго дирижера Нью-Йоркского филармонического оркестра. Его сенсационный дирижерский дебют состоялся 14 ноября того же года в "Карнеги-холл", когда он заменил заболевшего Бруно Вальтера. За несколько месяцев перед тем Бернстайн познакомился с танцором и хореографом Джеромом Робинсом, который заказал ему музыку к балету "Невлюбляющийся". Успешная премьера этого спектакля о трех матросах в баре, состоявшаяся в 1944 году в "Метрополитен-опера", побудила Бернстайна трансформировать "Невлюбляющегося" в мюзикл "В городе". Это произведение, первое исполнение которого состоялось на Бродвее в том же году, резко выделялось на фоне других мюзиклов благодаря ритмической выразительности и сильному джазовому колориту. В 1945 году Бернстайн принял руководство Нью-Йоркским (Сити) симфоническим оркестром и в последующие годы исполнил многие произведения американских композиторов (в том числе Аарона Копленда и Чарлза Айвса), а также европейских неоклассиков. Впервые взявшись за исполнение произведений Густава Малера и начав с его "Симфонии воскресения", Бернстайн в последующие годы активно содействовал международному признанию австрийских симфонистов. Одновременно с этим он сочинил балет "факсимиле" (1946) и Вторую симфонию "Время тревоги" на стихотворение Уинстона Одена. В 1948 году Бернстайн стал профессором Беркширского музыкального центра (до 1955). В 1951 году он принял приглашение Брендейсовского университета в Массачусетсе. В том же году Бернстайн женился на чилийской актрисе Филиции Монтеалегре (трое детей). Сочинения Бернстайна весьма широки по спектру: от одноактной оперы "Волнения на Таити" (1952), мюзиклов "Прекрасный город" (1953) и "Кандид" (1956, по Вольтеру) до музыки к фильму Элиа Казана "Кулаком в затылок" (1954) и серенады для скрипки и еще одного струнного инструмента и перкуссии (1954). И все же наибольшего успеха Бернстайн, участвовавший и в политических мирных акциях, и в деятельности Международного комитета по амнистиям, достиг в качестве дирижера. Самое значительное произведение Бернстайна появилось в 1957 году. Это мюзикл "Вестсайдская история" - пьеса о Ромео и Джульетте, разыгранная на улицах Нью-Йорка. Год спустя он принял руководство Нью-Йоркской филармонией. Кроме того, Бернстайн проявил себя и как музыкальный педагог: его комментированные концерты для молодежи начиная с 1958 года транслировались по телевидению, а книга "Радость музыки" (1959) стала бестселлером. Лишь в 1963 году Бернстайн представил следующее произведение - Третью ораторию "Кадиш", своеобразный разговор на тему собственной иудейской религиозности. Дав почти тысячу концертов по всему миру, Бернстайн в 1969 году расстался с Нью-Йоркской филармонией и стал работать с тех пор приглашенным дирижером, в частности в Венской филармонии. В 1971 году состоялась премьера его мультимедиальной театральной пьесы "Месса". Три года спустя Бернстайн, вновь совместно с Робинсом, работал над балетом "Dybbuk", в основу сюжета которого положена еврейская легенда. В 1976 году, к 200-летию США, вышел его последний бродвейский мюзикл - "Пенсильвания-авеню, 1600". Спустя еще семь лет состоялась торжественная премьера оперы Бернстайна "Тихое место". Фортепианные пассажи в одном из последних произведений, "Thirteen Anniversaries for Piano" (1988), посвящены близким людям композитора. Страдая болезнью легких, Бернстайн умер в 1990 году в Нью-Йорке, в возрасте 72 лет.

 

1777. Виктор Талалихин. Летчик-истребитель 18.09.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Виктор Васильевич Талалихин / День рождения / 18 сентября 1918 / День смерти: 1941 / Летчик-истребитель Виктор Талалихин родился 18 cентября 1918 года в селе Тепловка, ныне Вольского района Саратовской области, в семье крестьянина. Окончил 7 классов, школу ФЗУ в Москве, работал на мясокомбинате и учился в аэроклубе. Участник Советско-Финляндской войны 1939 - 1940 гг. Служил в эскадрильи майора Михаила Ивановича Королева, по словам которого, никогда не терял самообладания в бою, принимал все более смелые и логичные решения. Совершил 47 боевых вылетов, в воздушных боях сбил 3 самолета противника (3 лично и 1 в группе). В одном из боев спас жизнь своему командиру. Награжден Орденом Красной Звезды. На фронтах Великой Отечественной войны с июня 1941 года. Был командиром звена, затем заместителем командира эскадрильи 177-го ИАП. В ночь на 7 августа 1941 года младший лейтенант Талалихин в воздушном бою под Москвой (недалеко от деревни Кузнечики, район Подольска), в 23 часа 28 минут таранил вражеский бомбардировщик (долгое время считалось, что это был первый ночной таран в небе Москвы, однако это не совсем так - еще 29 июля летчик 27-го ИАП П.В.Еремеев на истребителе МиГ-3 таранным ударом сбил бомбардировщик Ju.88. Это и был первый ночной таран в московском небе). Талалихин, в том ночном бою, был ранен в правую руку, но сумел уничтожить бомбардировщик He.111 пилотируемый подполковником, награжденным Железным Крестом. Уже на следующий день Виктору Талалихину было присвоено звание Героя Советского Союза. После недолгого лечения он снова в строю. Проявляя высокое летное мастерство и творчество в тактике ведения воздушного боя, показывая пример ратной доблести и товарищеской взаимовыручки, в последующих боях уничтожил еще 5 самолетов противника. Только в октябре на его счету было 3 победы - 13-го числа сбил 2 бомбардировщика Не.111, а 15-го многоцелевой Bf.110. 27 октября 1941 года шестерка истребителей под командованием Талалихина вылетела на прикрытие наших войск в район деревни Каменки, на берегу Нары (85 км западнее Москвы). При подходе к немецкому аэродрому их встретила девятка Bf.109. Талалихин сбил один "мессер", но пулеметная очередь другого пришлась по кабине его истребителя. Талалихин был тяжело ранен в голову и вскоре черный столб дыма отметил место падения его машины... Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище. Награжден орденами Ленина, Красного Знамени и Красной Звезды. Навечно зачислен в списки воинской части. В Подольске ему поставлен памятник, а в Москве - бюст. Его именем названы улицы в Калининграде (областном), Волгограде, Борисоглебске и других городах, одно из судов ММФ.

 

1778. Василий Сухомлинский. Педагог 28.09.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Василий Александрович Сухомлинский / День рождения / 28 сентября 1918 / День смерти: 02/09/1970 / Педагог Василий Александрович Сухомлинский родился 28 сентября 1918 года в с. Васильевка, ныне Онуфриевского района Кировоградской области, умер 2 сентября 1970 года в посёлке Павлыш того же района и области. Окончил Полтавский педагогический институт (1939). Участник Великой Отечественной войны 1941-45. С 1947 и до конца жизни директор Павлышской средней школы. Разрабатывал вопросы теории и методики воспитания в школьном и семейном коллективах, всестороннего развития личности учащихся, педагогического мастерства, а также пропагандировал идеи гуманистической педагогики. Государственная премия УССР (1974) за книгу "Сердце отдаю детям" (1969). Заслуженный учитель школы УССР (1969), член-корреспондент АПН СССР (1968, АПН РСФСР с 1957), Герой Социалистического Труда (1968). Награжден 2 орденами Ленина, орденом Красной Звезды, а также медалями К. Д. Ушинского и А. С. Макаренко. Избранное: Человек лишь тогда по-настоящему дорожит жизнью, когда у него есть нечто неизмеримо дороже собственной жизни. Есть три вещи, которые необходимо утверждать в мальчиках и юношах, - долг мужчины, ответственность мужчины, достоинство мужчины. Старость не может быть счастьем. Старость может быть лишь покоем или бедой. Покоем она становится тогда, когда ее уважают. Бедой ее делают забвение и одиночество.

 

1779. Рита Хейворт. Актриса ("Гильда") 17.10.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Рита Хейворт / День рождения / 17 октября 1918 / День смерти: 14/05/1987 / Актриса ("Гильда") ХЕЙВОРТ, Хейуорт (Hayworth) Рита родилась 17 октября 1918, американская актриса. Настоящие имя и фамилия - Маргарита Кармен Кансино. Дочь танцоров, она сама танцевала в мексиканских ночных клубах уже в 13 лет. Дебютировала в кино в 1935 в эпизодических ролях. Благодаря мужу, руководившему ее карьерой, заключила семилетний контракт со студией "Columbia". Первую заметную роль сыграла в картине "Только у ангелов есть крылья" (Only Angels Have Wings, 1939, режиссер Хауард Хоукс). Удачными были также фильмы "Ангелы над Бродвеем" (Angels Over Broadway, 1940, режиссер Бен Хект) и "Клубничная блондинка" (The Strawberry Blonde, 1941, режиссер Рауль Уолш). В начале 40-х годов стала звездой. Этому способствовали роль соблазнительницы в ленте "Кровь и песок" (Blood and Sand, 1941) и мюзиклы "Тебе никогда не разбогатеть" (You'll Never Get Rich, 1941) и "Тебя прекрасней нет" (You Were Never Lovelier, 1942). В двух последних играла с Фредом Астером, который назвал ее своей любимой партнершей по танцам (Хейворт была таким же профессионалом, как и Астер, охотно уделяя много времени репетициям каждого номера, в отличие от его более частой партнерши Джинджер Роджерс). Она танцевала также с Джином Келли в фильме "Девушка с обложки" (Cover Girl, 1944). Тиражи журнала "Лайф" с ее фотографиями, популярными среди солдат на фронтах, исчислялись миллионами, одна из этих фотографий украшала атомную бомбу, сброшенную на остров Бикини. Хейворт сыграла свою самую знаменитую роль в фильме "Гильда" (Gilda, 1946), в котором ее "стриптиз" со снятием единственной перчатки превосходит эротические сцены последующих десятилетий. В 1944 году она вышла замуж за Орсона Уэллса. Уже после их развода он снял ее в триллере "Леди из Шанхая" (The Lady from Shanghai, 1948), в котором превратил ее в блондинку, из-за чего выпуск картины был задержан студией на два года. На время столь же краткого и неудачного брака с принцем Али Ханом она прервала свою карьеру. Последние интересные роли сыграла в мюзикле "Приятель Джои" (Pal Joey, 1957) и драме "За отдельными столиками" (Separate Tables, 1958). Ее личная жизнь была бурной и несчастной. Она прекратила сниматься в 1972, так как больше не могла запоминать свои тексты. Позднее выяснилось, что это было началом болезни Альцгеймера. В последние годы жизни о ней заботилась ее вторая дочь, принцесса Ясмин Ага Хан.

 

1780. Александр Галич. Драматург, поэт, бард 19.10.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Александр Аркадьевич Галич / День рождения / 19 октября 1918 / День смерти: 15/12/1977 / Драматург, поэт, бард Галич Александр Аркадьевич родился 19 октября в Екатеринославе. Окончил театральное училище и Литературный институт им М.Горького. Перед войной был актером Московской театральной студии, возглавляемой А.Арбузовым и В.Плучеком. Принял участие в создании и постановке ставшего популярным спектакля "Город на заре" (1941). Во время Отечественной войны работал во фронтовом театре. В послевоенные годы написал ряд пьес: "Улица мальчиков" (1946), "Вас вызывает Таймыр" (1948, совместно с К.Исаевым), "Походный марш" ("За час до рассвета", 1957), "Пароход зовут "Орленок"" (1958) и др. Галичу принадлежат сценарии кинофильмов "Верные друзья" (совместно с К.Исаевым), "На семи ветрах" и др. С середины 1960-х круто меняет свою жизнь, обращается к поэзии, начинает исполнять свои стихи под гитару, присоединившись к немногим в то время исполнителям авторской песни, не признаваемой официальными властями. Магнитофон и Самиздат доносили до слушателя и читателя творчество поэта. С 1968 его песни начали издаваться за границей, и Галичу были запрещены выступления. В 1971 его исключают из Союза писателей. В июне 1974 получает разрешение покинуть страну, едет сначала в Норвегию, затем переезжает в Мюнхен и, наконец, поселяется в Париже. Первый сборник стихотворений "Песни" выходит во Франкфурте-на-Майне, затем - новая подборка - "Поколение обреченных" (1972). В 1974 публикует сборник "Генеральная репетиция", в 1977 - "Когда я вернусь". Смерть Галича была неожиданна и нелепа. Он умер 15 декабря 1977 года от удара электрическим током в тот момент, когда подсоединял антенну к только что купленной стереосистеме. Не выдержало сердце, перенесшее к этому времени уже три инфаркта. Похороны состоялись на русском кладбище Сен-Женевьев-де-Буа близ Парижа (Франция).

 

1781. Михаил Луконин. Поэт 29.10.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Кузьмич Луконин / День рождения / 29 октября 1918 / День смерти: 04/08/1974 / Поэт Луконин Михаил Кузьмич родился 29 октября 1918, Астрахань, русский советский поэт. Родился в семье служащих. Работал на Сталинградском тракторном заводе. Печатается с 1935. Окончил Сталинградский учительский институт (1937), учился в Литературном институте имени М. Горького (1937-41). Участник советско-финской войны 1939-40 и Великой Отечественной войны 1941-45. Значительная часть фронтовых стихов Луконина собрана в его первой книге "Сердцебиение" (1947). Мирный труд недавних бойцов - одна из главных тем поэмы "Рабочий день" (1948, Государственная премия СССР, 1949). Антивоенным пафосом пронизана поэма "Дорога к миру" (1950). Повесть в стихах "Признание в любви" (1959) воссоздаёт картину революционного преобразования страны. Автор "Поэмы возвращения" (1962), поэмы "Обугленная граница" (1968), нескольких сборников лирических стихов, книга статей "Товарищ поэзия" (1963). Выступал также с очерками, рецензиями, переводами. Луконину, поэзия которого была вначале отмечена прямым влиянием В. В. Маяковского, свойственно стремление к эпичности, к широкому охвату разнообразных жизненных явлений. Свободный интонационный стих чередуется у него с традиционными размерами. Его произведения, начиная с 60-х годов, характеризуются большей простотой построения, усилением лирического начала. За книгу стихов и поэм "Необходимость" (1969) удостоен Государственной премии СССР (1973). Секретарь правления СП СССР (с 1971). Награжден орденом Ленина, орденом Трудового Красного Знамении, медалями.

 

1782. Михаил Глузский. Актер ("Тихий Дон") 21.11.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Андреевич Глузский / День рождения / 21 ноября 1918 / День смерти: 15/06/2001 / Актер ("Тихий Дон") Михаил Андреевич Глузский родился 21 ноября 1918 года в Киеве. В 1920-е годы семья Глузских переехала в Москву. С пятнадцати лет он пошел работать, тогда же увлекся театром и вскоре попал в Театр рабочей молодежи (ТРАМ), которым руководил К.С.Ратомский. В 1940 году Михаил Глузский окончил школу киноактеров при киностудии "Мосфильм" и, благодаря удачному кинодебюту в 1939 году - роли гимназиста в картине Григория Рошаля "Семья Оппенгейм", был зачислен в штатную труппу "Мосфильма". Затем Глузский служил в армии, в годы Великой Отечественной войны в составе концертных бригад выступал во фронтовых частях. С 1949 года он работал в театре-студии киноактера. В 1950-е годы режиссеры часто приглашали актера играть отрицательных персонажей, и благодаря двум таким своим ролям Глузский получил широкую известность - он весьма убедительно сыграл шпиона Ивашева в приключенческо-фантастическом фильме Константина Пипинашвили "Тайна двух океанов" и есаула Калмыкова в эпопее Сергея Герасимова "Тихий Дон". В дальнейшем актеру доставались неглавные роли, но они не остались незамеченным, свидетельствуя о его незаурядном артистическом даре, которому свойственна особая лаконичная выразительность. В числе наиболее ярких драматических киноролей Михаила Глузского можно назвать Ивана Федоровича в дебютной картине Николая Губенко "Пришел солдат с фронта", академика Сретенского в фильме Ильи Авербаха "Монолог", Фокич в ленте Глеба Панфилова "В огне брода нет". Всего же на счету актера более 150 ролей в кино, кроме того, он много работал над дублированием зарубежных фильмов - его голосом говорили герои Бурвиля, Луи де Фюнеса, Эдуардо Ди Филиппо. С 1994 года Михаил Глузский - артист театра "Школа современной пьесы", где запомнился зрителям ролями в спектаклях "Уходил старик от старухи" и "Антигона в Нью-Йорке". Умер Михаил Глузский 15 июня 2001 года.

 

1783. Анатолий Тарасов. Тренер, один из основоположников отечественной школы хоккея с шайбой 10.12.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Анатолий Владимирович Тарасов / День рождения / 10 декабря 1918 / День смерти: 23/06/1995 / Тренер, один из основоположников отечественной школы хоккея с шайбой Анатолий Владимирович ТАРАСОВ родился 10 декабря 1918 года в Москве, умер 23 июня 1995 года там же. Анатолию было 9 лет, когда умер отец, и он остался старшим мужчиной в доме, помощником мамы, Екатерины Харитоновны, работавшей швеей-мотористкой, воспитывал младшего брата Юрия. Тарасовы жили недалеко от строящегося спортивного комплекса "Динамо", и братья записались в спортивную хоккейную школу "Юный динамовец". Обладая честолюбивым характером, Анатолий быстро стал лидером и капитаном юношеской команды "Динамо" по хоккею с мячом, затем сборной Москвы. В 19 лет начал учиться в Высшей школе тренеров, созданной в Московском институте физкультуры, и, обладая несомненными организаторскими способностями, пытался сразу же претворить в жизнь полученные знания. Уже в 27 лет был рекомендован известным армейским футбольным тренером В. Аркадьевым в наставники в клуб ВВС МВО (Военно-воздушных сил Московского военного округа), в котором был играющим тренером команд по футболу и хоккею с шайбой (1946-47). В 1947-53 играющий тренер хоккейной команды ЦДКА (Центрального Дома Красной Армии, впоследствии ЦДСА Центральный Дом Советской Армии и ЦСКА Центральный спортивный клуб армии), чемпион СССР 1948-50. Всего выиграл в чемпионатах СССР 100 матчей и забил 106 голов. Максималист по натуре, всегда стремился привести руководимые им команды к чемпионскому званию. 28 лет возглавлял хоккейную команду ЦСКА (1947-75), и 18 раз она выигрывала золотые медали чемпионов СССР. 14 лет был тренером сборной СССР (в 1958-60 и 1962-72), 9 раз сборная под его руководством выигрывала звание чемпионов мира (1963-71), трижды звание чемпионов Олимпийских игр (1964, 1968, 1972). Среди воспитанников Тарасова около 30 неоднократных чемпионов Олимпийских игр и мира, в том числе такие известные хоккеисты, как В. Александров, А. Альметов, К. Локтев, А. Фирсов, В. Харламов, Б. Михайлов, В. Петров, В. Третьяк, А. Рагулин, В. Кузькин. Много сделал для популяризации хоккея с шайбой в стране. Долгие годы был председателем детского клуба "Золотая шайба", проводившего Всесоюзные соревнования дворовых команд. Автор популярных книг "Тактика хоккея" (1963), "Хоккей грядущего" (1971). Дочь Тарасова Татьяна (р. 1947) известный тренер по фигурному катанию, среди ее воспитанников олимпийские чемпионы, чемпионы мира и Европы. Заслуженный мастер спорта (1949), заслуженный тренер СССР (1957). Кандидат педагогических наук. Тренер московской команды ЦСКА (1947-75) и сборной СССР (1958-60, 1962-72).

 

1784. Александр Солженицын. Писатель, публицист и историк 11.12.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Александр Исаевич Солженицын / День рождения / 11 декабря 1918 / Писатель, публицист и историк  Александр Исаевич Солженицын родился 11 декабря 1918 года в Кисловодске, в семье казаков. Его отец погиб ещё до рождения сына, поэтому ребенка воспитала и дала первоначальное образование мама. Закончив Университет в Ростове-на-Дону и получив специальность математика, Александр приехал в Москву, где поступил в МГУ, на литературные курсы.   Когда началась великая Отечественная война, Солженицына призвали на фронт, в артиллерийские войска. Солженицын всегда замечал недостатки советской системы, поэтому когда в 1945 году он в письме начал критиковать деятельность Сталина в годы войны, его арестовали, и восемь лет он провел в концлагерях в Караганде. Он был освобожден из лагеря в день смерти Сталина - 5 марта 1953 года, однако его лишили права жительства в Европейской части страны. И только после реабилитации в 1956 году ему разрешили поселиться в Рязани, где он устроился работать учителем математики и начал свою литературную деятельность.   Хрущевская "оттепель" начала 1960-х годов побудила Солженицына написать повесть "Один день из жизни Ивана Денисовича", 1962, в которой автор повествует об одном дне из жизни заключенного сталинского концлагеря. Поскольку Солженицын писал повесть по собственным впечатлениям, по собственному опыту, то это произведение, напечатанное в "Новом мире", быстро завоевало признание читательской публики в СССР и за рубежом и стало настоящей сенсацией в литературном мире.   Однако период признания Солженицына длился недолго. Вслед за политическим фиаско Хрущева в 1964 году началась эпоха реакции. Солженицына начали все больше и больше критиковать со страниц официальной прессы. После выхода в 1963 году сборника рассказов Александра Исаевича, власти отказали ему в дальнейшем издании произведений. Тогда он стал использовать "самиздат" и "тамиздат" (публикация произведений за границей). Таким способом были напечатаны такие произведения, как "В круге первом", 1968, "Раковый корпус", 1968 и др.   Солженицын пользовался огромной популярностью за границей, и в 1970 году Нобелевский комитет присудил ему премию за лучшее литературное произведение. Однако Солженицын отказался приехать на церемонию вручения премии в Стокгольм, поскольку боялся, что власти не пустят его обратно в СССР. В 1971 году вышла повесть "Август 1914", повествовавшая о годах I Мировой войны и революции 1917 годa.   В 1973 году в Париже были напечатаны первые главы романа "Архипелаг ГУЛАГ". Незадолго до этого самиздатовская копия романа был изъята КГБ. В этом романе писатель попытался дать комплексную картину жизни в системе ГУЛАГов, появившихся в Росси вскоре после Революции 1917 года. Многие части романа являются отражением собственный впечатлений Солженицына от своей жизни в тюрьме. Когда первая часть "ГУЛАГа" была опубликована, на писателя ополчилась вся советская пресса. Его арестовали, и 12 февраля 1974 года прошел суд над писателем, признавший его виновным в государственной измене и приговоривший его к высылке из страны на следующий день.   Документальный роман "Ленин в Цюрихе, главы" был опубликован в 1975 году, после чего Солженицын на некоторое время уехал в США, поселившись в Кавендише. В том же году вышли 2 и 3 части "Архипелага ГУЛУГа".   В 1983 году Солженицын значительно изменил "Август 1914", и вскоре это произведение появилось в СССР как первая часть сборника "Красное колесо", в которое вошли такие повести, как "Октябрь 1916", "март 1917", и "Апрель 1917". С началом перестройки в Союзе стали появляться некоторые произведения Солженицына, а в 1989 году "Новый мир" опубликовал официально утвержденные отрывки из романа "Архипелаг ГУЛАГ". На следующий год приказом президента СССР было восстановлено советское гражданство Солженицына, и в 1994 году писатель вернулся на родину.

 

1785. Нина Алисова. Актриса ("Бесприданница") 16.12.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Нина Ульяновна Алисова / День рождения / 16 декабря 1918 / Актриса ("Бесприданница") Нина Ульяновна Алисова родилась 16 декабря 1918 года в Киеве. В 1927 - 32 годах играла в Киевском Детском театре. Образование получила в Киевском музыкальном техникуме. В 1938 году окончила ВГИК. С 1945 года - актриса Театра - студии киноактера. Заслуженная артистка РСФСР (1950). Лауреат Государственной премии СССР. Фильмография: -Бесприданница (1936), -О странностях любви (1936), -Новая Москва (1938), -Дурсун (1940), -Макар Нечай (1940), -Радуга (1943), -Поединок (1944), -Алмазы (1947), -Дорога без сна (1947), -Академик Иван Павлов (1949), -Посеяли девушки лен (1956), -Сын Иристона (1960), -Дама с собачкой (1960), -Тени забытых предков (1964), -Родник для жаждущих (1965), -Чрезвычайное поручение (1965), -Товарищ песня (1966), -Железный поток (1967), -Кремлевские куранты (1970), -Любовь Яровая (1970), -Ехали в трамвае Ильф и Петров (1971), -Сладкая женщина (1976), -Транссибирский экспресс (1977), -Сильва (1981), -Смотри в оба! (1981),

 

1786. Курт Вальдхайм. Генеральный секретарь ООН (1972-1981), президент Австрии (1986-1992) 21.12.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Курт Вальдхайм / День рождения / 21 декабря 1918 / Генеральный секретарь ООН (1972-1981), президент Австрии (1986-1992) Вальдхайм Курт родился 21 декабря 1918, Санкт-Андре-Вёрдерн, Австрия. Австрийский государственный деятель, дипломат, четвертый Генеральный секретарь Организации Объединенных Наций (с 1972 по 1981), президент Австрии (с 1986 по 1992). В 1936-37 служил в австрийской армии, куда пошел добровольцем, после чего некоторое время учился, а потом был призван в немецкую армию и в 1941 попал на русский фронт, где получил ранение. В 1944 окончил Венский университет, получив степень доктора юридических наук. Является также выпускником Венской консульской академии. В 1945 Вальдхайм поступил на службу в МИД Австрии, в 1948-51 работал первым секретарем посольства в Париже. В 1951-55 - начальник Управления кадров Министерства иностранных дел. В 1955 назначен постоянным наблюдателем Австрии при ООН, а в конце того же, когда Австрия была принята в Организацию Объединенных Наций, возглавил представительство Австрии. С 1956 по 1960 Вальдхайм представлял Австрию в Канаде - сначала в ранге посланника, а с 1958 - в ранге посла. В 1960-62 - начальник политического управления (западный сектор) МИД Австрии, а впоследствии стал генеральным директором по политическим вопросам и занимал эту должность до июня 1964. В 1964-68 - Постоянный представитель Австрии при ООН, Председатель Комитета по использованию космического пространства в мирных целях, в 1968 был избран Председателем первой Конференции ООН по исследованию и использованию космического пространства в мирных целях. С января 1968 по апрель 1970 - федеральный министр иностранных дел Австрии. После ухода из правительства его избрали Председателем Комитета по гарантиям Международного агентства по атомной энергии, а в октябре 1970 он был вновь назначен на должность Постоянного представителя Австрии при ООН, которую он занимал вплоть до избрания Генеральным секретарем. В апреле 1971 он был кандидатом от Народной партии на пост федерального президента Австрии. Вальдхайм был назначен Генеральным секретарем ООН на пятилетний период, начавшийся 1 января 1972. Совет Безопасности вынес рекомендацию по поводу этого назначения 21 декабря 1971, а на следующий день Генеральная Ассамблея утвердила назначение. На протяжении первых трех лет пребывания в должности Вальдхайм часто посещал места, представлявшие особый интерес для ООН. В ходе этих визитов он проводил также инспектирование миссий ООН по поддержанию мира в этом регионе - Органа ООН по наблюдению за выполнением условий перемирия (ОНВУП), Чрезвычайных вооруженных сил ООН (ЧВСООН) и СООННР. В феврале 1973 в ходе официальной поездки на полуостров Индостан Генеральный секретарь обсудил с правительствами Индии, Пакистана и Бангладеш проблемы, вызванные войной между Индией и Пакистаном, и пути и средства преодоления ее последствий. Он провел также проверку хода осуществления Операции ООН по оказанию помощи в Бангладеш, крупнейшей операции по оказанию помощи, когда-либо осуществлявшейся под эгидой ООН. Вальдхайм выступал с обращениями и участвовал в работе сессий Организации африканского единства (ОАЕ) в Рабате (в июне 1972 в связи с десятой годовщиной ОАЕ), в Аддис-Абебе (май 1973) и в Могадишо (июнь 1974). Он выступал также в Организации американских государств (ОАГ) в Вашингтоне (март 1972). В феврале 1973 Генеральный секретарь принял участие в работе Парижской международной конференции по Вьетнаму, в декабре того же он выполнял функции Председателя в ходе первого этапа Женевской мирной конференции по Ближнему Востоку. В 1986 Вальдхайм вновь выдвинул свою кандидатуру на пост президента Австрии. В ходе избирательной кампании был дан ход документам, согласно которым Вальдхайм являлся во время войны переводчиком и офицером разведки в подразделении, которое участвовало в жестоком подавлении партизанского движения в Югославии и массовой депортации евреев из г. Салоники (Греция) в фашистские лагеря смерти в 1943. Вальдхайм заявил, что не до конца откровенен относительно своего прошлого, но отрицал всякую связь с военными преступлениями. В июне 1986 ему удалось победить на выборах, но его шестилетнее правление отмечено определенной изоляцией на международной арене, связанной с его прошлым. Женат, имеет троих детей. Автор изданного на немецком, английском и французском языках труда под названием "Пример Австрии" ("The Austrian Example"), посвященного австрийской внешней политике. Сейчас бывший президент воспитывает внуков в своем венском особняке. Еврейские организации до сих пор продолжают кампанию против него, и в результате ему уже трижды запрещали въезд в США.

 

1787. Анвар Садат. Президент Египта (1970-1981) 25.12.1918 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Анвар Садат / День рождения / 25 декабря 1918 / День смерти: 06/10/1981 / Президент Египта (1970-1981) Анвар Садат (25 декабря 1918 - 6 октября 1981) был одним из тех немногих политиков, которые готовы принять на себя рискованное обязательство и добиться его выполнения. Будущий египетский президент родился в 1918 году и получил военное образование. После второй мировой войны он примкнул к группе молодых офицеров, возглавивших национально-освободительное движение, направленное против монархического режима. 23 июля 1952 года египетская армия во главе с подпольной организацией "Свободные офицеры" совершила государственный переворот, свергнув короля Фарука. Во время правления президента Насера Анвар Садат занимал ключевые посты в египетском правительстве, а после его смерти в 1973 году стал главой государства. Новый президент провозгласил политику радикальных перемен. Он значительно снизил финансовую и военную зависимость страны от Советского Союза и все чаще устремлял свой взор в сторону его стратегического соперника - Соединенных Штатов Америки. Анвар Садат сохранил верность агрессивному курсу своего предшественника по отношению к Израилю, захватившему во время "шестидневной войны" 1967 года значительную часть Синайского полуострова. В октябре 1973 года египетские войска, переправившись через Суэцкий канал, начали боевые действия на оккупированных Израилем территориях. Очень скоро Садат осознал, каких огромных расходов требует затянувшийся военно-политический конфликт с Израилем, и начал искать пути к компромиссу. Президент стремился к повышению жизненного уровня своего народа и понимал, что этого можно достичь, урезав огромные расходы на оборону. Садат первым в руководстве Египта осознал необходимость мирного сосуществования с Израилем. В ноябре 1977 года египетский президент совершил поступок, которого ему не простили мусульманские фундаменталисты: он принял приглашение израильского премьер-министра Менахема Бегина выступить с речью в израильском парламенте - кнессете. Это был первый шаг на пути к соглашению между Египтом и Израилем. В марте 1979 года Садат и Бегин встретились в загородной резиденции президента США в Кемп-Дэвиде. Переговоры при посредничестве президента США Джеймса Картера завершились подписанием израильско-египетского мирного договора. Весь цивилизованный мир аплодировал рукопожатию двух бывших врагов. Анвар Садат и Менахем Бегин получили Нобелевскую премию мира. Однако у себя дома ни один из них не ощутил полной поддержки. Несмотря на подписание мирного соглашения с Израилем, Египет продолжал отмечать военным парадом годовщину успешного наступления на израильские позиции в зоне Суэцкого канала в 1973 году. Именно на этой торжественной церемонии 6 октября 1981 года противники Садата решили нанести ему смертельный удар. Приняв рапорт от командующего парадом, президент Египта в сопровождении группы высокопоставленных лиц и высших армейских офицеров поднялся на трибуну для почетных гостей. Все взгляды были устремлены ввысь, где начался парад военно-воздушных сил. В это время артиллерийский тягач, который двигался по площади в строю военной техники, внезапно затормозил. Какой-то лейтенант в десантной форме спрыгнул с машины и метнул в сторону трибуны ручную гранату. Она взорвалась, не долетев до цели. Через несколько секунд еще пятеро десантников спрыгнули с платформы тягача и открыли автоматный огонь по правительственной трибуне. Садат был сражен очередью из "Калашникова" - именно эти советские автоматы состояли тогда на вооружении египетской армии. Еще семь египетских государственных деятелей были убиты и более тридцати - ранены. Президентская охрана мгновенно открыла ответный огонь. Перестрелка продолжалась минут пять, на трибуне творилось что-то невообразимое. Трое нападавших и несколько зрителей были уложены на месте. Пятеро убийц, включая лейтенанта Халеда Ахмеда аль-Истамбули, были разоружены и арестованы. Смертельно раненый президент был отправлен на вертолете в военный госпиталь, где через несколько минут скончался на операционном столе. Истамбули и четверо его сообщников предстали перед судом по обвинению в убийстве Садата. Еще двадцать египтян оказались замешанными в заговоре. Сразу же после выстрелов в Каире одна из экстремистских группировок в ливийской столице взяла на себя ответственность за этот террористический акт. Возможно, ливийцы содействовали террористам, но никто на Ближнем Востоке не сомневался в том, что убийство Садата - дело рук экстремистской группировки "Мусульманское братство". Целью этой организации был отказ от признания еврейского государства и срыв переговоров с Израилем. Убийцам удалось осуществить свой замысел, но их планы изменить политический курс Египта провалились. Преемником Садата на посту главы государства стал бывший вице-президент Хосни Мубарак, доказавший преданность делу мира на Ближнем Востоке.

 

1788. Джером Дейвид Сэлинджер. Писатель ("Над пропастью во ржи") 1.01.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Джером Дейвид Сэлинджер / День рождения / 1 января 1919 / Писатель ("Над пропастью во ржи") Джером Дейвид Сэлинджер (Salinger) родился 1 января 1919 года в Нью-Йорке. Участник 2-й мировой войны 1939-45. В ранних новеллах показал духовные травмы молодых американцев, столкнувшихся со своекорыстием и утилитаризмом (опубликован в сборнике "Девять рассказов", 1959). Мировую известность принесла Сэлинджеру повесть "Над пропастью во ржи" (1951, рус. пер. 1960), в которой герой-подросток бежит из дома и несколько дней проводит во "взрослом" мире с его ложными ценностями. Убогому практицизму "средних американцев" юноша противопоставляет гуманность, мечтательность и восприимчивость к красоте. Этот тип героя занял важное место в западной литературе о молодёжи 50-60-х гг. Сходные персонажи выведены в повестях о семействе Гласе - "Фрэнни и Зуи" (1961), "Выше стропила, плотники" (1963) и др. Для прозы Сэлинджера характерны лирическая насыщенность, музыкальность и своеобразная философичность, обусловленная интересом Сэлинджера к учению дзэн. К 1963 году выпустил ряд повестей и рассказов, после чего объявил о нежелании продолжать писательскую карьеру и поселился в Корнише, удалившись "от мирских соблазнов". Совсем недавно несколько писем Сэлинджера были проданы на аукционе, и купил их не кто иной как Питер Нортон, экс-глава компании "Симантек", по словам Нортона, он купил эти письма с тем, чтобы вернуть их Сэлинджеру, стремление которого к уединению и "недопущению кого бы то ни было в свою личную жизнь" достойно всяческого уважения.

 

1789. Даниил Гранин. Прозаик 1.01.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Даниил Александрович Гранин / День рождения / 1 января 1919 / Прозаик Даниил Александрович Гранин (настоящая фамилия - Герман) родился 1 января 1919 года в городе Волынь в семье лесника. После окончания школы поступил на электромеханический факультет Ленинградского политехнического института, который окончил в 1940. Работал старшим инженером энерголаборатории, затем в конструкторском бюро Кировского завода, где "начал конструировать прибор для отыскания мест повреждения в кабелях". В 1941 с народным ополчением заводчан ушел солдатом-добровольцем защищать Ленинград. Воевал на Прибалтийском фронте. Закончил войну в Восточной Пруссии командиром роты тяжелых танков. После войны работал в Ленэнерго восстанавливая разрушенное в блокаду энергетическое хозяйство города. Затем недолго трудился в НИИ и учился в аспирантуре политехнического института, которую оставил в 1954 после выхода в свет романа "Искатели", принесшего Гранину громкий успех. Затем последовали романы "После свадьбы" (1958) и "Иду на грозу" (1961). Убедительно отстаивая достоинство науки, талант ученого, Гранин сосредоточивает внимание на нравственных основаниях научного творчества, поэтизирует бескорыстие героев, одержимых поиском. "Иду на грозу" продолжает тему "Искателей". Была написана целая серия документальных произведений об ученых: о русском физике, о французском математике, об академике Курчатове. В 1980 выходит роман "Картина", вновь заставившая говорить о писателе, о его таланте создавать прозу высокого интеллектуального уровня. В это же время была написана "Блокадная книга" в соавторстве с А.Адамовичем. В 1984 - повесть "Еще заметен след". Документальная повесть "Зубр" появилась в 1987 продолжая все ту же тему одержимости ученого (судьба ученого-генетика Н.Тимофеева-Ресовского) правды научного творчества. В 1996 в журнале "Нева" публикуется сери рассказов Гранина - "Затмение", "У окна", "Дилемма", "Пепел". В 1997 - эссе "Страх" (генеалогия страха). В журнале "Наука и жизнь" начала печататься только что законченный роман о Петре 1. Д. Гранин живет и работает в Москве.

 

1790. Игорь Владимиров. Актер ("Старомодная комедия") 1.01.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Игорь Петрович Владимиров / День рождения / 1 января 1919 / День смерти: 21/03/1999 / Актер ("Старомодная комедия") Игорь Петрович Владимиров родился 1 января 1919 года в Днепропетровске. В 1943 году он окончил Ленинградский кораблестроительный институт, а в 1948 году - Ленинградский театральный институт и попал в труппу Ленинградского театра имени Ленинского комсомола, потом работал в Большом драматическом театре имени Горького. В кино актер дебютировал в 1957 году и сразу приобрел известность - в одном из лучших советских научно-фантастических фильмов, "Тайна двух океанов", снятом Константином Пипинашвили по роману Г.Адамова, он исполнил роль старшины Скворешни. В 1960 году Игорь Владимиров возглавил театр имени Ленсовета, которым руководил сорок лет, до самой своей смерти. В качестве режиссера он сделал этот театр одним из лучших коллективов Советского Союза, воспитал шесть поколений актеров, а такие спектакли, как "Трубадур и его друзья", "Укрощение строптивой", "Дульсинея Тобосская", "Люди и страсти" и многие другие, прославили театр имени Ленсовета на всю страну. Именно на сцене этого театра вспыхнули актерские звезды Алисы Фрейндлих и Михаила Боярского. (Кстати, удачное творческое сотрудничество Алисы Фрейндлих и Игоря Владимирова было позже скреплено и многолетним супружеским союзом.) Несмотря на работу в театре, Игорь Владимиров успевал сниматься и в кино, и на телевидении, в числе его лучших ролей - Губанов в ленте "Твой современник", Головин в фильме "Укрощение огня", Балясников в драме "Сказки... сказки... сказки старого Арбата", поставленной по пьесе А.Арбузова. Вместе с Алисой Фрейндлих Игорь Владимиров в 1980 году создал незабываемый актерский дуэт в фильме Эры Савельевой "Старомодная комедия". В 1983 году он единственный раз выступил как кинорежиссер - поставил на студии "Мосфильм" музыкальную киносказку для взрослых "Лишний билет", главные роли в которой сыграли Елена Соловей и Михаил Боярский. Скончался 21 марта 1999 года.

 

1791. Роберт Стэк. Актер ("Неприкасаемые") 13.01.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Роберт Стэк / День рождения / 13 января 1919 / Актер ("Неприкасаемые") Роберт Стэк (Robert Stack) родился 13 января 1919 года в США. Образование получил в университете Южной Калифорнии в Лос - Анджелесе, в театральной школе Генри Даффи. В кино Роберт Стэк снимается с 1939 года, достигнув пика своей карьеры в 50 - х, благодаря фильмам Дугласа Сирка "Written on the wind" (1956) и "Падшие ангелы" (1958). Стэк наиболее известен ролью Элиота Несса в телесериале "Неприкасаемые" (1959 - 63). Фильмография: -ДОКТОР МАФОРД (1999) /MUMFORD/, -БЕЙСКЕТБОЛ (1998) /BASEKETBALL/, -БИВИС И БАТТ-ХЕД ИМЕЮТ АМЕРИКУ (1996) /BEAVIS AND BUTT-HEAD DO AMERICA/, -ДЖО ПРОТИВ ВУЛКАНА (1990) /JOE VERSUS THE VOLCANO/, -МАЛЬЧИК ДЛЯ ГОЛЬФА II (ГОЛЬФКЛУБ II) (1988) /CADDYSHACK II/, -ОПАСНЫЕ ПОВОРОТЫ (1988) /DANGEROUS CURVES/, -РЕДКАЯ ОТВАГА (НЕОБЫКНОВЕННАЯ ОТВАГА) (1983) /UNCOMMON VALOR/, -АЭРОПЛАН! (1980) /AIRPLANE!/, -1941 (1979) /1941/, -БЫТЬ ИЛИ НЕ БЫТЬ (1942) /TO BE OR NOT TO BE/,

 

1792. Александр Володин. Прозаик, сценарист ("Осенний марафон") 10.02.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Александр Моисеевич Володин / День рождения / 10 февраля 1919 / День смерти: 17/12/2001 / Прозаик, сценарист ("Осенний марафон") Володин (настоящая фамилия Лифшиц) Александр Моисеевич родился 10 февраля в Минске. Получил педагогическое образование, работал сельским учителем. В начале войны солдатом уходит на фронт. В 1949 году Александр Володин окончил сценарный факультет ВГИКа, потом работал редактором на киностудиях "Ленфильм" и "Леннаучфильм". Володин дебютировал как прозаик, опубликовав в 1953 несколько рассказов. В 1954 вышла первая книга - "Рассказы". Первая же пьеса - "Фабричная девчонка" (1956), поставленная многими театрами страны и пользовавшаяся большим успехом, за год сделала его одним из самых популярных драматургов. Через три года появляется пьеса "Пять вечеров", затем - "В гостях и дома" (1960), "Моя старшая сестра" (1961), позже экранизированная. Через 20 лет пьеса "Пять вечеров" была экранизирована Н.Михалковым и по-прежнему имела успех, так как внушала веру в жизнь, обращалась к достоинству человека, звала к свободному выбору своей судьбы. Володин стал драматургом ленинградского БДТ, а вскоре и московского театра "Современник". Пьеса "Назначение" (1964) была поставлена О.Ефремовым, став "гвоздем" сезона. Целый ряд фильмов, поставленных ведущими отечественными режиссерами по его пьесам, вошел в "золотой фонд" российского кино и был отмечен на международных кинофестивалях. Кроме того, со многими режиссерами драматург работал и в качестве сценариста: с Сергеем Герасимовым ("Дочки-матери"), с Александром Миттой ("Звонят, откройте дверь!"), с Элемом Климовым ("Похождения зубного врача"), с Георгием Данелия ("Осенний марафон" и "Настя"), с Аллой Суриковой ("Две стрелы"). В 1968 году Александр Володин по собственному сценарию поставил фильм "Происшествие, которого никто не заметил". Особое место занимает киносценарий "Осенний марафон" (1979), ставший фильмом и пользующийся необыкновенной популярностью. В середине 1970-х в драматургии Володина возникает новый жанр - пьеса-притча: "Дульсинея Тобосская", трилогия о первобытных людях ("Выхухоль", "Ящерица", "Две стрелы"), "Мать Иисуса" (поставленная только в 1988), "Кастручча" (1966), поставленная в 1988. В 1984 выходит пьеса "Блондинка", в 1985 - пьесы "Графоман" и "Портрет с дождем". В 1990 публикует книгу "Одноместный трамвай (Записки несерьезного человека)", в 1993 - книгу публицистики "Так неспокойно на душе (Записки с отступлениями)". Вышли избранные произведения А. Володина "Фокусник" (в двух томах). А. Володин жил и работал в Петербурге.

 

1793. Коул Нэт. Певец и пианист (джаз) 17.03.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Коул Нэт / День рождения / 17 марта 1919 / День смерти: 15/02/1965 / Певец и пианист (джаз) Нэт "Кинг" Коул (Nat 'King' Cole) родился 17 марта 1919 года в Монтгомери, штат Алабама в День Святого Патрика. Годом его рождения в официальных документах значились три даты: 1915, 1916 и 1919. Американский певец и пианист. Он получил большую известность как певец, но оказал большое влияние на следующее поколение музыкантов и как виртуозный пианист. Нэт научился играть на пианино в раннем детстве. Единственным его преподавателем была его мать. Первое публичное выступление состоялось еще в детском саду, когда мальчику было четыре года. В 11 лет Нэт уже регулярно играл на органе и пел в церкви своего отца, а 12 лет стал признанным пианистом. Свою первую джаз-группу он сформировал, когда учился в школе. На ранней стадии своей карьеры он только играл на фортепиано, организовывая различные группы без барабанщиков (он умел и сам хорошо держать ритм). В 20 лет Нэт уже был известен своей игрой в каждой пивной Лос-Анджелеса. Однажды его попросили спеть, но он отказался, но когда хозяин заведения начал настаивать, Нэт запел. Так началась его карьера в качестве певца. Вместе со своими братьями Фрэдом (Fred), Эдди (Eddie) и Исааком (Isaac) Нэт дебютировал при записи группы Solid Swingers. Затем Нэт вместе с басистом Уэсли Принсом (Wesley Prince) и гитаристом Оскаром Муром (Oscar Moore) сформировал Nat Cole Trio. В этой группе он играл до 1951 года. Наиболее известные записи в этот период были сделаны с Лестером Янгом (Lester Young) и Ридом Каллендаром (Red Callendar) (1942), а позже с Янгом и Бадди Ричем (Buddy Rich). В 1943 году Nat Cole Trio записало хит Straighten Up And Fly Right. Этот хит очень сильно повлиял на карьеру певца Нэта Коула. В 1997 году его имя было включено в Down Beat Hall Of Fame. Музыкант два раза был женат: первый раз - на Надин Робинсон (Nadine Robinson) в 1936 году, второй - на певице Марии Эллингтон (Maria Ellington, не родственнице Duke Ellington) в 1948 году. От второго брака в 1950 году родилась Натали Мария (Natalie Maria), ставшая впоследствии известной певицей. Нэт Коул умер 15 февраля 1965 года в Санта-Монике.

 

1794. Юрий Силантьев. Дирижер, композитор 10.04.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Юрий Васильевич Силантьев / День рождения / 10 апреля 1919 / День смерти: 1983 / Дирижер, композитор Силантьев Юрий Васильевич родился 10 апреля 1919 года в Краснодаре. В 1940 окончил Московскую консерваторию по классу скрипки. С 1940 артист оркестра и дирижер Ансамбля песни и пляски НКВД, с 1948 концертмейстер и ассистент дирижера московских симфонических оркестров. С 1958 и до конца жизни художественный руководитель и главный дирижер эстрадно-симфонического оркестра Всесоюзного радио и Центрального телевидения - ведущего советского коллектива в области эстрадной музыки. С оркестром много гастролировал по стране и за рубежом. Народный артист СССР (1975). Умер в 1983 году в Москве.

 

1795. Михаил Годенко. Балетмейстер, руководитель Красноярского ансамбля танца Сибири 1.05.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Семенович Годенко / День рождения / 1 мая 1919 / День смерти: 1991 / Балетмейстер, руководитель Красноярского ансамбля танца Сибири Годенко Михаил Семенович родился в 1919 году в Днепропетровске. В 1936 году окончил Московское хореографическое училище. Участник Великой Отечественной войны. Начал свою трудовую деятельность солистом балета Куйбышевского театра музыкальной комедии. Работал в Норильском музыкальном театре. В 1950-е - балетмейстер Северного Русского хора в Архангельске. В 1963 году приглашен на должность художественного руководителя и главного балетмейстера Красноярского государственного ансамбля танца Сибири. Под его руководством этот коллектив достиг больших творческих успехов. Ансамбль выступал с гастролями более чем в пятидесяти странах мира. Народный артист СССР (1977), Герой Социалистического Труда (1984), Государственная премия СССР (1985). Годенко руководил ансамблем до последних дней своей жизни, постоянно находился в творческом поиске.

 

1796. Борис Слуцкий. Поэт 7.05.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Борис Абрамович Слуцкий / День рождения / 7 мая 1919 / День смерти: 22/02/1986 / Поэт Слуцкий Борис Абрамович (1919 - 1986), поэт. Родился 7 мая в городе Славянске (Донбасс) в семье служащего. Учился в Харькове. С 1937 переехал в Москву, где сначала занимался юриспруденцией, затем поступил в Литературный институт им. М.Горького, который окончил в 1941. Первые стихи были опубликованы в этом же году. Отечественная война изменила все планы будущего поэта. Уходит на фронт, надолго оставив поэзию. Начинает войну солдатом, после тяжелого ранения, оставшись на фронте, становится политруком. Вновь стал печататься с 1953 в различных изданиях. В 1957 опубликовал книгу стихов - "Память", затем последовали другие сборники: "Время" (1959), "Сегодня и вчера" (1961), "Работа" (1964), "Современные истории" (1969), "Годовая стрелка" (1971), "Доброта дня"(1973) и др. В 1984 выходит сборник - "Сроки". Переводил польскую, немецкую, английскую поэзию. 22 февраля 1986 Б.Слуцкий умер в Туле.

 

1797. Юри Ярвет. Актер ("Король Лир") 18.06.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Юри Ярвет / День рождения / 18 июня 1919 / День смерти: 05/07/1995 / Актер ("Король Лир") Юри Ярвет родился в Таллине. На сцену он вышел еще в 1941 году, выступал в различных театрах и ансамблях Эстонии. В 1946 году Ярвет поступил в Таллинский театральный институт, после окончания которого в 1949 году работал главным режиссером Южно-Эстонского театра. В 1952 году он стал актером Эстонского академического театра имени В.Кингисеппа. В кино Юри Ярвет начал сниматься в 1955 году, первую свою роль, Роберта, сыграл в фильме "Счастье Андруса". Известность пришла к нему с ролью профессора О’Рейли в политическом детективе Саввы Кулиша "Мертвый сезон", но заслуженную славу талантливый актер снискал, блистательно воплотив на экране образ Лира в фильме Григория Козинцева "Король Лир". В числе лучших работ Юри Ярвета - роль Снаута в научно-фантастической картине "Солярис", созданной Андреем Тарковским по роману Станислава Лема. Сыграл актер также и в еще одной экранизации научно-фантастического произведения - в "Отеле "У погибшего альпиниста" по книге братьев Стругацких. В роли жандарма графа Сегеди в телевизионном сериале "Берега", поставленном по книге Чабуа Амирэджиби, Ярвет настолько убедителен и достоверен, что нельзя не подпасть под большое обаяние его "отрицательного" героя. В числе прочих создателей этого фильма актер был удостоен Государственной премии СССР. В числе последних работ признанного мастера - небольшая роль в фильме Георгия Юнгвальда-Хилькевича "Тайна королевы Анны, или Мушкетеры тридцать лет спустя". Умер Юри Ярвет 5 июля 1995 года. Актерские работы: -1. Счастье Андруса - 1955 (Драматическая история), -2. Мертвый сезон - 1968 (Детектив), -3. Король Лир - 1970 (Драма), -4. Солярис - 1972 (Фантастика / фэнтези), -5. Отель "У погибшего альпиниста" - 1979 (Фантастика / фэнтези), -6. Гибель 31 отдела - 1980 (Детектив) , -7. Капитан Фракасс - 1984, -8. Михайло Ломоносов - 1986 (Исторический / Биографический), -9. Лицом к лицу - 1986 (Приключения), -10. Слеза дьявола - 1992 (Исторический / Биографический), -11. Время вашей жизни - 1992, -12. Слеза Князя Тьмы - 1992 (Мистический триллер), -13. Тайна королевы Анны, или Мушкетеры тридцать лет спустя - 1993 (Приключения), -14. Хрусталев, машину! - 1998 (Драма),

 

1798. Михаил Шульц. Директор Института химии силикатов им. И.В.Гребенщикова, академик РАН 1.07.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Михаил Михайлович Шульц / День рождения / 1 июля 1919 / Директор Института химии силикатов им. И.В.Гребенщикова, академик РАН Шульц Михаил Михайлович родился 1 июля 1919 года в Петрограде в семье военного моряка. Окончил химический факультет Ленинградского государственного университета (1947). Работал в ЛГУ ассистентом, доцентом, заведующим лабораторией Научно-исследовательского института химии ЛГУ, деканом химического факультета ЛГУ. С 1972 года - директор Института химии силикатов имени И.В.Гребенщикова РАН. В 1959 году защитил кандидатскую диссертацию по исследованию натриевой функции стеклянных электродов. В 1965 году по результатам исследований электродных свойств стекол защитил диссертацию на соискание ученой степени доктора химических наук. В 1972 году избран членом-корреспондентом, в 1979 году - действительным членом (академиком) АН СССР. Известный российский ученый в области физической химии, термодинамики, химии и электрохимии стекла, мембранной электрохимии. Под его руководством и при непосредственном участии разработаны рецептуры стекол для отечественного производства средств pH-метрии и ионометрии, создан принципиально новый тип стеклянных электродов, позволяющий заменить электроды из благородных металлов. Автор более 300 научных трудов, в том числе ряда монографий. Лауреат Государственных премий СССР (1973, 1986). Герой Социалистического Труда (1991). Награжден орденами Ленина (1979), 1991), Трудового Красного Знамени (1971, 1975), Отечественной войны II степени (1945, 1990), медалью "За оборону Ленинграда" (1943) и другими медалями. Был членом КПСС (1946 - 1991).Женат, имеет двоих сыновей.

 

1799. Лино Вентура. Актер театра и кино 14.07.1919 12:00 dt: 3, космограмма 55°45N 37°35E

Примечание: Лино Вентура / День рождения / 14 июля 1919 / День смерти: 22/10/1987 / Актер театра и кино Лино Вентура (Lino Ventura) родился 14 июля 1919 года в Парме (Италия), французский актер. Настоящие имя и фамилия - Анджело Боррини. Во Франции с 8-летнего возраста. В молодости перепробовал много профессий, проявив особые способности в спорте. Однако случайная травма поставила крест на его спортивной карьере. Кино было второй страстью Вентуры, и дебюту в большом кинематографе в фильме Жака Беккера "Не тронь добычу" (Touchez Pas Au Grisbi, 1953) он обязан собственной активности. Быстро закрепившееся за актером амплуа "плохих гангстеров" неожиданно обрело комедийную окраску в 1958 году после ленты "Горилла приветствует вас", сделавшей популярной его новую "маску": человек-горилла, поднимающий огромный автомобиль и легко удерживающий его на одной левой ладони. Однако, уже в начале 60-х годов становится ясно, что Вентура обладает недюжинным драматическим талантом. Амплуа его расширяется - актер играет "надежных" мужчин, нередко с уголовным прошлым: "Лесорубы" и "Искатели приключений" (Les Aventuriers, 1967) Робера Энрико, а гангстеры в его исполнении приобретают симпатичные человеческие черты "Второе дыхание" (Le Deuxieme Souffle, 1966) Жан-Пьера Мельвиля). Немало способствовал популярности французского полицейского фильма, играя и бандитов, и комиссаров полиции с независимым характером: "Последнее известное место жительства" Жозе Джованни, "Прощай, полицейский" (Adieu Poulet, 1975) Пьера Гранье-Дефера), и просто симпатичных авантюристов "Богач" Джованни. Это позволило критике утверждать, что Вентура занял нишу, освободившуюся после смерти Жана Габена. Снимался в двух фильмах итальянского политического кино, играя положительные роли борцов против мафии: "Сиятельные трупы" (Cadaveri Eccellenti, 1976) Франческо Рози, "Сто дней в Палермо" (Cento Giorni A Palermo, 1984) Джузеппе Феррары). Одну из своих лучших ролей - школьного учителя - сыграл в бытовой комедии Клода Пиното "Пощечина" (La Gifl, 1974). Будучи потрясен неизлечимой болезнью дочери, основал во Франции фонд помощи детям-инвалидам "Подснежник". Лино Вентура скончался 22 октября 1987 года во Франции от сердечного приступа.

 
Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31
 
При использовании любых материалов с сайта, активная ссылка на Индийский гороскоп (www.lagna.ru) обязательна.
Вопрос астрологу
Альманах Джйотиш
Уникальные книги по Астро-Васту.
Васту на ВК
 
Наваграха
 
Путешествие в будущее

Гороскопы
Поддержка проекта
Поддержка проекта Вам понравился проект или был полезен? Тогда, поддержите его! Подробнее...
ЧаВо по Джйотиш
Предсказания
Мобильный гороскоп
Друзья
Статистика